Doom Patrol: la serie che affronta la corsa di Grant Morrison

Una squadra creata nel 1963, rifondata nel 1989, e una serie televisiva che sceglie chiaramente la sua fonte da sessant'anni di pubblicazioni. Decrittazione fonte per fonte, senza rivelare i risultati.

Come in ogni articolo di questa serie, vengono indicate solo le informazioni verificate (creatori, distribuzione, date, editori); l'analisi comparativa è nostra, senza riprodurre dialoghi o immagini protette.

Doom Patrol (1963): la squadra dell'incidente

La Doom Patrol è nata nel 1963 La mia più grande avventura #80, creato da Arnold Drake, Bob Haney e Bruno Premiani. Il concetto contrasta con la produzione dell'epoca: non sono eroi ma vittime di incidenti, dotati di poteri da catastrofi che hanno distrutto le loro vite. Un pilota da corsa il cui cervello è stato trasferito in un corpo robotico, un'attrice la cui carne è diventata instabile, un aviatore irradiato che è diventato radioattivo - riuniti da uno scienziato su una sedia a rotelle. Una squadra di disadattati che il pubblico rifiuta, i cui poteri sono principalmente mutilazioni. Il titolo fu pubblicato solo pochi mesi prima che un team Marvel con un concetto simile vedesse la luce, una coincidenza che ha alimentato le discussioni tra gli storici per sessant'anni.

1989: Grant Morrison reinventa tutto

Il titolo subì diversi rilanci, ma quello che contò per l'adattamento iniziò nel 1989, quando Grant Morrison rilevò la serie al numero 19. La serie divenne una delle più commentate nella storia della DC, e sarebbe stata successivamente collegata a Vertigo quando l'etichetta assorbì la serie in questo albo.

Morrison porta la premessa del 1963 alla sua logica conclusione: se la squadra è composta da persone distrutte, allora anche la narrazione deve essere rotta. Mette in piedi un surrealismo frontale: una strada che è un essere vivente, una setta che vuole distruggere il mondo rendendolo assurdo, un antagonista che sa di essere in un fumetto e lo usa. Crea Crazy Jane, una donna con decine di personalità, ciascuna dotata di un potere distinto, il cui disturbo deriva da un trauma reale e non da un incidente di laboratorio. Il risultato è un fumetto mainstream pubblicato da un importante editore che parla di dissociazione, lutto e identità, sotto uno strato di presunto dadaismo.

L'eccezione del corpus: un surrealismo che passa sullo schermo

È qui che Doom Patrol diventa interessante al di là del suo caso. Abbiamo riscontrato la stessa impasse ovunque in questo corpus: uno stile grafico forte - le aree piatte di Sin City, la stranezza di Gabriel BáL'Accademia degli Ombrelli, la varietà di designer diL'uomo della sabbia— resiste alla trasposizione in ripresa dal vivo, perché un'ambientazione reale impone una scala e un attore un'anatomia.

Doom Patrol è l'eccezione e vale la pena comprendere la meccanica. Il surrealismo di Morrison non è grafico ma concettuale: non è dovuto al modo in cui sono disegnate le scatole, ma a ciò che contengono e alla logica che le collega. Una strada vivente, un antagonista che commenta la propria finzione, un asino che funge da portale: queste sono idee, e un'idea viene filmata. La serie può quindi metterli in scena così come sono, con un budget televisivo modesto e molta sicurezza, senza dover trovare l'equivalente di una battuta. Questo è il motivo per cui è considerato uno degli adattamenti DC più fedeli allo spirito della sua fonte, anche se riorganizza liberamente gli archi, riformula le origini e aggiunge molto umorismo.

La lezione vale per l'intero corpus: l'ostacolo non è mai stata l'estraneità in sé, ma l'estraneità alloggiata nel disegno.

I personaggi, dalla carta allo schermo

• Cliff Steele/Robotmann— Il pilota diventato macchina, presente dal 1963.
• La pazza Jane— Creazione di Morrison, uno dei grandi ruoli della serie.
• Larry Trainor / Uomo negativo— L'aviatore irradiato, la cui origine è sviluppata sullo schermo.
• Rita Farr— L'attrice dalla carne instabile, membro storico.
• Signor Nessuno— L'antagonista consapevole di essere dentro una storia, della serie Morrison.

Adatta una sequenza piuttosto che un personaggio

Un ultimo punto distingue Doom Patrol in questo corpus, ed è il metodo. La maggior parte degli adattamenti partono da un personaggio e attingono liberamente da decenni di pubblicazioni, dando vita a versioni composite: questo è il caso di quasi tutti i film sui supereroi. Doom Patrol fa il contrario: identifica una corsa specifica, quella di Morrison, e ne fa la sua fonte dichiarata, anche a costo di escludere intere sezioni della storia editoriale del team.

Questa scelta ha una conseguenza diretta per il lettore, ed un'altra per il collezionista. Per il lettore, rende la lettura successiva chiarissima: non è possibile navigare in sessant'anni di continuità, basta aprire Doom Patrol # 19 e leggere da lì. Per il collezionista, concentra la domanda su un unico punto di ingresso perfettamente identificato, invece di disperderla. È una configurazione rara e, per molti versi, la più sana: quella in cui l'adattamento si riferisce a un'opera specifica piuttosto che a un catalogo.

Morrison, l'invasione britannica e il DNA di tutta questa serie

La tiratura del 1989 non è un incidente isolato: appartiene a un movimento che spiega la relazione tra i cinque titoli di questo lotto. A partire dalla metà degli anni '80, la DC reclutò in massa autori britannici: un editore li contattò a Londra, e l'ondata che seguì cambiò in modo duraturo i fumetti americani. Alan Moore apre la strada prendendo una serie horror dal catalogo e trasformandola in un'opera d'autore. Neil Gaiman segueL'uomo della sabbia, Grant Morrison con Doom Patrol e Animal Man, Garth Ennis un po' più tardi conPredicatore.

Il metodo è costante e si legge perfettamente in Doom Patrol: prendere un titolo di seconda fascia dal catalogo interno, mantenere i personaggi e cambiare completamente argomento. L’editore non perde nulla – sfrutta una proprietà dormiente – e l’autore guadagna una libertà che un titolo di punta non gli avrebbe mai concesso. È da questo accumulo che nel 1993 nasce Vertigo: l'etichetta non ha creato il movimento, lo ha istituzionalizzato riunendo serie già esistenti.

Per il lettore, questo disegna una famiglia coerente: storie d'autore, chiuse, adulte, spesso costruite su personaggi secondari dell'eredità DC. Per il collezionista, questo è un punto di riferimento prezioso: il primo numero di una serie britannica esistente è quasi sempre una chiave, indipendentemente dalla numerazione dei titoli. Doom Patrol #19 è l'esempio perfetto: un numero senza nulla di speciale nella continuità, diventato ricercato perché un autore vi ha preso parte.

Lato incasso: su quali numeri puntare dopo la serie

Doom Patrol offre due chiavi di natura molto diversa.La mia più grande avventura #80(1963) è il pezzo storico: la prima apparizione della squadra, un numero silver age diventato ormai difficile da trovare in buone condizioni, e il cui valore non dipende dalla serie televisiva.Doom Patrol #19(1989) è la chiave moderna: il primo numero della serie di Grant Morrison e la prima apparizione di Crazy Jane, il personaggio centrale dell'adattamento - è l'argomento su cui si è concentrata la domanda creata dalla serie, rendendola il titolo con il miglior rapporto qualità-prezzo.

I seguenti numeri della serie Morrison, in cui compaiono le figure più sorprendenti, completano una raccolta coerente e rimangono generalmente accessibili. Le raccolte della corsa, regolarmente ripubblicate, rappresentano il modo economico di leggere. Come sempre, le condizioni e la classificazione determinano il valore, in particolare su un numero del 1963, e si consiglia vivamente di fare affidamento sulle vendite recenti effettive.

Da dove iniziare a leggere

Doom Patrol #19(1989) è l'ovvio punto di ingresso: è qui che Morrison porta la serie, e il lettore proveniente dalla televisione vi troverà immediatamente il tono. Non è necessaria alcuna conoscenza preliminare della squadra. Chi vuole tornare alle origini leggerà My Greatest Adventure #80 (1963), in un registro completamente diverso: molto più classico nella forma, ma già unico nel soggetto.

Cronologia da sapere

• 1963— La mia più grande avventura n. 80: creazione della Doom Patrol.
• 1989— Doom Patrol #19: Grant Morrison prende il comando della serie.
• 1993— La DC lancia Vertigo, che assorbe i titoli di questo albo.
• 2019-2023— La serie, in quattro stagioni.

Il suo posto nella saga e per il collezionista

Doom Patrol resterà la dimostrazione che il surrealismo non è inadattabile, a patto che sia concettuale e non grafico. È anche uno dei pochi adattamenti a rivendicare una corsa specifica come fonte, un metodo che rende cristallino il tracciamento della riproduzione e concentra la richiesta su un singolo punto di ingresso. Per il collezionista offre il doppio viaggio più leggibile di questo corpus: una chiave silver age nel 1963, una chiave moderna nel 1989, due mercati indipendenti l'uno dall'altro.

Il verdetto: lo spirito mantenuto, gli archi ricomposti

• Lealtà: la squadra di sopravvissuti, Crazy Jane, Mr. Nessuno, il surrealismo concettuale di Morrison e il trattamento della disabilità e del trauma come soggetti reali provengono dal fumetto.
• Libertà: la composizione della squadra riarrangiata, diverse origini rifuse, un umorismo molto più presente, gli archi di Morrison ricomposti liberamente e un tono più caldo.
• Numeri da collezione: My Greatest Adventure #80 (1963), Doom Patrol #19 (1989, Morrison run e prima apparizione di Crazy Jane).

Doom Patrol adatta una sequenza piuttosto che un personaggio e riesce dove quasi tutto il resto in questo corpus di lavori fallisce: trasporre la stranezza. La ragione è strutturale: il surrealismo di Morrison riguarda le idee, non le linee, e un'idea viene filmata. Sia per il lettore che per il collezionista, è un invito ad aprire Doom Patrol #19.

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