Sin City: I Killed for Her (2014): o filme versus os quadrinhos

Nove anos depois do primeiro filme, esta sequência adapta um livro real enquanto inventa metade de seu conteúdo – com a co-direção do autor original. Descriptografia fonte por fonte.

Como em cada artigo desta série, apenas são apresentadas informações verificadas (criadores, distribuição, datas, editores); a análise comparativa é nossa, sem reprodução de diálogos ou imagens protegidas.

A Dame to Kill For (1993-1994): a segunda história do ciclo

Sin City: I Killed for Her adapta a segunda grande história do ciclo que Frank Miller lançou na Dark Horse no início dos anos 1990. Após a história de fundação centrada em Marv Uma Dama pela qual Matar apareceu em seis edições entre 1993 e 1994 e segue Dwight McCarthy, um fotógrafo particular que tenta ficar longe de problemas. Sua ex-amante, Ava Lord, reaparece em sua vida implorando para que ele a salve de um marido abusivo. Dwight acredita nela. Isso é um erro: Ava é o arquétipo absoluto da femme fatale, perfeitamente manipuladora, e a história se torna a crônica metódica de um homem destruído e depois reconstruído pela vingança.

A história ocupa um lugar estruturante no ciclo. Cronologicamente, está localizado Antes A grande e gorda matança, a história que o primeiro filme adaptou com Clive Owen no papel de Dwight. Miller explica um detalhe que os leitores já sabiam: ao final de sua provação, Dwight passou por uma cirurgia facial que mudou radicalmente suas feições. O livro também é um dos ápices gráficos da série – o preto e branco atinge um contraste extremo, as silhuetas são recortadas em áreas planas e as chuvas de Basin City transformam-se em cortinas de linhas brancas sobre fundo preto. É esse estilo, mais do que o enredo, que fez de Sin City uma das obras mais imitadas dos quadrinhos modernos.

A mudança de ator justificada pelos quadrinhos

Este é um caso raro e saboroso: a reformulação do papel principal não é um constrangimento de produção disfarçado depois do facto, mas um ponto que a fonte já explicou. Emo primeiro filme, Dwight foi interpretado por Clive Owen; na sequência, é Josh Brolin. Um espectador pode ver isso como uma simples mudança na distribuição. Na realidade, esta sequência é uma prequela: o Dwight de Uma Dama pela qual Matar precede o de A grande e gorda matança, e a operação cirúrgica a que é submetido no final da história dá-lhe precisamente o rosto que o primeiro filme mostrava. Em outras palavras, dois atores diferentes interpretam o mesmo homem antes e depois de sua mudança facial – exatamente como o quadrinho contou.

Esta elegância narrativa diz algo sobre o método Rodriguez-Miller. Desde 2005, a sua abordagem à Cidade do Pecado tem sido a de uma suposta transposição literal: o primeiro filme utilizou as caixas como storyboard, os fotogramas como planos, os recitativos como narrações. Miller foi creditado como codiretor, uma situação quase inédita para um autor de quadrinhos em Hollywood - Rodriguez renunciou à sua filiação sindical para impô-la. A sequência amplia esse método, com a mesma paleta: preto e branco contrastantes, explosões isoladas de cores - o vermelho de um vestido, o verde dos olhos de Ava -, cenários inteiramente digitais. O processo é idêntico; é o contexto que mudou.

Metade do filme não existe em nenhum quadrinho

Este é o ponto mais importante desta comparação e inverte o padrão habitual desta série de artigos. Normalmente, um filme comprime uma fonte muito grande. Aqui, Miller e Rodriguez se adaptam bem Uma Dama pela qual Matar - mais o conto Apenas mais uma noite de sábado, dedicado a Marv —, mas completa o filme com duas histórias que Frank Miller escreveu diretamente para o filme, sem nunca ter sido publicado em quadrinhos.

A primeira acompanha Johnny, um sortudo e arrogante jogador de cartas interpretado por Joseph Gordon-Levitt, que comete o erro de derrotar o senador Roark em sua própria mesa – personagem central da mitologia de Basin City, aqui interpretado por Powers Boothe. O segundo dá a Nancy Callahan, a dançarina interpretada por Jessica Alba, uma história de vingança que dá continuidade direta aos acontecimentos do primeiro filme. Nenhum dos dois tem equivalente impresso. O resultado é um objeto híbrido: uma adaptação fiel embutida em obras inéditas do autor, o que impossibilita julgar o filme apenas pela fidelidade. Para o leitor, a consequência é concreta: não adianta procurar Johnny nas coleções, ele não está lá. E para o colecionador, isso significa que parte da mitologia da Cidade do Pecado só existe em filme – situação incômoda para uma obra cujo preço todo se devia ao desenho.

Os personagens, do papel à tela

• Dwight McCarthy— O fotógrafo manipulado, antes da cirurgia facial.
• Senhor Ava— A femme fatale absoluta, coração da história de 1993-1994.
• Marv— A força bruta de Basin City, fiel aos quadrinhos.
• Johnny— The Card Player, escrito por Miller apenas para a tela.
• Nancy Callahan— A dançarina, cuja vingança é uma criação do filme.

Nove anos de diferença: como o tempo mudou

O que melhor explica o destino desta sequência é o seu calendário. Nove anos separam os dois filmes – uma lacuna considerável para uma franquia. Em 2005, o primeiro Sin City foi um choque estético: ninguém tinha visto um filme reproduzir tão literalmente uma história em quadrinhos, e o processo de filmar inteiramente em uma tela verde com cenários digitais ainda era novo. Em 2014, o mesmo método já não surpreende: o cinema de super-heróis normalizou os cenários virtuais, o estilo Miller foi imitado em todo o lado e o contraste entre preto e branco tornou-se um efeito entre outros. O que era uma revolução formal tornou-se uma assinatura reconhecível – e, portanto, datada.

O resultado comercial foi brutal: o filme desabou nas bilheterias, longe da receita de seu antecessor, e os críticos o criticaram por ser refeito sem surpreender. Essa trajetória pôs fim por um tempo aos projetos de terceira parte mencionados. Para o leitor, a lição vai além de Sin City: adaptações cujo valor repousa principalmente em um processo visual envelhecem mais rapidamente do que aquelas que dependem de uma narrativa, porque o processo se torna difuso e banalizado. Os quadrinhos não têm esse problema – as pranchas de 1993 continuam exatamente tão marcantes quanto quando foram publicadas, e é a elas que devemos retornar. O ciclo Sin City de Frank Miller continua sendo, independentemente de suas adaptações, uma das principais obras dos thrillers cômicos.

Por onde começar a ler

Para descobrir a fonte, a coleção Uma Dama pela qual Matar(1993-1994) pode ser lido de forma independente, mesmo sem conhecer o restante do ciclo. Para o pedido ideal, comece com a história de fundação dedicada a Marv e depois continue com Uma Dama pela qual Matar e A grande e gorda matança— nesta ordem, a cirurgia de Dwight e sua mudança facial ganham todo o seu significado. As coleções Sin City são reeditadas regularmente, em francês e em inglês.

Cronologia dos quadrinhos para saber

• 1991-1992— A história da fundação de Sin City, centrada em Marv.
• 1993-1994- Uma Dama para Matar: seis edições, Dwight e Ava Lord.
• década de 1990— The Big Fat Kill e as outras histórias do ciclo.
• 2005— O primeiro filme de Rodriguez e Miller, choque estético.
• 2014— A sequência, misturando adaptação fiel e novas histórias.

Lado da coleção: quais números buscar depois do filme

Sin City aponta para fortes chaves indie. Os seis números Uma Dama pela qual Matar(1993-1994, Dark Horse) constituem o conjunto diretamente adaptado e podem ser coletados como uma série completa a preços razoáveis. A peça central do ciclo, no entanto, continua a ser a primeira história, publicada adicionalmente em Presentes Dark Horse a partir de 1991 — uma primeira aparição “oculta” numa antologia, uma configuração procurada, comparável à do Timecop. Qualquer coisa com a assinatura de Frank Miller goza de uma demanda financeira duradoura. Como sempre, a condição e a gradação determinam o valor; é altamente recomendável confiar em vendas reais recentes.

Seu lugar na saga e para o colecionador

Sin City: I Killed for Her permanecerá como uma sequência paradoxal: muito fiel onde se adapta, inteiramente inventada em outro lugar e co-dirigida pelo autor do material original. Seu melhor detalhe – dois atores para o mesmo personagem, justificados por uma cirurgia contada nos quadrinhos – é também o mais revelador do método Rodriguez-Miller, onde a fonte tem autoridade até no casting. Para o colecionador, destaca um ciclo cujas chaves permanecem acessíveis, a começar pelas histórias publicadas na Dark Horse Presents. Para o leitor, isso nos lembra principalmente que as placas de Frank Miller não envelheceram – ao contrário do processo que as trouxe à tela.

O veredicto: fiéis de um lado, novos do outro

• Lealdade: a história de Ava Lord, Dwight manipulado e depois vingativo, sua cirurgia facial que justifica a mudança de ator, Marv recrutado para o assalto e a estética preto e branco vem dos quadrinhos.
• Liberdades: as histórias da vingança de Johnny e Nancy foram escritas por Frank Miller diretamente para a tela e não existem em nenhum quadrinho; a ordem do ciclo é reorganizada em torno do primeiro filme.
• Números colecionáveis: A Dame to Kill For #1-6 (1993-1994), as histórias publicadas na Dark Horse Presents de 1991.

Sin City: I Killed for Her adapta fielmente a segunda história do ciclo de Frank Miller – a ponto de justificar sua mudança de ator pela cirurgia contada nos quadrinhos – mas completa a filmagem com duas histórias escritas para as telas, ausentes de qualquer publicação. Fracasso comercial nove anos depois de um choque estético que se tornou corriqueiro, o filme se refere principalmente a pranchas que não envelheceram.

Perguntas frequentes