Storia di Spawn Comics

Spawn è una delle creazioni più importanti della storia del fumetto indipendente. Nato dall'immaginazione di Todd McFarlane, ex disegnatore di punta di Amazing Spider-Man e Spider-Man alla Marvel, il personaggio di Al Simmons, soldato tradito trasformato in Hellspawn, ha ridefinito ciò che un autore poteva realizzare fuori dai due grandi editori. In oltre trent'anni di pubblicazione quasi ininterrotta, il franchise Spawn ha generato decine di serie, un film, una serie animata premiata agli Emmy e migliaia di action figure tramite McFarlane Toys.

Per un collezionista, l'universo Spawn è un territorio immenso e a volte disorientante. Tra la serie principale che supera i 370 numeri, i molti spin-off lanciati negli anni 90 e poi rilanciati negli anni 2020, i crossover con altri titoli Image e le innumerevoli copertine variant, perdersi è facile. Questo articolo ripercorre la storia completa del franchise, numero per numero, con le informazioni che servono a un collezionista: date, autori, tirature e valori attuali dei key issue.

Che tu voglia costruire una collezione completa di Spawn o individuare i numeri che valgono davvero qualcosa sul mercato secondario, questa guida copre l'intero universo, dalla fondazione di Image Comics nel 1992 alle ultime uscite.

La fondazione di Image Comics: il contesto della nascita di Spawn

Impossibile capire Spawn senza capire la rivoluzione Image Comics. Tra dicembre 1991 e gennaio 1992, sette dei disegnatori più popolari della Marvel lasciano l'editore per fondare una casa editrice tutta loro. Todd McFarlane (Spider-Man), Jim Lee (X-Men), Rob Liefeld (X-Force), Marc Silvestri (Wolverine), Erik Larsen (Amazing Spider-Man), Jim Valentino (Guardians of the Galaxy) e Whilce Portacio fondano Image Comics con un principio rivoluzionario: ogni autore resta proprietario dei suoi personaggi.

Il modello di Image era una risposta diretta alle pratiche di Marvel e DC, dove gli autori non avevano alcun diritto sulle loro creazioni. Jack Kirby aveva creato la maggior parte dell'universo Marvel senza incassare un centesimo di royalty. Todd McFarlane, che aveva rilanciato in modo spettacolare le vendite di Spider-Man, non possedeva nulla di ciò che aveva creato alla Marvel. La frustrazione accumulata ha alimentato una rottura storica.

I primi titoli Image arrivano a raffica tra la primavera e l'estate del 1992: Youngblood di Liefeld ad aprile, Spawn di McFarlane a maggio, Savage Dragon di Larsen a luglio, WildC.A.T.s di Lee ad agosto. Ognuno è un enorme successo commerciale, trainato dalla frenesia speculativa dell'epoca ma anche da una vera curiosità del pubblico. Tra tutti questi lanci, è Spawn a lasciare il segno più duraturo.

Spawn #1 (maggio 1992): il record di vendite indipendente

Il primo numero di Spawn esce a maggio 1992 con una copertina firmata McFarlane destinata a diventare iconica: Al Simmons, mantello rosso al vento e catene, che emerge dalle tenebre. Il numero vende 1,7 milioni di copie, un record assoluto per un fumetto indipendente che resisterà per decenni. Solo The Walking Dead #1 può vantare un impatto paragonabile nel mondo indipendente, ma con vendite iniziali ben inferiori (7.000 copie all'uscita nel 2003).

La storia presenta Al Simmons, un agente della CIA assassinato dal suo superiore Jason Wynn, che stringe un patto con il demone Malebolgia per tornare sulla Terra. Si risveglia cinque anni dopo la morte, sfigurato, dotato di poteri soprannaturali ma con una riserva limitata di potere necroplasmico. Il suo costume simbiotico, il K7-Leetha, è uno degli elementi visivi più distintivi del personaggio.

Valore attuale di Spawn #1

Nonostante la tiratura enorme, Spawn #1 conserva un valore rispettabile grazie al suo significato storico:

• CGC 9.8 (Newsstand): 600-1.200 $ secondo le vendite recenti. L'edizione newsstand è nettamente più rara della versione direct market.
• CGC 9.8 (Direct Edition): 300-500 $. La versione più comune, ma la domanda resta sostenuta.
• CGC 9.6: 100-200 $.
• Raw (non gradato, ottimo stato): 20-60 $.
• Spawn #1 Black & White Edition: variant limitata, 150-400 $ in CGC 9.8.

La serie principale di Spawn: cronologia completa (1992-oggi)

La serie principale di Spawn si divide in diverse grandi ere, ciascuna con i suoi autori, i suoi archi narrativi e i suoi key issue specifici. Ecco la cronologia dettagliata che ogni collezionista deve conoscere.

L'era McFarlane solista (1992-1999): numeri dal #1 al #100

Todd McFarlane scrive e disegna i primi numeri, ma si rivolge presto a sceneggiatori di fama. I numeri dal #1 al #7 sono interamente di McFarlane. Dal #8 invita guest writer prestigiosi: Alan Moore (#8, #37), Neil Gaiman (#9), Dave Sim (#10), Frank Miller (#11). Questa strategia fa di Spawn una vetrina creativa unica.

• #8 (febbraio 1993, Alan Moore / McFarlane): primo guest writer. Introduzione di Vindicator. Moore porta una profondità narrativa inedita. 30-80 $ in CGC 9.8.
• #9 (marzo 1993, Neil Gaiman / McFarlane): prima apparizione di Angela e di Medieval Spawn. Questo numero è al centro della celebre causa Gaiman contro McFarlane. Angela sarà poi acquisita dalla Marvel. 80-250 $ in CGC 9.8.
• #10 (maggio 1993, Dave Sim / McFarlane): crossover con Cerebus. Prima apparizione di Cyan Fitzgerald. 20-50 $ in CGC 9.8.
• #11 (giugno 1993, Frank Miller / McFarlane): uno dei numeri più apprezzati dagli amanti di Miller. 30-70 $ in CGC 9.8.
• #19 (marzo 1994): introduzione del look di Spawn ridisegnato da McFarlane. Il costume si evolve in modo significativo.
• #100 (novembre 2000): numero anniversario doppio, la morte di Malebolgia (e di Angela). Copertine multiple di McFarlane, Alex Ross e Greg Capullo. 20-60 $ a seconda della variant.

L'era Greg Capullo e i grandi archi (2000-2010): numeri dal #100 al #200

Greg Capullo, che diventerà poi il disegnatore di Batman per DC con Scott Snyder, è il disegnatore principale di Spawn per un lungo periodo. I testi passano a Brian Holguin e poi a David Hine, mentre McFarlane resta coinvolto come co-sceneggiatore ed editore.

• #117 (febbraio 2002): primo numero dell'arco "Hellspawn War". Svolta narrativa importante.
• #150 (maggio 2005): numero anniversario. Copertina di McFarlane. 15-40 $.
• #174-175 (2008): il run di David Hine porta una nuova cupezza alla serie.
• #185 (ottobre 2008, scritto da McFarlane, disegnato da Whilce Portacio): McFarlane riprende la scrittura. Jim Downing diventa ufficialmente il nuovo Spawn.
• #200 (febbraio 2011): numero anniversario doppio. Al Simmons ritorna. Copertine variant di McFarlane e di altri artisti. 15-30 $.

La rinascita e il record (2011-2024): numeri dal #200 al #370+

Il periodo moderno di Spawn è segnato da due eventi importanti: il ritorno di Al Simmons come protagonista e la corsa al record mondiale del run più lungo per un fumetto indipendente.

• #296-300 (2019): la salita verso il record. Le vendite esplodono quando il mercato comprende la portata storica dell'evento.
• #297 (aprile 2019): numero di avvicinamento al #300, dove Jessica Priest farà la sua prima apparizione come She-Spawn. 20-80 $ in CGC 9.8.
• #298 (maggio 2019): introduzione di Reaper. L'attesa per il #300 fa salire le vendite dei numeri precedenti.
• #300 (settembre 2019): il numero storico. Spawn batte il record di Cerebus (300 numeri) e diventa la serie indipendente più lunga della storia. Testi di McFarlane, con tavole di J. Scott Campbell, Greg Capullo, Jason Shawn Alexander e Jerome Opeña. Tiratura enorme, numerose variant. Il numero ha venduto oltre 265.000 copie. 10-30 $ per le variant comuni, fino a 200 $ per alcune variant limitate in CGC 9.8.
• #301 (settembre 2019): primo numero oltre il record di Cerebus. McFarlane ai testi e ai disegni. Simbolicamente molto importante. 15-50 $ in CGC 9.8.
• #311 (agosto 2020): prima copertina di Spawn di Puppeteer Lee. Inizio di una collaborazione artistica continuativa.
• #350 (2024): nuovo traguardo raggiunto. Spawn continua a battere i propri record.

I principali spin-off dell'universo Spawn

L'universo Spawn non si limita alla serie principale. Dal 1993 numerosi spin-off hanno esplorato i personaggi secondari e ampliato la mitologia. Ecco le serie essenziali in ordine cronologico.

Angela (1994-1995): 3 numeri

Angela, l'angelo cacciatrice di Spawn creata da Neil Gaiman in Spawn #9, ha avuto una sua miniserie di tre numeri nel 1994-1995, scritta da Gaiman e disegnata da Greg Capullo. Il personaggio, guerriera celeste inviata a eliminare gli Hellspawn, ha conquistato subito i lettori con il suo design e la sua personalità.

Dopo la causa tra Gaiman e McFarlane sui diritti del personaggio, Angela è stata venduta a Marvel Comics nel 2013 e inserita nell'universo di Thor dallo stesso Gaiman in Age of Ultron #10. Ha poi avuto una sua serie alla Marvel, Angela: Asgard's Assassin. Gli originali Image sono diventati curiosità da collezione ricercate proprio per il loro status giuridico unico. Angela #1 (Image): 10-30 $ in CGC 9.8.

Violator (1994): 3 numeri + Violator vs Badrock (1995): 4 numeri

Violator, alias il Clown, è uno degli antagonisti più emblematici di Spawn. La sua miniserie del 1994 è scritta da Alan Moore e disegnata da Bart Sears. Moore porta la stessa densità narrativa dei suoi numeri di Spawn. Violator #1 (Alan Moore): 10-25 $ in CGC 9.8. Il seguito, Violator vs Badrock, è un crossover con il titolo di Rob Liefeld, meno ricercato dai collezionisti.

Curse of the Spawn (1996-1999): 29 numeri

Serie antologica che esplora gli angoli oscuri dell'universo Spawn. Diversi artisti e sceneggiatori si alternano per raccontare storie con altri Hellspawn attraverso la storia, dal Giappone feudale alla Seconda guerra mondiale. Scritta principalmente da Dwayne Turner e Alan McElroy, con disegni di Danny Miki e Dwayne Turner.

I numeri sono generalmente abbordabili (2-10 $ l'uno), ma la serie completa di 29 numeri in buono stato è sempre più difficile da mettere insieme. Gli ultimi numeri (#25-29) hanno avuto tirature particolarmente basse e può servire pazienza per scovarli. Per i collezionisti che vogliono esplorare l'universo Spawn al di là di Al Simmons, è un ottimo punto d'ingresso a basso budget.

Sam & Twitch (1999-2004): 26 numeri + Sam & Twitch: The Writer (2010): 4 numeri

I detective Sam Burke e Twitch Williams, personaggi secondari ricorrenti di Spawn, hanno avuto una propria serie poliziesca. Il primo arco è scritto da Brian Michael Bendis, allora agli inizi della carriera, appena prima di diventare lo sceneggiatore di punta della Marvel con Ultimate Spider-Man e New Avengers. Sam & Twitch #1 (Bendis): 15-40 $ in CGC 9.8, ricercato soprattutto per la firma di Bendis.

Spawn: The Dark Ages (1999-2001): 28 numeri

Serie ambientata nel Medioevo, incentrata su Lord Covenant, un cavaliere crociato diventato Hellspawn medievale. Scritta da Steve Niles (futuro autore di 30 Days of Night) e disegnata da Liam Sharp (che disegnerà poi Wonder Woman per DC con Greg Rucka). È uno degli spin-off meglio scritti dell'universo Spawn, con un'atmosfera dark fantasy ben distinta dalla serie principale.

The Dark Ages si distingue per il tono, più vicino a un Vertigo che a un classico fumetto Image degli anni 90. Il lavoro di Liam Sharp su armature, castelli e battaglie è notevole. Per i collezionisti che apprezzano lo Spawn medievale intravisto nel #9 di Gaiman, questa serie è un prolungamento naturale. #1: 8-20 $ in CGC 9.8. La serie completa si trova generalmente tra 60 e 150 $.

Hellspawn (2000-2003): 16 numeri

Serie alternativa con un approccio più adulto e sperimentale. Scritta da Brian Michael Bendis (#1-6) e poi da Steve Niles, con i disegni di Ashley Wood. Lo stile visivo di Ashley Wood, espressionista e quasi astratto, ne fa un oggetto da collezione atipico nell'universo Spawn. Hellspawn #1: 10-25 $ in CGC 9.8.

Gunslinger Spawn (2021-oggi): oltre 30 numeri

Uno dei tre titoli lanciati da McFarlane nel 2021 per creare un vero "universo Spawn" con serie interconnesse. Gunslinger Spawn esplora la storia di Javier Calderón, un Hellspawn del Far West. Scritto da Todd McFarlane e disegnato da Brett Booth. Il #1 ha venduto oltre 200.000 copie. Gunslinger Spawn #1: 10-30 $ in CGC 9.8.

King Spawn (2021-oggi): oltre 40 numeri

Serie solista di Al Simmons parallela alla serie principale. King Spawn si concentra sugli aspetti più personali del personaggio e sulle sue interazioni con il mondo umano, lontano dalle battaglie cosmiche della serie madre. Scritto da Sean Lewis e poi da McFarlane, con i disegni di Javi Fernández e poi di Thomas Nachlik.

Il lancio di King Spawn è stato un grande evento commerciale. Il #1 ha venduto oltre 490.000 copie, una cifra spettacolare per un lancio nel 2021, e il miglior primo numero indipendente da anni. Questo successo ha dimostrato che il marchio Spawn aveva ancora un notevole potere d'attrazione su collezionisti e speculatori. King Spawn #1: 10-25 $ in CGC 9.8. Le variant ratio (1:50, 1:100) possono raggiungere gli 80-200 $.

The Scorched (2022-oggi): oltre 30 numeri

Serie di gruppo che riunisce She-Spawn, Medieval Spawn, Reaper, Gunslinger Spawn e altri Hellspawn. Scritta da Sean Lewis e poi da John Layman, con i disegni di Stephen Segovia. The Scorched è il "team book" dell'universo Spawn, l'equivalente di un Avengers o di una Justice League per il franchise. The Scorched #1: 8-20 $ in CGC 9.8.

Rat City (2024-oggi)

L'ultimo spin-off in ordine di tempo, incentrato su Peter Cairn, un personaggio introdotto nella serie principale. Scritto da Erica Schultz e disegnato da Ze Carlos. Rat City adotta un tono da thriller urbano più concreto rispetto agli altri titoli del franchise, esplorando i bassifondi di una città rosa dalla corruzione.

Rat City rappresenta l'espansione continua dell'universo Spawn verso nuovi personaggi e nuove tonalità narrative. Per McFarlane, ogni nuovo spin-off è un'occasione per sperimentare generi diversi mantenendo una coerenza mitologica complessiva. I primi numeri sono ancora disponibili a prezzo di copertina, il che ne fa un punto d'ingresso accessibile per i collezionisti che vogliono seguire l'universo Spawn contemporaneo fin dall'inizio.

Il ruolo di Todd McFarlane: autore, editore, imprenditore

Capire Spawn significa capire Todd McFarlane. Pochi autori di fumetti hanno avuto un'influenza così ampia sull'industria.

• 1988-1991 alla Marvel: McFarlane rivoluziona il design visivo di Spider-Man con le sue ragnatele organiche e il suo stile dinamico. Il suo run su Amazing Spider-Man (#298-328) e poi su Spider-Man (#1-16) batte record di vendite. Spider-Man #1 (1990) vende 2,5 milioni di copie.
• 1992: fondazione di Image Comics: McFarlane è uno dei sette fondatori. Il suo titolo, Spawn, diventa il pilastro dell'editore.
• 1994: McFarlane Toys: fonda la sua azienda di action figure, che diventerà uno dei più grandi produttori di figure al mondo. Le figure di Spawn degli anni 90 sono diventate a loro volta oggetti da collezione.
• 1997: il film Spawn: il film con Michael Jai White è un successo modesto al botteghino (87 M$ nel mondo). Un reboot è in sviluppo da anni, con Jamie Foxx a lungo legato al ruolo principale.
• 1997-1999: la serie animata HBO: Spawn: The Animated Series vince un Emmy Award. Tono adulto, animazione cupa, considerata uno dei migliori adattamenti di fumetti dell'epoca.
• 1998: il baseball: McFarlane acquista la palla del 70° fuoricampo di Mark McGwire per 3 milioni di dollari, a dimostrazione della sua passione per gli oggetti da collezione oltre i fumetti.

McFarlane è un caso unico nell'industria: è rimasto proprietario del suo personaggio per oltre trent'anni, ha rifiutato qualsiasi licenza esclusiva a uno studio di Hollywood e ha mantenuto una pubblicazione mensile senza interruzioni significative. Il suo modello dimostra che un autore può costruire un impero editoriale a partire da un solo personaggio, senza dipendere da Marvel o DC.

Key issue di Spawn: i numeri che valgono soldi

Ecco l'elenco consolidato dei numeri di Spawn più ricercati dai collezionisti, con i valori stimati nel 2025 in base alle vendite recenti. I prezzi indicati si riferiscono a copie in CGC 9.8 salvo diversa indicazione.

• Spawn #1 (maggio 1992): 300-800 $ (newsstand: 600-1.200 $). Il primo Spawn, primo titolo Image di McFarlane.
• Spawn #1 Black & White Edition: 150-400 $. Variant limitata molto ricercata.
• Spawn #9 (marzo 1993): 80-250 $. Prima apparizione di Angela (Neil Gaiman). Key issue di primo piano.
• Spawn #11 (giugno 1993): 30-70 $. Frank Miller ai testi.
• Spawn #174 (2008): 40-100 $. Numero a bassa tiratura, difficile da trovare in grado alto.
• Spawn #221 (2012): 80-200 $. Copertina omaggio a Walking Dead #1. Crossover visivo molto ricercato.
• Spawn #228 (2013): 50-120 $. Copertina omaggio a Batman (Dark Knight Returns). Bassa tiratura.
• Spawn #234 (2013): 40-100 $. Copertina omaggio ad Amazing Fantasy #15 (Spider-Man).
• Spawn #286 (dicembre 2018): 30-80 $. Prima apparizione di She-Spawn (versione in costume).
• Spawn #297 (aprile 2019): 20-80 $. Numero di avvicinamento al #300, dove Jessica Priest farà la sua prima apparizione come She-Spawn.
• Spawn #300 (settembre 2019): 10-200 $ a seconda della variant. Record storico. Copertine multiple.
• Spawn #301 (settembre 2019): 15-50 $. Primo numero oltre il record di Cerebus.

La causa Neil Gaiman contro Todd McFarlane

Nessun articolo completo su Spawn può ignorare il lungo conflitto legale tra Neil Gaiman e Todd McFarlane. Nel 1993 Gaiman scrive Spawn #9 e crea i personaggi di Angela, Medieval Spawn e Cogliostro. La questione della proprietà di questi personaggi, creati da Gaiman ma nell'universo di McFarlane, ha scatenato una causa durata anni.

Nel 2002 un tribunale dà ragione a Gaiman, riconoscendogli la comproprietà dei personaggi che ha creato. Nel 2013 Gaiman vende i suoi diritti su Angela a Marvel Comics, dove il personaggio viene inserito nell'universo di Thor dallo stesso Gaiman in Age of Ultron #10. McFarlane introduce nuovi personaggi per sostituire quelli persi con la causa, in particolare Nyx al posto di Angela.

Questo conflitto ha implicazioni dirette per i collezionisti: i numeri con Angela (Spawn #9, la miniserie Angela) hanno un doppio valore, storico e giuridico. Sono gli unici fumetti Image a presentare un personaggio che oggi vive alla Marvel, un'anomalia unica nella storia dell'industria.

Collezionare Spawn oggi: strategia e consigli

Costruire una collezione di Spawn nel 2025 richiede strategia. Ecco gli approcci consigliati in base al tuo budget e ai tuoi obiettivi.

Collezione completa della serie principale

Riunire gli oltre 370 numeri della serie principale è un progetto ambizioso ma realizzabile. La maggior parte dei numeri tra il #30 e il #270 si trova tra 2 e 8 $ l'uno nelle cassette dei comic shop e online. I punti critici sono i run a bassa tiratura degli anni 2007-2015 (circa #160-270), quando le tirature mensili scendevano talvolta sotto le 20.000 copie. Questi numeri sono paradossalmente più rari dei primi della serie.

Prevedi un budget complessivo da 2.000 a 5.000 $ per una collezione completa in buono stato, esclusi i key issue gradati. La strategia migliore è comprare in lotti: i venditori su eBay e nelle fiere propongono regolarmente run di 50-100 numeri consecutivi a prezzi molto interessanti rispetto all'acquisto del singolo numero.

Solo key issue

Se preferisci puntare ai numeri importanti, concentrati su: #1, #9, #100, #221, #228, #234, #286, #297, #300, #301. Questi dieci numeri rappresentano l'ossatura della collezione e i pezzi che si rivalutano di più. Budget: da 1.000 a 3.000 $ in CGC 9.8 per l'insieme.

L'universo esteso completo

Per gli ambiziosi che vogliono tutto: serie principale più tutti gli spin-off. Sono oltre 600 numeri in totale. Gli spin-off degli anni 90 (Curse of the Spawn, Sam & Twitch, Dark Ages) si trovano facilmente a 1-5 $ a numero. I titoli recenti (King Spawn, Gunslinger Spawn, The Scorched) sono ancora disponibili a prezzo di copertina per la maggior parte dei numeri.

Per gestire con efficacia una collezione di Spawn di questa portata, un'app di gestione della collezione è indispensabile. Il monitoraggio numero per numero permette di individuare all'istante i mancanti e di evitare i doppioni negli acquisti in fiera o online. Consulta anche la nostra guida per completare i fumetti mancanti in una collezione di una serie lunga.

Spawn nel contesto del mercato attuale

Il mercato dei fumetti di Spawn ha attraversato diversi cicli. Dopo l'esplosione speculativa degli anni 90 e un lungo periodo di calo negli anni 2000-2010, la corsa verso il #300 ha rilanciato l'interesse. Nel 2021 il lancio simultaneo di King Spawn, Gunslinger Spawn e The Scorched ha creato un mini-evento. Le vendite combinate dei quattro titoli Spawn superavano regolarmente le 400.000 copie mensili, una cifra impressionante per un editore indipendente.

Dal 2023 le vendite si sono stabilizzate su livelli più modesti ma sempre solidi. La serie principale resta il titolo indipendente più venduto mese dopo mese, davanti a Invincible (rilanciato dal successo della serie Amazon), Saga e The Walking Dead in ristampa.

Il progetto del film su Spawn con Blumhouse, se dovesse concretizzarsi, potrebbe scatenare un nuovo aumento della domanda sui key issue, come è successo per Venom e Carnage dopo i film Sony. L'annuncio di un cast o di una data d'uscita è tipicamente il momento in cui i prezzi dei key issue salgono del 30-50 % in poche settimane. I collezionisti avveduti si posizionano prima di questi annunci, il che rende l'acquisto anticipato dei key issue di Spawn potenzialmente strategico.

Per un'analisi dettagliata dei numeri più preziosi e dell'evoluzione del loro valore, consulta la nostra guida dedicata ai numeri chiave di Spawn. Se stai iniziando la tua collezione, la nostra guida alla collezione di Spawn ti darà un piano d'azione passo dopo passo.

Cronologia riassuntiva dell'universo Spawn

• 1992: Spawn #1 (maggio). Fondazione di Image Comics. 1,7 milioni di copie vendute.
• 1993: Angela e Medieval Spawn (Spawn #9, Neil Gaiman). Miniserie Violator (Alan Moore).
• 1994: fondazione di McFarlane Toys. Miniserie Angela.
• 1995: Spawn supera i 50 numeri. Uno dei fumetti più venduti del decennio.
• 1996-1999: Curse of the Spawn (29 numeri). Spawn: The Dark Ages. Sam & Twitch (Bendis).
• 1997: film Spawn (Michael Jai White). Serie animata HBO (Emmy Award).
• 1999-2003: Hellspawn (Bendis, Ashley Wood). Sam & Twitch prosegue.
• 2000: Spawn #100. Morte di Malebolgia.
• 2011: Spawn #200. Ritorno di Al Simmons.
• 2012-2013: inizio delle copertine omaggio (#221, #228, #234). Causa con Gaiman risolta.
• 2019: Spawn #300 batte il record di Cerebus. La serie indipendente più lunga della storia.
• 2021: lancio di King Spawn, Gunslinger Spawn e The Scorched. Espansione dell'universo.
• 2024: Spawn #350 e oltre. Lancio di Rat City. L'universo Spawn continua ad allargarsi.

L'universo Spawn è uno dei successi più improbabili e duraturi della storia del fumetto indipendente. Trent'anni dopo la sua creazione, il personaggio di Todd McFarlane continua a battere record e a generare nuove serie. Per un collezionista è un territorio ricco, ancora relativamente accessibile rispetto ai key issue Marvel e DC della stessa epoca, i cui pezzi forti continuano a rivalutarsi. La chiave è sapere cosa cercare, e in un franchise di oltre 600 numeri un buon strumento di monitoraggio numero per numero fa tutta la differenza.

Biografia di Albert Francis "Al" Simmons (Spawn)

Spawn è creato da Todd McFarlane e pubblicato da Image Comics. La sua prima apparizione avviene in Spawn #1 a maggio 1992.

Scheda d'identità

• Nome completo: Albert Francis "Al" Simmons
• Data di nascita: maggio 1992 (creazione)
• Luogo di nascita: New York, USA
• Prima apparizione: Spawn #1 (maggio 1992)
• Creatori: Todd McFarlane (sceneggiatore, disegnatore, creatore)
• Editore: Image Comics
• Affiliazioni: Hellspawn Army (esercito infernale), bande dei bassifondi, alleati vari

Origini

Al Simmons, ex ufficiale delle forze speciali americane (CIA), viene assassinato dal suo datore di lavoro Jason Wynn. Mandato all'inferno per le sue brutali azioni militari, Simmons accetta un patto con il demone Malebolgia: tornare sulla Terra per rivedere la moglie Wanda. In cambio diventa un Hellspawn, soldato dell'esercito infernale destinato a guidare i demoni durante l'Armageddon. Torna, ma sfigurato e cinque anni dopo la sua morte. Sua moglie si è risposata. Spawn diventa allora un antieroe tormentato che combatte le forze del male senza appartenere davvero né al Cielo né all'Inferno.

Poteri e capacità

• Forza e resistenza sovrumane (Hellspawn)
• Costume vivente simbiotico (Necroplasma) dotato di intelligenza propria
• Manipolazione delle tenebre e dell'inferno
• Teletrasporto e viaggi interdimensionali
• Mantelli viventi: armi, difesa, mobilità
• Rigenerazione estrema (può sopravvivere a ferite mortali)
• Patto con Malebolgia: risorse illimitate ma energia esauribile

Costume e identità visiva

Tuta nera vivente con un ragno sul petto (mantelli rosso sangue al vento). Maschera bianca con occhi verdi luminosi. Catene legate al corpo. Un'estetica horror punk estrema creata da McFarlane.

I numeri chiave da conoscere

FAQ: storia e biografia di Spawn