The Long Halloween: der Film versus die Comics von Tim Sale

Derselbe Drehbuchautor wie Hush, ein entgegengesetzter Designer und ein entgegengesetztes Ergebnis in der Adaption. Entschlüsselung Quelle für Quelle, ohne Offenlegung der Ergebnisse.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

The Long Halloween (1996): ein als Superhelden-Comic getarnter Thriller

The Long Halloween erschien von 1996 bis 1997 bei DC in dreizehn Ausgaben, geschrieben von Jeph Loeb, gezeichnet von Tim Sale und koloriert von Gregory Wright. Die Geschichte spielt in den frühen Jahren von Batmans Karriere, kurz nach den Ereignissen vonJahr eins, dessen thematische Fortsetzung es darstellt.

Ein Mörder ermordet zwölf Monate lang an jedem Feiertag im Kalender – Halloween, Thanksgiving, Weihnachten, Neujahr usw. – ein Mitglied der Unterwelt von Gotham. Jede Zahl entspricht einem Monat, was der Geschichte eine bemerkenswert regelmäßige Struktur verleiht. Batman, Lt. Gordon und Bezirksstaatsanwalt Harvey Dent schließen einen informellen Pakt, um die in der Stadt herrschenden Verbrecherfamilien zur Strecke zu bringen, und die Ermittlungen zur Identität des Mörders laufen das ganze Jahr über.

Das Genre ähnelt eher einem Familienthriller als einer Superheldengeschichte: Clanrivalitäten, Loyalitäten, Vermächtnisse, ein alternder Patriarch und ungeduldige Erben. Der Bezug zum amerikanischen Kriminalkino ist sowohl in der Konstruktion als auch in den Figuren deutlich erkennbar. Die Geschichte erzählt auch von einem historischen Wandel in Gotham – dem Moment, in dem die traditionelle organisierte Kriminalität kostümierten Gegnern Platz macht – was sie zu einem wichtigen Teil der Mythologie der Figur macht.

Tim Sale, das genaue Gegenteil von Jim Lee

Hier ist der Vergleich mitStille, geschrieben vom selben Drehbuchautor, wird aufschlussreich. Bei den beiden Geschichten handelt es sich um aufschlussreiche Untersuchungen, die auf derselben Methode basieren. Aber die Designer sind das Gegenteil voneinander.

Wo Jim Lee maximale Detaildichte und spektakuläre Anatomie praktiziert, arbeitet Tim Sale mit Vereinfachung und expressiver Übertreibung. Seine Silhouetten sind verzerrt – ein Batman mit einem übergroßen Umhang, die Gesichter auf wenige harte Züge reduziert –, seine Schatten sind in riesigen, flachen Flächen platziert und seine Kompositionen sind sowohl dem Plakat als auch der Tafel zu verdanken. Gregory Wrights Farbe begleitet diese Tendenz, indem er eher mit klaren Atmosphären als mit Realismus arbeitet.

Diese Ästhetik ist sehr identifizierbar und hat die Darstellung von Gotham nachhaltig beeinflusst – auch im Live-Action-Kino, wo sich mehrere Filme bei der Behandlung der organisierten Kriminalität und von Prosecutor Dent auf diese Erzählung stützen.

Zwei Teile, eine erhaltene Struktur – und eine verlorene Zeichnung

Der Film 2021 greift die gelungene Lösung aufDer Dunkle Ritter kehrt zurück: zwei Spielfilme statt einem. Der Vorteil liegt auf der Hand: Dreizehn Nummern passen nicht in achtzig Minuten, wohingegen sie einigermaßen in zwei Filme passen.

Die Kalenderstruktur bleibt erhalten, und das ist das Wesentliche: Die Geschichte behält ihren monatlichen Verlauf, ihren Rhythmus des Wartens zwischen den Morden und die Anhäufung von Verdächtigungen bei, die das Genre ausmachen. Ein paar Kapitel werden zusammengelegt, Auftritte von Gegnern ausgeblendet und das Tempo generell beschleunigt – aber die Architektur hält. Auf erzählerischer Ebene ist die Adaption solide und viel vollständiger als die von Hush.

Der Verlust ist deutlich und hier von besonderer Art. Der Film verwendet klare und lesbare Animationen, ohne den Expressionismus von Tim Sale anzustreben. Aber Sales Verzerrungen sind kein Schmuckstück: Ein Batman, dessen Umhang die halbe Seite einnimmt, erweckt den Eindruck, den derselbe korrekt proportionierte Charakter nicht hervorruft. Durch die Normalisierung der Analysen erhält der Film ein plausibles Gotham, während der Comic ein Traum-Gotham bot.

Die Beobachtung trifft auf das Ganze zu, allerdings mit einer interessanten Nuance: Bei Hush wurde durch den Verlust der Zeichnung das Hauptargument aus der Geschichte entfernt; hier besteht die Geschichte auch ohne ihn, denn der Thriller ist an sich solide. Das ist der Unterschied zwischen einem Werk, dessen Wert grafisch ist, und einem Werk, dessen Grafik einen Mehrwert darstellt.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Batman– Immer noch ein Anfänger, ein paar Jahre nach dem ersten Jahr.
• Harvey Dent— Der Staatsanwalt, dessen Verwandlung die Geschichte strukturiert.
• James Gordon— Dritte Säule des informellen Pakts.
• Katzenfrau— Wessen Beweggründe in beiden Versionen unklar bleiben.
• Kriminelle Familien– Herzstück des Thrillers, vereint auf der Leinwand.

Der Film war Naya Rivera gewidmet, die Catwoman spielte und 2020 vor seiner Veröffentlichung verstarb.

Die Mitte der 1990er Jahre und die Zirkulationsanomalie

Ein Wort zum Zeitpunkt der Veröffentlichung, denn er erzeugt eine einzigartige Marktsituation. Das Lange Halloween erschien 1996-1997, also genau auf dem Höhepunkt der Krise, die auf den Platzen der Spekulationsblase zu Beginn des Jahrzehnts folgte. Die Auflagen gingen zurück, viele Filialen schlossen und mehrere Verlage verschwanden.

In dieser Zeit kommt es zu einer Anomalie, die dem anspruchsvollen Sammler wohl bekannt ist: Hervorragende Titel, die heute als Klassiker gelten, wurden in einigen der niedrigsten Auflagen in der modernen Geschichte des Mediums gedruckt – viel geringer als die Auflagen weitaus weniger renommierter Titel aus den 1980er Jahren. Die tatsächliche Seltenheit einiger Ausgaben aus der Mitte der 1990er Jahre ist daher viel größer, als ihr Datum vermuten lässt.

Tim Sale, der im Jahr 2022 verstarb, hinterließ ein relativ schmales Werk, aber mit einer starken Identität, mit mehreren bemerkenswerten Kooperationen mit Jeph Loeb für die beiden großen Verlage. Die Anerkennung, die er erhielt, hat das Interesse an seinen Foren gestärkt und die Beliebtheit der von ihm verliehenen Titel hat stetig zugenommen.

Der Kalender als treibende Kraft: eine Struktur, die aus dem Monatsformat hervorgegangen ist

Die Entdeckung des Aufbaus der Geschichte verdient Aufmerksamkeit, weil sie einen selten hervorgehobenen Punkt verdeutlicht: Bestimmte Erzählstrukturen existieren nur, weil das Komische in der Geschwindigkeit erscheint, mit der es erscheint.

Das lange Halloween ordnet eine Zahl einem Monat und einen Mord einem Feiertag zu. Für einen Leser aus dem Jahr 1996, der die Serie so kaufte, wie sie veröffentlicht wurde, erzeugte diese Korrespondenz einen Effekt, der anders nicht zu reproduzieren wäre: Die Weihnachtsausgabe erschien im Dezember, die Valentinstagsausgabe im Februar, und das Warten zwischen zwei Verbrechen war ein echtes Warten, das man in der gemeinsamen Zeit mit den Charakteren erlebte. Die Zeitleiste der Geschichte und die des Lesers verschmolzen.

Diese Dimension verschwindet in einer Sammlung, in der die dreizehn Kapitel an einem Abend verknüpft werden – und erst recht in einem Film, sogar in zwei Teile geteilt. Der Film behält die Struktur, die als Fortschritts- und Erwartungsprinzip wirksam bleibt, kann aber das ursprüngliche Erlebnis, das zu einer Publikationsart gehörte, nicht wiederherstellen.

Dies ist eine Variante der Beobachtung, die am gemacht wurdeFlammpunkt, wobei ein Teil der Bedeutung aus dem redaktionellen Kontext stammte. Hier kommt es auf das Tempo der Veröffentlichung an. In beiden Fällen ist es dasselbe: Ein Comic besteht nicht nur aus Text und Bildern, er ist auch ein Objekt, das auf eine bestimmte Art und Weise in einem bestimmten Rhythmus veröffentlicht wird – und dieser Teil passt sich nicht an. Für den Sammler ist es auch ein Argument für die Originalausgaben und nicht für die Sammlung allein.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach dem Film anstreben sollte

Batman: Das lange Halloween #1(1996) ist der Schlüssel zum Titel: Erstausgabe einer zum Klassiker gewordenen Geschichte, erschienen in einer für den Tiefpunkt Mitte der 1990er Jahre charakteristischen Auflage. Dies ist der gesuchte Einstiegspunkt, und die relative Seltenheit ist größer, als man angesichts des Datums vermuten würde.

Le Nummer 13, das die Untersuchung abschließt, behält sein eigenes Interesse. Die Zwischenausgaben sind kostengünstig und ermöglichen den Aufbau einer kompletten Serie – ein realistisches Ziel und eines der zufriedenstellendsten dieser Reihe, da es sich um eine abgeschlossene Geschichte mit dreizehn Ausgaben handelt. Sammlungen und Luxusausgaben, die regelmäßig nachgedruckt werden, bleiben die kostengünstige Art der Lektüre, und das große Format ist besonders nützlich für die Kompositionen von Tim Sale. Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Das lange Halloween Nr. 1(1996) ist der Einstiegspunkt. Das Lesen profitiert davon, wenn es danach erledigt wirdJahr eins, dessen Geschichte eine thematische Fortsetzung darstellt, diese aber nicht erfordert. Der Leser, der aus dem Film kommt, wird die Handlung hautnah erleben – was er entdecken wird, ist ein Gotham, das eher wie ein Traum als wie ein Ort gezeichnet ist.

Zeitleiste zum Wissen

• 1987– Das erste Jahr, dessen thematische Fortsetzung „The Long Halloween“ ist.
• 1996-1997– Die dreizehn Ausgaben von Loeb und Sale auf dem Höhepunkt der Marktkrise.
• 2000er Jahre— Die Geschichte hat einen nachhaltigen Einfluss auf die Darstellung von Gotham im Kino.
• 2021— Der Animationsfilm, in zwei Teilen.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

„The Long Halloween“ wird als die Adaption in die Geschichte eingehen, die einen hervorragenden Thriller gut gemeistert hat und das bewahrt hat, was bewahrt werden konnte – die Kalenderstruktur, die Anhäufung von Verdächtigungen, die Verschiebung von Gotham – und das zurückgelassen hat, was nicht erhalten werden konnte. Vergleich vonStille, geschrieben vom selben Drehbuchautor, verdeutlicht einen nützlichen Unterschied: Hier war die Grafik ein Mehrwert, dort war es das Argument. Für den Sammler ist die Erstausgabe aus dem Jahr 1996 eine echte Rarität, die größer ist als das Datum vermuten lässt, eine Folge des Markttiefs dieser Zeit.

Das Urteil: Struktur erhalten, Expressionismus verloren

• Loyalität: Ein Mord pro Partei über zwölf Monate, der Batman-Gordon-Dent-Pakt, der Krieg der Familien, die Verwandlung von Harvey Dent und der Wechsel zu Kostümen stammen aus den Comics.
• Freiheiten: Der Expressionismus von Tim Sale wurde zugunsten standardisierter Analysen, zusammengeführter Kapitel, verworfener Erscheinungen, eines beschleunigten Tempos und einiger anderer Details des Ergebnisses aufgegeben.
• Sammelnummern: The Long Halloween #1 (1996, DC), dann die komplette Serie in dreizehn Ausgaben.

„The Long Halloween“ behält die Struktur und Untersuchung von Loeb und Sale bei und verliert die ausdrucksstarken Verzerrungen, die Gotham eher zu einem Traumort als zu einem plausiblen gemacht haben. Die Geschichte besteht auch ohne sie – was sie von Hush unterscheidet. Sowohl für den Leser als auch für den Sammler ist es eine Einladung, die dreizehn Ausgaben zu öffnen.

Häufig gestellte Fragen