Superman: Red Son – der Film versus Mark Millars Comic

Eine von Anfang an autonom und geschlossen konzipierte Geschichte – genau die Konfiguration, die eine Adaption erwartet. Entschlüsselung Quelle für Quelle, ohne Offenlegung der Ergebnisse.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

Superman: Red Son (2003): eine Sache von ein paar Stunden

Superman: Red Son wurde 2003 von DC veröffentlicht, geschrieben von Mark Millar, gezeichnet von Dave Johnson und Kilian Plunkett. Drei Ausgaben, veröffentlicht unter dem Label Elseworlds – Sammlung, die Geschichten gewidmet ist, die außerhalb der offiziellen Kontinuität angesiedelt sind und in denen interne Charaktere in jeden Kontext verschoben werden können.

Die Prämisse ist in einem Satz zusammengefasst: Die Kapsel aus Krypton landet einige Stunden früher oder später und landet auf einer Kollektivfarm in der Sowjetukraine statt in Kansas. Das Kind wird in der Ideologie des Regimes erzogen und wird zur absoluten Waffe der Sowjetunion. Die Geschichte erstreckt sich über mehrere Jahrzehnte, vom Kalten Krieg bis zu seinen Folgen, und folgt der Verwandlung eines Mannes, der davon überzeugt ist, Gutes zu tun, zum Anführer einer Welt, die er verwaltet.

Die Geste ist subtiler als eine einfache Umkehrung. Millar macht seinen Superman nicht von Natur aus zum Tyrannen: Er macht ihn zu einem aufrichtig gütigen Mann, der erkennt, dass es der Menschheit besser geht, wenn er sich für ihn entscheidet, und der aus reiner Überzeugung seine Kontrolle nach und nach ausdehnt. Die gestellte Frage ist die der grenzenlosen Güte – sollte ein Wesen, das in der Lage ist, alles zu verhindern, alles verhindern? – und das trifft genau auf den amerikanischen Superman zu. Die Geschichte fungiert somit eher als Kritik an der ursprünglichen Figur als an der Sowjetunion.

Im Spiegelbild wird Lex Luthor zum amerikanischen Champion, einem obsessiven Genie, das bereit ist, alles zu tun, um ihn zu Fall zu bringen – und die Zweideutigkeit seiner Position, Held durch Umstände und nicht durch Tugend, macht eine der großen Freuden des Lesens aus. Batman und Wonder Woman erscheinen entsprechend der Prämisse in überarbeiteten Versionen.

Elseworlds: das Format, das die Adaption erwartete

Red Son präsentiert die günstigste Konfiguration dieses gesamten Korpus, und es lohnt sich zu erklären, warum.

Eine Elseworlds-Geschichte ist vom Aufbau her autonom: Sie erfordert keine Vorkenntnisse, verweist auf keine Kontinuität, bereitet keine Fortsetzung vor und ist völlig geschlossen. Es hat eine kontrollierte Länge – drei Ausgaben, ungefähr die Länge eines Spielfilms – und eine Struktur von Akten, die bereits in der Quelle vorhanden sind. Keine der Schwierigkeiten, die anderswo in diesem Korpus auftreten, treten dort auf: weder die Komprimierung noch die aufAll-Star-Superman, weder dehnbar wie bei The Killing Joke, noch Kontinuität, die sich wie bei Großereignissen auflöst.

Der Film 2020 macht sich dies zunutze. Es folgt der Struktur der drei Ausgaben, behält die Prämisse und den Fortschritt bei und führt die alternativen Charaktere auf, ohne sie zu verwässern. Seine Abweichungen sind auf der Skala des Korpus gering: ein paar veränderte Rollen, auf Dauer angelegte Handlungssequenzen und eine ganz leicht abgeschwächte politische Aussage. Das Ergebnis unterscheidet sich stellenweise in der Ausführung.

Was fehlt: die Ikonographie von Dave Johnson

Der Hauptverlust ist grafischer Natur und konkreter als anderswo. Dave Johnson baute die visuelle Identität von Red Son auf einem bestimmten Register auf: dem des sowjetischen Propagandaplakats. Frontalkompositionen, flache rote Flächen, monumentale Silhouetten aus der Tiefe, in das Bild integrierte Typografien – die Cover der Serie sind zu berühmten grafischen Objekten geworden, die seitdem vielfach reproduziert und nachgeahmt werden.

Der Film übernimmt die konventionelle Fernsehanimation, wirkungsvoll, aber ohne diese Voreingenommenheit. Er erzählt daher dieselbe Geschichte, ohne die visuelle Geste zu tragen, die dennoch die Hälfte des Arguments war: Ein sowjetischer Superman, gezeichnet wie ein sowjetisches Plakat, das ist das Postulat, das dem Auge vermittelt wird, bevor es vom Leser verstanden wird.

Hier finden wir die allgemeine Beobachtung dieser Partie, jedoch in einer besonderen Form. AnJahr eins, das war das Merkmal; AnAll-Star-Superman, die Zusammensetzung der Gremien; hier handelt es sich um ein System visueller Referenzen, die von außerhalb des Comics übernommen wurden. In allen drei Fällen transportiert die Animation die Geschichte und lässt die Zeichnung hinter sich.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Übermensch— Aufgewachsen in der UdSSR, fürsorglich und zunehmend kontrollierend.
• Lex Luthor– Amerikanischer Champion, Held mehr durch Umstände als durch Tugend.
• Batman— Durch das Postulat überarbeitete Fassung, auffällig in beiden Medien.
• Wunderfrau— Alliierter, dann desillusioniert, dessen Rolle sich an die Leinwand anpasst.

Mark Millar, hohe Ideen und der Markt

Ein Wort zum Autor, dessen Methode teilweise das Schicksal dieses Titels erklärt. Mark Millar hat sich auf sofort verständliche Prämissen spezialisiert – ein Satz reicht aus, um die Geschichte zu verkaufen – und Red Son ist das perfekte Beispiel. Dieser Weg hat ihm beachtlichen Erfolg und eine einzigartige Stellung eingebracht: Nur wenige Autoren haben so viele ihrer Werke auf die Leinwand gebracht,Tritt in den Arschin mehreren anderen Titeln seiner unabhängigen Produktion.

Red Son sticht jedoch in seinem Werk hervor: Es handelt sich um eine Auftragsarbeit über Charaktere, die nicht zu ihm gehören, produziert für einen großen Verlag und dennoch von vielen als seine beste Geschichte angesehen. Das Elseworlds-Label hatte viel damit zu tun – es bot völlige Freiheit bei sofort erkennbaren Figuren, eine seltene Kombination.

Dieses Label produzierte auch einige der beliebtesten DC-Geschichten der 1990er und 2000er Jahre, bevor es nach und nach aufgegeben wurde. Für den Sammler stellt es ein interessantes Terrain dar: kurze, vollständige Titel, oft von ausgezeichnetem Ruf, und deren Preise moderat bleiben, weil sie fast nie einen Erstauftritt beinhalten – das Gut, das normalerweise den Markt strukturiert.

Was unterscheidet eine gute alternative Erzählung von bloßer Neugier?

Red Son wird regelmäßig als das beste „Elseworlds“ bezeichnet, und es lohnt sich zu sagen, warum – denn das Label hat viele vergessene Titel hervorgebracht, die auf ebenso eingängigen Prämissen basieren.

Der Unterschied liegt in einem Punkt der Methode. Eine schwache alternative Erzählung verschiebt einfach den Schauplatz: Wir ändern die Epoche oder das Land, wir entwerfen die Kostüme entsprechend neu und wir erhalten eine Kuriosität, die in zehn Minuten verzehrt wird. Eine starke alternative Erzählung nutzt die Verschiebung, um eine Frage zu stellen, die die Originalversion nicht stellen konnte. Das ist genau das, was Millar tut: Indem er Superman in einem autoritären Regime großzieht, bekommt er keinen bösen Superman, sondern eine Möglichkeit zu untersuchen, was die grenzenlose Güte des echten Superman mit sich bringen würde, wenn man sie auf die Spitze treibt.

Der Test ist einfach anzuwenden: Wenn die alternative Darstellung nichts über die kanonische Version aussagt, ist sie nur eine Verschleierung. Red Son besteht den Test und ist deshalb geblieben, als so viele andere aus dem Katalog verschwanden.

Das gleiche Prinzip erklärt den Erfolg sekundärer Versionen. Der Batman dieser Realität ist nicht „Batman auf Russisch“: Er ist ein Mann, dessen Revolte einen präzisen politischen Grund hat, was ihn zu etwas anderem macht. Die Wonder Woman der Geschichte, verbündet und dann desillusioniert, stellt die Neutralität ihres Volkes in Frage. Jede Bewegung erzeugt eher eine Bedeutung als eine einfache Wirkung. Darin erklärt sich für den Sammler auch die Preisstabilität: Der Titel wird gekauft, um ihn zu lesen, und nicht, um ihn aufzubewahren, während er auf eine Ankündigung wartet.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach dem Film anstreben sollte

Superman: Roter Sohn #1(2003) ist der Schlüssel zum Titel. Seine Besonderheit ist die aller Elseworlds: Der Wert basiert nicht auf einem ersten Auftritt, sondern auf dem Ruf der Geschichte und auf der Bekanntheit ihres Covers – das von Dave Johnson ist eines der bekanntesten Bilder im modernen DC-Katalog. Es handelt sich um einen stabileren Markt als bei spekulativen Schlüsseln und er unterliegt weniger Spannungen im Zusammenhang mit Anpassungsankündigungen.

Die drei Ausgaben lassen sich problemlos und zu geringen Kosten zusammenstellen, was die komplette Serie zugänglich macht. Sammlungen und Luxusausgaben, die regelmäßig nachgedruckt werden, bleiben die kostengünstige Art der Lektüre – und es sollte beachtet werden, dass das große Format für die Kompositionen von Dave Johnson besonders nützlich ist. Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Superman: Roter Sohn #1(2003) ist der Einstiegspunkt und der einzig notwendige: Die Geschichte erfordert keine Vorkenntnisse und wird in drei Ausgaben abgeschlossen. Der Leser, der den Film liest, wird die Handlung fast identisch finden – das Interesse der Lektüre liegt woanders, in der grafischen Arbeit, die die Animation nicht vermitteln wollte.

Zeitleiste zum Wissen

• 1990er Jahre– DC entwickelt außerhalb der Kontinuität das Label Elseworlds.
• 2003— Superman: Red Son, in drei Ausgaben.
• 2010er Jahre— Das Label wird nach und nach aufgegeben.
• 2020— Der Animationsfilm, getreu der Struktur der Quelle.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

Superman: Red Son wird die komfortabelste Adaption dieses gesamten Korpus bleiben, da seine Quelle alles bot, was eine Adaption erfordert: eine eigenständige, geschlossene Geschichte, von der richtigen Länge und in Akten strukturiert. Sie nutzt es aus und liefert eine originalgetreue Version. Was sie zurücklässt, ist die Ikonographie von Dave Johnson – das Propagandaplakat als Bildsprache – die dennoch die halbe Argumentation trug. Für den Sammler veranschaulicht Red Son #1 ein interessantes Marktsegment: das der Elseworlds-Geschichten, deren Wert eher im Ruf und der Coverversion als im ersten Erscheinen liegt.

Das Fazit: die ideale Struktur, abgesehen von der Grafik

• Loyalität: Die sowjetische Prämisse, die Rivalität mit Luthor, die alternativen Versionen von Batman und Wonder Woman, die Frage nach grenzenlosem Wohlwollen und die Drei-Akte-Struktur stammen aus dem Comic.
• Freiheiten: ein paar veränderte Rollen, entwickelte Action-Sequenzen, ein leicht abgeschwächtes politisches Statement, andere Details zum Ausgang – und die Propaganda-Ikonographie von Dave Johnson, nicht wiedergegeben.
• Sammelnummern: Superman: Red Son #1 (2003, DC), dann alle drei Ausgaben.

„Superman: Red Son“ ist eine getreue Adaption von Mark Millar, weil ihm das Elseworlds-Format das ideale Setup bot – in sich geschlossen, in sich geschlossen, mit der richtigen Länge. Was es nicht trägt, ist die visuelle Sprache von Dave Johnson, der die Prämisse in ein Bild verwandelte, bevor er daraus eine Idee machte. Sowohl für den Leser als auch für den Sammler ist es eine Einladung, die drei Ausgaben zu öffnen.

Häufig gestellte Fragen