Young Justice versus strips: de dichtste animatieserie

De dichtste animatieserie van dit hele corpus, en de derde die een personage aan de strip heeft teruggegeven. Decodering bron voor bron, zonder de uitkomsten bekend te maken.

Zoals in elk artikel in deze serie wordt alleen geverifieerde informatie (makers, distributie, data, uitgevers) vermeld; de vergelijkende analyse is van ons, zonder dialoog of beschermde beelden te reproduceren.

De sidekick, een tachtig jaar oude DC-traditie

Om te begrijpen wat de serie exploiteert, moeten we teruggaan naar het jonge partnersysteem, dat eind jaren dertig bij DC verscheen en een constante bij ons thuis werd. Het redactionele principe was commercieel – waardoor de jonge lezer een identificatiepunt kreeg – maar het produceerde decennialang een onverwacht narratief gevolg: deze personages zijn ouder geworden.

Een groeiende sidekick moet iets met zijn leven doen. Vanuit deze vraag is het ontstaanDe nieuwe Teen Titansin 1980, waarin voormalige partners samenkwamen die volwassen waren geworden, en dit is waar de serie op ingaat Jonge Justitie van Peter David in 1998, met een jongere generatie en een aanzienlijk lichtere toon.

De animatieserie ontleent deze titel en het uitgangspunt, maar niets van de plot. Het brengt een team van tieners samen die niet langer accepteren dat ze rekwisieten zijn, en geeft hen een functie die de strip niet had: ze worden de undercover-eenheid van de Justice League – degene die doet wat publieke figuren niet openlijk kunnen doen.

Ongeëvenaarde dichtheid

Wat deze serie onderscheidt van alles wat dit corpus heeft onderzocht, is de catalogusdichtheid. Ze brengt honderden DC-personages ter sprake, van wie velen nog nooit enige bekendheid hebben gehad, afgezien van een paar problemen, en ze doet dit zonder te stoppen om ze voor te stellen.

Er wordt uitgegaan van een bias: de reeks geeft niet teveel uitleg. Een personage verschijnt, handelt en de kijker begrijpt zijn belang door wat hij doet, niet door een geschiedenisles. De tijd verspringt tussen de seizoenen – het team wordt ouder, nieuwe leden arriveren, relaties zijn buiten de camera geëvolueerd – versterken dit gevoel van een wereld die onafhankelijk van het verhaal bestaat.

Dit is precies de sensatie die ontstaat als je een gevestigd stripuniversum leest, en dit is waarschijnlijk wat de serie het beste heeft omgezet: geen verhaal, maar het effect van lange continuïteit. Hier sluiten we ons aan bij de observatie die is gedaanJustice League onbeperkt— de verscheidenheid van de catalogus die wordt behandeld als een verhalende bron in plaats van als een selectieprobleem.

Kaldur'ahm: derde omgekeerde stroom

De serie had een Aqualad nodig. De historische drager van deze identiteit voldeed niet aan het gewenste register en het team creëerde een nieuw personage:Kaldur'ahm, Atlantisch, kalm, strateeg, teamleider door temperament in plaats van door anciënniteit.

Het personage werd zo goed ontvangen dat hij in de strips terechtkwam, waar hij in de catalogus werd geïntegreerd en de identiteit van Aqualad in de belangrijkste continuïteit droeg. Dit is het derde geval van omgekeerde stroming dat in dit corpus wordt geïdentificeerd, na Harley Quinn in 1993 enTerry McGinnisin 1999.

De drie cases delen een kenmerk: het zijn geen aanpassingen van bestaande karakters, maar creaties geboren uit een productie behoefte– we hadden een sidekick nodig voor een aflevering, een tiener-Batman, een Aqualad met een ander temperament. De beperking leverde karakters op die strips niet alleen zouden hebben uitgevonden, en die ze behouden. Dit is een argument tegen het idee dat aanpassing alleen maar nodig is.

De karakters, van scherm tot papier

• Kaldur'ahm- Gemaakt voor de serie en vervolgens opgenomen in de strips.
• Dick Grayson– De eerste sidekick, wiens emancipatie de serie volgt.
• Super jongen- Personage uit de strips uit de jaren negentig, opnieuw bekeken.
• Artemis— Wiens familieboog wordt ontwikkeld voor televisie.
• Mevrouw Marsman— Recent komisch personage, grotendeels uitgewerkt.

Leg het niet uit: een zeldzame gok, en wat het kost

De meest bijzondere vooringenomenheid van de serie is een weigering: het verklaart bijna niets. Een personage betreedt het toneel zonder introductie, een organisatie wordt genoemd zonder de geschiedenis ervan in detail te beschrijven, een relatie heeft duidelijk een verleden dat de kijker nog niet heeft gezien.

Dit is precies de ervaring van een lezer die een strip opent midden in een lange continuïteit – het gevoel aan te komen in een wereld die al in beweging is. Geen enkele andere bewerking in dit oeuvre heeft geprobeerd deze sensatie te reproduceren; ze streven er integendeel allemaal naar om hun universum onmiddellijk leesbaar te maken.

De gok heeft een prijs, en dat moet gezegd worden. De serie heeft een chaotische uitzendgeschiedenis achter de rug, met lange onderbrekingen tussen de seizoenen, en de dichtheid ervan heeft het veeleisend gemaakt voor een gewone kijker. Wat het goed maakt in de ogen van striplezers – de indruk van een enorme wereld zonder commentaar – is precies wat het voor anderen moeilijk maakt om er toegang toe te krijgen.

De observatie sluit aan bij de rode draad van dit corpus over externe omstandigheden.De spectaculaire Spider-Manwerd tegengehouden door een kwestie van rechten,Wrekersvia een merkstrategie kreeg Young Justice te maken met de grillen van programmeren. In alle drie de gevallen zijn de aanpassingen die het meest trouw zijn aan het oorspronkelijke medium ook commercieel het meest kwetsbaar - en dat is geen toeval: trouw aan een dicht universum veronderstelt een reeds verworven publiek, dat wil zeggen een beperkt publiek.

Hieraan moet worden toegevoegd dat deze eis een onverwacht en gunstig effect voor het medium had. Een deel van het publiek van Young Justice wendde zich tot strips juist omdat de serie niet al hun vragen beantwoordde: niet uitleggen creëert een nieuwsgierigheid die lezen kan bevredigen. De meeste onderwijsaanpassingen zijn daarentegen op zichzelf voldoende en leiden nergens toe. Dit is een argument dat dit corpus in een andere vorm tegenkwam met betrekking tot conceptaanpassingen; die welke geen specifiek werk aanduiden, creëren slechts een diffuse nieuwsgierigheid.

Verzamelkant: naar welke nummers je moet streven na de serie

De door deze serie aangegeven route is meer verspreid dan die van de andere titels in dit kavel, wat een direct gevolg is van de dichtheid ervan.

Jonge Justitie #1(1998), door Peter David, is het nominale startpunt - maar je moet weten dat de animatieserie dit niet aanpast: het gebruikt de titel en het principe. De rating is bescheiden gebleven, waardoor het eerder een aankoop is om te lezen dan om te speculeren.

De echte sleutels bevinden zich elders, aan de kant van de personages die de serie benadrukt. De eerste optredens van de teamleden variëren van de jaren veertig tot de jaren negentig: Batmans eerste sidekick dateert uit de Gouden Eeuw, de oprichters vanDe nieuwe Teen Titanstot de jaren zestig en tachtig, en verschillende cijfers tot de jaren negentig. Deze chronologische spreiding is goed nieuws voor de verzamelaar: het biedt instappunten op alle budgetniveaus, van de ontoegankelijke sleutel uit de Gouden Eeuw tot de moderne uitgave van een paar euro.

Het geval van Kaldur'ahm verdient een opmerking: zijn eerste verschijning in strips is een recent nummer, zonder bijzondere zeldzaamheid, waarvan de interesse eerder documentair dan financieel is - zoals vaak het geval is voor personages van televisie, met de opmerkelijke uitzondering van Harley Quinn. Zoals altijd bepalen conditie en gradatie de waarde; vertrouwen op echte recente verkopen wordt sterk aanbevolen.

Waar te beginnen met lezen

Jonge Justitie #1(1998) voor de originele titel, wetende dat deze veel lichter is dan de serie. Om erachter te komen wat de serie werkelijk doet - jongeren die zich bevrijden van hun mentoren, in een soapserie met blijvende gevolgen -,De nieuwe Teen Titans #1(1980) blijft het beste instappunt en is het erkende model van het genre.

Tijdlijn om te weten

• Eind jaren dertig— Het sidekick-apparaat verschijnt op DC.
• 1980— The New Teen Titans herenigt voormalige partners die volwassen zijn geworden.
• 1998— Jonge gerechtigheid nr. 1, door Peter David.
• 2010-2022- De animatieserie, verspreid over verschillende seizoenen.

Zijn plaats in de saga en voor de verzamelaar

Young Justice zal de serie blijven die niet het beste een verhaal, maar het verhaal heeft omgezet effect van lange continuïteit: een dichte wereld die niet kan worden verklaard, waar de personages een verleden hebben dat we kunnen raden. Het biedt ook het derde geval van omgekeerde stroom in dit corpus met Kaldur'ahm - en de drie gevallen zijn vergelijkbaar: creaties geboren uit een behoefte aan productie, die strips niet alleen zouden hebben uitgevonden en die ze niettemin hebben behouden. Voor de verzamelaar opent het een bewust verspreide reis, toegankelijk voor alle budgetten.

Het oordeel: het principe behouden, al het andere uitgevonden

• Loyaliteit: het principe van de sidekick die alleen wil bestaan, de spanning met mentoren, de relationele soapserie geërfd uit 1980, de catalogusdichtheid en de mechanismen van de erfenis komen uit strips.
• Vrijheden: een geheel origineel plot, een andere compositie dan die uit 1998, die Kaldur'ahm voor televisie creëerde, tijdsprongen die het team verouderen en een spionageregister.
• Verzamelnummers: Young Justice #1 (1998) om te lezen, The New Teen Titans #1 (1980) en gespreide eerste optredens van de leden.

Young Justice leent een titel en bedenkt al het andere. Wat het beter doet dan alle anderen, is het gevoel geven van een universum dat bestond vóór de aflevering – wat uiteindelijk het moeilijkste is om aan te passen uit een tachtig jaar oud stripboek.

Veelgestelde vragen