Terry Moore : par où commencer — illustrazione articolo
⚡ Risposta rapida

Inizia conRachel in aumentose vuoi giudicare Terry Moore velocemente, e subitoStranieri in Paradisose accetti di essere coinvolto.Il primo è un racconto horror in sei volumi, immediatamente avvincente. La seconda è la sua opera più importante - quasi novanta numeri pubblicati in quattordici anni - e la più grande graphic novel mai dedicata all'amicizia tra due donne. Caratteristica rara: Moorescrive, disegna, inchiostra e scrive lui stesso, e sin dall'inizio pubblica con la propria etichetta.

Si tratta di un caso quasi unico nel fumetto americano: un autore completo, in bianco e nero, indipendente da qualsiasi casa editrice, che mantenne questo modello per più di trent'anni.

Questo articolo offre tre voci a seconda di ciò che stai cercando, spiega cosa unisce le sue serie e sottolinea le particolarità della raccolta specifiche di un autore che pubblica se stesso.

Le tre porte d'ingresso

Rachel in aumento- la porta veloce

Una donna si sveglia sul fondo di una fossa poco profonda, con un segno di strangolamento sul collo, senza alcun ricordo di quanto accaduto. Sta indagando sul suo stesso omicidio.

Sei volumi, una storia horror completa e il titolo più immediatamente accattivante della sua produzione. Basta il primo volume per sapere se il suo lavoro ti si addice.

Stranieri in Paradiso- l'opera principale

Francine e Katchoo sono amiche dai tempi del liceo. Una vuole una vita normale, l'altra ha un passato criminale che la tormenta. Tra loro, un sentimento di cui nessuno dei due dà nome.

È il suo grande libro, e l'impegno è reale: quasi novanta capitoli. Ma è lì che devi andare se vuoi sapere di cosa è capace.

Eco- la porta della fantascienza

Una fotografa si ritrova ricoperta dai frammenti di un abito sperimentale che si fonde con la sua pelle e non può essere rimosso.

Trenta numeri, una storia ricca di suspense e la serie dalla struttura più classica, quindi la più rassicurante per un lettore incerto.

Ragazza motoria- la porta corta

Un veterano di guerra gestisce una discarica di automobili in mezzo al deserto, insieme a un gorilla che nessun altro vede.

Dieci numeri, un unico volume, e il racconto più dolce della sua produzione su un argomento che non lo è.

Ciò che collega tutte le sue serie

Sotto generi molto diversi – drammatico, horror, fantascienza – troviamo le stesse costanti, e riconoscerle aiuta a scegliere cosa verrà dopo.

Protagonisti femminili, sempre.Questa non è una postura: le sue storie sono costruite attorno a donne adulte con passato, professioni e contraddizioni, in un mezzo che da tempo ne è privo.

Al centro le amicizie, non le storie d'amore.Il legame che lega le sue storie è quasi sempre un'antica e complicata amicizia, più che una storia d'amore. Questo è ciò che più contraddistingue il suo lavoro.

Umorismo nelle situazioni più buie.I suoi dialoghi sono divertenti anche nel mezzo dell'orrore o del lutto. Questa leggerezza della superficie è ciò che rende sopportabili soggetti che altrimenti non lo sarebbero.

Bianco e nero, senza eccezioni.Non ha mai pubblicato a colori. La sua inchiostrazione quindi assume da sola tutta l'opera: i volumi, i materiali, la luce e l'espressione dei volti.

Un autore completo e cosa cambia

Moore scrive, disegna, inchiostra e scrive lettere in tutti i suoi libri, che pubblica con la propria impronta. Questa configurazione ha conseguenze molto concrete.

Nessuna rottura di stile.Né cambio di scenografo, né cambio di sceneggiatore, su serie che a volte durano più di un decennio. La mano è la stessa dal primo all'ultimo capitolo.

Numerazione stabile.Nessun sollecito, nessuna doppia numerazione, nessun evento editoriale imposto. Un numero designa un singolo problema, in modo definitivo.

Fine decisa da lui.Ciascuna delle sue serie termina quando ha finito di raccontare e nessuna è stata ripresa da nessun altro.

Una disponibilità che dipende da un solo uomo.Questa è la contropartita: le ristampe seguono le sue decisioni e i suoi mezzi. Alcuni volumi subiscono periodi di indisponibilità più lunghi rispetto a quelli di un editore tradizionale.

Difficoltà incontrate dai nuovi lettori

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Un lavoro importante e molto lungo

Quasi novanta capitoli per la sua serie principale: è un impegno che poche storie indipendenti richiedono, ed è legittimamente scoraggiante.

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Edizioni multiple

Le sue serie principali esistono in volumi sottili, raccolte spesse ed edizioni complete. I tagli non corrispondono da una presentazione all'altra.

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Un universo che si è connesso tardi

Le sue serie erano indipendenti, poi una storia le collegava esplicitamente. Ciò crea un ordine di lettura ottimale dove non ce n'era.

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Un mix di toni destabilizzante

Il passaggio dalla commedia al dramma violento è talvolta brutale, all'interno dello stesso capitolo. Alcuni lettori vedono questo come un'incoerenza di tono.

Il consiglio che evita l’errore principale.Non iniziare con la serie principale se non sei sicuro che ti piaccia il suo lavoro. Novanta capitoli sono un impegno che non può essere preso alla cieca.

Un racconto come l'horror o la fantascienza fornisce esattamente la stessa scrittura, lo stesso dialogo e lo stesso disegno, per una frazione dell'investimento. Per favore, lì, ti piacerà altrove.

Un ordine di scoperta che funziona

Poiché le sue serie sono rimaste a lungo indipendenti, non esiste un ordine obbligatorio. Tuttavia, ecco un percorso che limita gli abbandoni.

Prima volta.Una storia breve e avvincente: il suo horror in sei volumi, o la sua serie di fantascienza. L'obiettivo è testare la scrittura senza impegnare più di uno o due volumi.

Seconda volta.La sua opera principale, una volta convinta. Qui bisogna andare, ma con la certezza di piacervi a modo suo, altrimenti la lunghezza diventa un deterrente.

Terza volta.I suoi racconti brevi e recenti, poi il titolo che lega esplicitamente tutte le sue serie. Quest'ultimo ha senso solo se conosciamo già i personaggi che riunisce.

Cosa hanno prodotto trent’anni di indipendenza

La durata di questo modello merita attenzione, perché è eccezionale e spiega la coerenza dell'insieme.

Molti autori iniziano con l’autopubblicazione e poi si uniscono a una casa editrice non appena arriva il successo: questa è la traiettoria abituale, ed è comprensibile: porta un progresso, una distribuzione e una visibilità che non puoi costruire da solo. Moore ha fatto il contrario e non ha mai lasciato la propria etichetta.

Il risultato è un’opera di rara continuità. Nessuna delle sue serie è stata ripresa, nessuna è passata di mano, nessuna è stata interrotta da una decisione commerciale esterna.Ciò che ha pubblicato nel 1993 e ciò che pubblica oggi obbediscono alle stesse regole, cosa che non accade quasi mai in una carriera di questa durata.

Lo svantaggio è la minore visibilità. Senza uno strumento promozionale, i suoi titoli vengono trasmessi attraverso la raccomandazione piuttosto che attraverso la presenza sugli scaffali, e il suo lavoro rimane in gran parte meno conosciuto di quanto la sua qualità farebbe pensare. Questo è anche ciò che mantiene i prezzi accessibili sulla maggior parte della sua produzione.

Lato collezione: le particolarità di un autore che pubblica se stesso

Questo segmento obbedisce a regole un po' diverse da quelle degli editori tradizionali ed è meglio conoscerle.

Le tirature iniziali sono piccole.Un autore che finanzia con prudenza i propri ordini di stampa. I primissimi numeri della sua serie principale, pubblicati all'inizio degli anni '90, sono quindi rari rispetto a quelli successivi.

Le ristampe esistono e confondono i confini.Molti dei suoi primi numeri hanno subito ristampe successive. Una copia con il numero uno non è necessariamente una prima tiratura e la differenza di prezzo è notevole.

Il bianco e nero limita le variazioni.In questo segmento ci sono molte meno copertine alternative rispetto ai principali editori, il che semplifica l'identificazione.

La conseguenza pratica è che un catalogo qui deve riportare ildisegnopiù della copertina, il contrario di quanto vale per le serie indipendenti più recenti.

Perché i suoi personaggi femminili sono così spesso citati

Questo è l'elemento più regolarmente menzionato al riguardo, e vale la pena chiarire di cosa si tratta, altrimenti la formula resta vaga.

I suoi protagonisti non sono personaggi femminili, nel senso che il genere sarebbe il loro tratto principale. Si tratta di donne che hanno lavoro, debiti, dipendenze, passato criminale, figli o meno, e le cui decisioni derivano da tutto questo piuttosto che dalla loro situazione sentimentale.

La conseguenza più visibile è strutturale:le sue storie non sono organizzate attorno a una coppia ma attorno a un'amicizia. Le storie d'amore esistono, ma vengono dopo e non determinano la trama. È una mossa semplice, eppure rara al punto da essere notata da trent'anni.

La seconda conseguenza è che i suoi personaggi effettivamente invecchiano nel corso della serie: cambiano idea, si riconciliano, ricadono, prendono decisioni di cui si pentono. Una storia pubblicata nell'arco di quattordici anni lo consente in un modo che un formato breve non lo consente.

Cosa registrare

Sono sufficienti tre campi e il primo è specifico per questo tipo di autori.

L'edizione, su vecchi fascicoli.Prima stampa o ristampa: è l'informazione che separa due copie apparentemente identiche, e non sempre è chiaramente riportata sull'oggetto.

L'edizione, sui volumi.Volumi sottili, raccolte spesse o edizione completa: le divisioni differiscono e un numero di volume non designa lo stesso contenuto da una presentazione all'altra.

Lo Stato, per i libretti pinzati degli anni '90.Trent'anni di manipolazione lasciano tracce, e in un mercato senza certificazioni sviluppate, la descrizione dello stato fa tutto la rivendita.

Un catalogo che registra “Stranieri in Paradiso#1" senza specificare l'estrazione non ci permetterà mai di sapere cosa realmente possediamo, né di stimare nulla il giorno in cui si pone la domanda. Questa è di gran lunga la principale fonte di errore su questo autore, e si risolve annotando una sola informazione al momento dell'acquisto.

Domande frequenti

Meglio evitare, a meno che tu non sia sicuro che ti piace il tuo lavoro. Quasi novanta capitoli costituiscono un impegno considerevole, mentre un suo racconto offre esattamente la stessa scrittura e disegno solo per uno o due volumi.

Sono stati indipendenti per molto tempo, poi una storia tarda ha riunito esplicitamente i personaggi di molti di loro. Ciascuno può sempre essere letto separatamente, ma questo titolo di convergenza acquista significato solo se conosciamo già i protagonisti che riunisce.

Nessuno, anzi è addirittura il contrario: la sua inchiostrazione è straordinariamente chiara, con volti e ritagli immediatamente riconoscibili che non danno mai luogo a confusione. Il bianco e nero qui è una scelta di lunga data, non un vincolo di budget imposto.

Perché un autore che finanzia la propria stampa all'inizio stampa poco, poi ristampa se ha successo. Due esemplari recanti lo stesso numero possono quindi appartenere a edizioni molto diverse, con una differenza di prezzo significativa e nulla di evidente che li distingua in copertina.

Le sue serie principali sono ciascuna conclusa da sola anziché interrotta. Questo è uno dei vantaggi del suo modello: un autore che possiede i suoi personaggi decide da solo quando ha finito di raccontare la storia, e nessuno riprende il tutto dopo di lui.

La stampa, non la copertina

Per un autore pubblicato questo è il caso, a causa della copia del numero che hai, dovrai cambiarne uno con l'altro.

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