Constantine versus Comics: eine erwachsene Figur auf einem allgemeinen Kanal

Eine Figur für informierte Leser, angesiedelt in der Hauptsendezeit. Entschlüsselung Quelle für Quelle, ohne Offenlegung der Ergebnisse.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

1985: eine Nebenrolle in einer anderen Serie

John Constantine erscheint in Saga of the Swamp Thing #37 (1985), erstellt von Alan Moore , Stephen Bissette und John Totleben.

Er ist nicht der Held. Er mischt sich in die Geschichte eines anderen ein, weiß offensichtlich mehr als er sagt, und geht. Seine ursprüngliche Funktion ist die eines hinterhältigen Informanten.

Sein Aussehen ist ein berühmt gewordenes Fertigungsdetail: Die Designer wollten eine Figur mit den Gesichtszügen des Sängers.Stechen, dessen Körper damals überall im Umlauf war. Das helle Fell und der blonde Schnitt sind eine direkte Folge davon.

Dieses Korpus hat diese Praxis – die des Charakters – bereits überschritten einer echten Figur nachempfunden. Hier entsteht ein unerwarteter Effekt: Die Figur hat die Mode, die ihn inspirierte, um mehrere Jahrzehnte überlebt, und sein Look ist zu seinem eigenen geworden und nicht nur ein Zitat.

Die persönliche Serie folgt drei Jahre später.Höllenblazer Nr. 1 erschien 1988 und erreichte den Titel 300 Zahlen bis 2013 – eine der längsten fortlaufenden Serien über die erwachsene Leserschaft des Labels.

Das strukturelle Problem: ein Charakter für Erwachsene, ein Kanal für alle

Die Adaption von 2014 steht vor einer Schwierigkeit, die nicht im Schreiben, sondern in der Schwierigkeit liegt rahmen, und die eindeutig benannt werden müssen.

Hellblazer erschien unter einem Label, das ausdrücklich einer erwachsenen Leserschaft vorbehalten war. Der Inhalt folgt: grafischer Horror, Blasphemie, Sexualität, Drogen, Verzweiflung. Diese Elemente sind keine Verzierungen – sie bilden das Eigentumsregister.

Die Serie wird für a produziert große allgemeine Kette, unverschlüsselt zur Hauptsendezeit ausgestrahlt, vorbehaltlich der entsprechenden Standards. Die Lücke ist struktureller Natur.

Der aufschlussreichste Fall ist der von Zigarette. Constantine raucht ständig, und das ist kein Tic: Auf dem Papier hat dieser Charakterzug dauerhafte erzählerische Konsequenzen, und die daraus resultierende Krankheit wird zu einer wichtigen Triebkraft der Serie. Rundfunkbeschränkungen schränkten die Darstellung auf dem Bildschirm ein.

Wir messen das Problem. Das Entfernen der Zigarette aus diesem Charakter kommt dem Entfernen eines Elements gleich, das beide Eigenschaften trug Charakterisierung und Teil seiner Intrige. Dies ist kein kosmetisches Zugeständnis.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Johannes Konstantin– Saga of the Swamp Thing #37 (1985); okkultistischer Betrüger.
• Das Bestiarium— Dämonen und Wesenheiten aus Papier.
• Verbündete— Für das wöchentliche Format neu zusammengestellt.
• Sumpf-Sache– Die Originalserie der Figur, außerhalb der Kamera.
• Das Haus des Geheimnisses— Vom Verlag übernommenes okkultes Dekor.

Eine Magie, die keine Magie ist

Eine Eigenschaft unterscheidet diesen Charakter von allen anderen Okkultisten desselben Verlags, und die Serie hat zu Recht darauf den Schwerpunkt gelegt.

Comic-Zauberer Zauber wirken. Sie haben Macht, sie üben sie aus, und die Geschichte basiert auf einem Kräfteverhältnis. Constantine funktioniert so nicht.

Seine Methode ist die von Betrug. Er belügt Dämonen, nutzt Paktklauseln aus und schafft Situationen, in denen der Gegner sich selbst zerstört. Seine Ressource ist nicht Macht, sondern Information: Er kennt die Regeln besser als diejenigen, die sie anwenden.

Diese Bewegung erzeugt eine ganz besondere Art von Geschichte, bei der die Spannung nicht von einer Konfrontation, sondern von einem kommt Montage dessen Prinzip wir erst am Ende verstehen.

Es hat auch einen erzählerischen Aufwand, und darin liegt die Dunkelheit des Titels. Ein Betrug braucht Extras. Nebencharaktere dienen als Köder, Hebel, Verhandlungsmasse und bezahlen dafür. Das ist es, was dem Charakter seinen Charakter verleiht Schuld dauerhaft, sowie eine Vergangenheit, die von Menschen bevölkert ist, die er zu weit gebracht hat.

Die Serie behält diesen Mechanismus getreu bei – und es muss anerkannt werden, dass sie das Wesentliche davon verstanden hat, auch wenn sie die Konsequenzen nicht in ihrer ganzen Rohheit zeigen konnte.

Ein Titel, der älter ist als das Etikett, das ihn gesammelt hat

Ein redaktionelles Detail verdient eine Korrektur, da es oft falsch verbreitet wird: Hellblazer wurde nicht unter dem Label des Verlags für erwachsene Leser herausgebracht.

Die Serie beginnt in 1988. Das Label wurde Anfang der 1990er Jahre gegründet und der Titel ist da übertragen mit mehreren anderen bestehenden Serien, die diese Ausrichtung bereits teilten.

Diese Anteriorität erklärt einen Teil seiner Singularität. Hellblazer wurde nicht für einen bereits existierenden Katalog für Erwachsene entwickelt: Es hat dazu beigetragen, zu zeigen, dass ein solcher Katalog realisierbar ist, und das Label basiert teilweise auf dieser Beobachtung.

Dieses Korpus betrachtet es als eine für den Sammler nützliche Lektion in redaktioneller Geschichte. DER frühere Ausgaben der Übertragung gehören zu einer Zeit, in der die Dinge nicht selbstverständlich waren, und diese Anteriorität ist Teil dessen, was man kaufen kann – ein Punkt, den die zwangsläufig homogenisierten Sammlungen völlig auslöschen.

Der zweite Versuch, nach dem Film von 2005

Dies ist nicht der erste Versuch. A Film kam 2005 mit Keanu Reeves in die Kinos und hatte eine radikale Entscheidung getroffen: die Handlung nach Los Angeles zu verlegen und den Akzent, die Herkunft und das Aussehen der Figur aufzugeben.

Die Serie 2014 präsentiert sich daher als Korrektur, und macht es deutlich: Englischer Akzent, helles Fell, einheitliches Erscheinungsbild. Matt Ryan spielt einen Constantine, den die Leser sofort erkennen.

Dieses Korpus offenbart hier ein wiederkehrendes Motiv, das es wert ist, erwähnt zu werden. Wenn sich eine erste Adaption sichtbar von der Quelle entfernt, folgt die nächste überkompensieren auf die sichtbaren Elemente – das Erscheinungsbild, den Akzent, die Accessoires –, denn diese wurden von der Öffentlichkeit kritisiert.

Aber die visuelle Wiedergabetreue gleicht die Bildinkongruenz nicht aus. Die Serie von 2014 ähnelt mehr dem Charakter, kann aber weniger von ihm zeigen; Der Film von 2005 war weniger ähnlich, profitierte jedoch von einer Klassifizierung, die Horror zuließ. Keiner von ihnen erfüllt die beiden Bedingungen.

Was passiert als nächstes und wer ist das eigentliche Thema?

Die Serie endet nach dreizehn Episoden. Die Rolle endet nicht – und das ist die interessanteste Tatsache dieser Akte.

Matt Ryan behielt den Charakter weit über die Absage hinaus bei: Auftritt inPfeil, Zeichentrickserie, dann nachhaltige Integration in den Vertrieb vonLegenden von morgen, wo er zu einem regulären Charakter wird.

Diese Flugbahn hat in diesem Korpus kein direktes Äquivalent und verdient es, verstanden zu werden.

Es stellt fest, dass a Der Charakter kann sein Fahrzeug überleben. Was abgesagt wurde, war ein Format – eine wöchentliche Ermittlungsserie auf einem Kanal, der schlecht auf das Material abgestimmt war. Die Interpretation war überzeugend und eine Reihe von Produktionen, die ihre Charaktere teilten, konnten sie gewinnen.

Genau so funktioniert der Original-Support. In Comics führt das Ende einer Serie nicht dazu, dass der Protagonist verschwindet: Er schließt sich dem Titel einer anderen an oder wartet auf einen Relaunch. Constantine selbst veranschaulicht dies, da er in der Serie als Sohn einer anderen Figur geboren wurde.

Das Fernsehen reproduziert hier, ohne es vorsätzlich zu haben Mobilität was das Veröffentlichen von Comics auszeichnet. Ein gemeinsames Universum ist nicht nur ein Crossover-Gerät: Es ist ein Netz, das Charaktere einholt, deren Serie gescheitert ist.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach der Serie anstreben sollte

Saga of the Swamp Thing #37(1985) enthält den ersten Auftritt von John Constantine und ist das Herzstück.

Unter den modernen Schlüsseln nimmt diese Zahl eine Sonderstellung ein. Es stammt aus einer sehr gut erhaltenen Zeit – Mitte der 1980er Jahre, als Käufer ihre Exemplare bereits schützen ließen – hohe Erhaltungszustände sind also keine Seltenheit. Der Wert konzentriert sich daher auf die höchste Abstufungen, und der Abstand zwischen einer korrekten Kopie und einer nahezu perfekten Kopie ist verhältnismäßig beträchtlich.

Daraus leitet der Sammler eine allgemeine Regel ab: Bei Schlüsseln nach 1980 ist der Zustand nicht ein Faktor unter anderen, sondern fast der einzige.

Höllenblazer Nr. 1(1988) bleibt zugänglicher und dokumentiert den Übergang der Figur in die Hauptrolle.

Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Beginnen Sie mit dem Saga vom Sumpfding von Alan Moore, von dem die Figur stammt: Wir verstehen ihre ursprüngliche Funktion. Dann geht es weiter mit den ersten Kollektionen von Höllenblazer(von 1988), der das Register des Titels begründet – okkulte Untersuchungen in England, sozialer Hintergrund, Nebenfiguren, die den Preis dafür zahlen, ihn zu kennen.

Zeitleiste zum Wissen

• 1985– Saga of the Swamp Thing #37: Erster Auftritt.
• 1988— Hellblazer #1: persönliche Serie.
• 2005— Ein Film verlegt die Handlung nach Los Angeles.
• 2013— Hellblazer bleibt bei Nummer 300 stehen.
• 2014— Die Serie, dreizehn Episoden.
• Nachher— Die Rolle wird auf andere Produktionen übertragen.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

Diese Serie wird als der klarste Fall von bleiben Frame-Nichtübereinstimmung des Korpus: eine Figur, die für eine erwachsene Leserschaft konzipiert wurde und auf einem allgemeinen Kanal platziert wurde, der nicht zeigen konnte, was ihn ausmacht – bis hin zu seiner Zigarette, obwohl sie auf dem Papier eine Intrige darstellt. Es ist auch der Beweis dafür, dass ein Charakter es kann Überlebe dein Fahrzeug: Das Format wurde aufgehoben, die Interpretation wurde an einen anderen Ort verlagert und reproduzierte unabsichtlich die für das Veröffentlichen von Comics typische Mobilität. Für den Sammler führt es zu einem Schlüssel aus dem Jahr 1985, dessen Wert fast ausschließlich von der Abstufung abhängt.

Das Urteil: das genaue Aussehen, das unmögliche Register

• Loyalität: der englische Akzent und der helle Mantel, der Betrug als magische Methode, die Schuldgefühle gegenüber denen, die er ausbildet, das okkulte Bestiarium und ein niemals heroischer Ton.
• Freiheiten: eine durch die Verbreitung eingeschränkte Zigarette, eine weitgehend abgeschwächte Grobheit, ein Format wöchentlicher Umfragen, ein amerikanisches Setting und eine entfernte britische politische Dimension.
• Sammelnummern: Saga of the Swamp Thing #37 (1985) und Hellblazer #1 (1988).

Dreizehn Episoden, dann ein zweites Leben woanders. Dies ist vielleicht das bestmögliche Ende für einen Charakter, dessen Ziel es ist, Situationen zu überleben, die hätten bestehen sollen.

Häufig gestellte Fragen