Batman (1989): il film contro i fumetti di ispirazione

Film che ha ridefinito l'immagine di Batman nel cinema, la versione di Tim Burton porta sullo schermo il vigilante di Gotham in un registro gotico. Se esiste un mito vecchio di cinquant'anni. Descrizione sorgente per sorgente.

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Detective Comics #27 (1939): La nascita del cavaliere Oscuro

Batman appare in Detective Comics # 27 (1939), creato da Bob Kane e Bill Finger. Bruce Wayne, ex membro di una famiglia di Gotham, era il padre di un criminale. Traumatizzato, dedicò la sua vita a molti criminali, trasformandosi in un vigilante mascherato dal terrore: Batman, lui Batman. A differenza di Superman, Batman non è un supereroe: è un essere umano dotato di perfezione scientifica e intellettuale, un detective, un combattente, uno stratega, guidato da una volontà feroce e da un profondo trauma. Una figura oscura e tormentata, incarnava la sorte di un uomo contro l'oscurità, in una Gotham corrosa e gotica.

Il film di Tim Burton aveva solo uno schermo che essenzialmente oscurava il personaggio. Oltre un decennio di immagini più leggere, in particolare una serie televisiva degli anni '60, il film si basa sull'oscurità originaria di Batman: una Gotham gotica e minacciosa, un'infestazione di vigilanti, un'atmosfera opprimente. Michael Keaton ha interpretato un Bruce Wayne misterioso e tormentato, contrariamente a quanto previsto. Questa reinterpretazione, fedele a tutto lo spirito oscuro del personaggio, ridefinì l'immagine di Batman nella cultura popolare. Il film, tuttavia, prende atto della sua libertà con la mitologia, in particolare riguardo all'origine del Joker e al codice morale di Batman, che influiscono sulla lettera del fumo e sull'atmosfera.

Il Joker, reinventato dal film

Il film presenta Batman e il Joker, ed è ancora più emblematico, apparendo in Batman #1 (1940). Clown criminale dal volto e dal rischio di morte, il Joker è, né affumicato, l'incarnazione del caos, la perfetta antitesi dell'ordine che Batman cerca di imporre. Jack Nicholson offre un'interpretazione sorprendente e memorabile, catturando la follia e il dramma del personaggio. Il film è riprodotto fedelmente in questa dimensione caotica et cavesca. Ad ogni modo, ha reinventato profondamente la sua origine: il Joker è Jack Napier, un gangster che è apparso come personaggio in un ruolo che ha avuto un ruolo durante uno scontro con Batman, che ha dato le sembianze di un clown.

Qualunque sia l'origine, se si è ispirato liberamente all'elemento dei fumetti - il motivo dell'alchimia evoca una certa versione -, non l'ho inventato io. La libertà più grande del film è quando ha realizzato Joker (Jack Napier), l'assassino del padre di Bruce Wayne, creando un collegamento diretto tra l'eroe e il suo nemico. Non importa, l'assassino Wayne è solo un criminale anonimo (insieme a Joe Chill), estraniato dal Joker. Questa invenzione, che personalizza la rivalità storica, è coerente con la mitologia classica in cui il Joker non ha un'origine: è il mio mistero che fa parte della sua origine. Per la lettera, il jolly del fumo è una figura molto più terrificante se si parla delle sue origini ed è un po' più rumorosa.

Batman che uccide: una libertà controversa

Una delle più grandi libertà del film protegge il codice morale di Batman. Nei fumetti, il Cavaliere Oscuro segue una regola assoluta: non uccide mai, rifiutandosi di oltrepassare il confine che lo separerebbe dai criminali che combate. Questo è il principio al centro della tua identità, che ti distingue da un vigilante come il Punitore. Comunque, nel film di Burton, Batman poi si gira, in particolare il Joker nella scena finale. Si tratta del codice fondamentale del personaggio che è diviso e purista, tanto da essere una delle componenti essenziali di Batman.

Questa libertà illustra l'approccio del film, più interessante nell'atmosfera e in tutto lo spettacolo che nella stretta fedeltà al codice morale dell'eroe. Riflette è anche un'epoca in cui la mitologia di Batman nel cinema non si è mai consolidata. Gli adattamenti succivi, in particolare la trilogia di Christopher Nolan, riaffermeranno questo rifiuto di succidere come centrale. Per lui questa dimensione morale è fondamentale: Batman ha incarnato la moda, la disciplina, ha lottato senza traumi contro la vendetta che lo ha ucciso. Il film di Burton, Liberazione della città, se prende nota libera, serve la sua visione, ma non danneggia la moralità della persona.

I personaggi, dalla scheda allo schermo

• Bruce Wayne/Batman— Miliardario perseguitato e vigilante impotente, fedele a Detective Comics #27.
• Il Joker (Jack Napier)— Clown caotico, fedele al suo spirito ma originariamente reinventato.
• Vicki Vale— Giornalista e amante, personaggio centrale del film.
• Alfredo- Il fedele maggiordomo di Bruce, fedele al suo ruolo.
• Gotham City— La città gotica e corrotta, amplificata dall’estetica di Burton.

La Gotham Gotica di Tim Burton

Il grande successo del film nasce dalla visione di Gotham City. Tim Burton, regista con un unico universo visivo, crea una città gotica, oscura e senza tempo, un misto di architettura art deco e atmosfere da incubatore. Questa Gotham stilizzata, oppressrice e teatrale, incarnava perfettamente l'universo di Batman: una città corrotta e minacciosa, terra del gioco dei vigilantes e dei suoi nemici. Questa estetica, nutrita dall'atmosfera oscura di puro fumo, portata dall'impronta personale di Burton, ha causato un'influenza duratura nella rappresentazione di Gotham in tutti i successivi adattamenti. Rende l'ambiente un carattere permanente.

Questa atmosfera gotica respira lo spirito di Batman in fumo, in particolare nella sua versione più oscura. Gotham non è una città, ma un fucile dell'oscurità contro cui lotta Batman, che prospera e se ne va. La pellicola è di dimensioni così ridotte che è raramente visibile. Per il lettore, Gotham è un invito ad affrontare senza fumo la grande storia oscura di Batman, da “Il Lungo Halloween” a “Batman: Anno Uno”, con la città e le sue atmosfere che giocano una via centrale. Il film di Burton, imponendo questa visione gotica, ha richiamato l'oscurità fondamentale del personaggio e non ha ridefinito l'immagine per generazioni.

Il film è dove vive Batman

Il Batman di Tim Burton ha un momento spartano per il suo personaggio. Innanzitutto, l'immaginazione di Batman faceva parte dell'era del grande pubblico, in gran parte associata alle serie televisive camp e colorate degli anni '60, ben all'interno dell'oscurità originaria del Cavaliere Oscuro. Il film di Burton offre uno spettacolo spettacolare, ribadendo la dimensione dell'oscurità e la gotica del personaggio, in linea con i grandi racconti degli anni '80, come “Il ritorno del Cavaliere Oscuro” di Frank Miller. È così che la corsa oscura pone fine all'immagine di Batman nella cultura popolare e avvia una nuova era per il suo personaggio cinematografico.

Nota il successo del film e dimostra anche l'accettabilità commerciale di una versione oscura e adulta del film, imparando il percorso per adattarsi in modo più ambizioso. Dimostrò che un personaggio comico può essere tradotto in serie e lo stile passerà alla leggerezza. Per il lettore, questo film è un invito ad affrontare senza fumo la grande storia oscura di Batman, da “Il ritorno del Cavaliere Dark” ad “Anno Uno”, che si ispira a questa rilettura gotica. Il Batman di Burton ha catturato l'attenzione del Cavaliere Oscuro e c'è una figura oscura, un vigilante infestante dell'opera in una Gotham corrotta, che dura per tutta la durata della percezione della persona.

La colomba inizia con la luce

Per estendere il film, Detective Comics #27 (1939) presentò la prima apparizione di Batman e Batman #1 (1940) del Joker. "Batman: Year One" (1987) di Frank Miller ha rivisitato le origini e "The Killing Joke" (1988) ha esplorato il Joker. “Il ritorno del cavaliere darko” (1986) nell'apice del personaggio. Questo percorso corrisponde al carattere di un film basato sullo spirito oscuro di Batman.

Cronologia dei fumetti da conoscere

• 1939— Detective Comics #27: prima apparizione di Batman.
• 1940— Batman n.1: La prima apparizione del Joker.
• 1988— “The Killing Joke”: una storia importante su Joker.

Collezione Lato: alla pellicola viene aggiunto un numero di qualità

Batman indica la chiave principale dell'Età dell'Oro.Fumetti investigativi #27(1939, prima apparizione di Batman) è una delle storie più apprezzate e preziose al mondo, un vero Graal.Batman numero 1(1940, primo di Joker) è un altro film essenziale. Storie moderne come “The Killing Joke” e “The Dark Knight Returns” sono ampiamente disponibili. Questo numero corrisponde al budget inaccessibile alla posizione. La temperatura, le condizioni e le gradazioni ne determinano il valore; Si consiglia vivamente di confermare le vendite recenti.

Lui sa cos'è la saga e cosa dice il collezionista

Il Batman di Tim Burton ha cavalcato l'immaginario del cavaliere oscuro nel cinema, ritornando alla sua oscurità originaria. Per la collezione, ha amplificato l'aura di Detective Comics #27 e Batman #1, il Santo Graal dell'Oro. Illustra l'effetto degli aggiustamenti sulla personalità di una persona. Insieme alle speculazioni, il film ci invita a esplorare l'universo oscuro di Batman senza svolte, dalla storia della fondazione del 1939 alla letteratura moderna. Imponendo una Gotham gotica e un Batman tormentato, ha lasciato un segno indelebile della cultura popolare e ha aperto la strada i successivi adattamenti del vigilante.

Il verdetto: una visione gotica fondativa

• Lealtà:Bruce Wayne, l'assassinio dei suoi genitori, l'impotente Cavaliere Oscuro, il Joker e la Gotham gotica provengono dai fumetti.
• Libertà:Il Joker ha ucciso Wayne, Batman è morto, le origini di Jack Napier sono state inventate da Vicki Vale.
• Numero di ritiro:Detective Comics #27 (Batman), Batman #1 (Joker), “The Killing Joke”.

Il Batman di Tim Burton impone una visione gotica e l'oscurità dell'Oscurità del Cavaliere, riflettendone l'oscurità originaria senza immagini luminose. Fedele tutto lo spirito del personaggio e amplificato dall'universo Burton, il film reinventato dall'origine del Joker e del futuro Batman. Se leggi questo libro per la tua collezione, è un invito ad affrontare Detective Comics #27 e Batman #1.

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