As melhores corridas da Batgirl: Ano Um, Gail Simone, Burnside

Uma constante percorre todo este corpus, qualquer que seja a época: esta personagem é definida por aquilo que sabe. Não pela sua força, nem pelo equipamento, nem por um trauma fundador – pela sua capacidade de compreender mais rápido do que os outros.

Cada série é, portanto, julgada pelo que faz com essa inteligência. Alguns exploram-no, outros esquecem-no em favor de cenas de acção intercambiáveis.

Um aviso antes de começarmos

Isso deve ser dito desde o início, pois evita surpresas desagradáveis:várias heroínas vestiram esse traje, e os títulos dedicados a eles têm todos o mesmo título.

Concretamente, um leitor que compre aleatoriamente um volume intitulado com este nome pode se deparar com um personagem que não procurava - outro portador, com sua própria história, seus próprios entes queridos e seus próprios problemas.

Essas séries não são menos boas por tudo isso. Alguns estão até entre os mais populares do corpus. Mas eles respondem a outra pergunta, e é melhor saber disso antes de abrir o volume.

A regra prática:confira ano de lançamento antes de comprar. É ela quem vai te dizer quem é, muito melhor que o título.

Batgirl Ano Um: Inteligência como Método

Publicado em 18 de dezembro de 2002 , escrito por Scott Beatty e desenhado por Marcos Martins, esta história retorna ao início do personagem original.

É, na minha opinião, a melhor porta de entrada para o corpus, e por uma razão específica: leva a sério a questão que o número de 1966 deixou de lado. Como alguém decide fazer isso? Com que habilidades e contra que resistência?

A resposta dada é condizente com a personagem: ela treina, ela observa, ela documenta. Sua vantagem nunca é física – é sempre informativa.

O desenho de Marcos Martín merece destaque por si só. Límpido, arejado, com um sentido de corte que lembra as melhores páginas da Idade de Prata sem nunca parecer nostálgico. É um dos mais belos objetos gráficos deste corpus.

Uma vantagem prática: a história é curta, independente e não requer conhecimento prévio.

As outras operadoras

Duas séries merecem destaque, mesmo que não digam respeito ao personagem original.

Aquele lançado em 2 de fevereiro de 2000 , escrito por Scott Peterson e desenhado por Damião Scott, apresenta uma portadora bem diferente: silenciosa, treinada desde a infância, cuja relação com a linguagem constitui o próprio tema da série. O desenho de Scott, muito estilizado e próximo do graffiti, contrasta radicalmente com os códigos do título.

Aquele que começou 19 de agosto de 2009 , escrito por Bryan Q. Miller com Phil Noto nas primeiras capas, adota um tom significativamente mais claro. Baseia-se no humor e na energia de um personagem que não estava predestinado para esse papel e mantém excelente reputação entre quem o leu.

Vale a pena assistir ambas as séries por si só. Eles não trazem nada, entretanto, para aqueles que buscam compreender o caráter original.

Gail Simone: inteligência após a provação

A série foi lançada em 7 de setembro de 2011 , escrito por Gail Simone com Adam Hughes nas capas, marca o retorno do personagem original com esse traje após uma longa ausência.

Essa ausência não foi um descuido editorial: o personagem ocupava há anos outra função, imposta por um acontecimento traumático. O retorno não o apaga — ele o torna sujeito.

É isso que dá força a esta série. Não fala de um regresso triunfante mas de uma recuperação difícil, com recaídas, dúvidas e confiança para reconstruir. A inteligência do personagem está intacta; é a sua certeza que foi minada.

Simone já escrevia esse personagem há anos em outro contexto, e essa familiaridade é sentida: nada parece travado.

Para um leitor que já conhece a personagem, é a série mais rica do corpus. Para um recém-chegado, pressupõe um contexto que terá de ser procurado noutro lugar.

A série 2015: inteligência contemporânea

Lançado em 10 de junho de 2015 sob a direção de Cameron Stewart, esta série fez mais do que renovar um personagem: renovou seu público.

O princípio é um movimento. O personagem troca seu bairro habitual por um bairro jovem e badalado, volta a estudar, se cerca de colegas de quarto e enfrenta ameaças que dizem respeito tanto à rede social quanto ao crime organizado.

A inteligência é utilizada de uma forma inédita no corpus: aplicada a um ambiente digital, a dados, a identidades online. Esta é a primeira série que realmente trata a personagem como uma mulher de seu tempo, e não como a herdeira de um herói de 1939.

O design, colorido e gráfico, contrasta com a habitual estética dark. Essa escolha dividiu leitores antigos e atraiu um público totalmente novo — que é justamente o efeito desejado.

Essa é a série que recomendo para quem nunca leu quadrinhos de super-heróis e quer começar com algo acessível.

A seguinte série

Três publicações completam o quadro, sem se impor.

Isso de 27 de julho de 2016 , escrito por Hope Larson com Rafael Albuquerque no desenho, estende a direção anterior suavizando-a levemente.

Batgirl e as Aves de Rapina , lançado em 17 de agosto de 2016 por Julie Benson e Claire Roe, coloca o personagem em um contexto de equipe. É uma boa forma de vê-lo atuar como coordenador, função que ocupa naturalmente.

Finalmente, a série começou em 6 de novembro de 2024 por Tate Brombal e David Talaski é demasiado recente para ser julgado retrospectivamente.

O que há de raro neste corpus

Uma observação que foge ao âmbito deste personagem: poucas figuras viram sua identidade ser carregada por tantas pessoas diferentes, com tanto sucesso a cada vez.

O caso comum, quando um editor dá uma fantasia para outra pessoa, resulta na rejeição do leitor e em um rápido retorno ao usuário original. Aqui, cada uma das séries em questão encontrou o seu público e deixou uma marca duradoura.

A explicação está, sem dúvida, no próprio traje, que não está associado a nenhuma origem imperativa. Não pressupõe nenhum poder específico, nenhum acidente de fundação, nenhuma linhagem: qualquer pessoa competente pode usá-lo, e nenhuma história precisa justificar a transmissão.

Para o leitor, essa flexibilidade tem uma vantagem: cada série pode ser lida de forma independente, sem a necessidade de conhecer as anteriores. Para o colecionador tem uma desvantagem: o corpus não forma um todo, mas uma série de conjuntos paralelos.

Vale destacar uma consequência prática dessa flexibilidade: as coleções dedicadas a cada portadora podem ser lidas em qualquer ordem. É possível descobrir a série de 2000 depois da de 2015 sem perder nada, o que raramente acontece em um corpus espalhado por tantos anos.

Erros

Três falhas surgem entre os novos leitores.

Compre um volume sem verificar o ano. Este é o mais comum e leva à descoberta de uma transportadora que não procurávamos. Verifique a data de lançamento, sistematicamente.

Comece com a série de 2011. É excelente, mas depende inteiramente do que o precede. Sem esse contexto, lemos uma história de reconstrução sem saber a partir do que o personagem está se reconstruindo.

Procure o personagem apenas com este nome. Durante anos, ele usou outra identidade, em séries indexadas em outros lugares. Ignorar esse período significa pular uma parte central de sua trajetória — e também é o mais barato para adquirir.

Uma quarta armadilha mais rara:julgar a edição de 1966 em termos de séries modernas. O tom é leve, o enredo rápido, as apostas são mínimas. É um documento sobre uma época e um modo de produção, não uma leitura que rivalize com o que foi escrito quarenta anos depois. Abordá-lo de outra forma leva a uma decepção injusta.

Um quinto ponto, para os leitores que vêm das adaptações: as versões em tela emprestam livremente dos diferentes suportes, mesclando traços e trajetórias. Procurar nos quadrinhos a versão exata que você conhece o levará à decepção – não porque ela não exista, mas porque está dividida entre vários personagens distintos.

Duas rotas

A escolha depende da sua familiaridade com o universo.

Se você descobrir. A série de 2015 primeiro, pela sua acessibilidade, depois Batgirl Year One pela origem. Duas leituras curtas, sem pré-requisitos e uma boa ideia do que o personagem tem de especial.

Se você já conhece o universo. Batgirl Ano Um, depois o período em que a personagem usa outra identidade, depois a série de 2011 que tira as consequências. Esta jornada segue uma progressão que o corpus raramente torna legível e é a mais satisfatória.

Uma observação comum a ambos: tudo isso se encontra em coleções muito difundidas e baratas. O número de 1966 assenta numa outra lógica – a do coleccionismo e não a da leitura.

Para preços, consulte nossoanálise de classificação; no livreto original, nossoartigo dedicado.

Uma palavra final sobre disponibilidade: todas essas séries existem em volumes, inclusive as mais antigas. Nada, portanto, impede uma descoberta completa do corpus, desde que aceitemos que não se trata de uma história única, mas de várias proposições paralelas.

O que os leitores estão perguntando