Il collezionismo di fumetti non è un fenomeno marginale: in Francia si registra quasi il 53% degli acquisti di fumetti, manga e fumetti secondo lo studio GfK/Unione Nazionale dell'Editoria, e infine il 42% delle lettere di fumetti digitali nel mondo. Si basa su una lunga storia – da Tarpé Mills, creatore del supereroe Miss Fury nel 1941, a Kelly Sue DeConnick e i suoi Carol Corps nel 2012 – e sulle sue serie (Ms. Marvel, Captain Marvel, Spider-Gwen, Harley Quinn) che hanno una propria ambiziosa collezione, indipendentemente da essa. acquista.
Nel corso dei decenni l'industria americana si è costruita un'immagine davvero speciale: che hobby è, venduto in un settore didattico e non specializzato nel frequentare quasi esclusivamente pub maschili. Se lo immagini potrebbe non essere falso, ma potrebbe non essere affatto vero. I dati vengono progettati, scritti, curati e acquisiti alla fine del numero originale dell'oro, soprattutto quando l'oro contribuisce alla fossa visibile o all'immagine del suo vero valore.
Oggi la questione non è più se le date leggono e collezionano fumetti - rispondente da soli i dati - mio capire come se sia costruita questa presente, quali serie e quali personaggi ne hanno mosso concretamente le righe, e cosa questo cambia, o meno, per il valore e la ricerca di determinate tematiche sul mercato collezionistico. Questo articolo se è adatto a documentare, con i caratteri grasso e sostegno, dovrebbe essere utilizzato per scopi di marketing.
Qui troviamo una storia panoramica di pionieri che Annone ottiene la base del suo anno quarant'anni fa, e che il mercato è più solidamente disponibile sulla distribuzione delle lettere, la serie di Annone viene ampliata strutturalmente al pub femminile di metà anno. 2010, l'ultimo parametro delle condizioni concrete è per coloro che desiderano costruire o affinare una collezione dedicata a questo tema.
Un negozio fisso al ritmo se considerato maschile, ma pur sempre d'insieme
__PROTETTO_0__La narrativa dominante della storia americana prevede quasi sempre personaggi fondatori dal lato maschile: Jerry Siegel e Joe Shuster per Superman, Bob Kane e Bill Finger per Batman, Stan Lee e Jack Kirby per l'Universo Marvel. Questa storia non è inventata, ma oscura una realtà più completa. Nel 1941, una donna solista così salda con il nome Tarpé Mills creò, scrisse e disegnò una super-eroina a tutti gli effetti: un caso estremamente raro in un'epoca in cui avevo anche un carattere femminile forte, come Wonder Woman, che era disegnato da una donna.
Questa invisibilità è in parte dovuta a rigide dinamiche editoriali e di marketing: le nate fumatori negli anni '70 e '80 hanno costruito una cultura di nicchia molto maschile, rafforzata da standard estetici (pin-up, ipersessualizzazione dei personaggi femminili) che potrebbero aver alienato una parte del pubblico femminile è invitata ad attrarre. Ma ho anche un semplice manuale di documentazione storica, scritto da Trina Robbins che lo iniziò negli anni '80, tracciando sistematicamente il contributo alla canzone.
Sono stato pioniere del mio dato form e l’ho fumato per primo ancora che esistesse la parola “collezionista”.
Tarpé Mills e Miss Fury, la prima grande storia scritta da una donna
Il 6 aprile 1941, una serie nazionale intitolata "The Black Fury" fu pubblicata dalla Bell Syndicate. È firmato Tarpé Mills - in realtà June Tarpé Mills, che scelse di pubblicare solo con il suo nome per nascondere il suo genere à una professione che allora non aveva quasi nessuna donna dietro al tavolo da disegno. Ribattezzata Miss Fury nel novembre 1941, la striscia anticipata di un'altra della prima apparizione di Wonder Woman (dicembre 1941, in All Star Comics n. 8).
Miss Fury durò un decennio, terminando nel dicembre del 1951, pubblicato circa 100 anni fa durante la Seconda Guerra Mondiale. La copia pubblicitaria di Timely Comics – la Marvel Antenna – viene venduta, in secondo luogo il font è disponibile e conta almeno un milione di copie a livello editoriale. Se si tratta di una tiratura dato, non di attuale valore collezionistico: la copia dell'epoca in buone condizioni è rara ed è scritta da specialisti dell'Età dell'Oro, proprio perché Miss Fury fa rima la prima grande supereroina interamente disegnata da una donna.
Marie Severin e Ramona Fradon, l'artista della Silver Age
È importante notare che la fine del quinto anno e l'inizio di ciò che emerge, che questa volta tra i due maggiori editori, di artisti che occupavano posizioni creative di primo piano. Marie Severin è uno degli anniversari trascurati della Marvel degli anni '50 ed è stata pubblicata in copertina e nella pagina interna di Namor, Hulk, The Amazing Spider-Man, Iron Man, Conan il Barbaro, Kull il Conquistatore, Hellcat e Daredevil: un curriculum che copre parte del catalogo Marvel dell'epoca. Ha vinto anche un Eisner Award, la più alta apertura del set.
Alla DC, Ramona Fradon ha co-creato un personaggio che ha attratto l'universo DC da: Metamorpho e Aqualad, è un compagno della squadra Aquaman. Premiata con due Eisner Awards nella mia carriera, consideriamo uno degli artisti che hanno visto il percorso verso una successiva generazione di artisti, molte delle qualità che hanno continuato ad essere più esplicite con la causa femminista in tutto il mondo.
Trina Robbins, storia e attivista
Figura fondamentale negli anni '70, Trina Robbins disegna per la prima stampa underground della prima produzione di It Ain't Me Babe nel 1970, considerando la sua prima apparizione nel design dato: scena, disegno, inchiostrazione, lettering. È anche accreditato per il design del costume di Vampirella della Warren Publishing. Ma si tratta della storia della storia che cambia nella storia del settore: è il libro Women and the Comics (1985), A Century of Women Cartoonists (1993) e Pretty in Ink (2013) sono documenti, nome per nome, decenni di contributi femminili precedentemente concordati in Libri di riferimento sur medium.
Questi sono i numeri che effettivamente compaiono sulle lettere e sulle raccolte.
I dati sono disponibili per la distribuzione mediante la generazione delle lettere utilizzate per essere distribuite e fornite con vari metodi, è difficile affrontare il rigore del prodotto finito. Ma se si guarda all'inizio, si vede una tendenza al cambiamento: una progressione continua dall'inizio di Novanta.
In Francia, lo studio GfK è stato creato in collaborazione con l’Unione Editoriale Nazionale – con una storia di 15.000 anni di 10 anni di esistenza, datata dal 2013 – 2017 conferenza la quota di acquisizione dà a fumatori, fumetti e manga al 53%, rispetto al 59% dell’intero trasferimento del libero e specifico delle lettere generali. Il segmento dei fumetti/fumetti/mangas restava quindi, a quella data, quello dove la quota maschile era più marcato nella categoria maggiori editoriali, pur essendo longontano da transfera “men only”: il tipo acquirente anche in questo segmento con una media di 33,6 anni, significativamente più giovane rispetto a tutti i media del mercato librario.
Negli Stati Uniti, uno studio NPD BookScan presentato durante le NYCC Insider Sessions nell'ottobre 2017, si è presentato con risultati più contrastanti: il 63% dei fumetti e delle graphic novel ha acquisito un rispetto al 37% da tutto il mercato, il che è equilibrato se ampiamente notato volmente nei negozi di fumetti fisici (72% uomini) e si restringono nei canali di vendita online. Questa declinazione del commercio specializzato e dell'acquisizione on-line è coerente con il servizio, ampiamente documentato altrove, di una cultura del fumo che storicamente e accogliente solo di fronte ai nuovi arrivi disponibili sui canali digitali o nelle librerie in generale.
Nello specifico segmento del fumo digitale, più recente e meno significativo del fumo tradizionale, la distribuzione è decisamente più equilibrata: i più recenti studi di mercato suggeriscono che una quota del 42% dei lettori dà il controllo del 58% dei lettori uomini, per un totale globale stimato in circa 50 milioni di lettere mensili di fumetti digitali. Il formato digitale, che si adatta alla geografia dell'industria del fumo se fa parte del suo codice sociale, apparirà di fronte alla velocità di accelerazione dell'espansione del pubblico femminile, che non durerà fino alla fine dell'anno.
Per la collezione interessata al valore di mercato, è solo l’unica lettera a cambiare i dati demografici di una conseguenza concreta: le serie e le serie che storicamente hanno mobilitato un pubblico femminile ampio e fedele beneficiano di una base di manda pù deepe e duratura rispetto ad alcuni titoli guidati da un unico pic mediatico.
La serie e I personaggi che hanno è stata rilasciata nella finestra di mercato a partire dall'anno 2010
Wonder Woman: un'origine superiore di più parti
La storia di Wonder Woman ha illustrato la completezza di questa storia. Il personaggio è ufficialmente creato dallo psicologo William Moulton Marston, inventariato da Elizabeth Holloway Marston di uno dei primi prototipi della vera macchina. Il mio carattere storico converge su un punto: fu Elizabeth Holloway Marston ha suggerito al marito che il nuovo supereroe che intende creare per la DC dovrebbe essere una donna. Anche la figura della persona - capelli neri, silhouette scura - è ispirata a Olive Byrne, alla vita delle coppie, e le cinghie di metallo pesante sono direttamente ispirate a ciò che Wonder Woman indossa per deviare dal progetto. Fece la sua prima apparizione in All Star Comics #8, datato dicembre 1941.
Captain Marvel e Carol Corps: quando una pubblicazione pubblica se in un nome
Nel 2012, l'attrice Kelly Sue DeConnick ha assunto il personaggio di Carol Danvers e ha trasferito lo status di Ms. Marvel all'abito di Captain Marvel, con un costume ridicolo - eliminando la tuta scollata a mo' di costume da borsa in favore di una tuta intera da pilota - e inserendolo sul lasciapassare militare dell'aeronautica americana. La storia di DeConnick ha visto un fenomeno di fan insolito per l'epoca: un pubblico in gran parte femminile se si chiama "Carol Corps", se è un tatuaggio del simbolo del personaggio, è organizzato dalla convention ed è popolare con l'hashtag #carolcorps. Questo fan movie è stato sufficientemente modificato dall'editore per scrivere la miniserie Captain Marvel and the Carol Corps, pubblicata come parte dell'evento Secret Wars. Il film di Captain Marvel uscito nel 2019, con Brie Larson, è stato il primo film ad essere una superstar da miliardi di dollari di entrata globale, consolidando la posizione del personaggio come figura più iconica dell'universo Marvel.
Kamala Khan: la prima donna musulmana a diventare la proprietaria titolare della Marvel
Nel novembre 2013, la Marvel ha annunciato un'adolescente americano-pakistana di Jersey City, Kamala Khan, che si è unita al nome di Ms. Marvel da febbraio 2014. Era la persona in una conversazione con gli editori Sana Amanat e Stephen Wacker, che è stata invitata a partecipare alla scena. G. Willow Wilson con gli artisti Adrian Alphona e Jamie McKelvie. In questa occasione, Kamala Khan è diventata il primo personaggio musulmano a portare una serie mensile a suo nome nella Marvel. La serie ha una durata critica e commerciale, adattata principalmente a una serie televisiva su Disney+ nel 2022, basata su Ms. Marvel #1 del 2014 ed è una delle "domande che ne hanno bisogno" più recentemente del decennio del 2010 della sua raccolta, in tutte le categorie.
Spider-Gwen: un personaggio naturale in un'unica cover test presentato in una serie a tutti gli effetti
Lo scorso settembre 2014, la scena di Jason Latour e dell'artista Robbi Rodriguez è stata introdotta, in Edge of Spider-Verse #2, una versione alternativa di Gwen Stacy trasmessa alla radio al posto di Peter Parker su Terra-65: Spider-Woman, quando Spider-Gwen è stata rilasciata da un fan. Il link è un racconto dell'editore Nick Lowe che è stato annunciato nell'ottobre 2014, durante il Comic Con di New York, e ha lanciato una serie mensile ad esso dedicata, lanciata nel febbraio 2015. Il personaggio, portato dal suo caratteristico disegno del costume (cappuccino bianco e rose al posto della tradizionale maschera a pieno facciale), è rapidamente trovato tra i costumi più indossati nel cosplay a la convention, un indicatore qualitativo spesso correlato a la richiesta di collezionismo a l'prime apparizioni.
Harley Quinn: da cartone animato a cult
A differenza dei personaggi precedenti, Harley Quinn non è creata da una donna: è l'immagine di Paul Dini e Bruce Timm per la serie Batman: The Animated Series del 1992, inizialmente non appariva in Batman Adventures #12, datato settembre 1993, fu venduta per la copertina con il Joker in una storia intitolata "The Last Laugh?". Il mio personaggio c'è già, per favore e benvenuto nella scena e in un pubblico prevalentemente femminile, dove uno dei personaggi DC ha più probabilità di essere cosplay nel mondo. Il numero di copie di Batman Adventures #12 è certificato dalla CGC se costa più di 9.000, ma risulta comunque disponibile nel censimento successivo all'edizione dell'editore, decisamente più rara, e all'edizione destinata alla tabaccheria. Una copia con classificazione CGC 7.0, ad esempio, è stata recentemente venduta per circa 600 dollari, con un livello di qualità notevolmente superiore, con un'offerta top disponibile per l'alta qualità per migliorare il successo del film Suicide Squad. 2016.
L’impatto degli aggiustamenti sul rating
Passa tutto lo schermo resta, per personaggi nati o rilanciati con un forte pubblico femminile, uno dei principali fattori scatenanti della domanda di collezionismo - un meccanismo che non ha nulla di specifico rispetto al genere dei personaggi, ma che si osserva con sorprendente regolarità su questi specifici titoli.
Il film Captain Marvel (2019) con Carol Danvers è il film più popolare dell'universo cinematografico Marvel, con oltre 1 milione di dollari di entrate globali e lo status di primo superfilm uscito finora. Le serie fondamentali del personaggio, in particolare quella che è l'eredità di Kelly Sue DeConnick del 2012, che ha ridefinito la sua identità visiva e il suo background militare, rimangono riferimenti ricercati dai collezionisti che seguono l'intera storia editoriale del personaggio piuttosto che solo la prima storica apparizione di Carol Danvers, parola precedente.
La serie Disney+ Ms. Marvel, uscita nel 2022, ha un effetto simile a Ms. Marvel #1 (2014): la domanda viene sistematicamente presentata in vendita come una "question to be" legata ad un adattamento Disney+, con il valore intrinseco della prima apparizione di Kamala Khan con il suo costume e Sotto il suo nome da supereroe.
Infine, la serie animata Harley Quinn, uscita a novembre 2019 prima su DC Universe e su HBO Max, se ne propone come un programma più popolare nella sua forma, con l'87% di recensioni positive registrate su Rotten Tomatoes. Ciò è continuato il film del film Suicide Squad del 2016, iniziato con Batman Adventures # 12 in prima riga, e ha continuato ad alimentare un film normale con la prima apparizione dei personaggi e delle serie importanti, inclusa quella non inclusa nella raccolta direttamente con esso. l'animazione.
Guida all'acquisto su come costruire una collezione legata a questa serie
Se sei un collezionista o devi costruire una collezione corrispondente ad un personaggio e disegnatore che ha questa storia, alcune linee guida concrete che ti permettono di acquisire metodicamente piuttosto che istintivamente:
- Distinguere la prima apparizione del lancio della serie.Di Kamala Khan la prima apparizione come personaggio in Captain Marvel #14, incluso Ms. Marvel #1 (2014) fu l'inizio di una serie con un proprio nome: è dovuta a un numero inesistente che è significativo per una collezione e merita di essere identificato separatamente come acquisizione primaria.
- Il controllo sistematico è una variante educativa (chiosco).È il caso di Batman Adventures #12: questa edizione, distribuita nel manuale dell'editore, è strutturalmente più rara dell'edizione standard per il mercato diretto, ma è sempre visibile a prima vista su un annuncio.
- Non confondere l'edizione originale con la distribuzione della ristampa.Ci sono "milioni di copie per numero" citate dalla copia di Miss Fury su Timely che mantiene la tiratura in circolazione negli ultimi 40 anni, non l'attuale copia rara dell'epoca è ancora in circolazione, ma allo stesso tempo è limitata a più di 100 anni.
- Consideriamo la storia editoriale di un personaggio, non solo il suo primo numero.Per Captain Marvel, la serie del 2012 di Kelly Sue DeConnick è così ambiziosa, per vari motivi, come per la prima apparizione di Carol Danvers negli anni '60: il suo momento giusto è distinto dalla storia della sua raccolta.
- Diffidare degli annunci che datano una "prima apparizione" senza specificare il contesto.Harley Quinn è apparsa per la prima volta sullo schermo nel 1992, quando è apparsa per la prima volta senza fumo nel 1993: un venditore che ha confuso la data di scadenza ha tenuto conto della reale natura dell'offerta.
- Monitorare gli ultimi aggiustamenti nella sede appropriata.Gli annunci di serie o film generano quasi sempre un picco di manda prima della messa nell'onda stessa; Identificare in anticipo la persona considerata per la rettifica e acconsentire all'acquisizione principalmente se viene determinata la probabilità.
- Documenta accuratamente qualsiasi problema con la tua collezione.Editor, dati pubblicati, artista della copia, stampa (editoria e marketing diretto) e informazioni di provenienza che si perdono rapidamente e non vengono annotate al momento dell'acquisizione - un utente di questo tipo richiede un'applicazione dedicata per il monitoraggio della raccolta, come ad esempiol'applicazione per il rack dei fumetti, semplificando notare che il rischio viene preso in considerazione da un calcolo generale della nebbia.