The Suicide Squad (2021): de film versus de strips

The Suicide Squad, een semi-onafhankelijke reboot van de film uit 2016, omarmt het geweld en de absurditeit van The Squad volledig. Het is gebaseerd op de cultreeks van John Ostrander. Bron-voor-bron-decodering.

Zoals in elk artikel in deze serie wordt alleen geverifieerde informatie (makers, distributie, data, stripnummers) vermeld; de vergelijkende analyse is van ons, zonder dialoog of beschermde beelden te reproduceren.

John Ostrander's run, bron van de ploeg

The Suicide Squad put trouwer dan zijn voorganger uit de reeks van John Ostrander, de moderne referentie van de ploeg geboren in Legends #3 (1987). Deze run legde de codes van het concept vast: superschurken die werden gerekruteerd voor clandestiene en suïcidale missies, onder de dwang van een explosieve lading en de meedogenloze autoriteit van Amanda Waller. De grote bijzonderheid van de serie van Ostrander is de onvoorspelbare sterfelijkheid van de leden: iedereen kan op elk moment sterven, inclusief a priori centrale personages. De film van James Gunn omarmt dit uitgangspunt volledig, waarbij vanaf de opening verschillende leden van het team zonder waarschuwing worden gedood, op een manier die trouw blijft aan de wegwerpgeest van het team.

De film vat getrouw de kern van het concept samen: de vervangbare schurken, Amanda Waller (nog steeds gespeeld door Viola Davis), de explosieve ladingen, de morele dubbelzinnigheid van het gebruik van criminelen als soldaten. Het gaat ook uit van de duisternis en wrede humor van Ostranders run, op een ultra-gewelddadige en gekke toon die contrasteert met de film uit 2016. James Gunn, een filmmaker met een voorliefde voor marginale karakters en het absurde, vat de geest van de serie: een team van verliezers en monsters, wier onwaarschijnlijke heldenmoed voortkomt uit hun wanhopige toestand. Deze trouw aan de toon en geest van Ostrander maakt The Suicide Squad een aanpassing die dichter bij de bron staat.

Een galerij van duistere schurken

Een van de handelsmerken van de film is de galerij van obscure schurken, afkomstig uit de hoeken van het DC-universum.Vredestichter(Christopher Smith), die bij Charlton Comics verscheen in Fightin' 5 #40 (1966) voordat hij werd geïntegreerd in DC, is een fanatieke pacifist die klaar is om te doden in naam van de vrede, gespeeld door John Cena.Koning Haai, haaienman,Polkadot-man,Rattenvangeren andere weinig bekende figuren vormen de ploeg. Deze voorliefde voor secundaire en absurde karakters is een signatuur van James Gunn, die graag het potentieel van de meest onwaarschijnlijke schurken onthult. De film put dus uit de onvermoede rijkdom van het DC-universum.

Deze bonte galerij illustreert de geest van de Suicide Squad: een team bestaande uit tweederangs schurken, wegwerpbaar en vaak grotesk, wier menselijkheid ondanks hun toestand naar voren komt. Door obscure personages te kiezen in plaats van sterren, blijft de film trouw aan het oorspronkelijke concept, waarbij de ploeg bestaat uit vervangbare criminelen. Deze aanpak maakt het ook mogelijk om echte spanning te creëren over hun overleving, waarbij iedereen op elk moment kan sterven. Voor de lezer is deze galerij een uitnodiging om de uithoeken van het DC-universum, bevolkt door onwaarschijnlijke en fascinerende karakters, te verkennen. James Gunn viert, door ze uit te lichten, de rijkdom van een universum dat zich niet beperkt tot zijn iconen, en brengt hulde aan de geest van Ostranders team.

Starro, eerste vijand van de Liga

De laatste bedreiging van de film is Starro, een gigantische telepathische buitenaardse zeester die verscheen in The Brave and the Bold #28 (1960) – de allereerste vijand waarmee de Justice League werd geconfronteerd. Deze keuze is een knipoog naar de oorsprong van DC: Starro, een van de oudste kosmische schurken van de uitgever, die in staat is de geest te beheersen door sporen op de gezichten van zijn slachtoffers te projecteren, wordt de ultieme tegenstander van het team. De film brengt hem op spectaculaire schaal naar het scherm en transformeert deze klassieke en onwaarschijnlijke slechterik in een geduchte dreiging uit de late film. Deze keuze illustreert James Gunns liefde voor atypische karakters in het DC-universum.

Het gebruik van Starro, historische vijand van de Justice League, door een team van wegwerpschurken, zorgt voor een smakelijk contrast: waar de grootste helden van DC met deze dreiging werden geconfronteerd, zijn het hier tweederangs criminelen die zich ertegen verzetten. Deze discrepantie, trouw aan de geest van de Suicide Squad, onderstreept de absurditeit en onwaarschijnlijke heldenmoed van de ploeg. De film is dus een eerbetoon aan de oorsprong van DC en omarmt tegelijkertijd de gekke toon ervan. Voor de lezer is Starro een uitnodiging om de eerste verhalen van de Justice League in de strips te ontdekken, waarin deze kosmische slechterik de geschiedenis van de uitgever markeerde. Door hem op te roepen, legt de film een ​​link tussen het team van schurken en de rijke mythologie van DC.

De personages, van papier tot scherm

• Bloedsport— Hitman, leider van de ploeg, uit de Superman-strips.
• Harley Quinn— Terug in de ploeg, trouw aan zijn sterrenstatus.
• Vredestichter– Fanatieke pacifist klaar om te doden, trouw aan Fightin' 5 #40.
• Amanda Waller– Meedogenloze leider van Task Force X, trouw aan haar rol.
• Starro– Telepathische alien, eerste vijand van de Liga (Brave and the Bold #28).

Een aanpassing trouw aan de geest van Ostrander

The Suicide Squad wordt algemeen beschouwd als een succesvollere en getrouwere bewerking dan de film uit 2016. Door het geweld, de duistere humor en de wegwerpgeest van het team volledig te omarmen, vat James Gunn de essentie van John Ostrander's actie vast: een team van wanhopige schurken, wier onwaarschijnlijke heldenmoed voortkomt uit hun toestand. De ultragewelddadige en gekke toon, de onvoorspelbare sterfelijkheid van de leden, de galerij van obscure karakters: alles draagt ​​bij aan het eren van de geest van de originele serie. Deze trouw, gecombineerd met Gunns talent voor marginale karakters, werd geprezen door critici en fans, waardoor de film een ​​succes van het genre werd.

Deze prestatie illustreert het belang van het volledig omarmen van de identiteit van de bron. Waar de film uit 2016 aarzelde tussen duisternis en lichtheid, neemt Gunn's eerlijk gezegd de toon van het team over, tussen extreem geweld, absurde humor en onverwachte emoties. Deze consistentie van visie maakt het verschil. Voor de lezer is The Suicide Squad een uitnodiging om Ostrander's verhaal in de strips te ontdekken, waar het team van schurken met opmerkelijke diepgang en durf wordt verkend. De film bewijst dat DC-antihelden, met hun morele ambiguïteit en onverwachte menselijkheid, boeiende verhalen kunnen vertellen, op voorwaarde dat ze hun duisternis en absurditeit volledig omarmen.

James Gunn en de liefde voor buitenbeentjes

Het succes van The Suicide Squad heeft veel te danken aan de gevoeligheid van regisseur James Gunn. Als filmmaker die bekend staat om zijn talent voor het benadrukken van marginale en onwaarschijnlijke karakters, brengt hij een onverwachte menselijkheid in de ploeg, achter het geweld en het absurde. In Gunn worden verliezers, monsters en tweederangs criminelen vertederend en onthullen ze hun kwetsbaarheid en hun behoefte om erbij te horen. Deze benadering, die emotie in het groteske vindt, doordrenkt de film met een verrassende tederheid voor zijn wegwerpbare schurken. Zo transformeert de regisseur een team van vervangbare criminelen in een galerij van verrassend menselijke karakters.

Deze gevoeligheid sluit perfect aan bij de geest van de Suicide Squad-strips, waar morele ambiguïteit en de menselijkheid van de schurken de kern van het concept vormen. Door diepte te geven aan deze obscure personages, eert Gunn de run van John Ostrander en voegt hij zijn eigen persoonlijke tintje toe. Deze alliantie tussen trouw aan het materiaal en de visie van de auteur verklaart het kritische succes van de film. Voor de lezer is het een uitnodiging om de rijkdom van de personages van het team in de strips te ontdekken, waar zelfs de meest onwaarschijnlijke criminelen ontroerende verhalen hebben. The Suicide Squad bewijst dat een regisseur met een sterke visie de verborgen diepten van de meest marginale figuren van het DC Universum kan onthullen en wegwerpschurken kan transformeren in onvergetelijke helden.

Waar te beginnen met lezen

Om de film uit te breiden introduceert Legends #3 (1987) het moderne Suicide Squad van John Ostrander, waarvan de reguliere series de maatstaf vormen. Fightin' 5 # 40 (1966) introduceerde Peacemaker. The Brave and the Bold # 28 (1960) bevat Starro en de Justice League. Deze cursus behandelt de bronnen van een film die trouw is aan de geest van het team.

Chronologie van strips om te weten

• 1960— The Brave and the Bold #28: Starro's eerste optreden.
• 1966— Fightin' 5 #40: de eerste verschijning van Peacemaker (Charlton).
• 1987– Legendes #3: John Ostranders moderne Suicide Squad.

Collectiekant: naar welke cijfers moet worden gestreefd na de film

De Suicide Squad wijst naar verschillende sleutels.De dapperen en de stoutmoedigen #28(1960, première van Starro and the League) is een zeer gewilde uitgave uit de Zilveren Eeuw.Legendes #3(1987, Modern Suicide Squad) is een moderne sleutel voor liefhebbers.Vecht tegen 5 #40(1966, Peacemaker) zal interessant zijn voor Charlton-verzamelaars. De eerste paar nummers van Ostrander's run bieden andere aanknopingspunten. Deze doelstellingen bestrijken verschillende budgetten. Zoals altijd bepalen conditie en gradatie de waarde; vertrouwen op echte recente verkopen wordt sterk aanbevolen.

Zijn plaats in de saga en voor de verzamelaar

The Suicide Squad bood een meer getrouwe en veelgeprezen bewerking van The Squad, in de toon van Ostrander's run. Bij de verzamelaar wakkerde het opnieuw de belangstelling aan voor Legends #3, The Brave and the Bold #28 en obscure DC-personages. Het illustreert het effect van aanpassingen op de markt. Naast speculatie nodigt de film je uit om Ostrander's run en de onvermoede rijkdom van het DC-universum te ontdekken. Door volledig uit te gaan van de duisternis en absurditeit van de ploeg, herinnert hij ons eraan dat DC-schurken en antihelden verhalen van grote originaliteit kunnen dragen.

Het oordeel: een loyale en gekke ploeg

• Loyaliteit:het concept van wegwerpschurken, Amanda Waller, onvoorspelbare sterfelijkheid, duistere schurken en Starro komen uit strips.
• Vrijheden:de plot van Corto Maltese, de ultragewelddadige toon, de vrijwel geheel nieuwe compositie, Starro als laatste bedreiging.
• Verzamelbare nummers:The Brave and the Bold #28 (Starro), Legends #3 (Suicide Squad), Fightin' 5 #40 (Peacemaker).

The Suicide Squad lanceert het team van schurken opnieuw op een ultra-gewelddadige en gekke toon, meer trouw aan John Ostrander's run. Trouw aan de wegwerpgeest van het team en zijn galerij van obscure schurken – Peacemaker, King Shark, Starro – omarmt de film zijn duisternis. Voor zowel de lezer als de verzamelaar is het een uitnodiging om Legends #3 en The Brave and the Bold #28 te ontdekken.

Veelgestelde vragen