Superman existiert seit 1938 und hat sich von den Cartoons der Fleischer Studios (1941-1943, 17 revolutionäre Kurzfilme) zu modernen Comics entwickelt und dabei alle Zeitalter des Mediums durchquert, und die Comics jeder Epoche spiegeln diese Entwicklungen wider, was sich direkt auf ihre aktuelle Beliebtheit bei Sammlern auswirkt.
Supermans Geschichte erstreckt sich über fast 90 Jahre, seit seiner Erschaffung durch Jerry Siegel und Joe Shuster Action-Comics Nr. 1 (Juni 1938) bis zur aktuellen DC Comics-Serie. Aber Superman ist nicht nur eine Comicfigur: Ab 1941 produzierten die Fleischer Studios Cartoons von erstaunlicher technischer Qualität, die die visuelle Identität der Figur über Generationen hinweg prägten.
Dieser Leitfaden zeichnet die Entwicklung von Superman durch alle Comic- und Animationsepochen nach und beleuchtet die Auswirkungen jeder Epoche auf den Sammlermarkt. Um diese Geschichte zu verstehen, muss man verstehen, warum manche Zahlen Millionen wert sind, während andere in den Dollartonnen schlummern.
1938-1941: Die Geburt eines Mythos
Im Juni 1938 gründeten zwei junge Künstler aus Cleveland:Jerry Siegel (Drehbuchautor) und Joe Shuster (Cartoonist): sehen Sie sich ihre Kreation an, die nach Jahren der Ablehnung in Action Comics #1 veröffentlicht wurde. Superman ist ein revolutionäres Konzept: ein übermenschliches Wesen von einem anderen Planeten, das seine Kräfte nutzt, um die Schwachen zu beschützen und die Mächtigen herauszufordern.
Der Erfolg stellte sich sofort ein und war überwältigend. Action-Comics reichen von bescheidenen Auflagen bis hin zu 500.000 Exemplare pro Monat in weniger als einem Jahr. Im Jahr 1939 erhielt Superman seinen eigenen Titel (Superman #1, Sommer 1939) und war damit der erste Superheld, der eine gleichnamige Serie hatte. Der kombinierte Verkauf von Superman-Titeln überstieg 1940 eine Million Exemplare pro Monat.
Auswirkungen auf die Sammlung
Ausgaben aus dieser Gründerzeit (1938-1941) sind die seltensten und teuersten im Hobbybereich. Action-Comics Nr. 1-20 und Superman Nr. 1-10 sind Museumsstücke mit Preisen in der Größenordnung von Zehntausenden, wenn nicht Millionen Dollar. Sogar „Mainstream“-Ausgaben aus dieser Zeit (Action Comics Nr. 30-50) sind je nach Note 500-3.000 US-Dollar wert.
1941-1943: Die Fleischer-Cartoons: Superman auf der Leinwand
Im Jahr 1941 Fleischer Studios (damals Famous Studios) begann mit der Produktion von Superman-Cartoons für Paramount Pictures. Diese 17 Kurzfilme (1941-1943) gelten als Meisterwerke des amerikanischen Animationsfilms mit einem Budget von 100.000 US-Dollar pro Folge: das Vierfache des durchschnittlichen Budgets für einen Cartoon dieser Zeit.
Die Fleischers etablierten visuelle Elemente, die zum Kanon geworden sind: Superman fliegt (in den Comics sprang er nur), der Satz „Es ist ein Vogel! Es ist ein Flugzeug! Es ist Superman!“, die endgültigen Farben des Kostüms und der Art-Déco-Stil von Metropolis. Comics aus derselben Zeit spiegeln den Einfluss dieser Cartoons wider, mit dynamischeren Covern und filmischeren Posen.
Auswirkungen auf die Sammlung
Ausgaben von Action Comics und Superman aus den Jahren 1941-1943 profitieren in ihren Covern von der Fleischer-Ästhetik. Sammler der „Animationskunst des Goldenen Zeitalters“ suchen nach den Original-Fleischer-Cels (jeweils 10.000 bis 50.000 US-Dollar) sowie nach Comics aus derselben Zeit. Die beiden Märkte ernähren sich gegenseitig.
1944-1956: Nachkrieg und Niedergang
Nach dem Krieg blieb Superman beliebt, verlor jedoch an Subversion. Die Figur wird konservativer, die Geschichten fantasievoller (Zeitreisen, Fantasiewelten). Die Comics Code Authority (1954) führte eine Zensur ein, die den Inhalt weiter verwässerte. Die Verkäufe gingen allmählich zurück und fielen unter 500.000 monatliche Exemplare.
Die Fernsehserie „Adventures of Superman“ mit George Reeves (1952-1958) hielt die Figur in der Populärkultur, doch Comics aus dieser Zeit sind im Goldenen Zeitalter am wenigsten begehrt: was sie paradoxerweise zu Kaufgelegenheiten für anspruchsvolle Sammler macht.
Auswirkungen auf die Sammlung
Die Ausgaben Superman Nr. 50-100 und Action Comics Nr. 150-250 aus dieser Zeit liegen dazwischen 100 $ und 1.000 $ in mittlerer Qualität (3,0-5,0), deutlich günstiger als die Ausgaben von 1938-1943. Für die meisten Sammler ist dies der realistischste „Einstiegspunkt in das Goldene Zeitalter“.
1956-1970: Das Silberne Zeitalter: Krypton, Supergirl und die Legion
Das Silberne Zeitalter verwandelte Superman in eine wahrhaft kosmische Figur. Die kryptonische Mythologie wird bereichert (Kandor, die Phantomzone, die verschiedenen Farben von Kryptonit), Supergirl erscheint im Jahr 1959 und die Legion der Superhelden wird zu einem großen Spin-off. Die Künstler Curt Swan und Wayne Boring bestimmten zwei Jahrzehnte lang das Aussehen der Figur.
Die ersten Auftritte von Charakteren aus dieser Zeit sind nach wie vor sehr gefragt: Supergirl (Action Comics #252, 1959), Brainiac (Action Comics #242, 1958), Bizarro (Superboy #68, 1958), The Fortress of Solitude (Action Comics #241, 1958).
Auswirkungen auf die Sammlung
Das Silberne Zeitalter bietet die beste Balance zwischen Zugänglichkeit und historischer Bedeutung. Häufige Ausgaben sind in der Mittelstufe 10-50 US-Dollar wert, während Schlüsselprobleme 1.000-5.000 US-Dollar einbringen. Für die meisten seriösen Budgets ist dies die „sammelbarste“ Ära von Superman.
1970-1986: Die Bronzezeit: Reife und Experimente
Die 70er Jahre brachten den Superman-Comics erzählerische Reife. Drehbuchautoren wie Elliot S! Maggin und Designer wie Neal Adams modernisierten die Figur. Der Film „Superman“ (1978) mit Christopher Reeve in der Hauptrolle schuf ein globales Kulturphänomen, das den Comic-Verkauf wiederbelebte.
Die Ära endete mit Crisis on Infinite Earths (1985-86) und Alan Moores Abschiedsdiptychon („What Happened to the Man of Tomorrow?“) und markierte das Ende von 48 Jahren ununterbrochener Kontinuität.
Auswirkungen auf die Sammlung
Die Bronzezeit-Superman-Ausgaben (Action Comics Nr. 400-583, Superman Nr. 233-423) sind die kostengünstigsten Ausgaben zum Erstellen von Bänden: 3-15 $ pro Ausgabe in VF/NM. Schlüsselthemen wie Superman #233 (ikonisches Cover von Neal Adams, CGC 9,8: 2.000-3.500 US-Dollar) bleiben solide Investitionen.
1986-2011: Die Moderne: Byrne, Tod und Erneuerung
John Byrne erfindet Superman ab 1986 mit „The Man of Steel“ und einem kompletten Neustart der Serie neu. In diese Ära fielen der Death of Superman (1992), seine Heirat mit Lois Lane (1996) und zahlreiche Neuerfindungen. Die Fernsehserien „Lois & Clark“ (1993-97) und „Smallville“ (2001-2011) hielten die Figur in der Populärkultur.
Auswirkungen auf die Sammlung
Ausgaben aus dieser Zeit sind die erschwinglichsten der Serie (1-5 US-Dollar für Nichtschlüsselausgaben), aber einige moderne Schlüsselausgaben wie „Superman: The Man of Steel“ Nr. 17 (erster Doomsday, CGC 9,8: 100-180 US-Dollar) und Action Comics Nr. 775 (CGC 9,8: 80-150 US-Dollar) sind anerkannte Investitionen.
2011-heute: New 52, Wiedergeburt und aktuelle Ära
Der Neustart von New 52 (2011) verjüngte Superman und löste seine Ehe mit Lois auf. Rebirth (2016) stellt den Optimismus wieder her und installiert Jon Kent als Superboy. Die aktuelle Ära bringt Superman in James Gunns DCU (2025) ins Kino und belebt das Interesse an klassischen Schlüsselthemen.
Auswirkungen auf die Sammlung
Die heutige Ära ist die Zeit, die modernen Auflagen zu kaufen, bevor der Film die Preise in die Höhe treibt. Die ersten Auftritte von Charakteren, die wahrscheinlich im Kino erscheinen werden (Jon Kent, der moderne Mongul, die Charaktere von PKJ), sind immer noch zu Tiefstpreisen erhältlich.
Sammeln Sie diese Reihe?
Behalten Sie den Überblick über Ihre Hefte, Ihre Lücken und den Wert Ihrer Sammlung. 7 Tage testen.
Test starten →Die Schlüsselausgaben, die man kennen sollte
Action Comics #1
Nach Jahren der Absagen erleben Jerry Siegel und Joe Shuster, zwei junge Autoren aus Cleveland, endlich die Veröffentlichung ihres Superman, eines Besuchers von einem fernen Planeten, der die Schwachen verteidigt. Alles, was die Fleischer-Cartoons drei Jahre später auf die Leinwand bringen, beginnt mit diesem Heft. Das Herzstück jeder Superman-Sammlung.
Superman #1
Nur ein Jahr nach seinem Debüt erhält Superman ein eigenes Heft von Siegel und Shuster. Die Ausgabe erweitert seinen Ursprung: Das Kind, das vor der Explosion Kryptons fortgeschickt wurde, wird von den Kents aufgenommen. Eine der großen Schlüsselausgaben des Golden Age.
Superman (vol. 2) #75
Von Dan Jurgens geschrieben und gezeichnet, lässt dieses letzte Kapitel von „Death of Superman“ den Helden mitten in Metropolis ein letztes Mal gegen Doomsday kämpfen, wobei Superman stirbt. Die eingeschweißte Ausgabe enthielt unter anderem eine schwarze Trauerbinde. Der meistbeachtete Moment der modernen Ära.
Action Comics #252
Diese Silver-Age-Ausgabe stellt Supergirl vor, Kara Zor-El, Supermans Cousine und Überlebende von Argo City, dazu Metallo in der Hauptgeschichte. Sie zeigt die Erweiterung der kryptonischen Familie, die diese Zeit prägt.
Action Comics #242
Otto Binder (Text) und Al Plastino (Zeichnungen) stellen Brainiac vor, einen Sammler geschrumpfter Städte, und die kryptonische Stadt Kandor, verkleinert und in eine Flasche gesperrt. Der Schurke wird einer der häufigsten Gegner Supermans. Ein Markstein der kosmischen Mythologie des Silver Age.
Superboy #68
Otto Binder und George Papp erzählen, wie ein fehlerhafter Duplikatorstrahl eine groteske, ungeschickte Kopie von Superboy mit all seinen Kräften erschafft. Dieser erste Bizarro begründet eines der langlebigsten Konzepte der Superman-Welt.
Superman #233
Denny O'Neil (Text) und Curt Swan (Zeichnungen) eröffnen „Superman Breaks Loose“, das die Erde vom Kryptonit befreit und den Helden modernisieren will. Das Cover von Neal Adams gehört zu den berühmtesten der Figur. Ein Meilenstein des Übergangs ins Bronze Age.
Superman #423
Alan Moore (Text) und Curt Swan (Zeichnungen) liefern den ersten Teil von „Whatever Happened to the Man of Tomorrow?“, abgeschlossen in Action Comics #583. Als imaginäre Geschichte präsentiert, schließt dieses letzte Kapitel die klassische Kontinuität vor dem Neustart von 1986 ab. Die letzte Ausgabe der Serie unter ihrem ursprünglichen Titel.
Superman: The Man of Steel #17
Louise Simonson (Text) und Jon Bogdanove (Zeichnungen) bauen Doomsdays allerersten Auftritt als kurzen Cameo ein. Die Kreatur tötet Superman nur wenige Wochen später. Eine moderne Schlüsselausgabe, die direkt mit dem Tod des Helden verbunden ist.
Action Comics #241
Jerry Coleman (Text) und Wayne Boring (Zeichnungen) zeigen die Festung der Einsamkeit in der Arktis, Supermans geheimen Rückzugsort, der sich mit einem riesigen Schlüssel öffnen lässt. Der Ort wird fester Bestandteil des Mythos. Eine Silver-Age-Station für Superman-Sammler.
Die Geschichte von Superman ist die Geschichte des Comics selbst. Jede Epoche hat ihre Schätze, ihre Chancen und ihre Fallstricke für den Sammler. Wenn man diesen Zeitplan kennt, muss man über eine Karte verfügen, mit der man sich in einem Markt zurechtfinden kann, der fast ein Jahrhundert an Veröffentlichungen umfasst.
Häufig gestellte Fragen
Siebzehn Kurzfilme, die von 1941 bis 1943 produziert wurden und als Meisterwerke der amerikanischen Animation gelten. Sie etablierten Elemente, die kanonisch wurden: den fliegenden Superman, den Satz „It's a bird! It's a plane! It's Superman!“, die endgültigen Kostümfarben und den Art-déco-Stil von Metropolis.
Action Comics #1-20 und Superman #1-10 sind Museumsstücke. Mit Superman #1 (Sommer 1939) wurde er nur ein Jahr nach seinem Debüt zum ersten Superhelden mit einer Serie unter eigenem Namen.
Die Nachkriegshefte (1944-1956), etwa Superman #50-100 und Action Comics #150-250. Sie sind im Golden Age am wenigsten gefragt, was sie zu Chancen für kundige Sammler macht.
Das Silver Age (1956-1970), in dem Superman kosmisch wird. Erstauftritte sind dort weiterhin sehr gefragt: Brainiac (Action Comics #242), Bizarro (Superboy #68), Supergirl (Action Comics #252) und die Festung der Einsamkeit (Action Comics #241).
Superman: The Man of Steel #17 (November 1992), der erste Auftritt von Doomsday, und Superman (vol. 2) #75 (Januar 1993), der Tod von Superman von Dan Jurgens. Auf der Abschiedsseite schließt Superman #423 (September 1986) von Alan Moore und Curt Swan die klassische Kontinuität.
Besitzen Sie Superman-Comics? Schätzen Sie kostenlos den Wert Ihrer Sammlung um ihre aktuelle Bewertung zu erfahren.