Die schönsten Comic-Cover: die Rangliste

Ein tolles Cover erkennt man im Bruchteil einer Sekunde und prägt sich ins kollektive Gedächtnis ein. Diese Rangliste klassifiziert die Nummern nicht nach ihrer Bewertung, sondern nach der grafische Stärke ihres Covers: Komposition, Kühnheit, ikonischer Status. Viele sind auch historische Zahlen: das ist kein Zufall: Ein starkes Bild geht oft mit einem starken Moment einher.

Redaktionelle Ränge, Fakten verifiziert. Jedes Cover verweist auf seine Schlüsselnummer auf der Website.

Stufe S: die vier in die Geschichte eingravierten Bilder

Das Cover von Amazing Fantasy Nr. 15 (1962), in dem Spider-Man mit einem Kriminellen in der Hand davonstürmt, ist einer der am häufigsten reproduzierten Filme der Welt. Action-Comics Nr. 1 (1938), Superman hebt ein Auto hoch, eröffnet das goldene Zeitalter. Amazing Spider-Man #300 (1988) bringt Venom dank Todd McFarlane ganzseitig zum Ausdruck. Und Detective Comics Nr. 27 (1939) präsentiert Batman zum ersten Mal: ​​vier Bilder, die allein die Geschichte des Comics zusammenfassen.

Stufe A: die Kult-Cover

X-Men #1 (1991) von Jim Lee, dessen riesiges Poster bis heute legendär ist, begleitet den meistverkauften Comic aller Zeiten. Batman #423 von McFarlane ist eines der gefragtesten modernen Cover. Uncanny X-Men #141 (1981) und sein Forschungsbericht „Days of Future Past“ sind ein Modell der Komposition, genau wie Krise Nr. 7 (1985), Superman trägt Supergirl.

Stufe B: die Hauptkompositionen

Superman #75 (1992) hinterließ mit seinem zerrissenen Umhang vor dem Hintergrund der Trauer seine Spuren. Batman #227 von Neal Adams ist eine Gothic-Hommage, die zu einer Referenz geworden ist. Wolverine #1 (1982) von Frank Miller startet das Charaktersolo und Giant-Size X-Men #1 (1975) löst das neue Team durch das alte auf.

Stufe C: moderne Ikonen

Spawn Nr. 1 (1992) läutet mit Elan die Image-Ära ein. The Walking Dead #1 (2003) schafft eine sofort erkennbare Schwarz-Weiß-Atmosphäre. Und Fantastic Four #1 (1961) eröffnet das Marvel Silver Age. Drei große Cover, eine Stufe unter den absoluten Ikonen.

Zum Erinnern

• Ein tolles Cover ist oft eine tolle Nummer: starkes Image und historisches Moment gehen Hand in Hand.
• Der Designer zählt: McFarlane, Jim Lee und Neal Adams dominieren dieses Ranking.
• Ein ikonisches Cover erhöht den Preis und eine Nummer anfordern.
• Jedes Cover verweist auf sein Schlüsselnummernblatt.

Häufig gestellte Fragen

Ein schönes Cover auswählen, schützen und ausstellen

Das Cover ist das Erste, was man ansieht, und das Erste, das Schaden nimmt. Wer Bilder ebenso sammelt wie Geschichten, vermeidet mit ein paar einfachen Gewohnheiten böse Überraschungen und schützt, was den Wert eines Hefts ausmacht.

Cover und Innenteil gehören nicht immer zusammen

Der Name des Cover-Künstlers ist nicht immer der des Innenteil-Künstlers. Jack Kirby zeichnete zum Beispiel die Avengers-Cover noch bis #17, obwohl er die Innenseiten schon verlassen hatte. Prüfen Sie vor dem Kauf für einen bestimmten Künstler die Credits des Hefts: So wissen Sie, ob Sie für das Cover, den Innenteil oder beides zahlen.

Virgin-Varianten und Alternativcover

Eine Virgin-Version ohne Logo und Text zeigt die vollständige Komposition der Illustration, was Kunstliebhaber anspricht. Solche Versionen, etwa bestimmte Varianten von Gabriele Dell'Otto, sind deshalb oft gefragt. Bedenken Sie aber, dass ein hoch aufgelegtes Alternativcover seinen Vorteil verliert: Nur Seltenheit kommt zur Schönheit des Bildes hinzu.

Ein Cover schützen

• Schieben Sie jeden Comic in eine Mylar-Hülle, ersatzweise Polypropylen, mit einem säurefreien Rückenkarton.
• Lagern Sie die Hefte aufrecht in säurefreien Boxen, geschützt vor direktem Licht und Feuchtigkeit, idealerweise bei 18 bis 22 °C und 40 bis 50 Prozent relativer Luftfeuchte.
• Matte Oberflächen und Spezialfarben nehmen leicht Spuren an: Fassen Sie sie mit Baumwollhandschuhen an und planen Sie Hüllen für dickere Kartoncover ein.
• Ein ikonisches Cover wird vor allem in hoher Qualität geschätzt, wo das Bild perfekt erhalten ist: Ein abgenutztes Exemplar verliert gerade die visuelle Wirkung, die man sucht.

Ausstellen, ohne zu beschädigen

Das Original eines legendären Covers auszustellen, setzt es dem Licht aus, dem schlimmsten Feind der Farben. Um eine unerreichbare Ikone aufzuhängen, gibt es seriöse Alternativen: Nachdrucke wie die Famous First Edition oder die Millennium-Ausgaben oder moderne Faksimiles. Bewahren Sie das Originalexemplar geschützt auf und wechseln Sie das Gezeigte regelmäßig aus.

Eine Sammlung nach Covern aufbauen

Eine originelle Idee ist es, Cover nach Künstler oder Thema zu sammeln statt nach Serie. Zwischen den Covern von McFarlane, Jim Lee, Neal Adams oder Steve Epting stellen Sie sich eine visuelle Reise nach Ihrem Geschmack zusammen. Notieren Sie in Ihrem Katalog für jedes Cover Künstlername, Auflage und Zustand: So bleibt die Sammlung lesbar und leicht zu vervollständigen.