Superman, die Zeichentrickserie versus die Comics

Eine Serie, die 1996 das Problem löste, das das Live-Action-Kino nie gelöst hat. Entschlüsselung Quelle für Quelle, ohne Offenlegung der Ergebnisse.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

1938: die Zahl, die ein Genre schuf

Action-Comics Nr. 1 erschien 1938, geschrieben von Jerry Siegel und gezeichnet von Joe Shuster. Die Figur nimmt nur einen Teil der Zusammenfassung ein – es handelt sich um eine Anthologie – und nichts kündigt an, was folgen wird. Der Erfolg war so groß, dass er ein ganzes Genre begründete: Alles, was in diesem Werk untersucht wurde, von Batman bis zu den X-Men, wurde kommerziell aus dieser Ausgabe abgeleitet.

Die Geschichte der beiden Schöpfer ist untrennbar mit dem Titel verbunden und hat die Branche nachhaltig geprägt. Siegel und Shuster überschrieben die Rechte an der Figur für einen Hungerlohn und verbrachten dann Jahrzehnte mit Rechtsstreitigkeiten. Diese Episode ist einer der Gründe, die fünfzig Jahre später zur Schaffung von Strukturen führten, in denen Autoren ihre Werke aufbewahren – Bild, aber auchMeilenstein. Die erste Ausgabe dieser Art ist auch ihr erster Skandal.

Der Charakter entwickelt sich dann erheblich weiter. Der Superman von 1938 ist deutlich schwächer als der der folgenden Jahrzehnte: Er springt statt zu fliegen, und seine Gegner sind Gauner und korrupte Industrielle. Es ist die Anhäufung, die die Schwierigkeit hervorbringt, auf die alle Anpassungen stoßen – ein Charakter, der so mächtig geworden ist, dass der Konflikt woanders als in der Gewalt gesucht werden muss.

1996: Das Superman-Problem, gelöst durch Animation

Vier Jahre später erscheint die Serie von Bruce Timm, Paul Dini und Alan BurnettBatmanund erweitert dasselbe Universum. Sie steht vor einer Schwierigkeit, die in diesem Korpus bereits erwähnt wurdeAll-Star-Superman: Der Charakter gehört zu einer offen fabelhaften Welt, und Realismus passt nicht zu ihm.

Die Serie entscheidet mit zwei Entscheidungen. Zuerst sie kalibriert die Leistung: Sein Superman ist stark, aber nicht so stark, dass ihn nichts berühren kann – was ein Problem wiederherstellt, ohne es verdunkeln zu müssen. Dann nimmt es das Wunderbare an: Krypton, die Roboter, die abgefüllten Welten werden ohne Begründung oder Entschuldigung gezeigt, weil die Animation keinen Anspruch auf Realismus erhebt und daher nichts zu verhandeln hat.

Die dritte Wahl ist die langlebigste:Lex Luthor Es gibt einen angesehenen Geschäftsmann, Besitzer eines Industrieimperiums, dem niemand etwas anhaben kann. Dies ist keine Erfindung der Serie – die Comics hatten diesen Wandel Mitte der 1980er Jahre vollzogen – aber es war die Serie, die ihn der breiten Öffentlichkeit auferlegte. Ein Gegner, der nicht getroffen werden kann, ist der genaue Kontrapunkt zu einem zu mächtigen Helden: Der Konflikt verschiebt sich vom Kampf zur Ohnmacht.

Livewire und Mercy Graves: dritter und vierter Reverse Stream

Dieses Korpus identifizierte einen seltenen Mechanismus: eine Zeichentrickserie, die eine Figur erschafft, die dann in die Comics übernommen wird. Harley Quinn im Jahr 1992, Terry McGinnis im Jahr 1999, Kaldur'ahm im Jahr 2010. Superman liefert zwei weitere.

Livewire– Leslie Willis, Superman-feindlicher Radiomoderator, verwandelt in ein Wesen aus Elektrizität – wird für eine Episode der Serie geschaffen. Einige Jahre später trat sie in die Comics ein, wurde dauerhaft integriert und gehört seitdem zu den regelmäßigen Widersachern der Figur.

Gnadengräber, Lex Luthors Leibwächter und Chauffeur, folgt demselben Weg: auf der Leinwand geboren, auf Papier importiert und seitdem erhalten. Sie wurde auch in Live-Action-Adaptionen verwendet – eine Figur, die aus einem Zeichentrickfilm entstand, der zurück ins Kino kam.

Der Mechanismus ist immer derselbe und es lohnt sich, ihn zu wiederholen: Eine Zeichentrickserie im Zugriff erreicht mehrere Millionen Haushalte pro Woche, während ein erfolgreicher Comic mehrere Zehntausend Exemplare verkauft. Das Verhältnis liegt in der Größenordnung von eins zu hundert. Wenn das Fernsehen eine Figur erschafft, die funktioniert, ist der Druck, sie zu importieren, mechanisch – und der Redakteur hat großes Interesse daran.

Die Charaktere, vom Bildschirm bis zum Papier

• Übermensch— Kalibrierte Leistung, wunderbar angenommen.
• Lex Luthor– Unberührbarer Geschäftsmann, eine Abkehr von den Comics der 1980er Jahre.
• Livewire– Für die Serie erstellt, von den Comics übernommen.
• Gnadengräber— Auch auf der Leinwand geboren, ins Kino gebracht.
• Lois Lane— Investigativjournalist, nie auf die Rolle des Zeugen reduziert.

Ein gemeinsames animiertes Universum, fünfzehn Jahre vor der Mode

Ein Aspekt dieser Serie verdient es, hervorgehoben zu werden, denn sie ist seitdem alltäglich geworden, war es damals aber nicht: Sie gehört zu einem gemeinsame Kontinuität.

Superman ist keine isolierte Serie. Es erstreckt sichBatman, trifft seine Charaktere und bereitet sich vorGerechtigkeitsligaDannBatman Beyond. Bei Crossover-Episoden wird davon ausgegangen, dass der Zuschauer mit der anderen Serie vertraut ist. Die Folgen einer Episode finden sich Jahre später in einer anderen Produktion wieder.

Dies ist genau das Gerät, das das Kino ein Jahrzehnt später populär machte und das seitdem die Unterhaltungsproduktion dominiert. Umgesetzt wurde es hier, mit Mitteln des Kinderfernsehens, von einem kleinen Team – und das aus einem einfachen Grund: So funktionieren Comics seit den 1960er-Jahren. Shared Continuity wurde nicht für den Bildschirm erfunden, sondern dort importiert.

Für den Leser ist dies ein nützlicher Schlüssel zum Lesen: Was wir heute an Comics verwirrend finden – aufeinander reagierende Serien, katalogübergreifende Ereignisse –, ist genau das, was diese Zeichentrickserien einem ganzen Publikum bekannt machten, bevor sie im Kino zur Norm wurden.

Diese gemeinsame Kontinuität hat für den Zuschauer, der diese Serien heute entdeckt, auch eine praktische Konsequenz: Sie können in der Reihenfolge ihrer Ausstrahlung und nicht isoliert angesehen werden. Eine Episode der Justice League geht davon aus, was Superman festgestellt hat, undBatman Beyonderhält seine volle Bedeutung erst, wenn man die Charaktere der vorherigen Serien altert. Das ist genau die Einschränkung, die das Lesen eines Comic-Katalogs mit sich bringt – und die beste Vorbereitung, die es dafür gibt.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach der Serie anstreben sollte

Der in dieser Reihe vorgesehene Kurs ist der prestigeträchtigste, den es gibt, und wir müssen uns darüber im Klaren sein, was er beinhaltet.

Action-Comics Nr. 1(1938) ist für alle Verlage zusammen das begehrteste Werk des Mediums. Dabei handelt es sich nicht um ein gewöhnliches Inkassoziel: Es gibt viele bekannte Beispiele, Transaktionen machen Schlagzeilen und eine Zertifizierung durch eine anerkannte Organisation ist unerlässlich. Dies sollte für die Geschichte erwähnt werden, nicht als realistisches Ziel.

Superman #1(1939), mit dem die eigene Serie der Figur begann, fällt in dieselbe Kategorie. In der Praxis wird der Sammler, der Superman durch diese Serie entdeckt, an anderer Stelle viel leichter zugängliche Einstiegspunkte finden: die Schlüssel zum Silbernen Zeitalter, die bahnbrechenden Themen der 1980er Jahre – die Überarbeitung, die den Lex Luthor der Serie hervorbrachte – und die modernen Geschichten, die dieses Korpus detailliert beschreibtAll-Star-SupermanàSuperman #75.

Die ersten Auftritte von Livewire und Mercy Graves in Comics bilden schließlich ein originelles Segment: aktuelle Ausgaben ohne besondere Seltenheit, deren Interesse dokumentarischer Natur ist – das Ziel, in seiner Sammlung eine im Fernsehen geborene und von der Zeitung adoptierte Figur zeigen zu können. Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Um den Ton der Serie zu finden – ein gütiger Superman, ein selbstbewusstes Wunder, ein unantastbarer Luthor –,All-Star-Superman(2005) ist das beste moderne Gateway und erfordert keine Vorkenntnisse. Die Geschichten aus den 1980er Jahren, die Luthor als Industriellen umgestalten, beeinflussen direkt die Wahl der Serie.

Zeitleiste zum Wissen

• 1938— Action Comics #1 begründete das Genre.
• 1939– Superman #1 bildet den eigentlichen Auftakt der Serie.
• Mitte der 1980er Jahre— In den Comics wird Luthor als Geschäftsmann neu dargestellt.
• 1996-2000— Die Zeichentrickserie; Livewire und Mercy Graves wurden dort geboren.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

Superman, die Zeichentrickserie wird diejenige bleiben, die 1996 das Problem gelöst hat, das Realverfilmungen nie gelöst haben: die Macht zu kalibrieren, anstatt sie zu verdunkeln, und das Wunderbare anzunehmen, anstatt es zu rechtfertigen. Es stellt mit Livewire und Mercy Graves auch den dritten und vierten Fall von Reverse Flow in diesem Korpus dar. Für den Sammler weist es auf den am wenigsten zugänglichen Teil des Mediums hin – Action Comics #1 –, bezeichnet aber in der Praxis weitaus zugänglichere Einträge.

Das Urteil: kalibrierte Kraft, zwei Zeichen gerendert

• Loyalität: die kryptonische Herkunft, der Geschäftsmann Lex Luthor (aus den Comics der 1980er Jahre), der Daily Planet, die seit 1938 gegründete Galerie und ein wohlwollender Held.
• Beiträge: Livewire und Mercy Graves, beide für das Fernsehen geschaffen und dann von Comics übernommen; kalibrierte Leistung; verknüpfte Ursprünge; eine animierte Kontinuität, die mit Batman geteilt wird.
• Sammelnummern: Action Comics Nr. 1 (1938) und Superman Nr. 1 (1939) für die Geschichte; In der Praxis sind moderne Schlüssel besser zugänglich.

Superman, die Zeichentrickserie, zeigt, dass der Charakter nie verdunkelt werden musste, um interessant zu sein – man musste einfach aufhören zu versuchen, ihn glaubwürdig zu machen. Und sie gab den Comics zwei Charaktere zurück, die sie nicht hatte.

Häufig gestellte Fragen