Dylan Dog (2010): Der Film vor dem italienischen Fumetto

Erstes Fumetto dieser Artikelserie: eine redaktionelle Tradition, mit der der französische Leser nicht vertraut ist, und ein Buchhandlungsphänomen, an das sich das amerikanische Kino nicht heranwagen konnte. Quelle-für-Quelle-Entschlüsselung.

Wie in jedem Artikel dieser Reihe werden nur verifizierte Informationen (Ersteller, Vertrieb, Daten, Verlage) angegeben; Die vergleichende Analyse gehört uns, ohne Dialoge oder geschützte Bilder wiederzugeben.

Dylan Dog (1986): ein italienisches Phänomen

Dylan Dog wurde 1986 aus der Feder von Tiziano Sclavi geboren und von Sergio Bonelli Editore herausgegeben – dem großen italienischen Haus für populäre Comics, das für sein ganz besonderes Format bekannt ist: monatliche Ausgaben in Schwarzweiß, im Taschenformat, etwa hundert Seiten dick, die zu einem bescheidenen Preis an Kiosken verkauft werden. Es ist das Vorbild des „fumetto Bonelli“, das mit Seriencharakter die Lektüre mehrerer Generationen von Italienern geprägt hat Texas, und das anderswo in Europa kein genaues Äquivalent hat.

Der Charakter selbst ist eine einzigartige Erfindung. Dylan Dog präsentiert sich als „Alptraum-Ermittler“: Von London aus untersucht er übernatürliche Angelegenheiten – Zombies, Geister, Kreaturen – aber Sclavi verwendet diese Monster als Metaphern. Seine Geschichten erzählen viel mehr von Einsamkeit, Wahnsinn, Trauer und verlorener Liebe als von Angst. Der Held ist ein ehemaliger Polizist, ein reuiger Alkoholiker, ein Vegetarier, ein mittelmäßiger Klarinettenspieler, allergisch gegen Schusswaffen, die er nur ungern benutzt, und in jede Ausgabe einer Frau verliebt, die er am Ende verlieren wird. Sein Assistent, ein erklärter Doppelgänger von Groucho Marx, bringt absurde Wortspiele von sich, die die Melancholie der Umgebung ausgleichen. Die Serie vereint Horror, Poesie, literarische Zitate und Cinephilie in einem einzigartigen Ton. Der Erfolg in Italien war enorm, die Verkaufszahlen gingen in die Millionen.

Was London gebracht hat und was der Umzug beseitigt

Die gravierendste Veränderung im Film betrifft nicht eine Figur, sondern einen Ort. Dylan Dog lebt in London – einem London der Fantasie, neblig und literarisch, gefiltert von der italienischen Fantasie der englischen Gotik. Dieser Rahmen ist nicht dekorativ: Er stellt die Serie in eine Tradition, die des viktorianischen Romans, von Sherlock Holmes und den britischen Horrorstudios, deren Codes Sclavi aufgreift, indem er sie verschiebt. Die Ansprache des Helden in der Craven Road ist eine Anspielung auf einen amerikanischen Horrorregisseur, und diese Art des ständigen Zitierens ist Teil des Lesevergnügens.

Der Film transportiert das Geschehen nach New Orleans, einem Schauplatz, der ansonsten mit dem Übernatürlichen – Voodoo, Friedhöfe, Feuchtigkeit – übereinstimmt, aber einer ganz anderen Tradition angehört. Die Figur wird zu einem Privatdetektiv aus dem Süden der USA, der zwischen in Fraktionen organisierten Gemeinschaften von Vampiren und Werwölfen interveniert, in einer Struktur, die viel mehr an amerikanische Fantasy-Serien der damaligen Zeit erinnert als an Sclavis Fumetto. Diese Verlagerung bringt alles andere mit sich: Die literarische Melancholie weicht der gruseligen Komik, der Assistent wird zu einer komischen Figur ganz anderer Art und Schwarz und Weiß – konstitutiv für die Bonelli-Ästhetik – verschwindet per Definition. Der Film wurde scharf aufgenommen und blieb vertraulich, insbesondere in Italien, wo der Vergleich erbarmungslos war.

Die andere Adaption, die gelungen ist

Ein Punkt ist erwähnenswert, weil er das Bild sinnvoll verkompliziert. 1994, sechzehn Jahre vor diesem Film, brachte ein italienischer Spielfilm ein ganz ähnliches Universum auf die Leinwand:Dellamorte Dellamore, unter der Regie von Michele Soavi, nach einem Roman von Tiziano Sclavi selbst, mit Rupert Everett in der Hauptrolle. Der Film ist keine Adaption der Dylan-Dog-Serie im eigentlichen Sinne, aber er teilt den Autor, den Ton – Melancholie, schwarzen Humor, den allgegenwärtigen Tod, der mit einer seltsamen Sanftheit behandelt wird – und eine vermutete visuelle Beziehung: Die Figur von Dylan Dog wurde grafisch den Gesichtszügen von Rupert Everett nachempfunden, Sclavis Wahl, die unter italienischen Lesern legendär geworden ist.

Das Ergebnis ist paradox: Die offizielle Adaption von 2010 verfehlte den Geist der Serie, während ein früherer Film, der einem anderen Text desselben Autors entnommen war, seinen Ton mit gelobter Genauigkeit wiederhergestellt hatte – bis zu dem Punkt, dass er weit über Italien hinaus zum Kult wurde. Dies ist eine Konfiguration, die wir bereits bei Hellboy II kennengelernt haben, adaptiert von keinem Album, aber getreu seinem Geist: Treue des Tons kann ohne Treue des Textes existieren, und das Gegenteil ist genauso wahr. Für den neugierigen Leser von Dylan Dog gibt es daher eine zweifache Empfehlung: Lesen Sie Sclavis Broschüren und schauen Sie sich den Film von 1994 statt des Films von 2010 an.

Die Charaktere, vom Papier bis zum Bildschirm

• Dylan Hund– Der Albtraum-Ermittler, in die USA versetzt.
• Groucho— Groucho Marx‘ Doppelgänger, im Film ersetzt.
• Kommissar Bloch— Der Polizeikontakt des Helden, eine wiederkehrende Figur im Fumetto.
• Die Monster— Melancholische Metaphern in Sclavi, organisierte Fraktionen auf der Leinwand.
• London— Konstituierender literarischer Rahmen, ersetzt durch New Orleans.

Bonelli: ein redaktionelles Modell, das der Sammler kennen muss

Das Bonelli-Format folgt ganz anderen Regeln als der amerikanische Comic, und das ändert alles für jeden, der sammeln möchte. Die Hefte erscheinen monatlich, werden in sehr großen Auflagen gedruckt, am Kiosk zu einem bewusst niedrigen Preis verkauft und sind als Wegwerflektüre konzipiert – in dem Sinne, dass niemand sie behalten sollte. Das Papier ist bescheiden, der Einband weich, und der typische Leser kauft, liest, leiht und vergisst es dann.

Diese Konfiguration erzeugt das übliche Paradoxon: riesige Auflagen, daher häufige Exemplare, aber extreme Seltenheit in sehr gutem Zustand – das Gegenteil eines gepflegten Sammlerstücks. DER erste Ausgabe von Dylan Dog(1986) ist das emblematische Werk: in gutem Zustand leicht zu finden, in neuem Zustand schwer und teuer zu bekommen und regelmäßig als Faksimile neu aufgelegt, was erfordert, dass man weiß, wie man eine Originalausgabe von einem Nachdruck unterscheidet – eine wesentliche Fähigkeit für diesen Titel. Am gefragtesten sind die Hefte aus den Anfangsjahren, in denen Sclavi die meisten Drehbücher selbst schrieb. Es handelt sich um ein beliebtes italienisches Erbe, das außerhalb der Grenzen noch wenig beachtet wird und daher für einen neugierigen französischen Leser zugänglich ist.

Wo fange ich mit dem Lesen an?

Um die Quelle zu entdecken, die Geschichten von Dylan Hund Das Wesentliche sind die von Tiziano Sclavi in ​​den Anfangsjahren verfassten Werke – einige davon wurden im Zuge der Etablierungsversuche der Serie ins Französische übersetzt. Jede Broschüre kann einzeln gelesen werden: Sie müssen nicht mit Nummer eins beginnen. Für den Geist des Universums in bewegten Bildern,Dellamorte Dellamore(1994) ist die wesentliche Ergänzung.

Zeitleiste zum Wissen

• 1986— Dylan Dog #1 wird von Sergio Bonelli Editore veröffentlicht.
• Ende der 1980er Jahre— Die Serie wird in Italien zu einem Verkaufsphänomen.
• 1994— Dellamorte Dellamore, basierend auf einem Roman von Sclavi, mit Rupert Everett.
• 2010— Der amerikanische Film verlegt die Figur nach New Orleans.

Sammlungsseite: Was Sie nach dem Film anstreben sollten

Dylan Dog weist auf das italienische Volkserbe hin. DER Nummer 1 von 1986 ist das emblematische Stück – große Auflage, daher in durchschnittlichem Zustand üblich, in neuem Zustand jedoch selten und teuer. ⚠️ Dieser Titel wurde mehrfach als Faksimile neu aufgelegt: Vor jedem Kauf ist es entscheidend, zu wissen, wie man die Originalausgabe von einem Nachdruck unterscheiden kann. Die von Sclavi selbst geschriebenen Nummern aus den ersten Jahrgängen bilden das begehrteste Set. Dieser Markt ist außerhalb Italiens nach wie vor wenig beachtet und daher zugänglich. Wie immer bestimmt der Zustand den Wert – umso mehr in einem Format, das nicht zur Aufbewahrung gedacht ist; Es wird dringend empfohlen, sich auf echte aktuelle Verkäufe zu verlassen.

Sein Platz in der Saga und für den Sammler

„Dylan Dog“ wird als die Adaption in die Geschichte eingehen, die einen Charakter aus der Fassung gebracht hat. London war kein Schauplatz, sondern eine literarische Tradition; New Orleans ist ein anderes, und die Übertragung brachte die Melancholie, die Zitate und das Schwarzweiß mit sich, die das Werk ausmachten. Das Paradoxe ist, dass ein früherer Film, der einem anderen Text desselben Autors entnommen war, seinen Geist viel besser wiedergab. Für den Sammler beginnt die Serie mit dem Bonelli-Format, einem beliebten Erbe mit eigenen Regeln, das außerhalb Italiens immer noch nicht sehr spekulativ ist. Für den Leser ist es die Gelegenheit, einen der originellsten Comics Europas zu entdecken – Horror, in dem es tatsächlich um Einsamkeit geht.

Das Urteil: Der Charakter verdrängt, der Geist verloren

• Loyalität: Dylan Dog, Ermittler des Übernatürlichen, sein komischer Assistent, die als Gemeinschaft behandelten Monster, die Ermittlungsstruktur und sein emblematisches Outfit stammen aus dem Fumetto.
• Freiheiten: London wird zu New Orleans, literarische Melancholie weicht einer Horrorkomödie, der Groucho-Marx-ähnliche Assistent wird ersetzt und der schwarz-weiße Bonelli verschwindet.
• Zum Sammeln: Dylan Dog #1 (1986, Bonelli) – achten Sie auf die Faksimiles – die von Sclavi geschriebenen Ausgaben aus den frühen Jahren.

Dylan Dog verpflanzt Tiziano Sclavis „Nightmare Investigator“ von London nach New Orleans und verliert dabei die Melancholie, Literatur und Schwarzweiß, die einen der größten Erfolge des italienischen Comics ausmachten. Für den Leser wie für den Sammler ist es eine Einladung, die Bonelli-Broschüren zu öffnen – und stattdessen zu sehen Dellamorte Dellamore.

Häufig gestellte Fragen