Hellboy II (2008): il film contro i fumetti di ispirazione

Come possiamo giudicare la fedeltà di un film per il quale l'autore del fumetto ha co-scritto la nuova trama? Hellboy II muove la solita questione di questa serie di articoli. Decrittazione sorgente per sorgente.

Come in ogni articolo di questa serie, vengono indicate solo le informazioni verificate (creatori, distribuzione, date, editori); l'analisi comparativa è nostra, senza riprodurre dialoghi o immagini protette.

Hellboy (1994): il folklore secondo Mike Mignola

Hellboy è nato nel 1994 alla Dark Horse, creato da Mike Mignola, un designer che ha lavorato per Marvel e DC prima di fondare il proprio universo. La miniserie Seme della distruzione stabilisce il personaggio: un demone evocato dai nazisti nel 1944, preso da bambino dagli Alleati, allevato dal professor Bruttenholm e diventato un investigatore del B.P.R.D. - l'Ufficio per la ricerca e la difesa del paranormale. Il suo destino annunciato è quello di scatenare l'apocalisse; il suo carattere consiste nel rifiutare questo ruolo, segarsi le corna che gli crescono sulla fronte e fare il suo lavoro brontolando.

Ciò che distingue Hellboy dalle altre creazioni del suo tempo è il suo materiale. Mignola non si ispira alla mitologia supereroistica ma al folklore mondiale: racconti popolari slavi, leggende irlandesi, miti nordici, storie di fantasmi vittoriane, occultismo spazzatura e pulp degli anni '30. Il suo stile – messe nere, geometrie angolari, decorazioni architettoniche – conferisce all'insieme un'identità grafica immediatamente riconoscibile, una delle più imitate nel mezzo. Le storie sono spesso brevi, contemplative, più vicine a un racconto che a un'avventura, e l'universo si è espanso nel corso dei decenni in una costellazione di serie derivate, da B.P.R.D. alle avventure dei suoi compagni di squadra.

Un film originale co-scritto dall'autore del fumetto

Questo è ciò che rende questo seguito unico nella nostra serie di articoli:Hellboy II non adatta nessuna storia pubblicata. Contrariamente ail primo film, che ha attinto fortemente Seme della distruzione, questo racconta una storia completamente nuova: quella del principe elfo Nuada, che rompe una tregua secolare tra umani e creature magiche e risveglia un esercito meccanico d'oro per riconquistare il mondo. Né Nuada, né sua sorella Nuala, né l'Esercito d'Oro esistono nei fumetti di Mignola.

Ma la storia non è estranea anche al suo autore: Guillermo del Toro l'ha ideata con Mike Mignola, a cui è attribuita la storia del film. In altre parole, non è uno studio che inventa al posto del creatore: è il creatore che inventa altrove, con un altro mezzo, con un regista il cui universo personale è vicino al suo. Del Toro, regista di storie e creature oscure, condivideva con Mignola lo stesso gusto per il folklore, l'artigianato e i mostri tristi. Il risultato è un film diverso da qualsiasi album di Hellboy ma profondamente fedele a ciò che li guida: l'idea che i vecchi miti non sono morti, che sono solo arrabbiati per essere stati dimenticati. Per il lettore, questa configurazione invita a rivedere il criterio della fedeltà: qui non è la trama che conta, ma l'accordo tra due immaginazioni.

La linea di Mignola contro il barocco di del Toro

La differenza più visibile tra le due opere è estetica ed è istruttiva. Mignola lavora per sottrazione: le sue tavole sono dominate da vaste zone nere, i dettagli sono rari e quindi significativi, e l'orrore nasce da ciò che non possiamo vedere. Le sue creature appaiono spesso in silhouette, ridotte a forme memorabili. Il risultato è austero, quasi astratto, e basato sul silenzio delle scatole.

Del Toro fa esattamente il contrario: lavora per accumulazione. Il Troll Market del film, una delle sequenze più chiacchierate, è un diluvio di creature disegnate da un esercito di truccatori e scultori, ciascuna dettagliata, strutturata, animata: la dimostrazione di un regista attaccato agli effetti pratici in un momento in cui la tecnologia digitale stava guadagnando terreno ovunque. Il principe Nuada e sua sorella, l'Angelo della Morte, l'Elementale Vegetale: l'immaginario del film è di un barocco abbondante che non è quello del fumetto. Questo contrasto spiega in parte l'accoglienza: il film è stato elogiato per la sua invenzione visiva e rimane uno dei più amati da del Toro, mentre alcuni lettori lo vedevano come un universo vicino piuttosto che il proprio. Entrambe le letture si difendono a vicenda - ed è perché Mignola ha co-scritto la storia che nessuna delle due può invocare il tradimento.

I personaggi, dalla carta allo schermo

• Ragazzo infernale— Il demone che rifiuta il suo destino, fedele nello spirito a Mignola.
• Lisa Sherman— Pirocinetica del B.P.R.D., il cui film sviluppa la coppia con Hellboy.
• Abe Sapiens— L'erudito uomo-pesce, presente in entrambe le versioni.
• Principe Nuada— L'elfo antagonista, creazione del film.
• Giovanni Kraus— Ectoplasma del fumetto, reinventato come un fumetto sullo schermo.

Dark Horse, l'editore che lascia a casa i suoi autori

Se Mignola è riuscito a co-scrivere il film invece di subirlo, è perché Hellboy gli appartiene. Dark Horse, fondata nel 1986 in Oregon, è stata costruita su questo principio: i creatori mantengono i loro personaggi. L’editore divenne così il rifugio di una generazione di autori delle grandi case – Frank Miller per Sin City, Mignola per Hellboy – che svilupparono universi sui quali mantenevano il controllo editoriale e i diritti di adattamento. Questa configurazione spiega la straordinaria coerenza di Hellboy nell'arco di tre decenni: un unico autore ne dirige la mitologia, ne decide il ritmo, sceglie i suoi collaboratori e, quando arriva il momento, il suo finale.

Spiega anche la posizione di Mignola nei confronti del cinema. Consulente per entrambi i film di Del Toro, accreditato della storia del secondo, ha anche accompagnato il riavvio del 2019, pur continuando a pubblicare album indipendenti da questi adattamenti. Per il collezionista, questa stabilità è una buona notizia: la bibliografia di Hellboy è chiara, ben ordinata e interamente disponibile in collezioni, il che è lungi dall'essere la regola. La chiave rimane Hellboy: Il seme della distruzione #1(1994), il primo numero della miniserie fondatrice, mentre la vera prima apparizione del personaggio risale a una pubblicazione promozionale del 1993 – un pezzo molto più raro, che gli appassionati informati ricercano. Come spesso accade, la prima apparizione ufficiale e la primissima apparizione non coincidono.

Da dove iniziare a leggere

Per scoprire la fonte,Seme della distruzione(1994) è l'ovvio punto di ingresso: la miniserie fondatrice, disponibile in raccolta, stabilisce il personaggio e il B.P.R.D. Per riscoprire lo spirito del film - il folklore, le creature, i vecchi miti rabbiosi - le raccolte di racconti di Mignola sono ancora più vicine, in particolare quelle dedicate alle fiabe popolari. Nessun album racconta la storia del film: esiste solo sullo schermo.

Cronologia dei fumetti da conoscere

• 1993— Prima apparizione di Hellboy in una pubblicazione promozionale.
• 1994— Hellboy: Seed of Destruction #1: la miniserie fondatrice della Dark Horse.
• 2000— L’universo si estende al B.P.R.D. e serie derivate.
• 2004 e 2008— I due film di Guillermo del Toro.
• 2019– Il riavvio con David Harbour.

Lato collezione: a quali numeri puntare dopo il film

Hellboy indica chiavi moderne ben identificate.Hellboy: Il seme della distruzione #1(1994, Dark Horse) è la tonalità principale e la più ricercata in alta qualità. La vera prima apparizione, in una pubblicazione promozionale del 1993, è molto più rara e costituisce un pezzo da intenditori: una configurazione classica in cui l'aspetto ufficiale e l'aspetto reale differiscono. La serie derivata da B.P.R.D. e le collezioni completano una collezione coerente con un budget controllato. La stabilità editoriale del franchise, interamente guidata dal suo creatore, lo rende un segmento leggibile. Come sempre, condizione e gradazione determinano il valore; è fortemente consigliabile fare affidamento sulle vendite reali recenti.

Il suo posto nella saga e per il collezionista

Hellboy II rimarrà il caso in cui la questione della fedeltà perde il suo significato abituale: è impossibile incolpare il film per essersi discostato da un album, dal momento che non ne adatta nessuno e il creatore del personaggio ha co-scritto la sua storia. Il film vale quindi per quello che è: un'opera di Guillermo del Toro nutrita dello stesso folklore di quella di Mignola, più barocca e più tenera, spesso citata tra i più bei successi visivi del cinema fantastico degli anni 2000. Per il collezionista si tratta di una bibliografia esemplare di chiarezza, di cui Seed of Destruction #1 rimane la porta d'ingresso. Hellboy II ci ricorda che un adattamento può essere una collaborazione piuttosto che una trasposizione, purché l'autore sia presente nella stanza.

Il verdetto: lo spirito fedele, la trama originale

• Lealtà: Hellboy e il suo rifiuto del destino, B.P.R.D., la mano destra del destino, il folklore come materiale e la miscela pulp-occultismo-umorismo provengono da Mike Mignola.
• Libertà: l'intera trama è originale - il principe Nuada e l'esercito d'oro non esistono in nessun fumetto -, la coppia Hellboy-Liz è sviluppata e il barocco visivo di del Toro si allontana dalla linea raffinata di Mignola.
• Numeri da collezione: Hellboy: Seed of Destruction #1 (1994), pubblicazione promozionale del 1993.

Hellboy II non adatta nessun album: si tratta di una storia originale che Guillermo del Toro ha ideato con lo stesso Mike Mignola, creatore del personaggio. Fedele allo spirito del fumetto - il folklore, i miti dimenticati, il demone che rifiuta il suo destino -, nell'inventare la sua trama, sposta la questione della fedeltà su quella dell'accordo tra due immaginari. Sia per il lettore che per il collezionista, è un invito ad aprire Seed of Destruction.

Domande frequenti