Avengers: eindspel(2019), geregisseerd doorAntonius en Joe Russo, besluit de Infinity-saga die begon met “The Infinity Gauntlet” (1991) van Jim Starlin. Zijn ‘time heist’ is een uitvinding van de film, maar er komen verschillende cultmomenten uit de strips:Captain America tilt Mjolnir opzoals inThor #390(1988), en deProfessor Hulkis afkomstig uit de run van Peter David. De film behoudt de uitkomst – de nederlaag van Thanos – terwijl het pad om daar te komen volledig opnieuw wordt uitgevonden. Gedetailleerde vergelijking, film versus strips.

Als hoogtepunt van meer dan twintig films gaat Endgame een unieke uitdaging aan: een decennium aan verhalen afsluiten door de catastrofe van Infinity War ongedaan te maken. De gebroeders Russo verfilmen geen specifiek verhaal, maar brengen verspreide elementen uit de strips samen tot een geheel nieuwe structuur: tijdreizen. Laten we eens kijken wat de film aan zijn bronnen te danken heeft en wat hij uitvindt.

Zoals in elk artikel in de serie wordt alleen geverifieerde informatie (distributie, data, aantallen, makers) vermeld; de vergelijkende analyse is van ons, zonder dialoog of beschermde beelden te reproduceren.

🎬 De film

Titel:Avengers: eindspel (2019)

Regisseurs:Antonius en Joe Russo

Acteurs:Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Jeremy Renner, Josh Brolin (Thanos), Karen Gillan (Nebula)

Uitgang :26 april 2019 (Verenigde Staten)

Studio:Marvel Studio's

📚 Strips ter inspiratie

“De oneindigheidshandschoen”(1991) — Jim Starlin, De nederlaag van Thanos

Thor #390(1988) - Captain America tilt Mjolnir op

Gerund door Peter David— Professor Hulk (intelligentie + kracht)

IJzeren man #55(1973) - Eerste optreden van Thanos (Jim Starlin)

✅ Wat de film uit de strip onthoudt
  • Ladefinitieve nederlaag van Thanosen zijn snap ongedaan maken.
  • Captain America waardig Mjolnir, moment genomen uit Thor #390.
  • LeProfessor Hulk, een samensmelting van de intelligentie van Banner en de kracht van de Hulk.
  • De maattragisch en opofferendsagen van Jim Starlin.
  • De rol vanNevel, opstandige dochter van Thanos.
🔀 Wat de film verandert
  • De tijdroofis een uitvinding van de film, afwezig in de strip.
  • De sprong van vijf jaaren collectieve rouw hebben geen direct equivalent.
  • De dood van Iron Manom het universum te redden is uniek voor de film.
  • Adam Warlock, architect van de overwinning in de strip, is volledig afwezig.
  • De filmlus van persoonlijke strikken(Stark, Rogers) in plaats van het kosmische plot te volgen.

Een getrouwe uitkomst, een verzonnen pad

Endgame is een direct vervolg op Infinity War, dat de catastrofe herstelt. In principe blijft het trouw aan de uitkomst van “The Infinity Gauntlet” (1991) van Jim Starlin: Thanos, ooit almachtig, wordt uiteindelijk verslagen en zijn grote bloedbad wordt geannuleerd. Maar het pad om daar te komen is volledig opnieuw uitgevonden. Waar de strip de helden liet zegevieren dankzij een kosmische strijd onder leiding van Adam Warlock en verraad binnen de bondgenoten van Thanos, stelt de film een ​​‘tijdelijke overval’ voor: de overlevenden gaan terug in de tijd om de Infinity Stones terug te vinden voordat Thanos ze in handen krijgt. Deze structuur, die in de strips geen equivalent kent, dankt zijn oorsprong aan het concept van de Quantum Realm dat in de Ant-Man-saga werd geïntroduceerd.

Deze keuze illustreert de Endgame-methode: het behouden van de emotionele lading en uitkomst van Marvel’s grote kosmische verhalen, maar het bouwen van een origineel scenario op maat gemaakt om de bogen van de personages uit de bioscoop te voltooien. De film is minder een bewerking dan een conclusie, gevoed door strips maar autonoom.

Thor #390 (1988): Captain America waardig Mjolnir

Een van de meest geprezen momenten van de film – Captain America die de hamer van Thor opheft – komt rechtstreeks uit de strips. In Thor # 390 (1988), tijdens de run van Walt Simonson, bewijst Steve Rogers voor het eerst dat hij Mjolnir waardig is en hanteert hij hem kort in de strijd. Meer dan vijfentwintig jaar lang had geen enkel personage behalve Thor dit bereikt: dit gebaar maakte Cap tot een uitzonderlijk wezen. De film neemt het idee over in een climax van bravoure, waarbij oude lezers worden beloond die de referentie kunnen herkennen. Het is een goed voorbeeld van hoe Endgame specifieke momenten uit de strip gebruikt om zijn eigen emotionele pieken te creëren.

De vlucht van professor Hulk en Peter David

De Hulk uit Endgame, die de intelligentie van Bruce Banner en het lichaam van de groene reus combineert, is rechtstreeks uit de strips overgenomen. Deze versie, bijgenaamd "Professor Hulk", vond zijn oorsprong in Peter Davids monumentale run op Incredible Hulk, die begin jaren negentig de meerdere persoonlijkheden van het personage samenvoegde tot één enkele, evenwichtige entiteit. De film neemt dit idee over van een Hulk die verzoend is met zichzelf en vrede heeft gesloten tussen mens en monster. Het is een elegante manier om een ​​personage te ontwikkelen dat in eerdere films verscheurd werd door zijn dualiteit – en een nieuw eerbetoon aan een stripreeks die als definitief wordt beschouwd.

De personages, van papier tot scherm

De gebroeders Russo en de kunst van het concluderen

Het afsluiten van een saga van deze omvang vereiste een ongekende oefening: het voldoen aan de verwachtingen die zich in de loop van tien jaar hadden opgehoopt en tegelijkertijd een samenhangend einde bieden aan tientallen personages. De gebroeders Russo kiezen voor het intieme: in plaats van de kosmische intriges van de strips te volgen, voltooien ze de persoonlijke trajecten, in het bijzonder die van Iron Man en Captain America, de twee pijlers van de saga. De tijdroof wordt een voorwendsel voor een nostalgische tour door eerdere films, waarin een decennium aan verhalen wordt gevierd. Deze benadering, die heel ver afstaat van de letter van de strips, respecteert niettemin hun geest: de grote sagen van Starlin hebben altijd kosmische kwesties en persoonlijke drama's gemengd. Endgame duwt de cursor richting emotie, met doorslaand succes.

Vijf jaar rouw: een gedurfde keuze

Een van de sterkste beslissingen in de film, zonder direct equivalent in de strips, is de sprong van vijf jaar na de ramp van Infinity War. De wereld zit daar niet bevroren te wachten op een oplossing: ze probeert het trauma, tussen steungroepen, rouw en ineenstorting te overleven. Deze ongekende tijdelijkheid geeft de film de zeldzame zwaartekracht voor een superheldenkaskraker, door de helden zelf gebroken te laten zien, niet in staat om weer op te staan. Vooral Clint Barton vervalt in geweld onder de identiteit van Ronin – een mantel die het personage daadwerkelijk aanneemt in de strips van de jaren 2000, waar verschillende figuren deze hebben gedragen. Deze veronderstelde duisternis bereidt de hoop voor op het tweede deel en maakt de eindoverwinning des te zuiverder.

Deze vooringenomenheid illustreert de volwassenheid van de film: in plaats van zich naar de oplossing te haasten, kost het de tijd om de nederlaag en de menselijke gevolgen ervan te onderzoeken. Het is een benadering die in de geest trouw is aan de grote stripverhalen, waarin belangrijke gebeurtenissen blijvende littekens achterlaten bij de personages. Door verslagen en rouwende helden te durven laten zien, geeft Endgame echt gewicht aan de kwestie, ver weg van de conventies van het genre. Deze psychologische dimensie, die tien jaar lang door de betrokken acteurs werd gedragen, verklaart grotendeels de aanzienlijke emotionele impact van de film op het publiek, dat deze personages tien jaar lang had gevolgd en op een bepaalde manier hun rouw deelde.

Waar te beginnen met lezen

De referentielezing blijft “The Infinity Gauntlet” (1991) van Jim Starlin, George Pérez en Ron Lim, wiens Endgame de intriges afsluit die door Infinity War waren geïnitieerd. We kunnen doorgaan met het vervolg, “Infinity Gauntlet: Aftermath” en “Warlock and the Infinity Watch”, waarin de gevolgen van de nederlaag van Thanos worden onderzocht. Voor professor Hulk is Peter Davids run op Incredible Hulk (jaren negentig) essentieel. Ten slotte biedt Thor #390 (1988) het cultmoment van Captain America en de hamer. Van 1988 tot 1991 beslaat deze reis de bronnen van de grootste momenten van de film.

Chronologie van strips om te weten

Collectiekant: naar welke cijfers moet worden gestreefd na de film

Eindspel wekt de interesse in verschillende toonsoorten weer op.IJzeren man #55(eerste verschijning van Thanos) is het middelpunt, een van de meest gewilde sleutels uit de Bronstijd.Thor #390(Captain America worth of Mjolnir) is een nummer uit de Copper Age dat erg populair is geworden dankzij de film, waarvan het moment getrouw op het scherm wordt weergegeven.De oneindigheidshandschoen nr. 1(1991) blijft een toegankelijk en iconisch modern nummer. Deze doelstellingen bestrijken uiteenlopende budgetten, van de bronstijd tot de jaren negentig. Zoals altijd bepalen de staat en sortering de waarde; Het wordt ten zeerste aanbevolen om vóór elke aankoop te vertrouwen op recente echte verkopen. Thor #390 is een geweldig voorbeeld van een uitgave waarvan de waarde na een enkele filmscène enorm steeg, waardoor verzamelaars werden beloond die de referentie al lang kenden voordat deze op het scherm verscheen.

Zijn plaats in de saga en voor de verzamelaar

Endgame is het hoogtepunt van de saga, de film die tien jaar verhalen en twintig jaar wachten afsluit. De impact ervan op de markt voor verzamelobjecten is aanzienlijk geweest: Thor #390, lange tijd vertrouwelijk, zag de waarde ervan exploderen zodra de film werd uitgebracht, wat op prachtige wijze de kracht van een enkele scène op de prijs van een stripverhaal illustreert. Iron Man #55 en de Thanos-gerelateerde problemen bleven stijgen. Deze film laat zien dat stripkennis een leidraad kan zijn voor de geïnformeerde verzamelaar: het herkennen van de verwijzing naar Thor #390 vóór iemand anders was als het anticiperen op een uitbraak. Naast speculatie nodigt Endgame ons uit om de grote sagen van Jim Starlin en het verhaal van Peter David te ontdekken, twee hoogtepunten uit het stripboek waaruit de film put om zijn meest memorabele momenten samen te stellen.

Het oordeel: een conclusie gevoed door strips

Endgame bewerkt geen verhaal: het sluit een saga af door hier en daar te putten uit de geweldige momenten uit de strips. Door de nederlaag van Thanos, Cap's gebaar met Mjolnir en Professor Hulk te hervatten, terwijl hij zijn eigen pad uitvindt, eert de film zijn bronnen zonder zich aan hen te onderwerpen. Voor zowel lezer als verzamelaar opent het de deur naar de kosmische hoogten van Marvel – en naar kwesties waarvan de populariteit door één enkele scène werd getransformeerd. Endgame zal de ultieme demonstratie blijven van wat superheldencinema kan bereiken als het zich baseert op decennia aan strips: geen slaafse bewerking, maar een viering, een resultaat dat zowel het grote publiek beloont als lezers die in staat zijn om in één keer het eerbetoon aan een cultkwestie te herkennen.

Veelgestelde vragen

Hij voltooit de plot van “The Infinity Gauntlet” (1991) van Jim Starlin, maar bedenkt de tijdroof. Verschillende momenten komen uit de strips: Cap en Mjolnir (Thor #390, 1988), Professor Hulk (gerund door Peter David).

Nee, de tijdroof is een uitvinding van de film, mogelijk gemaakt door de Quantum Realm uit de Ant-Man-saga. In de strip gaat de nederlaag van Thanos gepaard met een kosmische strijd onder leiding van Adam Warlock.

Ja: in Thor #390 (1988) bewijst Steve Rogers voor het eerst dat hij de hamer waardig is en deze in de strijd hanteert. De film pakt dit cultmoment op.

Een versie van het personage dat de intelligentie van Banner en de kracht van de Hulk combineert, geboren in Peter Davids run op Incredible Hulk (jaren negentig), waarin de persoonlijkheden van de held samensmolten.

Iron Man #55 (Thanos' eerste optreden) is het middelpunt. Thor #390 (Captain America waardig Mjolnir) zag zijn waardering stijgen dankzij de film, terwijl hij toegankelijker bleef.

Roept de film tot verzamelen?Bereken gratis de waardevan uw problemen (Iron Man #55, Thor #390...) met onze tool op basis van echte eBay-verkopen.