Teen Titans gehen! Angesichts der Comics: die Parodie einer Adaption

Eine viel gesehene und massiv gehasste Serie, deren Prozess es verdient, ehrlich untersucht zu werden. Entschlüsselung Quelle für Quelle, ohne Offenlegung der Ergebnisse.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

Eine Adaption anpassen

Die Stellung dieser Serie in unserem Korpus ist einzigartig. Alle anderen beginnen mit einem Comic. Dies beginnt mit a Zeichentrickserie—das von 2003, das selbst den Lauf von Marv Wolfman und George Pérez adaptierte – und ihn wie seine Quelle behandelt: dieselben Charaktere, dieselben Gesangsdarsteller, dasselbe japanisch inspirierte Design, derselbe Trick.

Was sie damit macht, ist genau das Gegenteil. Die Serie aus dem Jahr 2003 wechselte zwischen Komödie und Drama ab und widmete eine ganze Staffel dem Judas-Vertrag – einer Geschichte des Verrats, die in diesem Werk detailliert beschrieben wird. Teen Titans gehen! entfernt das Drama, verlässt die Kontinuität und reduziert die Episoden auf in sich geschlossene, wenige Minuten dauernde Gags, in denen sich die Charaktere wie infantile Mitbewohner verhalten.

Wir müssen die Natur der Geste messen: Es handelt sich nicht um eine gescheiterte Anpassung, sondern um eine Geschlechtsumwandlung behauptet. Die Serie behauptet nirgends, die Geschichte von Wolfman und Pérez zu erzählen. Sie nimmt vertraut gewordene Figuren und nutzt sie als Comic-Material.

Der Prozess wurde ehrlich geführt

Die Ablehnung war erheblich, und sie verdient es, geprüft und nicht beiseite geschoben zu werden – genauso wie sie es verdient, nicht ohne Prüfung gebilligt zu werden.

Die zentrale Beschwerde ist berechtigt: für eine ganze Generation, die Teen Titans war die Serie von 2003 mit ihrem Verrat und den sich entwickelnden Charakteren. Dieselben Stimmen und dieselben Designs, die zur Herstellung von Gags verwendet wurden, zu sehen, wurde als Enteignung empfunden – insbesondere, da die Serie von 2003 ohne Abschluss endete. Das Gefühl eines Ersatzes und nicht eines Zusatzes erklärt die Intensität der Reaktion.

Allerdings müssen zwei Elemente in der Datei enthalten sein. Zuerst war die Serie 2003 Bereits Die meiste Zeit war es komisch: Dieses Werk zeigte, dass sie das härteste Element aus dem Judas-Vertrag entfernt hatte. Der Übergang zur reinen Komödie ist eine Bewegung des Cursors, keine Verleugnung.

Dann, und das ist das Argument, das den Vergleich gewinnt: Teen Titans Go! war für eine neue Generation von Kindern die Haustür gegenüber diesen Charakteren – genau die Rolle, die die Serie von 2003 für die vorherige gespielt hatte. Dieses Korpus hat gezeigt, dass die Bezeichnungskraft einer Zeichentrickserie die eines Monatsmagazins bei weitem übertrifft. Eine Adaption dafür zu kritisieren, dass sie für ein Publikum existiert, das nicht das eigene ist, läuft darauf hinaus, persönliche Enttäuschung mit einem Mangel des Werks zu verwechseln.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Robin— Besessener Chef, eher komisch als dramatisch.
• Rabe— Dämonisches Erbe auf eine Charaktereigenschaft reduziert.
• Starfire, Cyborg, Beast Boy— Das Team von Wolfman und Pérez als Mitbewohner.
• Gäste-DC-Figuren– Mit völliger Respektlosigkeit behandelt.

Was der Erfolg einer Parodie über den Markt aussagt

Es lohnt sich, einen umfassenderen Punkt anzuführen, da er Licht auf mehrere Fälle in diesem Korpus wirft.

Eine Parodie funktioniert nur dann nachhaltig, wenn ihr Ziel es ist fest installiert.Die Zeckehielt an, weil die Superhelden-Konventionen starr genug geworden waren, um verspottet zu werden. Teen Titans gehen! lebt aus dem gleichen Grund, aber noch einen Schritt weiter: Das Genre ist mittlerweile in Kino und Fernsehen so allgegenwärtig, dass auf seiner Verhöhnung eine ganze Serie aufgebaut werden kann, ohne dass das Publikum einen einzigen Comic gelesen haben muss.

Es ist ein Indikator für die Reife des Genres und hat praktische Konsequenzen für den Sammler. Wenn ein Franchise dieses Stadium erreicht, ist es Die Anfrage wird nicht mehr von den Lesern getragen: Es wird durch allgemeine Bekanntheit bestimmt. Die Quoten alter Schlüssel folgen dann Bewegungen, die nicht mehr viel mit der Qualität oder Seltenheit der Zahlen zu tun haben – sondern nur noch mit der Entblößung des Charakters. Dies erklärt die sonst unverständlichen Lücken zwischen Erstauftritten vergleichbarer Seltenheit.

Das Kurzformat und was es unmöglich macht

Ein technischer Punkt verdient eine Klärung, da er alles andere bestimmt und für viele zeitgenössische Produktionen gilt.

Teen Titans gehen! arbeitet an sehr kurzen Episoden, die wie autonome Skizzen aufgebaut sind. Dieses Format ist keine isolierte ästhetische Wahl: Es reagiert auf Einschränkungen bei der Ausstrahlung und Wiederausstrahlung, indem eine kurze Episode auf einem beliebigen Sendeplatz eingeplant und in beliebiger Reihenfolge angesehen wird.

Aber es macht strukturell unmöglich, was den Lauf von Wolfman und Pérez wertvoll gemacht hat: das Dauer. Ein über Dutzende von Themen vorbereiteter Verrat, alternde Charaktere, anhaltende Konsequenzen – nichts davon kann in einem Format existieren, in dem jede Episode bei Null beginnen muss.

Dieses Korpus zeigte mehrfach das Gegenteil:X-Men im Jahr 1992etSpider-Man im Jahr 1994Sie hatten eine serialisierte Struktur zu einer Zeit eingeführt, als die unabhängige Episode die Norm war, und genau das machte sie unvergesslich.

Die Kritik an Teen Titans Go! Es kommt also letztlich weniger auf den Ton als vielmehr auf das Format an. Und das Format ist nicht von den Autoren abhängig.

Es sollte hinzugefügt werden, dass die Serie eigene Spielfilme produziert hat, von denen einer für die Qualität seiner Satire gelobt wurde – ein Beweis dafür, dass das Register den Ehrgeiz nicht verbietet. Dieses Korpus wurde auch mit gezeigtDie Zeckedass eine Parodie schöner sein kann als das, was sie parodiert, vorausgesetzt, man kennt ihr Thema. Der Faulheitsprozess gegen Teen Titans Go! hält daher einer Prüfung nicht stand: Was wir wirklich kritisieren, ist die Besetzung eines Ortes, den wir anders besetzt sehen wollten.

Lassen Sie uns abschließend eine praktische Konsequenz ihrer Langlebigkeit beachten: Die Serie hat mehr als ein Jahrzehnt bestanden, weit über die fünf Staffeln ihres Vorgängers hinaus. Allein diese Dauer wird es für viele zur Referenzversion machen – was diejenigen, denen der andere am Herzen liegt, zu Recht beunruhigt. Dieses Korpus zeigte jedoch, dass die Referenzversion eines Publikums niemals die eines anderen auslöscht: Die Serie von 2003 behält ihr Publikum, und die Serie von Wolfman und Pérez bleibt das, worauf sich die beiden beziehen.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach der Serie anstreben sollte

Die vorgesehene Route bleibt die des Wolfman- und Pérez-Laufs, auf die in diesem Korpus näher eingegangen wirddie Serie 2003.

Die neuen Teen Titans #2(1980) ist der Hauptschlüssel: Erster Auftritt von DeathStroke, einer Figur, die mit zahlreichen Auftritten auf der Leinwand zu einem der meistgenutzten Antagonisten von DC geworden ist.Nummer 26(1982) stellt Terra vor, dessen Bedeutung ausschließlich dem Judas-Vertrag zu verdanken ist.

Ein spezieller Hinweis zu diesem Titel: Die Serie von 2013 brachte ihre eigene hervor abgeleiteter Titel in Comics, als Begleitung veröffentlicht. Diese aktuellen Ausgaben sind keine Seltenheit und ihr Interesse ist auf spekulativer Ebene gleich Null – aber sie stellen eine zugängliche Lektüre für ein junges Publikum dar, und aus diesem Grund verdienen sie es, bekannt zu werden. Verwechseln Sie sie nicht mit der Serie von 1980 in den Anzeigen: Die Titel sind ähnlich.

Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Die neuen Teen Titans #1(1980) bleibt das Einfallstor, und der Unterschied zur Serie von 2013 wird total sein: eine Seifenoper mit intensiven Beziehungen, alternden Charakteren und eine Geschichte über Verrat, die sich über Dutzende von Ausgaben erstreckt. Für einen jungen Leser, der aus der Serie kommt, ist der zeitgenössische Spin-off-Titel eine geeignete Lektüre.

Zeitleiste zum Wissen

• 1980– The New Teen Titans, von Wolfman und Pérez.
• 1984– Der Judas-Vertrag, ganz oben auf der Liste.
• 2003-2006— Die Zeichentrickserie, das Tor zu einer Generation.
• 2013– Teen Titans Go!, Parodie dieser Adaption.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

Teen Titans gehen! ist der einzige Fall in diesem Korpus, in dem das adaptierte Objekt eine Adaption ist. Die Ablehnung, die sie hervorruft, ist verständlich – eine Generation sah darin eine Enteignung –, aber sie verwechselt Enttäuschung mit einem Fehler: Die Serie gibt nicht vor, etwas zu tragen, und sie spielt für ein neues Publikum genau die Rolle, die die vorherige gespielt hat. Für den Sammler verdeutlicht es vor allem einen Reifegrad des Genres, in dem die Nachfrage nicht mehr von Lesern, sondern von Bekanntheit getrieben wird – was viele der sonst unerklärlichen Preisunterschiede erklärt.

Das Fazit: Die Charaktere bleiben erhalten, das Genre ist anvisiert

• Loyalität: das Team von Wolfman und Pérez, die Gesangsdarsteller von 2003, das japanische Design, der Turm und ein Comic-Register, das bereits in der vorherigen Adaption vorhanden war.
• Freiheiten: Das Drama wird vollständig entfernt, die Charaktere auf komische Elemente reduziert, die Kontinuität aufgegeben und das Superhelden-Genre selbst wird zum Ziel.
• Sammelnummern: New Teen Titans #2 (1980) und #26 (1982) – nicht der zeitgenössische Spin-off-Titel.

Diese Serie verrät keinen Comic: Sie adaptiert keinen. Was es wachrüttelt, ist die Erinnerung an eine frühere Adaption – und genau das macht es interessant, es zu untersuchen.

Häufig gestellte Fragen