Um título domina sem discussão: aquele lançado em 4 de novembro de 2015 , sinal Tom Rei , colocado em imagens por Gabriel Hernández Walta. Antes dele, duas séries da década de 1980 compartilhadas com o parceiro — assinadas Bill Mantlo (1982) então Steve Englehart(1985) – valem bem a pena o desvio. O resto pode ser lido por curiosidade.
A bibliografia deste personagem tem uma particularidade: é curta. Em quase sessenta anos, ele teve apenas alguns títulos em seu nome, e a maioria de suas aparições são em séries coletivas onde ele é apenas um membro entre outros.
Essa raridade é uma oportunidade para o leitor. Enquanto outros corpora exigem semanas de classificação, este pode ser lido na íntegra sem que se dedique uma vida inteira a ele.
O que cada série está tentando fazer
Em vez de uma classificação, é melhor entender a questão colocada por cada título. Eles são poucos e fáceis de distinguir.
Os fascículos de 1968 pergunte: o que é uma máquina que recusa sua função? A série de década de 1980 pergunte: como é o dia a dia dele? A série de 2015 pergunta: o que acontece quando ele tenta ser normal?
Estas três questões não se contradizem: elas se encaixam. Daí um corpus que suporta muito bem a leitura cronológica – um privilégio raro.
O ponto de partida, numa série colectiva
Tudo começa no título da equipe onde o personagem é apresentado, com Roy Thomas ao texto e John Buscema no palco, durante o verão de 1968.
Bastam dois livrinhos consecutivos: um o apresenta, o outro conta sua origem e contém a cena que todos citam. São leituras curtas, ao estilo da época - diálogo abundante, narração explícita - mas a ideia central é afirmada com uma clareza de que as décadas seguintes não melhoraram.
Você tem que ler essas duas edições. Não por obrigação cronológica, mas porque tudo o resto lhe refere, incluindo a série de 2015 que utiliza explicitamente os seus motivos.
Uma palavra prática: estes fascículos foram republicados inúmeras vezes em coleções. Não há obrigação de adquirir os originais para lê-los, e aconselho até que não o faça se o seu objetivo for a descoberta.
Os anos domésticos
Duas séries da década de 1980 apresentavam o personagem ao lado de seu parceiro. Constituem o segmento mais negligenciado do corpus, o que é uma pena.
O primeiro, publicado em 1982 , retorna para Bill Mantlo para o texto e Rick Leonardi para as placas. Formato curto, tom clássico de história de aventura, com nova atenção dada ao casal e não às brigas.
A segunda, publicada em 1985 , escrito por Steve Englehart e desenhado por Richard Howell, vai muito além. Ela coloca os dois personagens em uma vida cotidiana – uma casa, vizinhos, preocupações domésticas – e faz dessa banalidade o seu tema.
É uma proposta ousada para a época e explica porque a série 2015 deve tanto a ela. A questão colocada já é a certa: pode um ser artificial levar uma existência humana sem deixar algo para trás?
Essas séries são acessíveis, fáceis de encontrar e raramente pesquisadas. Para quem quer ler muito sem gastar, eles oferecem o melhor valor do arquivo.
A série 2015, ápice do corpus
Publicado em 4 de novembro de 2015 , com Tom Rei ao texto e Gabriel Hernández Walta nos quadros, esta série é o ápice indiscutível da bibliografia e um dos maiores sucessos de sua editora ao longo da década.
O ponto de partida é aparentemente simples: o personagem constrói uma família e se muda para um subúrbio residencial, determinado a levar uma vida normal. A história observa esse projeto dando errado, aos poucos, sem alarde.
Três escolhas explicam seu sucesso.
O tom. A narração adota uma voz distante, quase administrativa, que descreve acontecimentos terríveis em tom de reportagem. O contraste produz um desconforto que a ênfase nunca teria alcançado.
O desenho. Hernández Walta trabalha com cores opacas e rostos fechados, o oposto da estética dominante das séries de super-heróis. O resultado lembra mais uma história doméstica do que uma aventura fantasiada.
A estrutura. A história é concebida como uma tragédia: sabemos desde as primeiras páginas que vai acabar mal, e o interesse está em observar como.
Esta série pode ser lida sem saber nada sobre o personagem. Eu até veria isso como a porta de entrada ideal para um leitor adulto que fica indiferente às histórias de super-heróis.
Uma palavra sobre a sua disponibilidade: esta série foi reeditada várias vezes, tanto em volumes separados como em edições completas. Encontra-se, portanto, em todo o lado, a preços razoáveis, e não há razão para pagar muito para o descobrir. Este é também um dos raros casos em que eu recomendaria os volumes completos em vez dos volumes separados: a história é concebida como um bloco, e cortá-la em duas metades quebra a progressão regular que a torna interessante.
Por fim, salientamos que conquistou aos seus autores um reconhecimento que vai além do quadro habitual das séries de super-heróis e que é regularmente citado fora do mundo especializado. Este é um indicador útil: os títulos que ultrapassam essa fronteira são poucos e geralmente envelhecem bem.
Outros títulos
Duas publicações completam o quadro, sem se impor.
A série de década de 1990 , devido a Bob Harras ao texto e Steve Epting nas placas, pertence a um período de produção intensiva. Ela pode ser lida, mas não acrescenta muito à personagem, e seu interesse continua sendo o documentário.
O título lançado em 21 de maio de 2025 , escrito por Steve Orlando e desenhado por Russel Dauterman, coloca o casal novamente em exibição. Muito recente para ser julgado retrospectivamente, é voltado principalmente para quem acompanha as novidades do personagem.
O que a série de 2015 deve à de 1985
Vale a pena fazer a conexão, pois esclarece os dois títulos.
Trinta anos separam estas duas séries, mas partem da mesma premissa: instalar um ser artificial num ambiente doméstico e observar o que acontece. Casa, bairro, vida a dois, tentativa de normalidade.
O que os distingue é a forma como encaram esta tentativa. A série dos anos 1980 vê isso como uma aventura possível, com suas dificuldades e suas alegrias. O de 2015 vê isto como um impasse previsto e constrói toda a sua história sobre esta certeza.
Ler os dois consecutivamente produz um efeito surpreendente: assistimos ao mesmo projecto contado por uma época que nele acreditou e por uma época que já não acredita nele. Poucos trabalhos oferecem uma comparação tão clara entre dois momentos dos quadrinhos americanos.
É também um argumento prático a favor das séries da década de 1980, que se beneficiam enormemente ao serem lidas Depois o de 2015 e não antes. A ordem de publicação nem sempre é a melhor ordem de leitura.
Erros
Três deficiências surgem regularmente entre os novos leitores deste corpus.
Procure o personagem na série de equipes. Ele tem aparecido lá constantemente desde 1968, mas quase sempre como membro, entre outros. Você pode ler centenas de livretos sem nunca chegar perto do que os torna interessantes. Concentre-se em títulos onde é o assunto.
Aproximando-se da série 2015 enquanto espera por alguma ação. Não contém praticamente nenhum, e isso não é uma falha. O leitor que vem em busca de confrontos sairá decepcionado, mesmo tendo nas mãos uma das melhores histórias de sua década.
Negligenciar a década de 1980 só porque está desatualizada. O estilo é, inegavelmente. As preocupações, não: essas séries já colocam as questões que a sequência irá abordar, e lê-las retrospectivamente ilumina todo o corpus.
Uma quarta armadilha, mais insidiosa:leia apenas as coleções da série 2015 pensando que você fez o truque. Este título é excelente, mas representa um ponto de vista entre outros, e o mais sombrio de todos. O personagem passou por períodos em que acreditávamos em suas chances; ignorá-los é saber apenas metade do que ele é.
Uma última falha, mais rara, mas cara:buscar continuidade estrita entre os títulos. Essas séries foram escritas com trinta anos de diferença por autores com preocupações opostas. Eles respondem uns aos outros tematicamente, não narrativamente, e querer conectá-los em uma única história significa perder o que cada um oferece.
Construa sua jornada
Duas rotas, dependendo do seu ponto de partida.
Se você descobrir o personagem, comece com a série de 2015. É autossuficiente, é curto e dá vontade de entender de onde vem tudo isso. Depois voltemos às duas edições de 1968 e depois à série de 1985.
Se você já conhece o universo, siga a ordem de publicação: 1968, depois 1982 e 1985, depois 2015. Você verá então como uma ideia colocada em dois números levou meio século para ser plenamente explorada, e essa jornada tem seu próprio valor.
Em ambos os casos, uma observação: este corpus é de leitura rápida. Algumas semanas são suficientes para cobri-lo completamente, o que o torna uma excelente opção para quem quer conhecer um personagem a fundo sem comprometer anos com isso.
Sobre os valores, consulte nossodescriptografia da classificação; no início de 1968, para o nossoanálise do livreto de fundação.
O que os leitores estão perguntando
Aquela que chegou às livrarias no início de novembro de 2015, por conta de Tom King e Gabriel Hernández Walta, sem discussão possível. O personagem se instala no subúrbio com uma família que construiu para si, e a história acompanha o desenrolar desse projeto. Uma narração distante, quase administrativa, um desenho de cores opacas e uma estrutura de tragédia anunciada: o conjunto produz um desconforto que a ênfase nunca teria alcançado.
É até o melhor ponto de entrada, mesmo para um leitor adulto não muito atraído por quadrinhos de super-heróis. Pode ser lido sem saber nada sobre o personagem e é suficiente por si só. Voltemos então aos dois números de 1968, depois à série de 1985, cujas preocupações aborda explicitamente.
Esses são os grandes negligenciados do corpus. A de 1982, de Bill Mantlo e Rick Leonardi, continua sendo uma clássica história de aventura atenta ao casal. O de 1985, de Steve Englehart e Richard Howell, vai muito além: coloca os personagens em uma vida cotidiana e faz dessa banalidade seu tema. O estilo é datado, as preocupações não.
Não para descobrir o personagem. Ele aparece lá constantemente desde 1968, mas quase sempre como membro entre outros: pode-se ler centenas de capítulos sem nunca chegar perto do que o torna interessante. Concentre-se nos títulos onde é o assunto, são poucos.
Contraintuitivamente, a série de 2015 primeiro. Os dois títulos partem da mesma premissa – instalar um ser artificial num ambiente doméstico – mas o primeiro vê-o como uma aventura possível e o segundo como um beco sem saída previsto. Ler 2015 e depois 1985 destaca essa mudança de perspectiva entre duas eras dos quadrinhos americanos. A ordem de publicação nem sempre é a melhor ordem de leitura.
Não, e desaconselho isso, mesmo que o seu objetivo seja a descoberta. Esses dois números foram republicados diversas vezes em coletâneas, por valor incomensurável ao exigido pelos originais. Reserve a compra de livrinhos para o acervo.
O completo, que raramente recomendo. A história é desenhada como um bloco e sua ascensão regular é o que a torna interessante: cortá-la em duas metades quebra exatamente o que funciona. Tendo a série sido reeditada várias vezes, ela pode ser encontrada em qualquer lugar a um preço razoável – não há razão para pagar muito para descobri-la.
Algumas semanas são suficientes. A bibliografia é curta: em quase sessenta anos, o personagem teve apenas alguns títulos em seu nome, sendo a maioria de suas aparições em séries coletivas. Esta é uma excelente escolha para quem quer conhecer um personagem por dentro e por fora sem gastar anos nisso.
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