Gotham van Gaslight: de film versus de strip van Mike Mignola

Een Victoriaanse Batman getekend door de toekomstige maker van Hellboy, en een bewerking die de oplossing voor zijn enigma verlegt. Decodering bron voor bron, zonder de uitkomsten bekend te maken.

Zoals in elk artikel in deze serie wordt alleen geverifieerde informatie (makers, distributie, data, uitgevers) vermeld; de vergelijkende analyse is van ons, zonder dialoog of beschermde beelden te reproduceren.

Gotham van Gaslight (1989): het eerste “wat als?” »

Gotham by Gaslight werd in 1989 uitgegeven door DC, geschreven door Brian Augustyn en getekend door Mike Mignola. Het is een uniek verhaal, gepubliceerd in een zorgvuldig formaat buiten elke reguliere serie, en het neemt een bijzondere plaats in in de redactionele geschiedenis: het wordt algemeen beschouwd als de eerste Elseworlds, ook al bestond het label nog niet en werd het pas later geformaliseerd. Het idee was nieuw: neem een ​​intern karakter en transplanteer hem naar een andere wereld, zonder de continuïteit aan te tasten.

Het uitgangspunt: Gotham aan het einde van de 19e eeuw^eeeuw. Bruce Wayne keert terug uit Europa en wordt een gemaskerde burgerwacht in een door gas verlichte stad zonder auto's of elektronica. Tegelijkertijd tiert er een seriemoordenaar in arme buurten, met behulp van een methode die rechtstreeks geïnspireerd is op echte Londense misdaden uit dezelfde periode. Het onderzoek vordert en Bruce Wayne wordt zelf verdacht.

Het verhaal is kort – enkele tientallen pagina’s – en de interesse ervan is zowel sfeervol als verhalend. Het is in de eerste plaats een voorstel: dit personage te zien zonder zijn moderne attributen, gereduceerd tot een cape, een resolutie en een lantaarn.

Mignola vóór Hellboy

De naam van de ontwerper verdient aandacht, omdat deze deze titel een bijzondere waarde geeft. Mike Mignola werkte in 1989 al enkele jaren voor grote uitgeverijen, met een stijl die al herkenbaar was maar nog niet zijn definitieve vorm had bereikt. Slechts een paar jaar later creëerde hij het personage dat zijn wereldwijde reputatie maakte en zijn eigen universum stichtte - dat we hebben besprokenaanpassing aan de bioscoop.

Gotham by Gaslight is dan ook een mijlpaal: we zien de totstandkoming van wat de signatuur van Mignola zal worden: de grote zwarte vlakken, de massieve architectuur, de uitgesneden silhouetten, een uitgesproken voorkeur voor schaduw als materiaal in plaats van als afwezigheid van licht. De Victoriaanse setting past er perfect bij, en de titel wordt vaak aangehaald als een van de momenten waarop de grafische taal zich laat gelden.

De film uit 2018 probeerde deze stijl niet te repliceren. Er wordt gebruik gemaakt van zorgvuldige maar conventionele animatie, met een artistieke richting die het tijdperk vastlegt zonder de ontwerper weer te geven. Dit is het scenario dat in de loop van deze batch bekend is geworden - en het contrast daarmeeDe nieuwe grens, de enige uitzondering in het corpus, is leerzaam: Darwyn Cooke oefende een tekening vanuit animatie, Mignola oefende een tekening van inkt en materiaal, die de overdracht niet overleeft.

Een kort, langgerekt verhaal en een ontheemd enigma

De aanpassing lost het probleem op dat zich voordeed opDe moordgrap: een te korte bron voor een speelfilm. Ze behandelt hem anders en beter.

In plaats van een niet-gerelateerde proloog toe te voegen, ontwikkelt de film het verhaal zelf: Selina Kyle, ondergeschikt aan de krant, wordt een centraal personage; er zijn veel figuren toegevoegd, waaronder verschillende Victoriaanse versies van de gebruikelijke galerij; en het onderzoek kent tussenfasen. Het proces is gezonder, omdat het de stof vergroot zonder de aard van het verhaal te veranderen, en het resultaat werd redelijk goed ontvangen.

Het controversiële punt ligt ergens anders: de film wijzigt de identiteit van de moordenaar. Zoals opStilis het een vervanging die de kern vormt van een puzzelmechanisme, en de vraag die opkomt is dezelfde: leiden de geplaatste aanwijzingen nog ergens toe? Omdat de film zijn onderzoek grotendeels heeft herschreven in plaats van het te transcriberen, komt het er beter uit dan Hush: de nieuwe oplossing wordt door de film zelf voorbereid. Maar de lezer van de strip verliest zijn openbaring, en daarmee een deel van het zout van het originele verhaal.

De personages, van papier tot scherm

• Bruce Wayne– Burgerwacht zonder technologie, in een gasgestookte Gotham.
• Selina Kyle— Secundair aan het papier, centraal op het scherm.
• De moordenaar— Wiens identiteit verschilt tussen de twee versies.
• Victoriaanse figuren- Periodeversies van de gebruikelijke galerij, toegevoegd door de film.

Elseworlds: wat het formaat toestond

Het is de moeite waard om terug te keren naar het etiket, waarvan deze titel de onofficiële geboorteakte is. Het idee is angstaanjagend eenvoudig: laat verhalen toe die er niet toe doen. Geen gevolgen voor de continuïteit, geen verplichting om consistent te zijn met wat voorafgaat, geen voorbereiding op wat zal volgen. In ruil daarvoor totale vrijheid over direct herkenbare karakters.

Het resultaat was een van de meest creatieve sets in de DC-catalogus van de jaren negentig en 2000: Batman in elk tijdperk, Superman van elke nationaliteit – inclusiefRode zoon, ongetwijfeld de meest succesvolle -, cross-overs met klassieke literatuur. Het label werd vervolgens geleidelijk verlaten, waarbij uitgevers er de voorkeur aan gaven alternatieve realiteiten in hun hoofdcontinuïteit te integreren in plaats van ze ervan te isoleren.

Voor de verzamelaar heeft dit corpus een heel bijzonder profiel. Deze titels bevatten bijna nooit een eerste verschijning in de zin van de markt - alternatieve versies worden niet als nieuwe personages beschouwd - dus hun waarde berust volledig op de reputatie van het verhaal en de waardering van de artiest. Het is een stabiel, niet erg speculatief segment, waar je koopt wat je wilt lezen. Gotham van Gaslight is een goed voorbeeld, met een zeldzaam bijkomend voordeel: de handtekening van een volwassen cartoonist.

Echte misdaad als materiaal voor fictie

Eén aspect van dit verhaal is de moeite waard om aan te pakken, omdat het een deel van de lange levensduur ervan verklaart – en het een vraag stelt die de film overneemt zonder deze aan te pakken.

Gotham by Gaslight bouwt zijn complot op misdaden die daadwerkelijk plaatsvonden in Londen aan het einde van de 19e eeuw.^eeeuw, en waarvan de auteur nooit is geïdentificeerd. Deze keuze is niet onbelangrijk: het geeft het verhaal onmiddellijk diepte, aangezien de lezer arriveert met een reeds opgebouwde verbeelding: de mist, de steegjes, het onderzoek dat mislukt. Een fictieauteur neemt hoofdstukken om wat deze referentie biedt in één doos te installeren.

Het proces is oud en wordt op grote schaal toegepast: deze misdaden hebben geleid tot honderden romans, films en stripverhalen, waaronder belangrijke werken in dit corpus – we hebben het elders besprokeneen bewerking die er het centrale onderwerp van maakt, in een heel ander register, documentair en theoretisch.

Het verschil in behandeling is leerzaam. Waar laatstgenoemde werk met historisch materiaal werkt met een aanzienlijk bronnenapparaat, gebruikt Gotham van Gaslight het als decor: de misdaden zijn een bron, geen object van studie. Dit is geen kritiek – het verhaal beweert niets anders – maar het situeert precies zijn ambitie. De lezer die door deze titel in het onderwerp wordt geïntroduceerd, zal er baat bij hebben te weten dat het echte materiaal zwaarder is dan een Victoriaans superheldenverhaal kan vertellen, en dat de slachtoffers van deze misdaden gedocumenteerde mensen waren, en geen silhouetten.

Collectiekant: naar welke cijfers moet worden gestreefd na de film

Batman: Gotham van Gaslight(1989) is één verhaal, wat de verzameling vereenvoudigt: slechts één stuk om naar te streven. De waarde ervan berust op twee cumulatieve factoren: de status als de eerste Elseworlds, en het feit dat dit de borden van Mike Mignola zijn die dateren van vóór de creatie van zijn beroemdste personage. Dit tweede punt is het belangrijkste argument: de vraag naar Mignola's vroege werk wordt ondersteund door verzamelaars die niet noodzakelijkerwijs geïnteresseerd zijn in Batman.

Het prestigeformaat uit 1989 omvat dezelfde mechanismen als die waargenomen opDe moordgraphet voorgaande jaar: een object dat voor een hoge prijs is verkocht, is gekocht door een geïnformeerd publiek en daarom beter bewaard is gebleven dan gemiddeld - voorbeelden in goede staat zijn verhoudingsgewijs talrijk en de premie is geconcentreerd op de hoogste cijfers. Heruitgaven, zeldzamer dan die van de grote klassiekers, blijven de economische manier van lezen. Zoals altijd bepalen conditie en gradatie de waarde; vertrouwen op echte recente verkopen wordt sterk aanbevolen.

Waar te beginnen met lezen

Het verhaal is in een half uur te lezen en vereist geen voorkennis – dit is het principe van het format. De lezer die uit de film komt, vindt een veel strakker verhaal, een veel minder aanwezige Selina Kyle, een andere oplossing voor het raadsel, en vooral een grafisch object dat de animatie niet suggereert.

Tijdlijn om te weten

• 1989- Gotham van Gaslight, beschouwd als de eerste Elseworlds.
• jaren negentig— Het label is geformaliseerd en produceert zijn beste titels; Mignola creëert zijn eigen universum.
• 2003— Red Son, ongetwijfeld het grootste succes van het label.
• 2018— De animatiefilm, met een gewijzigde identiteit van de moordenaar.

Zijn plaats in de saga en voor de verzamelaar

Gotham by Gaslight zal de geschiedenis ingaan als de geboorteakte van een format dat enkele van de beste DC-verhalen heeft voortgebracht – die van verhalen die er niet toe doen, en die aan vrijheid winnen wat ze aan inzet verliezen. De aanpassing gaat beter om dan The Killing Joke met het probleem dat de bron te kort is, door het verhaal te ontwikkelen in plaats van een vreemde inleiding toe te voegen; Aan de andere kant stuit ze op dezelfde moeilijkheid als Hush door de oplossing van een raadsel te verplaatsen. Voor de verzamelaar combineert dit unieke verhaal twee zeldzame argumenten: een status als eerste in zijn soort, en platen van Mike Mignola vóór de wijding ervan.

Het oordeel: het postulaat behouden, het enigma verdrongen

• Loyaliteit: het Victoriaanse Gotham, een Batman zonder technologie, het onderzoek naar een reeks moorden, vermoedde Bruce Wayne en de autonomie van het Elseworlds-formaat komen uit de strip.
• Vrijheden: de identiteit van de moordenaar veranderde, een kort verhaal uitgerekt tot een speelfilm, Selina Kyle aanzienlijk belangrijker, veel personages toegevoegd - en de speelfilm van Mike Mignola werd niet gereproduceerd.
• Om te verzamelen: Batman: Gotham van Gaslight (1989, DC).

Gotham van Gaslight rekt op eerlijke wijze een kort bronmateriaal uit en breidt het verhaal uit in plaats van een inleiding toe te voegen – een les die The Killing Joke niet heeft geleerd. Wat hij achterlaat is de inkt van Mike Mignola, van wie deze titel een van de mijlpalen is. Voor zowel de lezer als de verzamelaar is het een uitnodiging om het verhaal van 1989 te openen.

Veelgestelde vragen