Hellboy (2019): o filme versus os quadrinhos de inspiração

Uma reinicialização mais próxima dos álbuns do que seus antecessores, e ainda assim muito menos amada: Hellboy 2019 é um caso clássico sobre os limites da fidelidade. Descriptografia fonte por fonte.

Como em cada artigo desta série, apenas são apresentadas informações verificadas (criadores, distribuição, datas, editores); a análise comparativa é nossa, sem reprodução de diálogos ou imagens protegidas.

Uma reinicialização que retorna aos álbuns

Depois de dois filmes de Guillermo del Toro e uma década de espera por uma terceira parte que nunca chegou, a franquia começou do zero em 2019 com uma mudança de estúdio, diretor e intérprete: Neil Marshall como diretor, David Harbour como maquiagem, Lionsgate como produtor, com roteiro de Andrew Cosby. O viés declarado é claro: retornar ao material publicado. Mike Mignola, associado ao projeto, confirmou que o filme se baseia em vários de seus ciclos —Chamadas da escuridão , A caça selvagem e A Tempestade e a Fúria—, ao mesmo tempo que retoma fragmentos de outras histórias, incluindo as aventuras mexicanas do personagem.

Esta é uma inversão completa deRapaz do Inferno II, cujo enredo era inteiramente original. Onde del Toro inventou com Mignola, Marshall adapta Mignola. A antagonista, Nimue the Blood Queen – interpretada por Milla Jovovich – é uma personagem importante nos álbuns, uma bruxa medieval desmembrada e dispersa cujo retorno irriga vários ciclos. Alice Monaghan, a médium sequestrada quando bebê pelas fadas, e Ben Daimio, o oficial marcado pela maldição da onça, também fazem parte do corpus. E a ascendência arturiana de Hellboy, revelação central dos álbuns desse período, estrutura o filme. No papel, estava tudo lá.

Comprimir uma década de publicação

O problema não é a lealdade, mas a quantidade. Os ciclos convocados pelo filme estendem-se, nos quadrinhos, por anos de publicação —Chamadas da escuridão, desenhado por Duncan Fegredo cuja linha sucedeu a de Mignola na série principal,A caça selvagem Então A Tempestade e a Fúria formam uma progressão lenta, onde cada revelação chega após dezenas de páginas de montagem, silêncios e digressões folclóricas. É essa respiração que dá poder à saga: Hellboy descobre sua herança com relutância, com o passar do tempo, enquanto o mundo vira de cabeça para baixo ao seu redor.

O filme deve dizer tudo em duas horas. A consequência é uma aceleração permanente: as revelações sucedem-se sem que o espectador tenha tempo de lhes atribuir uma questão, os personagens secundários aparecem e justificam-se na mesma cena, e a ação preenche as lacunas que a lentidão ocupava nos álbuns. O tom contemplativo de Mignola – essas páginas inteiras onde nada acontece além de uma paisagem e uma criatura – não tem equivalente na tela. Para o leitor, esta talvez seja a lição mais interessante de toda esta leva de artigos: a fidelidade aos acontecimentos não produz fidelidade à experiência. Del Toro, ao inventar uma história, recriou melhor a sensação de ler Hellboy do que Marshall ao adaptar as histórias reais.

Um fracasso que fechou a franquia

O resultado foi severo. Lançado em abril de 2019, o filme fracassou nas bilheterias, longe de atingir seu orçamento, e os críticos o criticaram – criticando precisamente esse acúmulo de tirar o fôlego, bem como uma mistura tonal instável entre terror gráfico e humor. Sua produção havia sido turbulenta, com divergências relatadas entre diretor e produtores, e a classificação para públicos informados - escolha condizente com a violência dos discos - reduziu seu público potencial sem convencer os fãs do gênero.

O fracasso colocou um fim duradouro aos projetos cinematográficos: nenhuma sequência foi filmada, e a franquia tomou então outros caminhos, em menor escala. Para o personagem, a consequência é paradoxal, mas não fatal: Hellboy nunca precisou de cinema. Mike Mignola continuou a publicar, fechando ele próprio o grande ciclo de seu herói à sua maneira, e o universo de B.P.R.D. foi concluído de acordo com um plano que seu autor dominou do início ao fim – um luxo extremamente raro em uma indústria onde as franquias nunca terminam. Para o leitor, é até um convite: diferentemente da maioria dos universos dos quadrinhos, este tem um final, escrito pelo seu criador. Poucas coisas valem tanto quanto uma história acabada.

Os personagens, do papel à tela

• Rapaz do inferno— O demônio do BPRD, aqui confrontado com sua herança arturiana.
• Nimue, a Rainha de Sangue— Grande antagonista dos álbuns, fiel em seu princípio.
• Alice Monaghan— O médium sequestrado pelas fadas, vindo do corpus.
• Ben Daimio— O oficial marcado por uma maldição, personagem do B.P.R.D.
• Professor Vassoura— O pai adotivo, presente em todas as versões.

Duncan Fegredo e a segunda vida gráfica de Hellboy

Um aspecto que o filme destaca indiretamente merece a atenção dos colecionadores: os ciclos que ele adapta não são desenhados por Mike Mignola. A partir de meados dos anos 2000, o autor concentrou-se na escrita e na direção do seu universo, e confiou o desenho da série principal a Duncan Fegredo, artista britânico cuja linha - mais orgânica, mais detalhada, mas respeitadora da composição mignoliana - acompanha Hellboy ao longo deste período decisivo, desde Chamadas da escuridão até o ciclo terminar.

Esta transmissão é um dos sucessos editoriais mais discretos do meio: mudar o designer de uma série cuja identidade gráfica é a assinatura principal foi uma aposta e foi ganha. Para o colecionador, isso cria duas famílias distintas na bibliografia – os álbuns desenhados pelo próprio Mignola e os do período Fegredo – cada uma com seus entusiastas. A chave absoluta permanece Hellboy: Semente da Destruição #1(1994), e a primeira aparição real numa publicação promocional de 1993 continua a ser uma peça rara para os conhecedores. Mas as edições do período adaptadas pelo filme de 2019, amplamente disponíveis e com preços razoáveis, oferecem uma entrada interessante: são elas que contêm as revelações mais importantes da mitologia do personagem.

Por onde começar a ler

Para descobrir a fonte, você deve primeiro ler Semente da Destruição(1994) para estabelecer o personagem, passamos então aos ciclos adaptados pelo filme:Chamadas da escuridão , A caça selvagem e A Tempestade e a Fúria, desenhado por Duncan Fegredo, disponível em coleções. É aqui que se desenrola a herança arturiana e a saga de Nimue – ao longo de centenas de páginas que o filme condensa em duas horas. A diferença de ritmo é o verdadeiro problema.

Cronologia dos quadrinhos para saber

• 1993-1994— Primeira aparição promocional, depois Seed of Destruction #1.
• Meados dos anos 2000— Duncan Fegredo assume o desenho da série principal.
• Final dos anos 2000— Darkness Calls then The Wild Hunt: a saga de Nimue.
• Início de 2010— A Tempestade e a Fúria encerra o grande ciclo.
• 2019— A reinicialização cinematográfica comprime tudo.

Lado da coleção: quais números buscar depois do filme

Hellboy 2019 aponta para o período Fegredo. Os números de Chamadas da escuridão , A caça selvagem e A Tempestade e a Fúria permanecem amplamente disponíveis e acessíveis, ao mesmo tempo que contêm as revelações mais estruturantes da mitologia - a herança arturiana, a saga de Nimue. A chave da franquia permanece Semente da Destruição #1(1994), sendo o lançamento promocional de 1993 um item raro. Tendo o fracasso do filme limitado o efeito “calor do filme”, os preços do período adaptado não experimentaram nenhum boom - o que o torna uma janela favorável. Como sempre, a condição e a gradação determinam o valor; é altamente recomendável confiar em vendas reais recentes.

Seu lugar na saga e para o colecionador

Hellboy 2019 ficará como uma demonstração de que não basta adaptar os eventos certos. Mais fiel à letra que os dois filmes de del Toro, é muito menos fiel à experiência de leitura, não conseguindo reproduzir a lentidão e os silêncios que são o preço dos álbuns. Seu fracasso fechou a franquia de cinema sem afetar a franquia de papel, que Mike Mignola levou a uma verdadeira conclusão – uma raridade preciosa. Para o colecionador, designa um período editorial importante e ainda acessível, aquele desenhado por Duncan Fegredo. Hellboy 2019 nos lembra que entre fidelidade e precisão, às vezes é preciso escolher uma adaptação.

O veredicto: arcos certos, andamento errado

• Lealdade: Nimue the Blood Queen, a ascendência arturiana de Hellboy, Alice Monaghan, Ben Daimio, a Caçada Selvagem e a violência dos álbuns vêm dos quadrinhos.
• Liberdades: vários ciclos inteiros comprimidos em duas horas, a lenta construção dos álbuns substituída por ação contínua, sem continuidade com os filmes de del Toro.
• Números colecionáveis: Seed of Destruction #1 (1994), ciclos Darkness Calls / The Wild Hunt / The Storm and the Fury.

Hellboy 2019 adapta ciclos reais de Mike Mignola – a saga de Nimue e o legado arturiano – onde os filmes de del Toro inventaram, mas comprime anos de publicação em duas horas e perde o fôlego que era a sua força. Fracasso que fechou a franquia no cinema, remete a um período editorial importante e ainda acessível.

Perguntas frequentes