Die besten Apocalypse-Runs in Comics, nach Rang, Artikelillustration

Um Apocalypse nach Interesse zu lesen, beginnen Sie mit The Age of Apocalypse (1995), dem Universum, in dem En Sabah Nur gewinnt, dann mit Louise Simonsons X-Factor (ab 1986), wo er geboren wird, und Rick Remenders Uncanny X-Force (ab 2010). Sieben Story-Blöcke bilden diese Auswahl, von den ersten Seiten von 1986 bis zur Nation Krakoa, jeweils mit dem empfohlenen Format: Originalhefte oder Sammelband.

En Sabah Nur hatte selten eine eigene Serie. Er taucht in den Serien anderer Figuren auf, und seine besten Auftritte stecken in Handlungsbögen: ein Monat Gastauftritt, vier Monate Parallelwelt, eine Ursprungs-Miniserie, ein geheimer Teambogen. Die runs von Apocalypse zu ordnen heißt daher, Story-Blöcke zu ordnen und nicht monatliche Sammelbände. Hier sind unsere sieben Auswahlen mit der Begründung für jede Platzierung.

Wie immer in diesem Leitfaden werden nur geprüfte Angaben (Kreative, Heftnummern, Daten) als Fakten genannt; die Analyse stammt von uns, ohne Wiedergabe geschützter Bilder oder Dialoge.

Die besten Apocalypse-Runs in Comics, nach Rang: die Rangliste dieses Artikels, vom ersten bis zum letzten Platz

Wie wir diese runs eingestuft haben

Ein Bösewicht ohne eigene Serie muss anders beurteilt werden als ein Held. Wir stellen jedem Kandidaten drei Fragen. Ist Apocalypse der Motor der Geschichte oder nur eine bedrohliche Kulisse? Kann ein Leser einsteigen, ohne die zehn vorherigen Jahre des Mutantenfranchises gelesen zu haben? Und hat diese Geschichte verändert, wie spätere Autoren die Figur behandeln? Sagas, in denen er nur im Hintergrund auftaucht, etwa bestimmte Episoden der späten 1980er, haben wir ausgelassen.

Die Platzierung spiegelt die Lesequalität, nicht den Marktwert. Im Regal der X-Men ist das gesuchteste Exemplar fast nie das, das die Geschichte der Figur am besten erzählt, und der letzte Teil des Artikels behandelt die Sammlerseite gesondert.

Top 1: Lobdell, Waid, Nicieza und Hama, Age of Apocalypse (1995)

Das Event beginnt mit einem Zeitreise-Unfall: Legion, Charles Xaviers Sohn, zielt auf Magneto und tötet dabei seinen eigenen Vater. Ohne Xavier gibt es keine X-Men, und En Sabah Nur herrscht über Nordamerika. Vier Monate lang verschwinden die üblichen Mutantenserien und machen Platz für Parallelreihen, eröffnet durch einen Prolog, Legion Quest, dann durch X-Men Alpha, und abgeschlossen durch X-Men Omega. Die oben genannten Autoren teilen sich die Reihe; unter den Zeichnern sind Joe Madureira, Andy Kubert, Steve Skroce und Chris Bachalo.

Dieser run belegt den ersten Platz, weil er die Figur von einem Hindernis zum Gesetz einer ganzen Welt macht: Das Überleben des Stärksten wird zur Institution, mit Internierungslagern, Reitern an der Macht und einem von Magneto angeführten Widerstand. Er brachte auch dauerhafte Figuren hervor, etwa Blink, Nate Grey und Dark Beast. Er eignet sich für jeden Leser, denn alles ist so gebaut, dass es für sich allein steht.

Beim Sammeln ist das Problem der Umfang: ein Dutzend Parallelserien, jede mit eigener Nummer eins, was eine vollständige Jagd zu einer langen Sache macht. Unser Beitrag über die Nummern eins des Events erklärt, wie man sie unterscheidet. Zum Lesen klären die gesammelten Ausgaben des ganzen Epos die Lesereihenfolge, die die Einzelhefte verstreuen.

Top 2: Louise Simonson, X-Factor (ab 1986)

Alles beginnt mit einer Umschreibung in letzter Minute. In X-Factor #5 (Juni 1986) erscheint auf der letzten Seite eine Silhouette; in X-Factor #6 (Juli 1986) präsentieren Louise Simonson und Jackson Guice die Figur im vollen Licht. Simonson entwickelt ihn dann jahrelang weiter: den Kult der Reiter, Angels Verwandlung in Death und schließlich die Geburt von Archangel. Walter Simonson übernimmt in dieser Zeit einen Teil der Zeichnungen der Serie.

Dieser run ist wichtig, weil er das Bild der Figur festlegt: eher ein geduldiger Manipulator als ein vorübergehender Eroberer, der Mutanten rekrutiert, indem er sie glauben macht, er befreie sie. Das ganze Gebäude von Top 1 ruht auf diesem Fundament. Man muss sich auf das Tempo der Epoche einstellen: textlastige Seiten und einige Anspielungen auf das X-Factor-Team, die ein Neuling erraten muss.

Das Format hängt vom Ziel ab. Der größte Teil des Sammlerinteresses liegt in den Originalheften, die in unserem Eintrag zu der ersten Ausgabe von X-Factor beschrieben sind; für durchgehendes Lesen erledigt ein chronologischer Omnibus die Aufgabe gut. Die Einzelhefte sind den Nummern 5 und 6 vorbehalten.

Top 3: Rick Remender, Uncanny X-Force (ab 2010)

Rick Remender schreibt über einen geheimen Trupp, der das Töten übernimmt, bevor die Gefahr ausbricht: Wolverine, Psylocke, Archangel, Fantomex und Deadpool. Zwei Bögen betreffen Apocalypse. In "The Apocalypse Solution" entdeckt das Team, dass der mächtige Gegner als Kind wiedergeboren wurde, und muss entscheiden, ob es möglich ist, ihn zu stoppen. In "The Dark Angel Saga" kippt Archangel, der das Erbe des Kults trägt, in die Rolle eines neuen Apocalypse. Jerome Opeña und Esad Ribić gehören zu den Zeichnern, die der Serie ihren düsteren Ton geben.

Dieser run landet auf dem dritten Platz, weil er die zentrale Frage umkehrt: was aus einem Erbe der Grausamkeit wird, wenn ein Kind es nie gewählt hat. Außerdem brachte er Evan Sabahnur hervor, eine Figur, die Jason Aaron später in Wolverine and the X-Men aufgreift. Er spricht den heutigen Leser an, hat ein klares Ende und setzt fast keine Vorkenntnisse voraus. Für eine Analyse der ganzen Serie lesen Sie unseren Artikel über Remender und X-Force.

Zum Format: Die Sammelausgaben fassen die Serie in stimmigen Bänden zusammen. Die Einzelhefte sind, da neuer, leicht zu finden; der Einsatz liegt hier darin, die Serie zu vervollständigen, nicht in der Seltenheit.

Top 4: Terry Kavanagh und Adam Pollina, Rise of Apocalypse (1996)

Vier Hefte folgen dem Kind En Sabah Nur, das in der Wüste ausgesetzt, vom Stammeshäuptling Baal aufgezogen und dann von der Brutalität der Menschen um ihn herum geformt wird. Die Geschichte kreuzt Rama-Tut, eine der Identitäten von Kang, und den Astronomen Ozymandias, der später sein Chronist wird. Pollinas dünne, kantige Linie passt zu diesem alten Fresko.

Er steht auf Platz vier, weil er eine kanonische Fassung des Ursprungs liefert, die spätere Autoren oft zitieren, und weil er in einem Zug zu lesen ist. Er richtet sich an den Leser, der von Top 1 schon überzeugt ist und verstehen will, woher eine so radikale Lehre kommt. Die vier Hefte ergänzen einander ohne Variante, der man nachjagen müsste, und das macht sie zu einem der einfachsten Sets der Liste.

Fürs Sammeln ist das erste Heft das, das man suchen sollte. Prüfen Sie vor dem Kauf die Übereinstimmung von genauem Titel und Jahr, denn die Periode 1995 bis 1996 ist voller Serien mit ähnlichen Namen. Zum Lesen gibt es eine Sammelausgabe.

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Die besten Apocalypse-Runs in Comics, nach Rang: die Abschnitte dieses Artikels in Lesereihenfolge

Top 5: Alan Davis und sein Team, The Twelve (1999-2000)

Hier strebt Apocalypse nach der Göttlichkeit: Er will zwölf außergewöhnliche Mutanten versammeln, um ihre Kräfte aufzusaugen. Die Saga läuft durch die damalige Mutantenserie, mit Alan Davis' Zeichnungen als markantester Handschrift. Sie gipfelt in der Verschmelzung des Eroberers mit Scott Summers, einer Szene aus Uncanny X-Men #377 (2000), die den folgenden Trennungszyklus eröffnet.

Er zählt, weil er die Figur an die Cyclops-Linie bindet, die schon in der Affäre Cable und Stryfe angelegt wurde, und weil er zeigt, wie weit sein Ehrgeiz reicht. Er richtet sich an den erfahrenen Leser: Die Handlung setzt die Schatzsuche aus den frühen 1990ern voraus. Die Kapitel sind von einer Serie zur anderen verstreut, und die Verweise variieren je nach Ausgabe, deshalb nennen wir hier keine erste oder letzte Heftnummer.

Die Sammelausgabe ist hier das beste Format: Kapitel, die sich über mehrere Titel verteilen, sind als Einzelhefte mühsam zu besorgen, und eine vollständige Sammlung verhindert, dass man mit einem abgeschnittenen Schluss endet.

Top 6: Hickman, Larraz und Silva, House of X / Powers of X (2019)

Zwei Serien mit je sechs Heften erscheinen abwechselnd: House of X, mit Bleistiftzeichnungen von Pepe Larraz, und Powers of X, betreut von R. B. Silva. Jonathan Hickman schreibt das Ganze. Hickman gründet die Nation Krakoa und setzt Apocalypse unter die Mitglieder des Stillen Rats. Die Figur hört auf, der äußere Feind zu sein, und wird zur Säule der Mutantenregierung, was mehr als dreißig Jahre Lesegewohnheiten auf den Kopf stellt.

Er verdient seinen Platz, weil er den totalen Gegenpol zu Top 1 bildet: Der Mann, der den Krieg zwischen Mutanten predigte, sitzt nun am Tisch des Friedens. Ein Leser kann an dieser Stelle ohne jedes Wissen über die Vergangenheit einsteigen, auch wenn die Wirkung für diejenigen stärker ist, die wissen, was die Figur früher getan hat. Welche Einzelhefte dieser beiden Serien wirklich Gewicht haben, erfahren Sie in unserem Eintrag zu House of X und Powers of X.

Diese Hefte stammen aus dem Jahr 2019, daher ist ihr Marktwert noch nicht gefestigt. Was ihn bewegen wird, hängt davon ab, wie lange die Krakoa-Linie in den angekündigten Adaptionen weiterlebt, und von der Seltenheit der Erstauflagen und Alternativcover, die wir mangels Gewissheit nicht im Detail nennen. Die Sammelausgaben decken das Ganze ab.

Top 7: Tini Howard und Jonathan Hickman, Excalibur und X of Swords (2019-2021)

Tini Howard schreibt die Serie Excalibur, die die Anderswelt und die Magie erkundet, und verfasst mit Hickman das Crossover X of Swords (2020). In dieser Zone wird Apocalypses älteste Vergangenheit ausgegraben: seine erste Frau, Genesis, und ihre Kinder, verloren in der Dimension von Amenth. Die Figur wird ebenso ein trauernder Vater wie ein Tyrann.

Dieser letzte Platz hängt am Zugang: Die Geschichte verlangt mehr Kontext als die vorherigen, weil sie mitten in einer Architektur verknüpfter Serien steht. Sie belohnt aber den Leser, der bis hierher gekommen ist, denn sie gibt Handlungen neuen Sinn, die bis dahin unerklärlich schienen.

Wie bei Top 6 bleibt der Marktwert der jüngsten Periode offen. Die Sammelausgaben sind das naheliegende Format, und es lohnt sich nicht, Einzelhefte zu jagen, solange einem eine Leseausgabe fehlt.

Welcher run für welches Profil?

Ein Leser, der nichts über die X-Men weiß und eine einzige Geschichte möchte, wählt The Age of Apocalypse. Wer ein knapperes Format mit zeitgenössischer Kunst bevorzugt, greift zu Uncanny X-Force. Der Leser, der die Herkunft erkunden will, verbindet X-Factor und dann Rise of Apocalypse, zwei einander ergänzende Lektüren. Wer den heutigen X-Men folgt, beginnt mit House of X und dann dem Excalibur-Bogen. Wenn Sie die Verbindung zur Summers-Linie suchen, nehmen Sie The Twelve und die Rangliste der Cable-runs hinzu. Um das ganze Team zu erfassen, sehen Sie außerdem die Rangliste der X-Men-runs.

Was diese runs als Sammlerstücke wert sind

Die Wirtschaft dieser sieben Sets ist sehr ungleich. Die beiden Hefte von 1986 konzentrieren den größten Teil der Nachfrage und werden Stufe für Stufe verglichen; die Serien von 1995 gibt es reichlich, und nur Exemplare von außergewöhnlicher Qualität stechen heraus. Die jüngeren Perioden sind noch offen. Bevor Sie ein Heft von 1986 kaufen, stützen Sie Ihren Maßstab auf abgeschlossene Verkäufe, niemals auf Angebotspreise, und behandeln Sie ein zertifiziertes Exemplar getrennt von einem ungeprüften: Der Vergleich ergibt nur bei gleichem Zustand über mehrere Monate Sinn. Zum Lesen kostet ein Omnibus oft weniger als die Summe der Einzelhefte, doch beide lassen sich nicht vergleichen: Es sind zwei verschiedene Objekte, die getrennt zu inventarisieren sind.

Die besten Apocalypse-Runs in Comics, nach Rang: die häufigen Fragen, die dieser Artikel beantwortet

Häufig gestellte Fragen

Mit The Age of Apocalypse (1995), das als Ganzes angelegt ist: dem Prolog Legion Quest, der Eröffnung X-Men Alpha und dem Abschluss X-Men Omega. Es zeigt eine Welt, die auf der Lehre der Figur aufgebaut ist. Für ein kürzeres und neueres Format bietet Rick Remenders Uncanny X-Force einen soliden Einstieg ohne Vorkenntnisse.

Keine dauerhafte Serie, die seinen Namen trägt. Er lebt in den Mutantentiteln: X-Factor bei seiner Geburt, den Parallelserien von 1995, dann Miniserien wie Rise of Apocalypse (1996). Deshalb wird sein bestes Material eher als Sagas einsortiert als als nummerierte Sammlungen.

Nein. Das Event von 1995 erzählt die Geschichte eines Paralleluniversums und steht für sich. Simonsons X-Factor danach zu lesen ist sogar ein Vergnügen: Man sieht, wie aus einem diskreten Manipulator der 1980er der Herr eines Kontinents in der Parallelwelt wird.

Die Verbindung läuft über Cable, den Sohn von Scott Summers, den der Gegner infiziert und dann während der Affäre Stryfe in die Zukunft schickt, und dann über The Twelve, das mit der Verschmelzung von Apocalypse mit Cyclops in Uncanny X-Men #377 (2000) endet. Die Rangliste der Cable-runs beschreibt diese Abstammung im Detail.

Zum Lesen reicht eine Sammelausgabe. Bei Einzelheften liegt das Interesse im Auftakt und Abschluss des Events und in den Nummern eins der Serien, die bleibende Figuren hervorbrachten. Der Rest wurde in großen Mengen gedruckt: Achten Sie auf den Zustand, nicht auf Seltenheit.

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