Barb Wire (1996): o filme versus os quadrinhos de inspiração

Adaptação de um dos raros sucessos do universo compartilhado que a Dark Horse tentou construir contra Marvel e DC, Barb Wire ilustra o que acontece quando um estúdio compra apenas uma silhueta. Descriptografia fonte por fonte.

Como em cada artigo desta série, apenas são apresentadas informações verificadas (criadores, distribuição, datas, editores); a análise comparativa é nossa, sem reprodução de diálogos ou imagens protegidas.

Barb Wire (1993): uma heroína do maior mundo dos quadrinhos

Barb Wire adapta um personagem nascido em 1993 em Comics' Greatest World, a tentativa da Dark Horse Comics de construir um universo super-heróico compartilhado contra a Marvel e a DC. O sistema editorial era original: quatro cenários distintos - incluindo Steel Harbor, confiado principalmente ao designer e diretor artístico Chris Warner -, cada um povoado por seus próprios heróis, publicados primeiro em capítulos semanais, antes que os personagens mais promissores ganhassem suas séries. Steel Harbor foi projetada como uma cidade industrial devastada, inspirada em uma mistura de Detroit e dos motins de Watts, onde gangues fortemente armadas lutaram por território após uma segunda Guerra Civil Americana.

Barbara Kopetski é uma ex-combatente da resistência que perdeu a fé: voltando para casa depois de ficar com o coração partido e abandonar a causa, ela ganha a vida como caçadora de recompensas e dirige um estabelecimento chamado Hammerhead. Silhueta de couro, motocicleta, arsenal e cinismo exibido – a personagem cumpre os códigos de sua época, o das heroínas musculosas dos anos 1990 – mas funciona, transportada por um cenário coerente e uma galeria de personagens secundários. De todas as séries Steel Harbor, Barb Wire foi a única que realmente se estabeleceu, conseguindo publicação própria e se tornando, quase por acidente, um dos rostos da tentativa de Greatest World dos quadrinhos.

Casablanca em Steel Harbor: o esqueleto emprestado em outro lugar

A singularidade do filme de 1996 é que ele não toma emprestado seu enredo dos quadrinhos, mas de outro filme – e não de qualquer filme. Barb Wire modela abertamente sua estrutura em Casablanca: um gerente cínico que se recusa a escolher um lado, um amor perdido que ressurge com o homem que amou, um casal para fugir, passes cobiçados, uma cidade ocupada e um desfecho onde a heroína acaba se comprometendo. O cenário muda – Steel Harbor em 2017, sob o regime de um Congresso autoritário, substitui Marrocos em 1941 – os nomes mudam, mas o enquadramento é o mesmo, até às cenas que respondem uma a uma aos famosos momentos do modelo.

Essa escolha merece ser entendida antes de ser ridicularizada: usar uma estrutura comprovada foi uma forma de dar ao filme uma espinha dorsal que as séries mais episódicas não proporcionavam de imediato. O problema está em outro lugar. Ao importar uma trama de fora, o filme abandona aquilo que tornou sua fonte valiosa: o universo. Steel Harbor não é mais uma cidade habitada por outros heróis, com sua geografia, suas gangues e suas regras; é um cenário pós-apocalíptico intercambiável. Os personagens que deram forma ao cotidiano de Barb desaparecem ou são reduzidos a funções. Para o leitor, a comparação é clara: o quadrinho vendeu um mundo, o filme apenas comprou uma silhueta – e nela enxertou o esqueleto de um clássico que nada tinha a ver com isso.

O personagem confiscado pela imagem de sua estrela

O segundo movimento é o do casting. Em 1996, Pamela Anderson era uma das personalidades mais reconhecidas do planeta, impulsionada pelo sucesso mundial de uma série de televisão e pela onipresença da mídia. Confiar-lhe o arame farpado garantia visibilidade imediata – esse era o cálculo – mas orientava mecanicamente o filme para o que o público projetava nela. O resultado nos cinemas foi claro: um retumbante fracasso comercial, aclamação quase unânime da crítica e uma chuva de indicações para os Razzie Awards, distinções paródicas para o pior do cinema americano. O filme há muito serve como um exemplo canônico da fracassada adaptação dos quadrinhos, ao ladoGarota do tanque, lançado um ano antes.

A retrospectiva permite um julgamento mais matizado, sem reabilitar o filme. Barb Wire pertence a uma onda breve e curiosa - a das heroínas independentes de quadrinhos trazidas às telas em meados da década de 1990, antes do gênero encontrar sua fórmula com Blade e depois com X-Men. Essas tentativas compartilhavam as mesmas fragilidades: fontes confidenciais, orçamentos medianos, estúdios que não entendiam o que estavam comprando e a crença de que o personagem seria suficiente. Nenhum funcionou, e seu fracasso coletivo atrasou permanentemente a ideia de que uma heroína poderia levar um filme de ação em quadrinhos – um atraso que a indústria só começou a compensar muito mais tarde. Para o leitor, Barb Wire é, portanto, menos um mau filme isolado do que um sintoma do período, útil para saber o que aconteceu antes da era de ouro das adaptações.

Os personagens, do papel à tela

• Bárbara Kopetski— O caçador de recompensas desiludido, leal em função, embora não em profundidade.
• O martelo— O seu estabelecimento, preservado como cenário central.
• Charlie— Irmão de Barb, presente em ambas as versões.
• Porto de Aço— Cidade do universo cômico, cenário de cinema simples.
• Heróis vizinhos— Ghost, X e os outros do Comics' Greatest World, ausentes do filme.

O Maior Mundo dos Quadrinhos: o universo compartilhado que não funcionou

Colocar o arame farpado no contexto é a história de uma ambição fracassada. No início da década de 1990, o mercado de quadrinhos passou por uma bolha especulativa sem precedentes, e a Dark Horse – uma editora com sede em Oregon, conhecida por Hellboy, Sin City e suas licenças de cinema – decidiu criar um universo interno de super-heróis. Comics' Greatest World lançou seus quatro cenários e cinquenta personagens em 1993, com uma estratégia editorial agressiva. A empresa chegou no pior momento: o colapso do mercado, a partir de 1994, varreu a maior parte das linhas lançadas em euforia, e o universo Dark Horse Heroes que se seguiu não sobreviveu por muito tempo.

Deste naufrágio emergem de forma duradoura dois nomes: Ghost e, sobretudo, Barb Wire, cujo filme - seja qual for o resultado - garantiu a sua sobrevivência na memória colectiva. Desde então, Dark Horse relançou o personagem e publicou compilações reunindo todas as suas aventuras, um sinal de que ele continua sendo um dos raros ativos utilizáveis ​​desta época. Para o colecionador, essa história cria uma configuração interessante: as edições Greatest World dos quadrinhos de 1993, impressas em balão completo, existem em quantidade e por isso permanecem muito acessíveis, inclusive as primeiras aparições. É exactamente o oposto das chaves raras de outras épocas - aqui, não é a raridade que interessa, mas o testemunho de uma tentativa industrial esquecida. Um segmento de coleção acessível e com valor documental.

Por onde começar a ler

Para descobrir a fonte, as compilações publicadas pela Dark Horse reúnem grande parte das aventuras de Barb Wire, desde as edições do Greatest World dos quadrinhos até suas próprias séries. A leitura vale especialmente a pena pelo universo: Steel Harbor, suas gangues e suas regras, tudo que o filme deixou de fora. Um mergulho na estética dos anos 1990 que abraça os seus códigos.

Cronologia dos quadrinhos para saber

• 1993— O Maior Mundo dos Quadrinhos: Steel Harbor: Primeira aparição de Barb Wire.
• 1994— Barb Wire está ganhando sua própria série na Dark Horse.
• 1994-1996— O colapso do mercado leva embora o Maior Mundo dos Quadrinhos.
• 1996— O filme com Pamela Anderson; fracasso crítico e comercial.

Lado da coleção: quais números buscar depois do filme

Barb Wire aponta para um segmento acessível. O livreto O maior mundo dos quadrinhos: Steel Harbor(1993) contendo a primeira aparição de Barb Wire é a peça a procurar, seguida do primeiro número da sua própria série(1994). Impressos em meio a uma bolha especulativa, esses títulos existem em quantidade: os preços continuam muito modestos, inclusive com notas altas, o que os torna um item de colecionador fácil para os interessados ​​nos universos esquecidos dos anos 1990. As outras séries do Greatest World em quadrinhos podem ser adquiridas por quase nada e completar o quadro. Como sempre, a condição e a gradação determinam o valor; é altamente recomendável confiar em vendas reais recentes.

Seu lugar na saga e para o colecionador

Barb Wire permanecerá como o exemplo da adaptação que compra um personagem sem seu mundo e lhe enxerta uma trama emprestada de um clássico do cinema. Fracasso comercial e de crítica, paradoxalmente salvou do esquecimento a única heroína duradoura do universo compartilhado que a Dark Horse não conseguiu impor. Para o colecionador, abre um segmento atípico: primeiras aparições a preços ridículos, valiosas não pela raridade, mas pelo que documentam de uma ambição industrial desaparecida. Barb Wire nos lembra que entre uma história em quadrinhos e seu filme, o que muitas vezes se perde não é o herói – é o universo ao seu redor.

O veredicto: a silhueta mantida, o mundo perdido

• Lealdade: Barbara Kopetski, caçadora de recompensas, Hammerhead, Steel Harbor, seu irmão e sua recusa em se comprometer vêm dos quadrinhos.
• Liberdades: o enredo copiado de Casablanca, o universo partilhado evacuado, a ficção científica urbana que se tornou pós-apocalíptica genérica, a personagem redefinida pela imagem da sua estrela.
• Números colecionáveis: O Maior Mundo dos Quadrinhos: Steel Harbor (1993), Barb Wire #1 (1994).

Barb Wire mantém o caçador de recompensas de Chris Warner e seu bar, mas abandona o universo do Grande Mundo dos Quadrinhos que lhe deu sentido, ao enxertar nele a estrutura de Casablanca. Um fracasso retumbante que se tornou um caso clássico, o filme terá pelo menos mantido viva a única heroína duradoura desta tentativa Dark Horse. Tanto para o leitor quanto para o colecionador, é um convite à redescoberta de Steel Harbor.

Perguntas frequentes