Hellboy II (2008): Der Film versus die Comics der Inspiration

Wie können wir die Treue eines Films beurteilen, bei dem der Autor des Comics die neue Handlung mitgeschrieben hat? Hellboy II bewegt die übliche Frage dieser Artikelserie. Quelle-für-Quelle-Entschlüsselung.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

Hellboy (1994): Folklore nach Mike Mignola

Hellboy wurde 1994 bei Dark Horse geboren und von Mike Mignola kreiert, einem Designer, der für Marvel und DC arbeitete, bevor er sein eigenes Universum gründete. Die Miniserie Saat der Zerstörung legt den Charakter fest: ein Dämon, der 1944 von den Nazis beschworen wurde, von den Alliierten als Baby gefangen genommen, von Professor Bruttenholm großgezogen und Ermittler für die B.P.R.D. wurde. – das Büro für paranormale Forschung und Interessenvertretung. Seine angekündigte Bestimmung ist es, die Apokalypse auszulösen; Sein Charakter besteht darin, diese Rolle zu verweigern, die Hörner, die ihm auf der Stirn wachsen, abzusägen und murrend seine Arbeit zu verrichten.

Was Hellboy von anderen Kreationen seiner Zeit unterscheidet, ist sein Material. Mignola greift nicht auf die Superhelden-Mythologie zurück, sondern auf die Folklore der Welt: slawische Volksmärchen, irische Legenden, nordische Mythen, viktorianische Geistergeschichten, Junk-Okkultismus und Schund der 1930er Jahre. Sein Stil – schwarze Massen, eckige Geometrie, architektonische Dekorationen – verleiht dem Ganzen eine sofort erkennbare grafische Identität, eine der am häufigsten nachgeahmten in diesem Medium. Die Geschichten sind oft kurz, nachdenklich und ähneln eher einer Erzählung als einem Abenteuer, und das Universum hat sich im Laufe der Jahrzehnte zu einer Konstellation abgeleiteter Serien erweitert, von B.P.R.D. zu den Abenteuern seiner Teamkollegen.

Ein Originalfilm, der vom Autor des Comics mitgeschrieben wurde

Das macht diese Fortsetzung einzigartig in unserer Artikelserie:Hellboy II adaptiert keine veröffentlichte Geschichte. Entgegender erste Film, was stark nachließ Saat der Zerstörung erzählt dieses eine völlig neue Geschichte – die des Elfenprinzen Nuada, der einen jahrhundertealten Waffenstillstand zwischen Menschen und magischen Kreaturen bricht und eine goldene mechanische Armee erweckt, um die Welt zurückzuerobern. Weder Nuada, noch seine Schwester Nuala, noch die Goldene Armee existieren in Mignolas Comics.

Aber auch die Geschichte ist ihrem Autor nicht fremd: Guillermo del Toro hat sie zusammen mit Mike Mignola konzipiert, dem die Geschichte des Films zugeschrieben wird. Mit anderen Worten, es ist kein Studio, das anstelle des Schöpfers erfindet – es ist der Schöpfer, der anderswo, in einem anderen Medium, mit einem Regisseur erfindet, dessen persönliches Universum seinem eigenen nahe kommt. Del Toro, Filmemacher düsterer Geschichten und Kreaturen, teilte mit Mignola die gleiche Vorliebe für Folklore, Handwerkskunst und traurige Monster. Das Ergebnis ist ein Film, der sich von allen Hellboy-Alben unterscheidet und dennoch zutiefst dem treu bleibt, was sie antreibt: der Idee, dass die alten Mythen nicht ausgestorben sind, dass sie nur wütend darüber sind, vergessen zu werden. Für den Leser lädt diese Konfiguration dazu ein, das Kriterium der Treue zu überarbeiten: Hier zählt nicht die Handlung, sondern die Übereinstimmung zwischen zwei Vorstellungen.

Mignolas Linie gegen del Toros Barock

Der sichtbarste Unterschied zwischen den beiden Werken ist ästhetischer und lehrreicher Natur. Mignola arbeitet durch Subtraktion: Seine Tafeln werden von riesigen schwarzen Flächen dominiert, die Details sind selten und daher bedeutsam, und der Horror entsteht aus dem, was wir nicht sehen können. Seine Kreaturen erscheinen oft als Silhouette, reduziert auf eine einprägsame Form. Das Ergebnis ist streng, fast abstrakt und basiert auf der Stille der Kisten.

Del Toro macht genau das Gegenteil: Er arbeitet durch Akkumulation. Der „Troll Market“ des Films, eine der am meisten diskutierten Sequenzen, ist eine Flut von Kreaturen, die von einer Armee von Maskenbildnern und Bildhauern entworfen wurden, jedes detailliert, strukturiert, animiert – die Demonstration eines Filmemachers, der sich zu einer Zeit, als die digitale Technologie überall auf dem Vormarsch war, auf praktische Effekte konzentrierte. Prinz Nuada und seine Schwester, der Engel des Todes, das Pflanzenelementar: Die Bildsprache des Films ist von einem üppigen Barock geprägt, der nicht mit dem des Comics vergleichbar ist. Dieser Kontrast erklärt teilweise die Rezeption: Der Film wurde für seine visuelle Erfindung gelobt und bleibt einer der beliebtesten von del Toro, während einige Leser ihn eher als ein benachbartes Universum denn als ihr eigenes betrachteten. Beide Lesarten verteidigen sich gegenseitig – und weil Mignola die Geschichte mitgeschrieben hat, kann sich keine von beiden auf Verrat berufen.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Höllenjunge– Der Dämon, der sein Schicksal ablehnt und Mignola im Geiste treu bleibt.
• Liz Sherman– Pyrokinetics of the B.P.R.D., dessen Film das Paar mit Hellboy entwickelt.
• Abe Sapien— Der gelehrte Fischmann, in beiden Fassungen vorhanden.
• Prinz Nuada— Der Elfen-Antagonist, Entstehung des Films.
• John Kraus— Ektoplasma des Comics, neu erfunden als Comic-Folie auf der Leinwand.

Dark Horse, der Verlag, der seine Autoren zu Hause lässt

Wenn Mignola in der Lage war, den Film mitzuschreiben, anstatt ihn zu ertragen, dann deshalb, weil Hellboy ihm gehört. Dark Horse wurde 1986 in Oregon gegründet und basiert auf diesem Prinzip: Die Schöpfer behalten ihre Charaktere. Der Verlag wurde so zum Zufluchtsort für eine Generation von Autoren aus den großen Häusern – Frank Miller für Sin City, Mignola für Hellboy –, die Universen entwickelten, über die sie die redaktionelle Kontrolle und Adaptionsrechte behielten. Diese Konfiguration erklärt die bemerkenswerte Kohärenz von Hellboy über drei Jahrzehnte hinweg: Ein einziger Autor leitet seine Mythologie, bestimmt seinen Rhythmus, wählt seine Mitarbeiter und, wenn es soweit ist, sein Ende.

Sie erklärt auch Mignolas Position zum Kino. Er war bei beiden Del Toro-Filmen als Berater tätig, ihm wurde die Geschichte des zweiten zugeschrieben, und er begleitete auch den Neustart 2019 – während er weiterhin Alben veröffentlichte, die von diesen Adaptionen unabhängig waren. Für den Sammler ist diese Stabilität eine gute Nachricht: Die Hellboy-Bibliographie ist übersichtlich, gut geordnet und vollständig in Sammlungen verfügbar, was bei weitem nicht die Regel ist. Der Schlüssel bleibt Hellboy: Seed of Destruction #1(1994), die erste Ausgabe der Gründungs-Miniserie, während der tatsächliche erste Auftritt der Figur auf eine Werbepublikation aus dem Jahr 1993 zurückgeht – ein viel selteneres Stück, das informierte Enthusiasten suchen. Wie so oft fallen der erste offizielle Auftritt und der allererste Auftritt nicht zusammen.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Um die Quelle zu entdecken,Saat der Zerstörung(1994) ist der offensichtliche Einstiegspunkt: Die in der Sammlung erhältliche Gründungs-Miniserie legt den Charakter und das B.P.R.D. fest. Um den Geist des Films wiederzuentdecken – die Folklore, die Kreaturen, die alten wütenden Mythen – sind Mignolas Kurzgeschichtensammlungen noch näher dran, insbesondere diejenigen, die populären Geschichten gewidmet sind. Kein Album erzählt die Geschichte des Films: Sie existiert nur auf der Leinwand.

Chronologie der Comics zu wissen

• 1993— Erster Auftritt von Hellboy in einer Werbepublikation.
• 1994— Hellboy: Seed of Destruction #1: die Gründungs-Miniserie bei Dark Horse.
• 2000er Jahre– Das Universum erstreckt sich bis zum B.P.R.D. und abgeleitete Reihen.
• 2004 und 2008— Die beiden Filme von Guillermo del Toro.
• 2019— Der Neustart mit David Harbour.

Sammlungsseite: welche Zahlen man nach dem Film anstreben sollte

Hellboy zeigt auf gut identifizierte moderne Schlüssel.Hellboy: Seed of Destruction #1(1994, Dark Horse) ist der Hauptschlüssel und der begehrteste im High-Grade-Bereich. Der echte Erstauftritt in einer Werbepublikation aus dem Jahr 1993 ist weitaus seltener und stellt ein Kennerstück dar – eine klassische Konfiguration, bei der sich der offizielle Auftritt und der reale Auftritt unterscheiden. Die von B.P.R.D. abgeleitete Serie und die Sammlungen vervollständigen eine kohärente Sammlung mit kontrolliertem Budget. Die redaktionelle Stabilität des Franchise, die vollständig von seinem Schöpfer vorangetrieben wird, macht es zu einem lesenswerten Segment. Wie immer bestimmen Zustand und Abstufung den Wert; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

Hellboy II wird der Fall bleiben, in dem die Frage der Treue ihre übliche Bedeutung verliert: Es ist unmöglich, dem Film vorzuwerfen, dass er von einem Album abweicht, da er keines davon adaptiert und der Schöpfer der Figur seine Geschichte mitgeschrieben hat. Der Film ist also das wert, was er ist – ein Werk von Guillermo del Toro, das von der gleichen Folklore wie das von Mignola genährt wird, barocker und zarter ist und oft als einer der schönsten visuellen Erfolge des Fantasy-Kinos der 2000er Jahre bezeichnet wird. Für den Sammler handelt es sich um eine beispielhafte Bibliographie der Klarheit, zu der „Seed of Destruction #1“ nach wie vor der Ausgangspunkt ist. Hellboy II erinnert uns daran, dass eine Adaption eher eine Zusammenarbeit als eine Umsetzung sein kann – solange der Autor im Raum ist.

Das Urteil: der treue Geist, die ursprüngliche Handlung

• Loyalität: Hellboy und seine Ablehnung des Schicksals, B.P.R.D., die rechte Hand des Schicksals, Folklore als Stoff und die Pulp-Okkultismus-Humor-Mischung stammen von Mike Mignola.
• Freiheiten: Die gesamte Handlung ist originell – Prinz Nuada und die goldene Armee gibt es in keinem Comic –, das Hellboy-Liz-Paar wird entwickelt und del Toros visueller Barock entfernt sich von Mignolas raffinierter Linie.
• Sammelnummern: Hellboy: Seed of Destruction #1 (1994), die Werbepublikation von 1993.

Hellboy II adaptiert kein Album: Es handelt sich um eine originelle Geschichte, die Guillermo del Toro zusammen mit Mike Mignola selbst, dem Schöpfer der Figur, entworfen hat. Getreu dem Geist des Komischen – Folklore, vergessene Mythen, der Dämon, der sich seinem Schicksal verweigert – verlagert er beim Erfinden seiner Handlung die Frage der Treue auf die Frage der Übereinstimmung zwischen zwei Vorstellungen. Für Leser und Sammler ist es eine Einladung, „Seed of Destruction“ zu öffnen.

Häufig gestellte Fragen