Aquaman-verhaal

Al tientallen jaren heeft Aquaman de reputatie een tweederangs held te zijn, bespot vanwege zijn vermogen om ‘met vissen te praten’. Dit misleidende beeld verbergt echter een van de langste en meest veelbewogen redactionele carrières van DC Comics: meer dan tachtig decennia van ononderbroken publicatie, een handvol verhalende sterfgevallen en wederopstandingen, een radicale verandering van de visuele identiteit in de jaren negentig en vervolgens een volledige herovering van het grote publiek dankzij cinema. Als je dit verhaal begrijpt, begrijp je waarom sommige getallen een fortuin waard zijn en andere bijna niets.

Dit artikel beschrijft de volledige tijdlijn van het personage, van de pulp uit de Gouden Eeuw tot het post-DCEU-tijdperk, en legt in elke fase uit wat er redactioneel op het spel stond en waarom dit vandaag de dag belangrijk is voor een verzamelaar. Het is bewust onderscheiden van twee andere bestanden op de site: als u op zoek bent naar de precieze lijst met nummers voor de periode 1960-1970, ga dan naar onze gids voorbelangrijkste kwesties van Aquaman uit de Zilveren Eeuw; als je wilt weten welke moderne series je als prioriteit moet lezen om het personage van vandaag te waarderen, onze selectie vanbeste Aquaman-runsbeantwoordt deze specifieke vraag. Hier is de invalshoek verhalend en chronologisch: we gaan de hele draad terug, saga na saga, om te begrijpen hoe de koning van de zeeën daar terechtkwam.

Van de oorsprong in het midden van de Tweede Wereldoorlog tot het tijdperk van de Zilveren Eeuw

1941: de creatie van een patriottische onderwaterheld

Aquaman verschijnt voor het eerst inMeer leuke strips#73, gedateerd november 1941, in een verhaal met de titel ‘The Submarine Strikes’. Het personage is gemaakt door scenarioschrijver en toekomstige redacteur Mort Weisinger en getekend door Paul Norris. Ditzelfde nummer markeert ook de allereerste verschijning van Green Arrow, waardoor het een historisch dubbelnummer is voor DC. In dit oorsprongsverhaal wordt de held geconfronteerd met vijandelijke onderzeeërs en toont hij al het grootste deel van zijn arsenaal aan krachten: waterademhaling, bovenmenselijke kracht en het vermogen om te communiceren met de zeefauna.

De context van de schepping is niet triviaal: de Verenigde Staten zijn net de oorlog ingegaan, en een groot deel van de superhelden die in deze periode zijn gelanceerd, hebben een duidelijke krijgsdimensie, of het nu gaat om het saboteren van vijandelijke onderzeeërs of het beschermen van vaarroutes. Aquaman past in deze stijl van held die de oorlogsinspanningen dient, lang voordat hij de Atlantische monarch werd die we vandaag de dag kennen.Meer leuke strips#73 is tegenwoordig een boek van extreme zeldzaamheid: de CGC-telling heeft slechts iets meer dan zestig exemplaren ingediend in alle gradaties, en slechts zes exemplaren met een beoordeling boven de 7,5. Een exemplaar van CGC FN+ (6,5) bereikte in januari 2022 op Heritage Auctions $ 192.000, nadat een exemplaar met de beoordeling 7,5 in 2021 al voor $ 111.000 was verkocht.

Een redactionele omzwerving van twintig jaar

In tegenstelling tot Superman of Batman had Aquaman al meer dan twintig jaar geen serie op zijn naam staan. Het personage migreert in de jaren veertig en vijftig tussen verschillende anthologische titels: hij blijft een steunpilaar vanMeer leuke stripstot de overdracht naarAvontuurlijke strips, voordat hij ook af en toe verschijnt's Werelds beste stripsetDetective-strips. Dit bestaan ​​als 'ondersteunend' personage, gepubliceerd in korte verhalen van een paar pagina's naast andere helden, verklaart gedeeltelijk waarom hij lange tijd het beeld heeft gehad van een secundaire held, ondanks een ononderbroken aanwezigheid in kiosken sinds 1941 - een regelmaat van publicatie die maar weinig DC-personages uit de Gouden Eeuw kunnen claimen.

1962: Aquaman krijgt eindelijk zijn eigen serie

We moesten wachten tot 1962, en het gunstige klimaat van de Zilveren Eeuw werd opnieuw gelanceerd door overtuigende tests inEtalage, zodat DC eindelijk wordt gelanceerdAquamandeel 1. Nummer 1, gedateerd februari 1962, is geschreven door Jack Miller en getekend door Nick Cardy, die het hele decennium de iconische artiest van het personage zou worden. Het openingsverhaal, "The Invasion of the Fire Trolls", introduceert de watersprite Quisp, een van de allereerste terugkerende personages die specifiek zijn voor deze nieuwe serie.

Deze eerste versie van de serie duurde 56 nummers voordat ze in 1971 werd onderbroken, een lot dat veel superheldentitels in deze periode van marktdaling gemeen hadden. DC lanceerde het opnieuw in 1977 door de oorspronkelijke nummering voort te zetten, maar de titel werd opnieuw gestopt op nummer 63, het slachtoffer van de golf van annuleringen die bekend staat als de "DC Implosion". Deze dubbele onderbreking, kenmerkend voor veel Silver Age-series, bemoeilijkt de creatie van een complete collectie vandaag de dag en verklaart waarom bepaalde uitgaven uit het einde van de jaren zeventig aanzienlijk zeldzamer zijn dan die uit het hart van de jaren zestig. Voor het aantal per uitgave detail van deze periode en de sleutels om te lokaliseren, is onze gids gewijd aanbelangrijke kwesties uit Aquaman's Zilveren Tijdperkgaat dieper in op dit aspect; we dupliceren het hier niet, het doel van deze sectie is om deze lancering in het algemene traject van het personage te situeren.

1967: Aquaman verovert het kleine scherm vóór het grote

In hetzelfde decennium vestigde het personage zich op televisie, een vector van bekendheid die net zo bepalend was als strips voor het grote publiek. De animatieserieAquaman, geproduceerd door de Filmation-studio, werd vanaf 9 september 1967 uitgezonden op CBS: het is een 30 minuten durende versie vanHet Superman/Aquaman-avontuuruur, ontdaan van de segmenten gewijd aan Superman en Superboy. De held wordt geuit door Marvin Miller, naast Aqualad (stem van Jerry Dexter), en het programma eindigt in juni 1970 nadat hij de schaduw van Superman heeft verlaten voor een soloseizoen. Dit televisieoptreden vestigt het personage definitief in de Amerikaanse populaire cultuur, voordat hij zich bij de cast voegtSupervriendenuit 1973, waar hij op de vierde plaats staat achter Superman, Batman en Wonder Woman - een plek die veel zegt over zijn bekendheid destijds, solide zonder dominant te zijn. Deze voortdurende televisie-aandacht vanaf het einde van de jaren zestig tot het midden van de jaren tachtig droeg er grotendeels toe bij dat het ‘klassieke’ beeld van de koning van de zeeën in de collectieve verbeelding werd vastgelegd, het beeld dat de strip vervolgens verschillende keren zou opschudden.

De jaren zeventig: Black Manta en het drama van ‘Death of a Prince’

Twee gebeurtenissen uit de jaren zeventig wegen zwaar in de geschiedenis van het personage. Eerst de komst van zijn gezworen vijand: Black Manta maakt zijn eerste verschijning inAquaman# 35 (september-oktober 1967), onder de pen van Bob Haney en het potlood van Nick Cardy. In dit oorsprongsverhaal is hij nog steeds slechts een naamloze piraat die de Atlantische technologie wil overnemen. Zijn verleden en identiteit zullen de komende decennia aanzienlijk worden uitgewerkt, totdat hij een van de meest complexe antagonisten in het DC-universum wordt.

De tweede gebeurtenis, veel donkerder, is de saga die later bekend werd als "Death of a Prince", gepubliceerd inAvontuurlijke strips# 452 en # 453 in 1977. Black Manta gijzelt Aquababy, de zoon van Aquaman en Mera, en sluit hem op in een beperkte luchtbel terwijl hij Aquaman en Aqualad dwingt elkaar te confronteren met een drietand in een arena. Het drama eindigt met de dood van het kind, een narratieve schok die een einde maakt aan de historische samenwerking tussen Aquaman en zijn beschermeling Aqualad en de koning ertoe aanzet tijdelijk afstand te doen van zijn troon. Deze tragedie, die zelden ergens anders dan in strips wordt aangepast, blijft een van de zwaarste momenten die een DC-held uit dit tijdperk ooit is aangedaan, en heeft lange tijd de meer melancholische toon bepaald van de verhalen over Aquaman daarna.

De jaren negentig: Peter David vindt de koning van de zeeën opnieuw uit

Na een meer discrete jaren tachtig onderging het personage zijn meest radicale transformatie onder de pen van Peter David, die de titel in 1994 overnam na de miniserie.Aquaman: tijd en getij. De openingsboog toont Aquaman verwijderd van de wereld, lang haar en ruige baard, voordat hij door Aqualad weer op een missie wordt gebracht. Geconfronteerd met de nieuwkomer Charybdis, inAquaman#2: zijn hand wordt afgeleverd bij een school piranha's tijdens een confrontatie in een rivier - hij verliest letterlijk zijn hand. In het volgende nummer,Aquaman# 0 vervangt de held zijn stronk door een harpoen, een sterke visuele keuze die een groot deel van het decennium het handelsmerk van het personage werd, tot het punt dat het tegenwoordig door lezers van die tijd in de volksmond 'de Aquaman van de jaren 90' wordt genoemd.

De harpoen zelf evolueert in de loop van de vlucht: inAquaman# 9, hij wordt vervangen door een hightech versie die verbonden is met de gedachten van de held, voordat een robothand hem permanent vervangtAquaman#51. Deze periode, die lange tijd werd afgekeurd door een deel van de fandom die haar te ver van de lachende koning van de jaren zestig vond, heeft de afgelopen jaren een kritische herwaardering ondergaan: het wordt vandaag erkend als een van de meest succesvolle pogingen om Aquaman een echte auteursstem te geven, ver weg van het cliché van de held die met vissen praat. De allereerste nummers van deze herlancering (#0 en #2 in het bijzonder) zijn specifiek gezocht voor deze visuele en verhaallijnverschuiving.

2011: de New 52 en de heroprichting door Geoff Johns

Het volgende keerpunt kwam met de herlancering van de Nieuwe 52 in september 2011.Aquaman(2011) #1, uitgebracht op 28 september 2011 onder de pen van Geoff Johns en het potlood van Ivan Reis en Joe Prado, valt rechtstreeks de reputatie van het personage aan: vanaf de eerste pagina's bespot een burger openlijk Aquaman door hem een ​​held te noemen die "met vissen praat", een scène die emblematisch is geworden en die de grap onschadelijk maakt om de zwaartekracht van de koning van Atlantis beter te herstellen. De collectie van de serie staat bovenaan de bestsellers van de New York Times, wat bevestigt dat deze herlancering de publieke perceptie van het personage permanent heeft veranderd.

Deze basis werd in 2016 geconsolideerd toen scenarioschrijver Dan Abnett de leiding namAquaman: Wedergeboorte#1 (uitgebracht op 8 juni) en daarna de nieuweAquaman#1 van het Rebirth-tijdperk (22 juni), met name getekend door Brad Walker en Scot Eaton. Abnett claimt een expliciete wens om terug te keren naar de basis die door Johns is gelegd, terwijl hij dieper ingaat op de positie van Mera en Arthur Curry als een man die wordt verscheurd tussen twee werelden, de oppervlakte en Atlantis. In tegenstelling tot andere DC-headliners die voor Rebirth grotendeels werden herzien, veranderde Aquaman inhoudelijk weinig: de uitgever vertrouwde eerder op continuïteit dan op een nieuwe doorbraak, een teken dat het personage eindelijk, met Johns en vervolgens Abnett, een stabiele redactionele identiteit had gevonden na tientallen jaren van heruitvinding.

Het is deze gestabiliseerde versie van het personage, meer soeverein en strateeg dan simpele burgerwacht, die als matrix dient voor het filmische tweeluik van Jason Momoa - de vergelijking tussen de strip uit 2011 en de film uit 2018 is ook opvallend omdat bepaalde karaktereigenschappen van Arthur Curry elkaar overlappen.

De impact van aanpassingen op de rating

De recente geschiedenis van Aquaman is onlosmakelijk verbonden met zijn tijd in de bioscoop. De filmAquamanvan 2018, geregisseerd door James Wan met Jason Momoa in de titelrol, heeft in eigen land $335 miljoen en internationaal $817 miljoen opgebracht, voor een wereldwijd totaal van ongeveer $1,152 miljard – waardoor het tot nu toe de financieel meest winstgevende DC Extended Universe-film is. Het vervolg,Aquaman en het verloren koninkrijk, uitgebracht eind 2023, bedraagt ​​wereldwijd ongeveer $ 440 miljoen (124,5 miljoen in Noord-Amerika en 315,7 miljoen internationaal), een score die aanzienlijk lager is dan het eerste deel, maar die nog steeds de meest winstgevende DC-film van het jaar 2023 is.

Deze enorme cinematografische tentoonstelling heeft een meetbaar effect op de oude stripmarkt: de meest emblematische stukken uit de redactionele geschiedenis van het personage zien hun vraag ondersteund door een breder publiek dat de oorsprong van de held via het grote scherm ontdekt. Dit is zichtbaar op de veilingresultaten vanMeer leuke strips#73: het record van $192.000 gevestigd in januari 2022 (CGC FN+ 6.5) maakt deel uit van een voortdurende groeidynamiek sinds de release van de eerste film in 2018, gedreven door zowel de intrinsieke zeldzaamheid van het boek – iets meer dan zestig exemplaren vermeld in de CGC – als door een ongekende bekendheid van het personage. Op het meer toegankelijke Silver Age-segment,Aquaman#1 (1962) illustreert hetzelfde fenomeen op een andere schaal: een CGC 9.6-exemplaar dat in augustus 2019 voor $38.400 werd verkocht, toen een tussenklasse 6.0 begin 2023 rond de $1.092 handelde, en een exemplaar dat in 2.0 leesbaar is, blijft toegankelijk voor ongeveer $300 tot $350. De kloof tussen deze niveaus doet denken aan een constante marktregel: het is de combinatie van hoogwaardige zeldzaamheid en de bekendheid van het personage die de inzet verhoogt, niet alleen bekendheid.

Concreet betekent dit voor een verzamelaar dat de waarderingspieken niet gelijkmatig verdeeld zijn: de allereerste mijlpalen (eerste verschijning, eerste solo-uitgave, eerste verschijning van Black Manta) profiteren het meest van dit bioscoopeffect, terwijl de tussenliggende uitgaven van een lange reeks aanzienlijk stabieler en dus betaalbaarder blijven om zonder veel geld een basiscollectie op te bouwen.

Koopgids: Aquaman-geschiedenis verzamelen

• Bekijk de restauratie van stukken uit de Gouden Eeuw.UnMeer leuke strips#73 ongerestaureerd is uiterst zeldzaam; veel exemplaren in omloop hebben een retouchering van de rug of de hoeken ondergaan, wat door de verkoper moet worden vermeld en resulteert in een aanzienlijke korting vergeleken met een universeel exemplaar (blauw) in de CGC.
• Geef de voorkeur aan de eerste nummers van de serie uit 1962 vanwege de kunst van Nick Cardy.Deze genietstrips op instapniveau uit de Silver Age hebben vaak last van ruggengraatstress en doffe hoeken: een lichamelijk onderzoek (of foto's in hoge resolutie) vóór aankoop voorkomt onaangename verrassingen over de aangegeven staat.
• Richt je op rocknummers uit het Peter David-tijdperk. Aquaman#0 en #2 (1994) concentreren het grootste deel van de verzamelwaarde van deze periode, omdat ze visueel de overgang naar de harpoen markeren; nummers uit het middensegment zijn veel betaalbaarder.
• Overwaarde moderne prints niet zonder hoge kwaliteit. Aquaman(2011) #1 werd in zeer grote aantallen gedrukt: de waarde ervan is vrijwel uitsluitend gebaseerd op CGC 9,8-kwaliteiten, exemplaren onder deze drempelwaarde liggen dicht bij de omslagprijs.
• Verwijs altijd naar recente vergelijkingen voordat u een bod uitbrengt, vooral bij stukken uit de Gouden Eeuw waarbij de verschillen tussen twee verkopen aanzienlijk kunnen zijn, afhankelijk van de aanwezigheid van restauratie of de kleur van de pagina's.
• Bekijk het volledige karakterprofielopde pagina gewijd aan Aquamanom elk nummer in mondiale continuïteit te situeren voordat er wordt geïnvesteerd.
• Volg uw verzameling in de loop van de tijdmetonze collectiebeheerapplicatie, vooral handig voor een serie die zo lang en gefragmenteerd is in verschillende delen als die van Aquaman.

Veelgestelde vragen