Aquaman è nato nel bel mezzo della Seconda Guerra Mondiale, nelFumetti più divertenti#73 (novembre 1941), sotto la penna di Mort Weisinger e la matita di Paul Norris. A lungo confinato in ruoli secondari, ha ottenuto una propria serie nel 1962, ha attraversato un dramma fondativo con la morte di suo figlio di fronte a Black Manta nel 1977, si è reinventato come eroe con un occhio solo negli anni '90 con Peter David, poi ha riconquistato il suo prestigio grazie a Geoff Johns dal 2011 e la saga cinematografica portata avanti da Jason Momoa dal 2018. Ogni svolta editoriale ha lasciato fumetti da collezione identificabili, polpa di guerra introvabile. nelle stampe moderne.
Per decenni, Aquaman ha avuto la reputazione di eroe di second’ordine, deriso per il suo potere di “parlare con i pesci”. Questa immagine fuorviante, però, nasconde uno dei viaggi editoriali più lunghi e movimentati della DC Comics: più di ottant'anni di pubblicazioni ininterrotte, una manciata di morti e resurrezioni narrative, un cambiamento radicale dell'identità visiva negli anni '90, poi una completa riconquista del grande pubblico grazie al cinema. Comprendere questa storia significa capire perché alcuni numeri valgono una fortuna e altri quasi niente.
Questo articolo traccia la cronologia completa del personaggio, dai pulp della Golden Age all'era post-DCEU, spiegando in ogni fase cosa era in gioco a livello editoriale e perché è importante per un collezionista oggi. È volutamente distinto da altri due fascicoli presenti sul sito: se cerchi l'elenco preciso dei numeri da avere per il periodo 1960-1970, vai alla nostra guida alquestioni chiave di Aquaman della Silver Age; se volete sapere quali serie moderne leggere in via prioritaria per apprezzare il personaggio oggi, la nostra selezionele migliori corse di Aquamanrisponde a questa specifica domanda. Qui l’angolo è narrativo e cronologico: ripercorriamo tutto il filo, saga dopo saga, per capire come il re dei mari sia arrivato fin lì.
Dalle origini nel mezzo della seconda guerra mondiale all'era dell'età dell'argento
__PROTETTO_0__1941: la creazione di un patriottico eroe sottomarino
Aquaman appare per la prima volta inFumetti più divertenti#73, datato novembre 1941, in una storia intitolata "Il sottomarino colpisce". Il personaggio è stato creato dallo sceneggiatore e futuro montatore Mort Weisinger e disegnato da Paul Norris. Questo stesso numero segna anche la prima apparizione in assoluto di Green Arrow, rendendolo un doppio numero storico per la DC. In questa storia delle origini, l'eroe affronta i sottomarini nemici e mostra già la maggior parte del suo arsenale di poteri: respirazione acquatica, forza sovrumana e capacità di comunicare con la fauna marina.
Il contesto della creazione non è banale: gli Stati Uniti sono appena entrati in guerra, e buona parte dei supereroi lanciati in questo periodo hanno un'evidente dimensione marziale, sia che si tratti di sabotare sottomarini nemici o di proteggere le rotte marittime. Aquaman si inserisce in questa vena di eroe al servizio dello sforzo bellico, molto prima di diventare il monarca di Atlantide che conosciamo oggi.Fumetti più divertentiIl numero 73 è oggi un libro di estrema rarità: il censimento CGC conta solo poco più di sessanta copie presentate in tutte le gradazioni e solo sei copie valutate sopra 7,5. Una copia CGC FN+ (6.5) ha raggiunto i 192.000 dollari presso Heritage Auctions nel gennaio 2022, dopo che una copia classificata 7.5 era già stata venduta per 111.000 dollari nel 2021.
Un vagabondare editoriale durato vent'anni
A differenza di Superman o Batman, Aquaman non ha avuto una serie a suo nome per oltre due decenni. Il personaggio migra nel corso degli anni Quaranta e Cinquanta tra diversi titoli antologici: resta un pilastro dellaFumetti più divertentifino al suo trasferimento aFumetti d'avventura, prima di apparire occasionalmente anche inI migliori fumetti del mondoetFumetti investigativi. Questa esistenza come personaggio "comprimario", pubblicato in racconti di poche pagine in aggiunta ad altri eroi, spiega in parte perché egli abbia avuto per lungo tempo l'immagine di un eroe secondario, nonostante una presenza ininterrotta nelle edicole dal 1941 - una regolarità di pubblicazione che pochi personaggi DC della Golden Age possono vantare.
1962: Aquaman ottiene finalmente la sua serie
Si dovette attendere il 1962, e il clima favorevole della Silver Age venne rilanciato da prove conclusive inVetrina, in modo che DC venga finalmente lanciatoAcquamanvolume 1. Il numero 1, datato febbraio 1962, è stato scritto da Jack Miller e disegnato da Nick Cardy, che sarebbe diventato l'artista iconico del personaggio per l'intero decennio. La storia di apertura, "L'invasione dei troll di fuoco", introduce lo sprite acquatico Quisp, uno dei primissimi personaggi ricorrenti specifici di questa nuova serie.
Questa prima versione della serie durò 56 numeri prima di essere interrotta nel 1971, un destino comune a molti titoli di supereroi in questo periodo di declino del mercato. La DC lo rilanciò nel 1977 continuando la numerazione originaria, ma il titolo venne nuovamente fermato al numero 63, vittima dell'ondata di cancellazioni nota come "DC Implosion". Questa doppia interruzione, tipica di molte serie della Silver Age, complica oggi la creazione di una collezione completa e spiega perché alcune emissioni della fine degli anni '70 sono significativamente più rare di quelle del cuore degli anni '60. Per il dettaglio numero per numero di questo periodo e le chiavi da individuare, la nostra guida dedicata aquestioni chiave della Silver Age di Aquamanapprofondisce questo aspetto; non lo stiamo duplicando qui, l'obiettivo di questa sezione è quello di situare questo lancio nella traiettoria complessiva del personaggio.
1967: Aquaman conquista il piccolo schermo prima del grande
Lo stesso decennio vede il personaggio imporsi anche in televisione, vettore di notorietà determinante quanto i fumetti per il grande pubblico. La serie animataAcquaman, prodotto dallo studio Filmation, è andato in onda sulla CBS dal 9 settembre 1967: si tratta di una versione di 30 minuti diL'ora dell'avventura di Superman/Aquaman, eliminando i segmenti dedicati a Superman e Superboy. L'eroe è doppiato da Marvin Miller, insieme ad Aqualad (voce di Jerry Dexter), e il programma termina nel giugno 1970 dopo aver lasciato l'ombra di Superman per una stagione da solista. Questa apparizione televisiva stabilisce permanentemente il personaggio nella cultura popolare americana, prima che si unisca al cast diSuper Amicidal 1973, dove è accreditato al quarto posto dietro Superman, Batman e Wonder Woman: un dato che la dice lunga sulla sua notorietà di allora, solida senza essere dominante. Questa continua esposizione televisiva dalla fine degli anni Sessanta alla metà degli anni Ottanta contribuì non poco a fissare nell’immaginario collettivo l’immagine “classica” del re dei mari, quella che il fumetto avrebbe poi stravolto a più riprese.
Gli anni '70: Black Manta e il dramma di “Morte di un principe”
Due eventi degli anni '70 pesano molto nella storia del personaggio. Innanzitutto l'arrivo del suo nemico giurato: Black Manta fa la sua prima apparizione inAcquaman#35 (settembre-ottobre 1967), sotto la penna di Bob Haney e la matita di Nick Cardy. In questa storia delle origini, è ancora solo un pirata senza nome che cerca di impossessarsi della tecnologia di Atlantide: il suo passato e la sua identità verranno notevolmente arricchiti nei decenni successivi, fino a diventare uno degli antagonisti più complessi dell'Universo DC.
Il secondo evento, molto più oscuro, è la saga poi conosciuta come "La morte di un principe", pubblicata nelFumetti d'avventura# 452 e # 453 nel 1977. Black Manta prende Aquababy, il figlio di Aquaman e Mera, in ostaggio, rinchiudendolo in una bolla d'aria limitata mentre costringe Aquaman e Aqualad a confrontarsi tra loro con un tridente in un'arena. Il dramma si conclude con la morte del bambino, uno shock narrativo che pone fine alla storica collaborazione tra Aquaman e il suo protetto Aqualad e spinge il re ad abdicare temporaneamente al suo trono. Questa tragedia, raramente adattata altrove se non nei fumetti, rimane uno dei momenti più duri mai inflitti a un eroe DC di questa epoca, e ha a lungo plasmato il tono più malinconico delle storie che coinvolgono Aquaman da allora in poi.
Anni '90: Peter David reinventa il re dei mari
Dopo anni '80 più discreti, il personaggio ha vissuto la sua trasformazione più radicale sotto la penna di Peter David, che ha ripreso il titolo nel 1994 dopo la miniserieAquaman: Tempo e maree. L'arco di apertura mostra Aquaman rimosso dal mondo, con i capelli lunghi e la barba arruffata, prima di essere riportato in missione da Aqualad. Di fronte al nuovo arrivato Cariddi, inAcquaman#2, la sua mano viene consegnata a un branco di piranha durante uno scontro in un fiume - perde letteralmente la mano. Nel prossimo numero,Acquaman#0, l'eroe sostituisce il suo moncone con un arpione, una scelta visiva forte che divenne il marchio di fabbrica del personaggio per buona parte del decennio, al punto da essere oggi colloquialmente definito dai lettori dell'epoca "l'Aquaman degli anni '90".
L'arpione stesso si evolve nel corso della corsa: inAcquaman#9, viene sostituito da una versione high-tech connessa ai pensieri dell'eroe, prima che una mano robotica lo rimpiazzi permanentementeAcquaman#51. Questo periodo, a lungo snobbato da una parte del fandom che lo considerava troppo lontano dal sorridente re degli anni '60, ha subito negli ultimi anni una rivalutazione critica: è oggi riconosciuto come uno dei tentativi più riusciti di dare ad Aquaman una vera voce d'autore, lontana dal cliché dell'eroe che parla ai pesci. I primissimi numeri di questo rilancio (#0 e #2 in particolare) sono ricercati appositamente per questo cambiamento visivo e di trama.
2011: i New 52 e la rifondazione di Geoff Johns
La svolta successiva arrivò con il rilancio del New 52 nel settembre 2011.Acquaman(2011) #1, uscito il 28 settembre 2011 sotto la penna di Geoff Johns e la matita di Ivan Reis e Joe Prado, attacca direttamente la reputazione del personaggio: fin dalle prime pagine, un civile si fa apertamente beffe di Aquaman definendolo un eroe che "parla con i pesci", scena divenuta emblematica che sdrammatizza lo scherzo per meglio restituire gravità al re di Atlantide. La raccolta della serie è in cima alla classifica dei bestseller del New York Times, a conferma che questo rilancio ha cambiato definitivamente la percezione del personaggio da parte del pubblico.
Questa base si è consolidata nel 2016 quando lo sceneggiatore Dan Abnett ha preso il comandoAquaman: rinascita#1 (uscito l'8 giugno) poi quello nuovoAcquaman#1 dell'era della Rinascita (22 giugno), disegnato in particolare da Brad Walker e Scot Eaton. Abnett rivendica un desiderio esplicito di ritornare alle fondamenta stabilite da Johns mentre approfondisce la posizione di Mera e Arthur Curry come uomo diviso tra due mondi, la superficie e Atlantide. A differenza di altri titoli di punta della DC che furono ampiamente revisionati per Rebirth, Aquaman cambiò poco nella sostanza: l'editore fece affidamento sulla continuità piuttosto che su una nuova rottura, segno che il personaggio aveva finalmente trovato, con Johns e poi Abnett, un'identità editoriale stabile dopo decenni di reinvenzione.
È questa versione stabilizzata del personaggio, più sovrano e stratega che semplice vigilante, che funge da matrice per il dittico cinematografico portato avanti da Jason Momoa - anche il confronto tra il fumetto del 2011 e il film del 2018 è sorprendente poiché alcuni tratti caratteriali di Arthur Curry si sovrappongono.
L'impatto degli adattamenti sul rating
La storia recente di Aquaman è inseparabile dal suo periodo nel cinema. Il filmAcquamandel 2018, diretto da James Wan con Jason Momoa nel ruolo del protagonista, ha incassato 335 milioni di dollari a livello nazionale e 817 milioni di dollari a livello internazionale, per un totale mondiale di circa 1,152 miliardi di dollari, rendendolo, ad oggi, il film del DC Extended Universe più redditizio dal punto di vista finanziario. Il seguito,Aquaman e il regno perduto, uscito alla fine del 2023, ammonta a circa 440 milioni di dollari in tutto il mondo (124,5 milioni in Nord America e 315,7 milioni a livello internazionale), un punteggio notevolmente inferiore rispetto alla prima parte ma che rimane il film DC più redditizio dell'anno 2023.
Questa massiccia mostra cinematografica ha un effetto misurabile sul vecchio mercato del fumetto: i pezzi più emblematici della storia editoriale del personaggio vedono la loro domanda sostenuta da un pubblico più ampio che scopre l'origine dell'eroe attraverso il grande schermo. Questo è visibile sui risultati dell'asta diFumetti più divertenti#73: il record di 192.000 dollari stabilito nel gennaio 2022 (CGC FN+ 6.5) si inserisce in una dinamica di continua crescita dall'uscita del primo film nel 2018, spinta sia dalla rarità intrinseca del libro – poco più di sessanta copie censite nel CGC – sia da una notorietà senza precedenti del personaggio. Nel segmento più accessibile della Silver Age,Acquaman#1 (1962) illustra lo stesso fenomeno su una scala diversa: una copia CGC 9.6 è stata venduta per 38.400 dollari nell’agosto 2019, quando un grado intermedio 6.0 veniva scambiato a circa 1.092 dollari all’inizio del 2023, e una copia leggibile in 2.0 rimane accessibile per circa 300-350 dollari. Il divario tra questi livelli richiama una regola costante del mercato: è la congiunzione tra rarità di alto livello e notorietà del personaggio ad alzare la posta, non solo la notorietà.
Concretamente, per un collezionista, ciò significa che i picchi di valutazione non sono distribuiti uniformemente: le primissime pietre miliari (prima apparizione, prima uscita da solista, prima apparizione di Black Manta) beneficiano maggiormente di questo effetto cinema, mentre le emissioni intermedie di una lunga serie rimangono significativamente più stabili e quindi più accessibili per costruire una collezione di base senza spendere una fortuna.
Guida all'acquisto: come collezionare la storia di Aquaman
- Controlla il restauro dei pezzi dell'Età dell'Oro.UnFumetti più divertenti#73 non restaurato è estremamente raro; molti esemplari in circolazione hanno subito ritocchi del dorso o degli angoli che devono essere menzionati dal venditore e comportano uno sconto significativo rispetto ad una copia universale (blu) nel CGC.
- Preferisci i primi numeri della serie del 1962 per i disegni di Nick Cardy.Questi fumetti entry-level spillati alla Silver Age spesso soffrono di stress alla colonna vertebrale e angoli spenti: un esame fisico (o foto ad alta risoluzione) prima dell'acquisto evita spiacevoli sorprese sulle condizioni dichiarate.
- Scegli numeri da sballo dell'era di Peter David. Acquaman#0 e #2 (1994) concentrano gran parte del valore collezionistico di questo periodo, perché segnano visivamente il passaggio all'arpione; i numeri di medio periodo sono molto più convenienti.
- Non sopravvalutare le stampe moderne senza qualità elevata. Acquaman(2011) #1 è stato stampato in numeri molto elevati: il suo valore si basa quasi esclusivamente sui gradi CGC 9.8, le copie al di sotto di questa soglia vengono scambiate vicino al prezzo di copertina.
- Fai sempre riferimenti incrociati a comparabili recenti prima di fare offerte, soprattutto sui pezzi dell'Età dell'Oro dove le differenze tra due vendite possono essere notevoli a seconda della presenza di restauri o del colore delle pagine.
- Visualizza il profilo completo del personaggioSUla pagina dedicata ad Aquamansituare ogni numero nella continuità globale prima di investire.
- Tieni traccia della tua collezione nel tempoconla nostra applicazione per la gestione delle collezioni, particolarmente utile per una serie lunga e frammentata in più volumi come quella di Aquaman.