I temi chiave essenziali di Suicide Squad coprono quasi settant'anni di storia dell'editoria: The Brave and the Bold #25 (1959) che ha inventato il concetto di Task Force Peacemaker presso Charlton Comics, Batman Adventures #12 (1993) che ha dato ad Harley Quinn la sua prima apparizione in un fumetto, poi Suicide Squad #1 New 52 (2011) e Suicide Squad Vol. 5 #1 (2019) che ridisegnano il team per le ultime generazioni di lettori.
Poche squadre nell'universo DC hanno una storia editoriale così leggendaria come la Suicide Squad. A differenza della Justice League o degli X-Men, la cui continuità rimane relativamente lineare, Task Force X è stata reinventata tre volte da diversi team creativi, ogni volta con un cast quasi completamente nuovo. Questa particolarità complica il compito del collezionista: non esiste un solo “Suicide Squad #1” che otterrebbe consensi, ma diversi primi numeri, ciascuno dei quali segna una rottura editoriale importante e ciascuno ricercato per ragioni diverse.
Ciò che rende questo corpus di fumetti particolarmente interessante dal punto di vista della classifica è il modo in cui gli adattamenti cinematografici hanno rimescolato le carte in pochi anni. Personaggi rimasti nell'ombra per decenni, come Peacemaker, divennero oggetto di intensa speculazione non appena fu annunciato il casting, mentre altri, come Amanda Waller o Deadshot, videro la loro popolarità stabilizzarsi nel tempo grazie a una presenza costante nei fumetti e nei prodotti derivati.
Questa guida elenca le questioni che contano davvero per un collezionista serio, con informazioni verificabili su creatori, date di rilascio e dati di mercato disponibili al pubblico, senza valore inventato dove non esistono dati affidabili.
Dalla Task Force X alle black ops: la storia editoriale della Suicide Squad
__PROTETTO_0__Il concept che ha dato vita alla Suicide Squad nasce nel 1959, in The Brave and the Bold #25, dalla penna di Robert Kanigher e dalla matita di Ross Andru. A quel tempo, non si trattava ancora di una squadra di supercriminali graziati in cambio di missioni ad alto rischio: il gruppo originale, soprannominato Task Force. Questa versione originale scomparve dopo alcune pubblicazioni, ma il nome e il concetto di "missione suicida" rimasero in un angolo della memoria editoriale della DC per quasi tre decenni.
Fu nel 1986, nella miniserie evento Legends, che furono gettate le basi della Suicide Squad come la conosciamo oggi. Il personaggio di Amanda Waller, una spietata burocrate che gestisce un programma carcerario segreto, fa la sua prima apparizione. Questa miniserie, tracciata da John Ostrander e scritta da Len Wein con disegni di John Byrne, funge da trampolino di lancio per tre serie regolari, inclusa una nuova versione di Suicide Squad. L'idea centrale cambia quindi radicalmente natura: non sono più agenti volontari ma criminali condannati a formare la squadra, ciascuno dei quali negozia una riduzione di pena in cambio di missioni in cui la morte è una probabilità ipotizzata dal briefing.
Il lancio della serie Suicide Squad nel maggio 1987, scritta da John Ostrander con Luke McDonnell ai disegni, ha reso questa proposta una realtà. È questo fumetto che consacra definitivamente Deadshot, fino ad allora un personaggio secondario nell'universo di Batman apparso quasi quarant'anni prima, come un pilastro della squadra. Ostrander sviluppa inoltre in modo approfondito Amanda Waller e presenta diverse reclute che diventeranno familiari ai lettori abituali. La serie durerà 66 numeri fino al 1992, una longevità rara per un titolo costruito sulla premessa che i suoi personaggi potrebbero morire in qualsiasi momento.
I decenni successivi vedranno la squadra ridistribuita più volte: il rilancio del New 52 del 2011 reinventa visivamente e tematicamente Harley Quinn, il periodo Rebirth poi la serie di Tom Taylor della fine del 2019 modernizza ulteriormente il tono, fino all'aggiunta di Peacemaker nella continuità editoriale successiva al film di James Gunn. Ognuna di queste fasi ha prodotto un numero di apertura che oggi è oggetto di una specifica richiesta da parte del mercato del collezionismo.
Il coraggioso e l'audace #25
Questo numero inventa letteralmente il concetto di Task Force X, quasi trent'anni prima della versione resa popolare da John Ostrander. La squadra originale, composta da Rick Flag Jr., Karin Grace, Dr. Hugh Evans e Jess Bright, non ha superpoteri: sono soldati e scienziati inviati al fronte di catastrofi soprannaturali nella storia "The Three Waves of Doom". Storicamente, questo titolo rappresenta quindi l'assoluta pietra fondante dell'intero franchise, rendendolo una Silver Age ricercata tanto dai collezionisti dei fondamentali DC quanto dai fan della moderna Squad.
Batman #59
Nella storia "L'uomo che sostituì Batman", un cecchino mascherato di nome Deadshot sfida il Cavaliere Oscuro per il titolo di vigilante di Gotham, prima di passare al lato criminale. Questo fumetto della Golden Age è oggi uno dei libri più difficili da trovare ad alto livello: il censimento CGC conta solo poco più di 80 copie non restaurate per tutti i gradi messi insieme, il che lo rende un oggetto significativamente più raro rispetto alla maggior parte dei debutti di supercriminali DC degli anni '50. Deadshot rimarrà un personaggio secondario per quasi quarant'anni prima di diventare la figura centrale della Suicide Squad di Ostrander.
Leggende n.1
Questa miniserie evento in sei numeri funge da trampolino di lancio per tre serie DC regolari, inclusa la moderna Suicide Squad. Amanda Waller appare per la prima volta nei panni della burocrate che costruirà il programma carcerario Task Force X come lo conosciamo oggi, insieme a un ampio cast che include Darkseid, Flash e Captain Marvel/Shazam. Per ogni collezionista che cerca l'origine del personaggio piuttosto che della squadra, Legends #1 è la questione da possedere, più della #3, che viene spesso confusa con essa, dal momento che Waller appare già lì e la #3 sviluppa solo la costituzione della squadra.
Suicide Squad # 1 (1987)
Fu questo numero a stabilire la formula che avrebbe definito la Suicide Squad per i decenni successivi: criminali condannati, guidati da Amanda Waller, inviati in missione rischiando la vita in cambio di una pena ridotta. Deadshot occupa la copertina e diventa di fatto il volto della squadra. Il numero introduce anche diverse reclute meno conosciute come Briscoe, Jihad, Ravan e Jaculi. Venduto per 0,75 dollari al momento della pubblicazione, questo fumetto rimane il riferimento assoluto per chiunque voglia possedere il certificato di nascita della Suicide Squad poiché ha ispirato i film.
Combattimento 5 #40
Considerata a lungo una curiosità minore della Silver Age della Charlton Comics, questo numero presenta Christopher Smith, alias Peacemaker, come un pacifista disposto a fare qualsiasi cosa per imporre la pace con la forza. Il personaggio rimarrà confinato in ruoli secondari e miniserie riservate per più di cinquant'anni. La sua selezione da parte di James Gunn per il film The Suicide Squad (2021), poi la sua incarnazione da parte di John Cena nella serie HBO Max che porta il suo nome, ha completamente ribaltato la percezione di questo fumetto precedentemente trascurato dai collezionisti della Silver Age.
Batman Avventure #12
Harley Quinn è stata creata per Batman: The Animated Series prima di esistere su carta: questo numero, adattato dalla serie animata, è il primo fumetto in cui appare il personaggio, nella storia “Batgirl: Day One”. Pubblicata sia in edicola che attraverso canali diretti, la copia in edicola è significativamente più rara della versione per il mercato diretto e viene scambiata con un premio significativo ad alti livelli. Questo numero ha raggiunto il picco di valore durante l'uscita di Suicide Squad del 2016, in cui Harley è apparsa per la prima volta al cinema, prima di una correzione del mercato negli anni successivi.
Suicide Squad #1 (Nuovo 52)
Questo rilancio dei New 52 segna una rottura visiva radicale per Harley Quinn: il suo classico costume da giullare scompare a favore di un look con corsetto e hot pants, la sua pelle diventa bianca e i suoi capelli sono divisi in ciocche blu e rosse, in un'estetica chiaramente ispirata ai videogiochi Batman: Arkham. È anche la prima apparizione di questa squadra riformata insieme a King Shark e Deadshot nella continuità dei New 52. Il numero suscitò notevoli polemiche editoriali al momento della sua uscita riguardo alla rappresentazione del personaggio, che ne rafforzò la notorietà culturale ben oltre la cerchia dei soli collezionisti.
La squadra suicida vol. 5#1
Questo numero inaugura la serie di Tom Taylor e Bruno Redondo, lodato dalla critica per il tono più tagliente e la gestione del roster, con l'arco narrativo “Bad Blood” che ridistribuisce le carte della squadra. Questo periodo prepara direttamente il terreno editoriale in cui Peacemaker verrà poi integrato nella Task Force X, facendo eco al suo arrivo nel cinema due anni dopo. È un punto di ingresso ricercato per i lettori che vogliono comprendere la versione della squadra più vicina, dal punto di vista tonale, a quella resa popolare da James Gunn.
L'impatto degli adattamenti sul rating
Pochi franchise DC illustrano l’effetto degli adattamenti sul mercato dei collezionisti così chiaramente come Suicide Squad. Il caso Peacemaker è l'esempio più spettacolare: tra dicembre 2019 e novembre 2020, una copia CGC 9.2 di Fightin' 5 #40 è passata da 515 dollari a 4.250 dollari, con un aumento del 725% in meno di un anno, basandosi esclusivamente sugli annunci di casting e poi sulla conferma della serie HBO Max. Questo movimento si spiega anche con l'oggettiva rarità del fumetto: il CGC ne ha finora individuato solo 56 esemplari, un volume irrisorio se paragonato alle massicce tirature dei più noti fumetti della Silver Age.
Il film Suicide Squad del 2016 ha avuto un effetto paragonabile, anche se meno estremo, su Batman Adventures #12. La prima apparizione di Harley Quinn nei fumetti ha visto la sua valutazione aumentare in modo significativo nel periodo precedente e al momento dell'uscita del film, prima di un graduale declino negli anni successivi quando l'offerta si è stabilizzata e la domanda si è spostata verso altre apparizioni del personaggio. È uno schema classico del moderno mercato dei fumetti: un picco correlato alle notizie cinematografiche, seguito da un consolidamento attorno a un valore minimo più duraturo, guidato dalla popolarità intrinseca del personaggio piuttosto che da speculazioni una tantum.
The Suicide Squad (2021) di James Gunn, nonostante una performance deludente al botteghino con 167,4 milioni di dollari di entrate mondiali per un budget di 185 milioni di dollari, è rimasto il contenuto DC più ascoltato in streaming su HBO Max al momento della sua uscita. La sua influenza si è fatta sentire soprattutto sul riposizionamento editoriale di personaggi secondari come Peacemaker, integrati nella continuità della squadra nei fumetti proprio perché Gunn lo aveva scelto per il film. Questo fenomeno di feedback, in cui un adattamento modifica in modo permanente la composizione della squadra sulla carta, è specifico di Suicide Squad e rende alcune questioni recenti interessanti da guardare a lungo termine piuttosto che a breve termine.
Per un collezionista, la lezione pratica di questi cicli è duplice: da un lato, la finestra di aumento più forte è generalmente tra l'annuncio del casting e l'effettiva uscita del film o della serie, il che significa che attendere l'uscita per acquistare spesso significa pagare il picco. D’altra parte, il divario di valore tra due ranghi vicini può diventare considerevole una volta che un personaggio esplode in popolarità: comprendi la differenza traun grado CGC 9 e un 9.8diventa poi decisivo prima di qualsiasi acquisto, in particolare su libri moderni a larga tiratura come New 52 Suicide Squad #1, dove il premio di qualità può rappresentare la maggior parte della differenza di prezzo tra due copie.
Guida all'acquisto
- Distinguere chiaramente i quattro lanci della serie: Legends #1 (1986, origine di Amanda Waller), Suicide Squad #1 (1987, serie fondamentale), Suicide Squad #1 New 52 (2011, riprogettazione di Harley) e Suicide Squad Vol. 5 #1 (2019, epoca Taylor/Redondo) sono quattro numeri diversi con quattro distinti profili di collezionisti; non confonderli al momento dell'acquisto.
- Su Batman #59 controllate sempre il restauro: data la sua rarità come età dell'oro (identificate poco più di 80 copie non restaurate), le copie restaurate o ritoccate circolano e commerciano notevolmente meno costose; Richiedi sempre una lastra CGC contrassegnata come "Universale" anziché "Restaurata" se miri al massimo valore collezionabile.
- Su Batman Adventures #12, scegli la versione edicola (edicola)se il vostro budget lo permette: è strutturalmente più rara della versione per il mercato diretto e conserva meglio il suo valore nel lungo termine, in particolare nelle CGC 9.6 e 9.8.
- Non pagare il picco post-annuncio sui personaggi resi popolari: il caso Peacemaker dimostra che in meno di un anno può verificarsi un aumento di valore di otto volte; fai attenzione agli annunci di casting e rinnovo della serie piuttosto che acquistare dopo un'uscita già ampiamente pubblicizzata.
- Per The Brave and the Bold #25, scommetti sul voto piuttosto che sul numero di copie: è una Silver Age il cui conio originale rimane corretto, ma dove il divario di prezzo tra gradi medi e gradi alti (CGC 9.0 e oltre) è sproporzionato, come dimostra il divario tra $ 9.300 in 9.0 e $ 25.000 in 9.2.
- Tieni un inventario accurato della tua collezionepiuttosto che fare affidamento sulla tua memoria, soprattutto se accumuli diverse versioni di Suicide Squad #1 durante i rilanci;un'applicazione per la gestione della raccoltapermette di seguire il voto, la data di acquisto e l'evoluzione della valutazione di ogni copia senza rischio di errore.
- Attenzione alle varianti New 52 erroneamente identificate: Suicide Squad #1 del 2011 esiste in diverse stampe e copertine, e solo la prima stampa con il numero identificato correttamente costituisce il vero numero chiave per la riprogettazione di Harley Quinn.