Storia di Wonder Woman nei fumetti: origini e cronologia completa

Ancor prima di Wonder Woman #1, Diana è la protagonista di questa serie antologica. Sensation Comics #1 (gennaio 1942) segna la sua prima copertina solista e la prima volta che una supereroina è in prima pagina di una serie mensile. La serie dura 106 numeri, con anche avventure di Mister Terrific, Wildcat, Black Pirate e Sargon the Sorcerer. La sua chiusura nel 1952 riflette il declino del Golden Age, ma Wonder Woman continua nel suo titolo solista.

Lanciato sei mesi soltanto dopo i debutti del personaggio, Wonder Woman #1 (giugno-luglio 1942) prosegue poi senza interruzione per 44 anni, attraversando le ere Golden, Silver, Bronze e l'inizio del Modern Age. È una delle serie DC più lunghe dedicate a un singolo personaggio. Svolte maggiori: #98 (1958, "New Look" Silver Age e arrivo di Robert Kanigher come unico sceneggiatore), #105 (origine estesa di Diana bambina), #178-179 (1968, fine dell'amazzone, inizio della "Diana Prince era" senza poteri), #204 (1973, ritorno del costume amazzone), #288 (1982, nuovo simbolo doppia-W), #329 (febbraio 1986, ultimo numero prima di Crisis on Infinite Earths). L'intero volume viene poi riavviato da George Pérez.

Reboot completo post-Crisis on Infinite Earths guidato da George Pérez (#1-62, 1987-1992). Pérez firma una delle più belle riscritture della storia DC: ristabilisce la mitologia greca come fondamento, ricostruisce Themyscira come società matriarcale spirituale, e ridà a Diana la sua carica politica originale. Il volume attraversa poi i run di William Messner-Loebs (#63-100), John Byrne (#101-136, che uccide Diana e la trasforma in dea della Verità), Eric Luke, Phil Jimenez (omaggio a Pérez), Walter Simonson, e soprattutto Greg Rucka (#195-226, primo passaggio Rucka, che presenta Diana come ambasciatrice).

Rinumerazione in seguito a Infinite Crisis (2005-2006). Allan Heinberg apre il volume con "Who is Wonder Woman?", run accorciato a causa di ritardi. Seguono Jodi Picoult (autrice best-seller invitata), Gail Simone (#14-44, 2007-2010, uno dei run più amati degli anni 2000) e l'evento "Amazons Attack" (2007). Il volume si ferma al #44 e poi avvia direttamente "Odyssey" (#600-614) con un ritorno alla numerazione legacy per celebrare il 600° numero cumulativo.

Reboot completo nell'era New 52. Brian Azzarello e Cliff Chiang firmano i primi 35 numeri (2011-2014), un run di horror mitologico radicale che trasforma Diana nella figlia di Zeus (ristabilendo la sua origine biologica al posto della nascita tradizionale dall'argilla). Polarizzante tra i puristi ma lodato per la sua coerenza visiva. Seguono Meredith e David Finch (#36-52) con un tono più classico. La serie si conclude al #52 nel maggio 2016 per lasciare spazio al reboot Rebirth.

Con l'evento DC Rebirth, Greg Rucka torna su Wonder Woman per il suo secondo passaggio (#1-25, 2016-2017) con due fili alternati: "The Lies" (numeri dispari, disegnati da Liam Sharp) che interroga la memoria di Diana, e "Year One" (numeri pari, di Nicola Scott) che riscrive le sue origini. Run citato come uno dei tre vertici Wonder Woman insieme a Marston e Pérez. Seguono G. Willow Wilson, Steve Orlando e Mariko Tamaki. Il volume culmina con Wonder Woman #750 (gennaio 2020), numero anniversario con ritorno alla numerazione legacy (#83 + #500 + #167 cumulati secondo il calcolo ufficiale DC).

Lancio del nuovo volume firmato Tom King e Daniel Sampere. King pone un quadro distopico in cui il governo americano ha dichiarato le amazzoni criminali, costringendo Diana a diventare al tempo stesso fuggiasca e simbolo di resistenza. Il run integra Trinity (sua figlia futura Lizzie Prince, erede del concetto Trinity Wells) e tesse un filo lungo fino al numero #25+ in corso nel 2026. Variant cover molto richieste, il run è considerato il più politico dai tempi di Marston e Pérez.

Il numero fondatore. Storia di 9 pagine (back-up alla Justice Society) in cui Diana, principessa amazzone, scorta Steve Trevor da Paradise Island. Top 10 dei fumetti Golden Age più preziosi al mondo per qualsiasi personaggio. Un esemplare CGC 9.4 ha raggiunto 936 000 dollari nel 2022; i CGC 8.0+ superano regolarmente i 200 000 dollari. Tiratura stimata a 250 000 esemplari, di cui meno di 200 conosciuti in grado certificato.

Primo numero in cui Diana è protagonista e appare in copertina. Prima supereroina della storia dei fumetti a ricevere questo onore. Storia d'origine estesa, arrivo a Washington D.C., adozione dell'identità civile Diana Prince. Numero molto collezionato: CGC 8.5+ tra 50 000 e 90 000 dollari.

La primissima serie solista dedicata a una supereroina. Copertina iconica di Harry G. Peter con Diana che brandisce la bandiera americana. Origine canonica raccontata in modo più completo: la regina Hippolyta scolpisce Diana nell'argilla, Afrodite le insuffla la vita. Numero più prezioso del franchise dopo All Star Comics #8. Un CGC 9.0 ha raggiunto 936 223 dollari nel 2024, la vendita Wonder Woman più alta della storia.

Prima apparizione di Cheetah, l'arcinemico storico di Wonder Woman. La versione originale è Priscilla Rich, debuttante mondana instabile. La versione moderna (Barbara Ann Minerva) sarà introdotta solo nel 1987 da Pérez. Numero Golden Age molto richiesto, CGC 6.0-8.0 tra 8 000 e 25 000 dollari.

Numero chiave che segna la fine dell'era Marston-Peter e il passaggio al Silver Age. Robert Kanigher diventa unico sceneggiatore (lo era dal 1947 ma qui ridefinisce la direzione), Ross Andru e Mike Esposito prendono in mano i pennelli. Costume leggermente modificato, tono più avventura giovanile, abbandono progressivo del sottotesto politico di Marston.

Numero d'origine canonico del Silver Age. Diana bambina ("Wonder Girl") combatte su Paradise Island, i suoi poteri le vengono accordati dalle dee individuali (forza di Ercole, saggezza di Atena, bellezza di Afrodite, velocità di Ermes). Questa struttura panteistica diventerà la base di tutte le versioni successive. Prima apparizione canonica di Wonder Girl in quanto giovane Diana.

Uno dei momenti di svolta più radicali nella storia di Wonder Woman. #178 annuncia la fine dell'amazzone, #179 rende Diana mortale: perde i suoi poteri, abbandona il costume stellato per abiti mod, apre una boutique a Manhattan e impara le arti marziali da I-Ching. Questa era "bianca" durerà fino al #204 (1973). Criticata da Gloria Steinem che mette la Wonder Woman classica in copertina di Ms. #1 nel 1972 per "riportare l'amazzone".

Numero di restaurazione. Sotto la pressione dei fan e di Gloria Steinem, DC pone fine alla Diana Prince era. Diana ritrova i suoi poteri amazzonici, il costume tradizionale, il lazo dorato e i suoi bracciali. Morte tragica di I-Ching. Segna l'inizio del Bronze Age Wonder Woman, più politico e più maturo.

Numero che introduce il celebre simbolo doppia-W stilizzato ad aquila sul bustier, divenuto da allora l'elemento grafico più riconoscibile del costume. Prima del 1982, il petto del costume portava un'aquila americana stilizzata; dopo, è la doppia-W che si imporrà e sarà ripresa da tutti i media fino ai film di Patty Jenkins.

Il numero di chiusura di 44 anni di continuità. Conclusione dell'era pre-Crisis on Infinite Earths. Diana sposa Steve Trevor prima che la crisi multiversale riscriva la sua storia. Numero simbolico per i collezionisti del Bronze Age, fine di una matrice di 329 numeri consecutivi.

Il reboot più importante di Wonder Woman. George Pérez riscrive tutto: Themyscira diventa una società matriarcale spirituale fuori dal tempo, la mitologia greca viene restaurata come fondamento, Diana viene scolpita nell'argilla da Ippolita e riceve la benedizione di sei divinità olimpiche. Il run di Pérez dal #1 al #62 (1987-1992) è considerato la definizione canonica moderna del personaggio. Tiratura iniziale di oltre 800 000 esemplari.

Prima apparizione di Barbara Ann Minerva, archeologa britannica trasformata in Cheetah da un rituale africano. È questa versione che diventa l'arcinemico canonico moderno, resa popolare da Wonder Woman 1984 (film di Patty Jenkins, 2020) con Kristen Wiig.

Conclusione dell'arco maggiore di Pérez: guerra cosmica tra i pantheon greco e romano. Crossover di 4 numeri + tie-in, Pérez lascia la serie su un'apoteosi mitologica. Il #62 (maggio 1992) è il suo ultimo numero come unico scrittore-artista.

Lancio del primo run Greg Rucka su Wonder Woman (#195-226, 2003-2006). Diana diventa ambasciatrice di Themyscira alle Nazioni Unite, pubblica un libro-manifesto, gestisce la stampa ostile. Run politico e diplomatico, considerato il vertice del personaggio prima di Rebirth. Ispirazione diretta per il film di Patty Jenkins.

Lancio del Vol.3. Diana ha abdicato e Donna Troy porta temporaneamente il costume. Allan Heinberg firma un arco di identità brillante ma rallentato dai ritardi. Variant cover di Terry Dodson molto collezionate. Il run di Gail Simone inizia con il #14 (2007) e si estende fino al #44.

Ritorno alla numerazione legacy per celebrare il 600° numero cumulativo. Lancio dell'arco Odyssey di J.M. Straczynski: nuovo costume controverso (giacca, pantaloni neri), realtà alternativa in cui Themyscira non è mai esistita. L'arco divide il fandom ma resta un punto di riferimento per i collezionisti.

Lancio del run Azzarello / Chiang. Tono horror, ritorno brutale agli dèi greci in forme mostruose, e rivelazione shock: Diana non è nata dall'argilla ma è davvero la figlia biologica di Zeus e Ippolita. Origine controversa ma che resta parzialmente canonica da allora. Variant cover di Cliff Chiang molto richieste.

Primo tomo della trilogia Earth One di Grant Morrison, fuori continuità. Rivisitazione sensuale e letterale del concetto marstoniano (bondage, femminismo, rituali amazzonici). Seguito da Vol.2 (2018) e Vol.3 (2021). Formato prestige hardcover, valore in costante aumento.

Lancio del secondo run Greg Rucka, struttura doppia: "The Lies" (numeri dispari, disegnati da Liam Sharp) dove Diana scopre che i propri ricordi sono falsi, e "Year One" (numeri pari, di Nicola Scott) che riscrive le sue origini per il canone Rebirth. Run citato come il migliore dopo Pérez.

Numero anniversario che celebra i 750 numeri cumulativi e gli ~80 anni del personaggio. Antologia di autori importanti (Brian Michael Bendis, Greg Rucka, Steve Orlando, Mariko Tamaki, Colleen Doran, Gail Simone). Più di 40 variant cover commemorative, molto collezionate dai completisti.

Prima mini-serie Black Label sulle origini delle amazzoni. Tre numeri di Phil Jimenez (#1), Gene Ha (#2) e Nicola Scott (#3). Visivamente tra i fumetti più ambiziosi del decennio. Pluripremiato agli Eisner Awards. Formato lusso oversize.

Lancio del Vol.6 attuale di Tom King. Contesto distopico: amazzoni criminalizzate, Diana fuggiasca e simbolo di resistenza. Apparizione di Trinity (sua figlia futura). Run in corso nel 2026, variant cover di Sampere e J.G. Jones molto richieste dai collezionisti moderni. Run più politico dai tempi di Marston e Pérez.