Gotham by Gaslight: o filme versus os quadrinhos de Mike Mignola

Um Batman vitoriano desenhado pelo futuro criador de Hellboy, e uma adaptação que muda a solução para o seu enigma. Descriptografia fonte por fonte, sem divulgar os resultados.

Como em cada artigo desta série, apenas são apresentadas informações verificadas (criadores, distribuição, datas, editores); a análise comparativa é nossa, sem reprodução de diálogos ou imagens protegidas.

Gotham by Gaslight (1989): o primeiro “e se?” »

Gotham by Gaslight foi publicado pela DC em 1989, escrito por Brian Augustyn e desenhado por Mike Mignola. É uma história única, publicada num formato cuidadoso fora de qualquer série regular, e ocupa um lugar especial na história editorial: é geralmente considerada a primeira Elseworlds, embora o rótulo ainda não existisse e só tenha sido formalizado posteriormente. A ideia era nova: pegar um personagem interno e transplantá-lo para outro mundo, sem afetar a continuidade.

A premissa: Gotham no final do século XIX^eséculo. Bruce Wayne retorna da Europa e se torna um vigilante mascarado em uma cidade iluminada a gás, sem automóveis ou eletrônicos. Ao mesmo tempo, um serial killer se espalha desenfreadamente pelos bairros pobres, usando um método diretamente inspirado em crimes reais de Londres do mesmo período. A investigação avança e Bruce Wayne acaba sendo suspeito.

A história é curta, algumas dezenas de páginas, e seu interesse é tanto atmosférico quanto narrativo. É antes de tudo uma proposição: ver esse personagem sem seus atributos modernos, reduzido a uma capa, uma resolução e uma lanterna.

Mignola antes de Hellboy

O nome do designer merece atenção, pois confere a este título um valor particular. Em 1989, Mike Mignola trabalhava há vários anos para grandes editoras, com um estilo já reconhecível, mas que ainda não tinha atingido a sua forma definitiva. Foi apenas alguns anos depois que ele criou o personagem que conquistou sua reputação mundial e fundou seu próprio universo: que discutimos adaptação para o cinema.

Gotham by Gaslight é, portanto, um marco: vemos o estabelecimento daquilo que se tornará a assinatura de Mignola: as grandes áreas pretas, a arquitetura maciça, as silhuetas recortadas, um gosto pronunciado pela sombra como material e não como ausência de luz. O cenário vitoriano combina perfeitamente com ele, e o título é frequentemente citado como um dos momentos onde a sua linguagem gráfica se afirma.

O filme de 2018 não tentou replicar esse estilo. Adota uma animação cuidadosa, mas convencional, com uma direção artística que capta a época sem renderizar o designer. Este é o cenário que se tornou familiar ao longo deste lote, e o contraste com A Nova Fronteira, única exceção no corpus, é instrutivo: Darwyn Cooke praticou um desenho de animação, Mignola praticou um desenho de tinta e material, que não sobrevive à transferência.

Uma história curta e esticada e um enigma deslocado

A adaptação aborda o problema encontrado em A piada mortal: uma fonte muito breve para um longa-metragem. Ela o trata de maneira diferente e melhor.

Em vez de adicionar um prólogo não relacionado, o filme desenvolve a própria narrativa: Selina Kyle, secundária ao papel, torna-se personagem central; muitas figuras são acrescentadas, incluindo várias versões vitorianas da galeria habitual; e a investigação ganha etapas intermediárias. O processo é mais saudável, pois aumenta o material sem alterar a natureza da história, e o resultado foi bastante bem recebido.

O ponto controverso está em outro lugar: o filme modifica a identidade do assassino. Como em Silêncio, é uma substituição no cerne de um mecanismo de quebra-cabeça, e a questão que se coloca é a mesma: as pistas plantadas ainda levam a algum lugar? Tendo o filme reescrito em grande parte a sua investigação em vez de a transcrever, o resultado é melhor do que Hush: a nova solução é preparada pelo próprio filme. Mas o leitor dos quadrinhos perde a revelação, e com ela parte do sal da história original.

Os personagens, do papel à tela

• Bruce Wayne: Vigilante sem tecnologia, em Gotham a gás.
• Selina Kyle: Secundário ao papel, central à tela.
• O assassino: Cuja identidade difere entre as duas versões.
• Figuras vitorianas: Versões de época da galeria habitual, acrescentadas pelo filme.

Elseworlds: o que o formato permitia

Vale a pena voltar ao rótulo, cujo título é a certidão de nascimento não oficial. A ideia é assustadoramente simples: autorizar histórias que não contam. Nenhuma consequência para a continuidade, nenhuma obrigação de ser consistente com o que precede, nenhuma preparação para o que se seguirá. Em troca, liberdade total sobre personagens instantaneamente reconhecíveis.

O resultado foi um dos conjuntos mais criativos do catálogo da DC das décadas de 1990 e 2000: Batman em todas as épocas, Superman de todas as nacionalidades: incluindo Filho Vermelho, sem dúvida o de maior sucesso -, cruzamentos com a literatura clássica. O rótulo foi então gradualmente abandonado, com os editores preferindo integrar realidades alternativas na sua continuidade principal em vez de isolá-las dela.

Para o colecionador, esse corpus apresenta um perfil bastante particular. Esses títulos quase nunca contêm uma primeira aparição no sentido de mercado, versões alternativas não são consideradas novos personagens, então seu valor depende inteiramente da reputação da história e da classificação do artista. É um segmento estável, pouco especulativo, onde você compra o que quer ler. Gotham by Gaslight é um bom exemplo, com uma rara vantagem adicional: a assinatura de um cartunista que já atingiu a maioridade.

Crime real como material para ficção

Vale a pena abordar um aspecto desta história, porque explica parte de sua longevidade, e coloca uma questão que o filme herda sem abordar.

Gotham by Gaslight baseia seu enredo em crimes que realmente aconteceram em Londres no final do século XIX.^eséculo, e cujo autor nunca foi identificado. Esta escolha não é insignificante: dá à história uma profundidade imediata, pois o leitor chega com uma imaginação já constituída: o nevoeiro, os becos, a investigação que fracassa. Um autor de ficção leva capítulos para instalar o que esta referência fornece em uma caixa.

O processo é antigo e amplamente praticado: esses crimes informaram centenas de romances, filmes e histórias em quadrinhos, incluindo obras importantes deste corpus: já abordamos em outro lugar uma adaptação que faz dele seu tema central, num registo completamente diferente, documental e teórico.

A diferença no tratamento é instrutiva. Enquanto esta última obra trabalha com material histórico com um considerável aparato de fontes, Gotham by Gaslight utiliza-o como cenário: os crimes são uma fonte, não um objeto de estudo. Isto não é uma crítica, a história não afirma mais nada, mas situa precisamente a sua ambição. O leitor que for apresentado ao assunto por este título se beneficiará ao saber que o material real é mais pesado do que uma história de super-heróis vitoriana pode contar, e que as vítimas desses crimes eram pessoas documentadas, não silhuetas.

Lado da coleção: quais números buscar depois do filme

Batman: Gotham by Gaslight (1989) é uma história única, o que simplifica a coleção: apenas uma peça para buscar. Seu valor depende de dois fatores cumulativos: seu status como o primeiro Elseworlds e o fato de que estes são os tabuleiros de Mike Mignola anteriores à criação de seu personagem mais famoso. Este segundo ponto é o principal argumento: a procura pelos primeiros trabalhos de Mignola é apoiada por colecionadores que não estão necessariamente interessados ​​em Batman.

O formato de prestígio de 1989 envolve a mesma mecânica daquelas observadas em A piada mortal do ano anterior: um objecto vendido a preço elevado, adquirido por um público informado, portanto mais bem conservado que a média: os exemplares em bom estado são proporcionalmente numerosos e o prémio concentra-se nas notas mais elevadas. As reedições, mais raras do que as dos grandes clássicos, continuam a ser a forma económica de ler. Como sempre, a condição e a gradação determinam o valor; é altamente recomendável confiar em vendas reais recentes.

Por onde começar a ler

A história pode ser lida em meia hora e não requer conhecimento prévio: esse é o próprio princípio do formato. O leitor que vem do filme encontrará uma história muito mais compacta, uma Selina Kyle bem menos presente, outra solução para o enigma e, sobretudo, um objeto gráfico que a animação não sugere.

Linha do tempo para saber

• 1989: Gotham by Gaslight, considerado o primeiro Elseworlds.
• década de 1990: A gravadora é formalizada e produz seus melhores títulos; Mignola cria seu próprio universo.
• 2003: Red Son, sem dúvida o maior sucesso da gravadora.
• 2018: O filme de animação, com identidade modificada do assassino.

Seu lugar na saga e para o colecionador

Gotham by Gaslight ficará como a certidão de nascimento de um formato que produziu algumas das melhores histórias da DC: o de histórias que não importam, e que ganham em liberdade o que perdem em apostas. A adaptação lida melhor do que The Killing Joke com o problema da fonte ser muito curta, desenvolvendo a história em vez de adicionar um preâmbulo estranho; Por outro lado, ela encontra a mesma dificuldade que Hush ao mover a solução de um enigma. Para o colecionador, esta história única combina dois argumentos raros: um status como o primeiro do gênero e placas de Mike Mignola antes de sua consagração.

O veredicto: o postulado mantido, o enigma deslocado

• Lealdade: a Gotham vitoriana, um Batman sem tecnologia, a investigação de uma série de assassinatos, suspeitos de Bruce Wayne e a autonomia do formato Elseworlds vêm dos quadrinhos.
• Liberdades: a identidade do assassino mudou, um conto transformado em longa-metragem, Selina Kyle significativamente mais importante, muitos personagens acrescentados, e o longa de Mike Mignola, não reproduzido.
• Para coletar: Batman: Gotham de Gaslight (1989, DC).

Gotham by Gaslight estende honestamente um breve material de origem, expandindo sua narrativa em vez de adicionar um preâmbulo: uma lição que The Killing Joke não conseguiu aprender. O que ele deixa é a tinta de Mike Mignola, de quem este título é um dos marcos. Tanto para o leitor quanto para o colecionador, é um convite para abrir a história de 1989.

Perguntas frequentes