Avengers: Earth's Mightiest Heroes versus de strips

Een getrouwe aanpassing die niet wordt onderbroken door een mislukking, maar door een bedrijfsstrategie. Decodering bron voor bron, zonder de uitkomsten bekend te maken.

Zoals in elk artikel in deze serie wordt alleen geverifieerde informatie (makers, distributie, data, uitgevers) vermeld; de vergelijkende analyse is van ons, zonder dialoog of beschermde beelden te reproduceren.

1963: een team geboren uit een productiebeperking

Wrekers #1 verscheen in 1963. De oorsprong van het concept is pragmatisch: het in dezelfde titel samenbrengen van personages die al een eigen serie hadden, om elkaar aan de praat te krijgen. Het principe verschilt van dat van competitie: bij DC bracht het team helden samen die niet gedwongen werden samen te leven; hier is het onmiddellijk een plaats van wrijving, samengesteld uit onverenigbare temperamenten.

Wrekers #4(1964) is de kwestie die alles verandert: Captain America, een vergeten personage uit de jaren veertig, wordt gevonden en hersteld. Het verhaal maakt hem tot een man die in de tijd ontheemd is, in rouw om zijn tijdperk - een invalshoek die het karakter blijvend heeft bepaald en die zestig jaar later de basis blijft van al zijn aanpassingen.

Nog twee mijlpalen zijn van belang voor de animatieserie.Wrekers #55(1968) geeft zijn volledige vorm aan Ultron, wiens aard als kind dat in opstand komt tegen zijn schepper een van de sterkste bronnen in de catalogus vormt. En Wrekers #89 tot #97(1971) ontvouwde de Kree-Skrull-oorlog, een verhaal van kosmische schaal waarbij twee buitenaardse rijken betrokken waren, die lang de schaal vormden waarop het team kon opereren.

2010: de enige aanpassing om deze strikken te dragen

De serie die in 2010 werd gelanceerd, onderscheidt zich door een zeldzame ambitie: in plaats van wekelijkse bedreigingen te verzinnen, past het de belangrijkste verhalen van de moederserie aan en wijdt er elk verschillende afleveringen aan.

De Kree-Skrull-oorlog komt tot leven met zijn omvang: twee imperiums, een dreiging van infiltratie, belangen die verder gaan dan de aarde. The Siege of the Manor, gepubliceerd in 1986-1987, is ook aangepast: de Masters of Evil nemen het hoofdkwartier van het team in, en het verhaal put zijn kracht uit wat de tegenstanders werkelijk winnen, duurzaam, en pijn doen. De serie verzacht de wreedheid – de bron is ongewoon hard voor die tijd – maar behoudt zijn structuur en uitkomst.

Het resultaat wordt algemeen beschouwd als de meest getrouwe Avengers-aanpassing van welk formaat dan ook. Het profiteert van hetzelfde voordeel alsX-Menin 1992: het seriële formaat maakt het mogelijk lange bogen over te dragen zonder ze te comprimeren, wat een film van twee uur niet kan.

Gestopt vanwege afstemming met films

De onderbreking na twee seizoenen is in dit geval het meest leerzame punt en sluit aan bij een rode draad die dit corpus van begin tot eind heeft gevolgd.

De serie werd niet stopgezet vanwege onvoldoende publiek of kwaliteit. Het werd vervangen door een nieuwe animatieserie waarvan het ontwerp en de compositie dichter bij de live-actiefilms lagen die toen in volle gang waren. De logica is die van merkconsistentie: een kind dat de personages in de bioscoop ontdekt, moet ze identiek vinden op televisie, in speelgoed en in games.

Dit is een variatie op een mechanisme dat we al tegenkwamen. OpDe spectaculaire Spider-Man, werd een veelgeprezen bewerking stopgezet door een rechtenuitgifte. Opde serie uit 1994, het waren de regelgeving die de inhoud dicteerden. OpX-Men '97, de opkomst ervan veranderde alles. Dit is branding. In alle vier de gevallen is noch het medium, noch het talent bepalend voor de aanpassing: het zijn omstandigheden buiten het verhaal.

Het gevolg voor de lezer is direct. De meest getrouwe aanpassingen van dit corpus zijn niet de aanpassingen die over de grootste middelen beschikten, maar die waarvan het minst werd gevraagd – en zij zijn de eersten die verdwijnen wanneer een bredere strategie de samenhang ervan oplegt.

De personages, van papier tot scherm

• Kapitein Amerika— De mens is in de tijd ontheemd, zoals sinds 1964.
• Ultron– Kind kwam in opstand tegen zijn schepper, lente behouden.
• Henk Pim— Schepper van Ultron, centrale rol in beide versies.
• De meesters van het kwaad- Auteurs van de belegering van het landhuis.
• Kree en Skrulls– De twee rijken van de kosmische boog.

Twee teamscholen, twee verschillende markten

Een vergelijkingspunt verheldert deze titel en geldt voor de hele catalogus: de twee grote teams van Amerikaanse stripverhalen zijn niet op hetzelfde principe gebouwd, en dit heeft zelfs gevolgen voor hun kijkcijfers.

Bij gelijkstroom,de Justice Leaguebracht in 1960 karakters samen die voor het grootste deel al meer dan twintig jaar bestonden. Het is een bijeenkomst van gevestigde figuren, en haar interesse ligt in de omvang van de bedreigingen waarmee zij worden geconfronteerd. Bij Marvel werden de Avengers in 1963 geboren in een universum dat toen amper twee jaar oud was: de personages waren nieuw, nog in aanbouw, en het team diende zowel om ze te definiëren als om ze samen te brengen.

Hierdoor ontstaat er een verschil in natuur. De League is een plek waar helden samenkomen; de Avengers zijn een plek waar mensen die niet met elkaar overweg kunnen, samen moeten leven. Interne conflicten zijn de drijvende kracht, niet het ongeval – iets wat de animatieserie uit 2010 perfect begreep door evenveel ruimte te geven aan meningsverschillen als aan ruzies.

Voor de verzamelaar is het gevolg heel concreet. De DC-toetsen zijn verspreid over de soloserie van vóór 1960, terwijl de Avengers-toetsen geconcentreerd zijn in de titel zelf: de eerste grote optredens vinden daar plaats als serie, binnen de serie. Dit maakt de Avengers-reis leesbaarder – vier nummers zijn genoeg om de essentie te behandelen – maar ook meer omstreden, omdat alle vraag op één enkele titel is gericht.

Deze concentratie verklaart ook een fenomeen dat de verzamelaar regelmatig waarneemt: Avengers-uitgaven reageren sterk op aanpassingsaankondigingen, sterker dan hun DC-equivalenten. Wanneer een personage uit het team op het scherm wordt aangekondigd, wordt gevraagd om een ​​nauwkeurig en goed geïdentificeerd nummer, waarvan de oplage destijds beperkt was - vandaar de snelle oddsbewegingen. Bij DC verspreidt dezelfde aankondiging de vraag over verschillende titels en meerdere decennia, wat het effect dempt. Geen van beide is beter: het zijn twee verschillende risicoprofielen, en het is de moeite waard om te weten welk profiel u koopt.

Verzamelkant: naar welke nummers je moet streven na de serie

Deze serie markeert een van de meest leesbare reizen in de Marvel-catalogus, met vier duidelijk geïdentificeerde mijlpalen.

Wrekers #1(1963) is de basissleutel: teamtraining, zeer gewild zilveren leeftijdsnummer, moeilijk te vinden in goede staat en vaak gerestaureerd – certificering door een erkende organisatie wordt hier aanbevolen.Wrekers #4(1964) wordt vaak beschouwd als de narratief belangrijkere van de twee, omdat het Captain America herstelde en de invalshoek vestigde die het personage vandaag de dag nog steeds definieert; de waardering is dan ook zeer hoog.

Wrekers #55(1968) markeert de eerste volledige verschijning van Ultron – een sleutel waarvan de waarde aanzienlijk is toegenomen met de verfilmingen van het personage.Wrekers #89(1971) opent de Kree-Skrull-oorlog en is het startpunt voor deze boog.

Deze uitgaven delen het profiel van de Zilver- en Bronstijd: prenten bedoeld voor lezers, gemanipuleerde kopieën, hoogwaardig en werkelijk zeldzaam. Dit is precies het tegenovergestelde van de overvloedige beroemdheden uit de jaren negentig, waarvan dit corpus het mechanisme gedetailleerd heeft beschreven. Zoals altijd bepalen conditie en gradatie de waarde; vertrouwen op echte recente verkopen wordt sterk aanbevolen.

Waar te beginnen met lezen

Wrekers #4(1964) is het beste verhalende beginpunt: de terugkeer van Captain America leest op zichzelf en zet meteen de toon voor het team. Voor de bogen die door de serie worden gedragen,Wrekers #89(1971) opent de Kree-Skrull-oorlog en de belegering van het landhuis is in zicht. Dat laatste zal de kijker verrassen: het is aanzienlijk moeilijker dan wat de animatie zou kunnen laten zien.

Tijdlijn om te weten

• 1963— Avengers #1: de vorming van het team.
• 1964– Avengers #4: De terugkeer van Captain America.
• 1968– Avengers #55: Ultron volledig.
• 1971– Avengers #89-97: De Kree-Skrull-oorlog.
• 2010-2012— De animatieserie, gestopt vanwege afstemming op de films.

Zijn plaats in de saga en voor de verzamelaar

Avengers: Team of Super-Heroes zal de enige geanimeerde aanpassing blijven die de belangrijkste bogen van de moederserie op schaal heeft gedragen, waarbij gebruik wordt gemaakt van het geserialiseerde formaat dat geen enkele film kan bieden. Zijn oordeel belicht de meest constante draad van dit corpus: wat een bewerking bepaalt, is noch het medium, noch het talent, maar externe omstandigheden – hier de consistentie van het merk met de films. Voor de verzamelaar markeert het vier belangrijke Marvel-mijlpalen, waarvan Avengers #4 de meest verhalende belangrijke blijft.

Het oordeel: de grote bogen gedragen, de hardheid verzacht

• Loyaliteit: de vorming van het team, de terugkeer van Captain America, de omvang van de Kree-Skrull-oorlog, de belegering van het landhuis en de relatie tussen Ultron en zijn schepper komen uit de strips.
• Vrijheden: bogen die twintig jaar uit elkaar liggen, een compositie die vanaf het begin vaststaat, het geweld van de belegering zeer afgezwakt, vereenvoudigde sequenties en een autonome continuïteit.
• Verzamelnummers: Avengers #1 (1963), #4 (1964), #55 (1968) en #89 (1971).

Deze serie droeg wat geen enkele Avengers-aanpassing had gedragen, en werd vervolgens stopgezet omdat het niet genoeg op de films leek. Dit is de duidelijkste demonstratie van de rode draad van dit corpus: de meest getrouwe aanpassingen zijn die waarvan we het minst vragen – en de eerste die verdwijnen.

Veelgestelde vragen