De geest van TokioHet duurt ongeveer tien nummers en is in één keer uit te lezen.Een verwachting waarbij de bevolking van een megalopolis leeft van een constante stroom entertainment, en waar twee agenten verantwoordelijk zijn voor het bereiken van de orde op de laatste platats ter wereld terechtkomen waar de verbinding est verbroken. Tekening door Sean Murphy, verzadigd en woedend. Het verhaal iscompleet, kort afgerond– zei dat dit de beste manier is om je werk met Rick Remender te beginnen voor de volgende keer dat je het hoort.
De serie, gepubliceerd in 2015, werd gevangen als een satirische overdrijving. Tegenwoordig is het veel minder het geval, waardoor het een tweede leven krijgt, maar weinig anticiperende verhalen krijgen.
Het genoemde artikel legt uit wat het zegt, waarom het ontwerp het tot een bijzonder object maakt en wat je moet weten voordat je het koopt - allemaal zonder afbreuk te doen aan wat er toe doet.
Het begin
In de volgende megalopolis staat een woord van bevolking waarin sprake is van consumptie: er is ruimte voor voedsel, permanente stimulatie, er is geen gevaar om de doden te breken. Niemand wordt hiertoe gedwongen; de inwoners worden eenvoudigweg voorraad, zonder gelijktijdig, en dat est meer dan genoeg.
Twee agenten beheersen de ordenamen een mediamagnaat. De een is een kolos die volledig afhankelijk is van deze stromen, de ander is de enige persona en het verhaal dat haar hoofd vrij heeft gehouden – en ze wil weg.
Als u niet weet wat u moet doen, moet u het volgende doen: u moet de schakelaar aanzetten en het contact stoppen totdat het omvalt. Zei dat het waar is, in stedelijke satire maakt geleidelijk plaats voor iets veel intiemers, waarvan de stad eigenlijk slechts het decor was.
Wat is de originele serie?
Een tekening die krachtig aan het onderwerp
Sean Murphy bestel onze pagina's: algemene details, gebouwd door architectuur, geen rustplaats voor het oog. De lezer wordt zelf gespeeld aan de overbelasting die het verhaal beschrijft.
Dit is geen onnodige virtuositeit. Het contrast plaatst sequenties in het unplugged territorium, veel luchtiger en stiller, zorgt voor een bijna fysieke opluchting bij de lezer.
Een verslaving die als een band wordt behandeld
De kolos est niet afhankelijk uit zwakte: zijn consumptie houdt hem in een staat waarin hij niet onder ogen niet hoeft te zien wat hij est. Dit is het oorspronkelijke motief van de auteur: te veel om voor te sterven.
Een kort format, een echt einde
Ongeveer tien nummers, twee gebonden delen en een afgesloten die volledig als est geschreven. Er bestaat het risico van onderweg, van commitment vers over meerdere jaren.
Een verwachting die achteruit is gegaan
Wat in 2015 voor een karikatuur doorging, leest vandaag als een nauwelijks geforceerde beschrijving. De serie is nu relevanter dan toen deze uitkwam.
Hoe je het moet lezen
Drie leestips, en de eerste is belangrijk dan lijkt.
In één keer, of bijna.Het verhaal is kort en het tempo is gebaseerd op een duurzame versnelling. Verspreid over het langste het het grootste deel van zijn effect - het gevoel van opwinding maakt deel uit van het punt.
In de tussentijd.Twee delen zijn genoeg voor het geheel, waardoor het een van de gemakkelijkste serie van de auteur is om samen te stellen. Dit is alles wat u moet weten over deze cijfers.
Zonder verbinding te zoeken.De serie is volledig autonoom: geen prequel, geen gerelateerde, geen link met andere titels. Ik weet niet wat de auteur over jou zegt.
Wat kan mishagen
De verplichte grafische is vermoeiend
De pagina's zijn zo druk dat sommige lezers ze online vinden. Dit is een vooroordeel dat consistent is met het onderwerp, maar het is niet voor iedereen geschikt.
Een subtiele satire
De beslissing over de consumptie van beelden is expliciet en omgekeerd. Een lezer die de voorkeur geeft aan zinspelende verhalen, zal merken dat de demonstratie ondersteund wordt.
Extreem geweld
De connectoren zijn grafisch en frequent, ook en de eerste hoofdstukken. Het is waarschijnlijk de meest gewelddadige van zijn titels.
Een ritueel dat nooit naar beneden gaat
Er is weinig downtime. Lezers die het leuk vinden om het verhaal tussen twee geuren door te laten ademen, zullen hier bijna geen vinden.
Nu kunt u het installeren.Ongeveer tien nummers, twee delen, een geschreven einde, geen vereisten: het is de titel van deze auteur die de minste vereiste vereist om te weten of zijn stijl bij je pas.
Zoals ik het zie hangen, wordt de hele rest van zijn bibliografie geopend. Zelfs als je niet weet wat je moet doen, moet je je handen op de kentekenplaten leggen en er staan een aantal cijfers in, maar je weet niet wat je ermee moet doen.
Het duo dat centraal staat in het verhaal
Veel sciencefictionverhalen behandelen hun personages als megafoons. Deze doet het te vaak, en dit verhindert dat het tot satire wordt begrepen.
De twee agenten vormen geen handig paar tegenpolen: de nee helder, de andere blind. Het heeft haar hoofd vrijgehouden, maar ze blijft; hij is volledig afhankelijk, maar hij heeft nooit gelogen over wat hij was. Hun band is geen kwestie van redding: het is een standaard van lange adem, en het verhaal neemt serieus wat er solide is aan deze standaard.
De veraag die serie door loopt is dan ook niet “zal ze hem rood worden?” » maar “wat blijft er over van een tolerantie als de ander er niet meer est?”. Dit is een goede keuze en het is de beste keuze om je op je gemak te voelen in een tweepersoonsopstelling.
Een lezer die serie benadert vanwege de futuristische setting, mist dit misschien. Het is echter wat de conclusie zijn gewicht aangeeft, en wat de titel onderscheidt van de dystopiaën van zijn generatie, die over het algemeen meer geïnteresseerd is in hun systeem dan in hun inwoners.
Het unplugged-territorium en wat het onthult
Het tweede deel van het verhaal speelt zich af op een plek waar de stromen analoog zijn. Dit is waar de serie verder gaat dan satire, en het is de moeite waard om te begrijpen hoe.
En het blijkt dat er een utopie is gecreëerd, en het blijkt een tragedie te zijn. Deze heeft niets te verliezen. De plaats is rustgevend maar geloten, en de vraag die hij aan het karakter stelt est neet: 'Wil je blijven?' » maar “tegen welke prijzen?” ".
Er wordt gezegd dat het precieze mechanisme is dat de auteur in andere genres gebruikt: je krijgt wat je wilde, en de betaling begint op dat moment. De herwonnen kalmte is een geschenk, en zoals elk geschenk aan hem schept het een schuld.
Deze constructie ongemakkelijk waarom de serie zich verzet tegen herlezen. De eerste lezing wordt meegesleept door het ritme; van tweede laat dat zienElk reliëf van het verhaal is het begint van een valstrik.
Zijn plaats in het werk
Het is iets dat spectaculair spectaculair is, en paradoxaal genoeg is het iets waar ik een beetje obsessief in ben.
We hebben dus het geluid van de persoon intact als hij het licht ziet, de emotie van de band is er nog steeds en er wordt gezegd dat dit het onderwerp van het nummer is. Wat verandert is het geluidsvolume: waar zijn fantasie fluistert en zijn onderwaterverhaal mompelt, schreeuwt deze.
Het is ook de enige van zijn titels waarbij de ontwerper beter bekend is bij het grote pubk dan hijzelf. Je ziet dat de tweedehandskoper direct heeft gezegd:in een duidelijk deel van de advertenties wordt de ontwerper vermeld, zonder de scenario's chrijver, en alleen zoeken op de naam van de auteur van de tekst mist het punt.
Tien slots zijn het degene die in de loop van de tijd dat het meeste heeft gewonnen. Van de laatste twee perioden werd het opgenomen in een van de volgende spellingen; Deze kwam dichter bij zijn onderwerp.
Er wordt gezegd dat je weet wat je moet doen met de technologie die je nodig hebt. Het beschrijft geen specifiek apparaat, geen identificeerbaar netwerk, geen innovatie tot nu toe – alleen een gemoedstostand en een economie van aandacht. De verhalen over anticipatie van de slecht verouderen, zijn de verhalen die op objecten bewegen; Deze gokt op een gedrag dat veel minder snel uit de modus wordt verstoord.
Wat de serie zegt over entertainment
Een verduidelijke is nodig omdat het subjectief is uw misverstanden: het is geen verhaal dat entertainment veroordeelt.
Wat je moet weten is geen plezier, maargeen tijd. Over de karakters spreken ze helemaal niet; dat is zo omdat ze nooit hoeven te stoppen. Het vers is essentieel, en de waarheid is: het unplugged-territorium-woord verschijnt niet in een hogere volgorde, maar hoeft niet door een ander woord te worden vervangen.
Dit is wat het verhindert dat de serie een preek wordt. We hoeven ons er geen zorgen over te maken, maar we hoeven ons er geen zorgen over te maken, maar we hoeven ons er geen zorgen over te maken.
Deze afweging om tot een conclusie te komen komt overeen met de rest van het werk van de auteur, waarin we nooit een operatie kunnen innemen - alleen karakters die betalen wat ze hebben geaccepteerd.
Wat te nemen
In een korte serie keren twee catalogusverwarringen regelmatig terug.
Dit formaat.Fascikel, gebonden deel de uitgave die het geheel samenbrengt: ze bestaan alle drie en dragen dezelfde titel. Als u geen specifieke voorwaarden heeft, mogen wij u niet omkleden.
De slag, op de boekjes.Het eerste aantal verschillende versies kan variëren, afhankelijk van uw voorkeuren. Het woord ‘variant’ alleen is niet voldoende: het is noodzakelijk om op te merken welke.
Laten we de voorwaarde, onbewerkt of gecertificeerd, toevoegen, die hier zwaarder weegt dan welke andere titel van dezelfde auteur dan ook. Dit is de productieserie waarbij de kloof tussen de twee markten het grootst is.
De veraag die een inventaris moet oplossen is simpel: is wat ik in het bezit heb van het huidige exemplaar van dit gezochte object? Drie velden reageren erop; alleen of titel, nooit.
Veelgestelde vragen
Twee banden van de beste versies van het verhaal, die hetzelfde zijn als de serie van de auteur. Er is ook een uitgave die alles samenbrengt en één object, niet te verwarren met de delen delen bij aankoop.
Absoluut niets. Er zijn ook prequels van spin-offs, die geen andere titels bevatten. Dit is zelfs een van de redenen waarom het een goede eerste lezing van deze auteur is.
Het vergt inspanning, en het is doelbewust: de visuele verzadigende reproduceert in de lezer wat de personages ondergaan, die ook geen uitstel hebben. Sequenties zijn op een heel lichte manier opgebouwd, in tegenstelling tot de constructie: het reliëf dat ik wil zien staat op de pagina van de pagina en is van kracht. Na deze scènes die ik zie, zien we wat we zien en zien we wat er gebeurt.
Beter dan het werd gepubliceerd, wat zelden voorkomt bij anticipatie. Wat in 2015 de satirische karikatuur werd gevangen, leest vandaag als een nauwelijks geforceerde beschrijving, en het verhaal heeft eerder gewonnen dan verloren.
Hoewel dit in veel scenario's de laatste keer is dat het is gepubliceerd, is het in twee bibliografieën gepubliceerd. Houd er rekening mee dat er een aantal advertenties in de tekst en tekst van de auteur voorkomen - en deze kunnen in verschillende scenario's zijn geschreven.
Drie formaten, één titel
Oplage, volume of integral: zonder deze precisie zegt een catalogusregel neet meer wat hij beschrijft.