Green Arrow-Leseführer: Wo man anfangen soll

Green Arrow ist einer dieser DC-Helden, deren Stimme man liebt, bevor man Pfeile liebt. Oliver Queen, Milliardär und Bürgerwehrmann, Bogenschütze ohne Superkräfte, ist vor allem das politische Gewissen seines Universums: ein linker Mann mit gestutztem Spitzbart, der Superman beschimpft, in vertrauter Form über Armut spricht und sich weigert, ein Auge zuzudrücken. Diese starke, aber späte Identität erschwert die Lektüre ein wenig: Je nach Epoche stoßen wir auf einen Dienstbogenschützen aus dem Goldenen Zeitalter, einen Sozialprediger aus den 1970er Jahren, einen desillusionierten Stadtjäger aus den 1980er Jahren oder einen für die Moderne neu erfundenen Pophelden.

Bei diesem Reiseführer handelt es sich nicht um eine Biografie oder einen Katalog von zu bewertenden Zahlen: Es handelt sich um eine Reiseroute. Es beantwortet nur eine Frage:In welcher Reihenfolge lesen Sie die großen Läufe von Green Arrow, wenn Sie beginnen– sich ausschließlich auf echte, berühmte Schöpfer, Sagen und Handlungsstränge verlassen. Sie finden einen klaren Ausgangspunkt, die Logik jeder Epoche, eine begründete Lesereihenfolge und ein paar Nuggets, die Sie sich für später aufheben können.

Ein Wort zur Methode vorab: Green Arrow liest sich sehr gut autonome Läufe. Im Gegensatz zu anderen Franchise-Unternehmen, bei denen alles zusammenkommt, fungiert hier jede große Periode als zusammenhängender Block, getragen von einem identifizierbaren Kreativteam. Sie können also durch die Tür eintreten, die Sie am meisten anzieht – den Ursprung, die soziale Geschichte, den Stadtthriller oder das moderne Revival –, ohne alles in chronologischer Reihenfolge der Veröffentlichung lesen zu müssen.

Wo soll ich anfangen: Year One, der ideale Einstieg

Wenn Sie noch nie ein einziges Panel von Green Arrow gelesen haben, beginnen Sie damit Grüner Pfeil: Jahr eins(2007), die sechs Ausgaben umfassende Miniserie, signiert Andy Diggle zum Drehbuch und Jock zur Zeichnung. Die Prämisse ist klar: Oliver Queen, ein müßiger und desillusionierter Playboy, findet sich verlassen auf einer feindlichen Insel wieder, und es ist das Überleben, das ihn in einen Bogenschützen und einen Mann verwandelt. Es ist keine vorherige Kontinuität erforderlich, die Geschichte ist kurz, nervös und Jocks kantige Linie verleiht ihr eine fast anschauliche Intensität. Es ist heute der Referenzursprung.

Ein zweiter Kandidat für den Titel „Erstkauf“ verdient Erwähnung:Köcher(2001), der Bogen, der die moderne Soloserie unter der Feder von neu auflegt Kevin Smith und der Bleistift von Phil Hester. Smith erweckt Oliver Queen von den Toten zurück und bietet eine zugängliche, witzige und bewegende Geschichte, ideal für diejenigen, die lieber mit einem zeitgenössischeren Ton als mit einem Ursprung beginnen. Zwischen beiden ist die Regel einfach:Jahr eins, um zu verstehen, woher der Bogenschütze kommt, und Quiver, um den Mann kennenzulernen, wie er heute ist.

Die Ursprünge und der Gründungsverlauf: von 1941 bis O'Neil-Adams

Green Arrow erschien erstmals 1941 in Weitere lustige Comics #73, erstellt von Mort Weisinger und George Papp. In derselben Ausgabe wird sein junger Kumpel Speedy (Roy Harper) vorgestellt. Fast dreißig Jahre lang blieb der Bogenschütze eine Nebenfigur, die in Gadgets erhältlich war – Boxpfeilen, Netzpfeilen, Pfeilflugzeugen und Pfeilwagen – in einer Logik, die dem damaligen Batman/Robin-Duo sehr nahe kam. Diese Periode des Goldenen und Silbernen Zeitalters ist bezaubernd, aber anekdotisch: Wir lesen sie nicht, um den Charakter zu verstehen, sondern nur, um den zurückgelegten Weg zu ermessen.

Der eigentliche Wandel kam Ende der 1960er Jahre. Es war Neil Adams Der erste bietet Oliver Queen in einem Team-Abenteuer seine endgültige Silhouette an – einen Bart im Robin-Hood-Stil und ein neu gestaltetes Kostüm Die Mutigen und die Mutigen. Aber die tiefgreifende Metamorphose, die dem Helden seine Seele verleiht, obliegt dem Duo Denny O'Neil und Neal Adams in der Serie Grüne Laterne/grüner Pfeil, im Jahr 1970 ins Leben gerufen. Das Konzept: den linken Bogenschützen, erdig und wütend, mit dem kosmischen und konservativen Piloten Hal Jordan zu verbinden und sie kreuz und quer durch ein von Armut, Rassismus und Drogen heimgesuchtes Amerika zu schicken.

Dieser Lauf ist der wahrer Gründungsakt der modernen Identität der Figur. Die berühmten „Helden auf harter Reise“ debattieren über Themen, die Mainstream-Comics sorgfältig gemieden haben. Die Spitze bleibt der Bogen „Schneevögel fliegen nicht“, in dem wir entdecken, dass Speedy, der Schützling von Oliver Queen, heroinsüchtig geworden ist – eine Enthüllung, die einen Skandal auslöste und die amerikanische Verlagsgeschichte nachhaltig prägte. Wenn Sie nur eine klassische Geschichte lesen müssten, wäre es diese: Sie erklärt, warum Green Arrow anders ist als alle anderen Helden in seinem Universum.

Das Wesentliche folgt in Lesereihenfolge

Sobald der Ursprung und die Gründungsphase verdaut sind, empfehle ich die folgende Route, um die großen Solo-Epochen der Figur in einer sowohl redaktionellen als auch lehrreichen Reihenfolge zu durchqueren:

1. Green Lantern/Green Arrow, von Denny O'Neil und Neal Adams (1970er Jahre)— die ideologische und emotionale Basis. Lesen Sie zuerst, um die Stimme der Figur zu verstehen.
2. Die Langbogenjäger und die erste Soloserie von Mike Grell (ab 1987)– erwachsene, urbane und realistische Neuerfindung. Grell befreit Oliver von seinen Gadgets und lässt ihn in einem düsteren Thriller-Genre in Seattle nieder.
3. Quiver, von Kevin Smith und Phil Hester (2001)– die Wiederauferstehung und Neuauflage der modernen Serie, ein idealer Einstieg in den zeitgenössischen Kanon.
4. The Archer's Quest, von Brad Meltzer und Phil Hester (2002-2003)– ein Gedenk-Roadtrip, bei dem Oliver seine eigene Vergangenheit Revue passieren lässt; eine der beliebtesten Geschichten der Leser.
5. Green Arrow: Year One, von Andy Diggle und Jock (2007)— der endgültige Ursprung, der auch ganz oben platziert werden kann, wenn wir lieber am Anfang beginnen möchten.
6. Die New 52 von Jeff Lemire und Andrea Sorrentino (ab 2013)– die meistgelobte moderne Neuinterpretation, die man nach der Verkostung der Klassiker entdecken kann.
7. Green Arrow: Rebirth, von Benjamin Percy (2016)– die zeitgenössische Synthese, die Oliver und Dinah Lance zusammenbringt und den Aktivismus wieder in den Vordergrund rückt.

Der große Wendepunkt in dieser Liste ist Mike Grell. Seine prestigeträchtige Miniserie Die Langbogenjäger(1987) ist ein separates Objekt: drei dichte Kapitel, ein Ton, der „für reife Leser empfohlen wird“, ein alternder Oliver Queen, der einen Serienmörder aufspürt, während seine Begleiterin Black Canary (Dinah Lance) entführt und gefoltert wird. Hier erscheint auch Shado, der mysteriöse Bogenschütze. Der Erfolg dieses Minifilms führte zu einer langen Soloserie von Grell, die eher auf echten Kriminalität als auf Fantasy basiert: keine kostümierten Superschurken, sondern Menschenhändler, Spione und moralische Fragen für Erwachsene.

Die großen Sagen und Crossovers, die man kennen sollte

Über Soloauftritte hinaus haben mehrere Sagen den Status des Charakters neu definiert und kommen oft in Lesergesprächen zur Sprache. Sie zu kennen hilft, jede Epoche einzuordnen:

• „Snowbirds Don’t Fly“ (Grüne Laterne/Grüner Pfeil)– der soziale Bogen zu Speedys Sucht, einem Eckpfeiler der O'Neil-Adams-Ära.
• Die Langbogenjäger (Mike Grell)– der Wandel hin zu einem erwachsenen und realistischen Green Arrow, der Matrix für den gesamten urbanen Ton, der folgen wird.
• Der Tod von Oliver Queen und die Connor Hawke-Ära (Mitte der 1990er Jahre)— Oliver opfert sich bei einer Explosion und sein bisher unbekannter Sohn Connor Hawke nimmt den Bogen und die Kapuze zurück. Eine entscheidende Zeit, die dauerhaft einen zweiten Grünen Pfeil in der Kontinuität etabliert.
• Schrei nach Gerechtigkeit, von James Robinson (2009–2010)– eine sehr düstere Saga, in der die Zerstörung von Star City und eine Familientragödie Oliver dazu bringen, den Söldner Prometheus zu töten, was dazu führt, dass er von der Heldengemeinschaft verbannt wird. Eine spaltende, aber historisch wichtige Geschichte.
• „Into the Woods“ von J.T. Krul (nach Brightest Day, 2010)– Nach seiner Verbannung flüchtet Oliver in einen mystischen Wald, der im Herzen von Star City entstanden ist. eine fantastischere und meditativere Wendung.

Es sollte auch daran erinnert werden, dass Green Arrow Stammspieler ist Gerechtigkeitsliga: Er wurde aus dem Silbernen Zeitalter rekrutiert und wird neben Black Canary zu einer der „menschlichen“ Säulen ohne Kräfte. Seine Auftritte in den großen Teams sind nicht unbedingt notwendig, um seine Solosträhne fortzusetzen, aber sie beleuchten seine stürmische Beziehung zu den mächtigeren Helden – ein Thema, das sich seit O'Neil und Adams durch seine gesamte Karriere zieht.

Die Neuzeit: Lemire-Sorrentino und der Rebirth-Relaunch

Der sogenannte „New 52“-Relaunch begann 2011 mit mehreren ungleichen Kreativteams, und wir müssen ehrlich sein: Die ersten Arcs haben Mühe, zu überzeugen. Alles ändert sich mit der Ankunft von Jeff Lemire zum Drehbuch und Andrea Sorrentino in Zeichnung, aus der siebzehnten Ausgabe (2013). Ihr Lauf wird allgemein als einer der modernen Höhepunkte der Figur angesehen. Lemire verbindet sich wieder mit der Insel ihrer Ursprünge und erfindet eine Mythologie über Clans von Bogenschützen – die berühmten „Außenseiterkrieg“ – und vorgestellt Emiko Königin, Olivers Halbschwester, die inzwischen zu einer Hauptfigur geworden ist. Alles wird durch Sorrentinos kühnes Layout und seine reduzierte Farbpalette aufgewertet. Es ist ein Lauf, der fast unabhängig von allem anderen gelesen werden kann.

Dann kommt die Wiederbelebung Grüner Pfeil: Wiedergeburt (2016), geleitet von Ben Percy mit insbesondere den Designern Otto Schmidt und Juan Ferreyra. Percy nimmt die Herausforderung an, alle Facetten des Helden in Einklang zu bringen: den sozialaktivistischen Erben von O'Neil, den städtischen Jäger von Grell und insbesondere das symbolträchtige Paar, mit dem Oliver zusammenarbeitet Schwarzer Kanarienvogel, wieder in die Mitte des Grundstücks stellen. Auf visueller Ebene verleiht der Wechsel von sehr farbenfrohen und sehr strukturierten Stilen dieser Zeit eine starke Identität. Für einen Leser, der sich den „modernen Green Arrow“ wünscht, ist Rebirth der natürliche Ausgangspunkt nach Lemire.

Auch diese beiden modernen Serien profitierten von einem Kontexteffekt: der Fernsehserie Pfeil, ausgestrahlt von 2012 bis 2020, hat seine DNA daraus Jahr eins und in den Codes des Lemire-Laufs, während gleichzeitig neue Leser wieder an Comics herangeführt werden. Die beiden Medien nährten sich gegenseitig, ohne jemals genau zusammenzufallen.

Nuggets zum Aufbewahren für später

Nachdem die großen Läufe abgedeckt sind, lohnen einige Schätze für den Leser, der zum Enthusiasten geworden ist, den Umweg:

• Die Connor Hawke-Ära– Zu verfolgen, wie Olivers Sohn nach dem Tod seines Vaters die Kutte trägt, bietet einen ungewöhnlichen und liebenswerten Blickwinkel, der von Neulingen oft übersehen wird.
• Oliver und Dinahs Hochzeit– die spezielle Hochzeitsausgabe, geschrieben von Judd Winick und illustriert von Amanda Conner , dann die Serie Grüner Pfeil und schwarzer Kanarienvogel Das Folgende vertieft das wichtigste romantische Duo im Franchise.
• The Archer's Quest von Brad Meltzer– Es lohnt sich, es noch einmal zu lesen, wenn man die Vergangenheit der Figur kennt, denn dieser Roadtrip funktioniert wie ein Liebesbrief an langjährige Fans, gespickt mit Anspielungen auf die Kontinuität.
• Mike Grells langjährige Soloserie in ihrer Gesamtheit - darüber hinaus Die Langbogenjäger, die Dutzenden von Ausgaben, die folgen, bilden eine der zusammenhängendsten Straßensagas von DC.

Diese Lesungen haben keine Priorität, aber sie belohnen Treue: Sie zeigen, dass Green Arrow ebenso eine Familie (Speedy, Connor Hawke, Emiko, Dinah) wie ein Individuum ist und dass seine Mythologie durch die Anhäufung komplementärer kreativer Stimmen entstanden ist.

Wo und wie man lesen kann: Sammlungen, Vollständigkeiten und empfohlene Routen

Die gute Nachricht ist, dass die großen Läufe von Green Arrow fast alle gesammelt wurden Sammlungen , Integrale oder Omnibus, wodurch das Zeichen heute viel einfacher zu lesen ist als in Einheit. Um Ihren Kurs aufzubauen, ist hier die bequemste Logik:

• Um anzufangen: Erhalten Sie die Sammlung von Grüner Pfeil: Jahr eins, kurz und autonom, dann das von Köcher. Diese beiden Bände reichen aus, um zu wissen, ob die Figur zu Ihnen spricht.
• Für Fundamente: Suchen Sie nach Sammlungen, die zusammenkommen Grüne Laterne/grüner Pfeil von O'Neil und Adams. Sie werden oft neu aufgelegt und stellen den sozialen Geist der Zeit des harten Reisens wieder her.
• Für die Erwachsenenzeit : die Sammlung von Die Langbogenjäger dann bilden die Sammlungen der Grell-Reihe einen zusammenhängenden Block, der hintereinander gelesen werden kann.
• Für die Moderne: Die Sammlungen der Lemire-Sorrentino-Runde und dann die aus Benjamin Percys Rebirth-Zeit schließen die Reise mit einem zeitgenössischen Touch ab.

Zum Abschluss noch zwei Methodentipps. Versuchen Sie zunächst nicht, alles in der strengen Reihenfolge der Zahlen zu lesen: Bevorzugen Sie die Blöcke vom Kreativteam, denn so macht Green Arrow am meisten Sinn. Akzeptieren Sie dann die Tonverschiebungen von einer Ära zur anderen – der lustige Bogenschütze des Goldenen Zeitalters, der linke Tribun der 1970er Jahre und der gefolterte Jäger der 1980er Jahre sind derselbe Mann, der von Generationen von Schöpfern einfach immer wieder neu gelesen wurde. Es ist genau diese Plastizität, die den Charakter reich macht: Nur wenige DC-Helden bieten eine so breite Palette mit einer so erkennbaren Identität.

Häufig gestellte Fragen