Bucky-Comics-Geschichte

Nur wenige Nebencharaktere im Marvel-Universum hatten einen so holprigen Werdegang wie James Buchanan „Bucky“ Barnes. Ganz am Anfang als einfacher jugendlicher Kontrahent für Captain America konzipiert, wurde er innerhalb von acht Jahrzehnten zu einem im Kampf gefallenen Soldaten, einem redaktionellen Tabu, das mehr als 35 Jahre lang ausdrücklich geschützt wurde, einem amnesischen sowjetischen Attentäter und dann selbst zum Träger des Schildes. Nur wenige Charaktere haben so sehr von der Last ihrer eigenen Mythologie profitiert – und gelitten.

Diese Geschichte ist nicht nur die einer Figur, sondern auch die der Entwicklung des alten Comic-Marktes. Vom 1941 auf billigem Papier gedruckten Pulp des Goldenen Zeitalters bis zu den überwachten Drucken der Brubaker-Ära Mitte der 2000er Jahre, einschließlich der wachsenden Flutwelle, die durch die Besetzung von Sebastian Stan im Kino ausgelöst wurde, erzählt allein der Preis von Bucky Barnes die Geschichte des Superhelden-Comic-Marktes. Dieser Artikel zeichnet mit unterstützenden Fakten und Quellen den gesamten redaktionellen Werdegang der Figur nach und was sie für diejenigen bedeutet, die seine wichtigsten Auftritte sammeln möchten.

Wir werden zunächst die Geburt des Charakters im Kontext des Zweiten Weltkriegs sehen, dann seinen „Tod“ mitten im Silbernen Zeitalter, seine schockierende Wiederauferstehung in den 2000er Jahren, seinen Übergang in das Kostüm von Captain America und schließlich den nachhaltigen Einfluss kinematografischer Adaptionen auf den Wert seiner Gründungscomics.

Die Ursprünge von Simon & Kirby: Ein Sidekick für den Krieg (1941)

Bucky Barnes erscheint zum ersten Mal inCaptain America-ComicsNr. 1, Coverdatum März 1941 und veröffentlicht von Timely Comics, dem Vorläufer von Marvel. Die Figur wurde vom Duo Joe Simon (Autor und Redaktionsdesigner) und Jack Kirby (Cartoonist) kreiert, die sich für diese allererste Ausgabe gleichzeitig Captain America und seinen jungen Partner vorstellen. Simon wird später in seiner Autobiografie erzählen, dass er einfach den Vornamen eines Freundes aus Kindertagen, eines Basketballstars an seiner High School, angenommen hat, um die Figur zu benennen: „Bucky“, nach Bucky Pierson.

In der ursprünglichen Kontinuität wird James Buchanan Barnes als Maskottchen des Militärlagers dargestellt, in dem Steve Rogers vor seiner Verwandlung stationiert ist. Nachdem er versehentlich das Geheimnis um Captain Americas Identität belauscht hat, gelingt es dem Teenager, sein Kampfpartner zu werden, anstatt zu riskieren, dass die Informationen ans Licht kommen. Von der ersten Ausgabe an begleitet Bucky Captain America in fast jeder von Timely während des Krieges veröffentlichten Geschichte, einem intensiven Veröffentlichungsrhythmus, der für das Goldene Zeitalter charakteristisch ist, in dem das Duo gleichzeitig in mehreren monatlichen oder zweimonatlichen Titeln vorgestellt wurde.

Der Erfolg des Charakters war so groß, dass Simon und Kirby ihm sehr schnell seine eigene gemeinsame Serie anboten:Junge VerbündeteNr. 1 erschien im Sommer 1941 und wurde am 23. Juli 1941 in den Handel gebracht. Bucky führte die „Sentinels of Liberty“ an, eine Gruppe patriotischer Teenager, die sich zu dieser Zeit mit Toro (dem Kumpel der ursprünglichen Human Torch) und einer Gruppe junger New Yorker unterschiedlicher Herkunft zusammensetzte. Die Ausgabe wurde von Kirby (unter dem kollektiven Pseudonym „Charles Nicholas“) gezeichnet und von Otto Binder geschrieben, wobei Simon als Art Director gilt. Diese Serie bestätigt, dass Bucky kein einfacher Kontrahent war, sondern ein Charakter, der in der Lage war, allein einen Titel zu tragen – ein seltener Status für einen Sidekick dieser Zeit.

Captain America-Comics#1 markiert auch das allererste Erscheinen des Red Skull und macht ihn zu einem der gefragtesten bahnbrechenden Comics des gesamten Goldenen Zeitalters. Laut der CGC-Zählung wurden Mitte 2023 nur rund 189 Exemplare offiziell bewertet, eine äußerst niedrige Zahl, die sowohl das Alter der Ausgabe (85 Jahre im Jahr 2026), die Zerbrechlichkeit des damaligen Zellstoffpapiers als auch die Tatsache widerspiegelt, dass es sich um einen Comic handelte, der dazu gedacht war, von jungen Lesern gelesen, gefaltet und weggeworfen zu werden, anstatt ihn aufzubewahren. Das CGC 9.8-Exemplar aus der „Allentown“-Sammlung steht an der Spitze der Volkszählung, gefolgt von einem CGC 9.4-Exemplar aus der „Denver“-Sammlung.

Buckys Tod: ein Wendepunkt für das Silberne Zeitalter

Die Popularität von Captain America und seinem Duo brach mit dem Ende des Zweiten Weltkriegs ein, ein Schicksal, das fast alle patriotischen Helden dieser Zeit teilten. Die Serie endet zu Beginn der 1950er-Jahre, ohne dass es einen wirklichen erzählerischen Abschluss für die Figur des Bucky gibt, der mit dem Zusammenbruch des Superhelden-Genres der Nachkriegszeit einfach aus der Presse verschwindet.

Erst mit der Einführung des modernen Marvel-Universums durch Stan Lee und Jack Kirby in den frühen 1960er Jahren war das Schicksal des Duos endgültig besiegelt. InRächerIn Nr. 4 (Coverdatum März 1964), geschrieben von Stan Lee und gezeichnet von Jack Kirby, entdeckt Namor einen Mann, der kryogen in Eis eingefroren ist und von einem Inuit-Stamm als Idol verehrt wird. Der Mann wird von den Avengers (Iron Man, Thor, Wasp und Giant-Man) entdeckt und entpuppt sich als Captain America, der seit Kriegsende vermisst wird. In dieser Ausgabe erzählt Steve Rogers zum ersten Mal, wie er und Bucky versuchten, eine mit Sprengstoff beladene Drohne abzufangen, die von Nazi-Agenten gesteuert wurde: Das Gerät explodierte, tötete Bucky und schleuderte Cap in den eisigen Ozean, wo sein Körper in einen schwebenden Zustand überging, bis er von den Avengers entdeckt wurde. Diese Gründungsgeschichte festigt Buckys Status als „im Kampf getötet“ dauerhaft und macht Captain America zu einem anachronistischen Helden, der vom Verlust seines jungen Partners heimgesucht wird.

Der vollständige und endgültige Bericht über diesen Tod sollte erst vier Jahre später vorliegen. InRächer#56, „Der Tod sei nicht stolz!“ (September 1968), Drehbuch von Roy Thomas und gezeichnet von John Buscema, lässt Captain America diese traumatische Erinnerung in einem Rückblick noch einmal durchleben, nachdem er das Team auf dem europäischen Schloss, das früher von Doctor Doom bewohnt wurde, wieder vereint hat. Die Szene ist in der Comic-Kultur zum Kult geworden: Buckys letzte Worte: „Du hast recht, Cap! Ich sehe die Sicherung! Sie wird durchbrennen!“, nur wenige Kisten voraus die Explosion der Drohne, die sein Leben beendet. Diese Ausgabe kristallisiert Buckys Tod als einen der seltenen „endgültigen“ Todesfälle des Silbernen Zeitalters heraus, in einem Medium, in dem die Auferstehung von Charakteren eher die Norm als die Ausnahme ist.

Mehr als drei Jahrzehnte lang hat die Marvel-Redaktion diesen Status quo mit ungewöhnlicher Konsequenz aufrechterhalten. Bucky Barnes ist einer der wenigen Charaktere (neben Onkel Ben aus Spider-Man und Bruce Waynes Eltern aus der Konkurrenz), deren Wiederauferstehung von der Redaktionsleitung ausdrücklich verboten wurde, gerade weil sein Tod der erwachsenen Figur von Captain America ihre ganze dramatische Bedeutung verliehen hatte. Diese ungeschriebene Regel macht „Bucky ist tot und er bleibt tot“ zu einer fast sprichwörtlichen Phrase unter Marvel-Autoren der 1970er bis 1990er Jahre.

Die schockierende Rückkehr: Winter Soldier (2005)

Es ist der Drehbuchautor Ed Brubaker, der mit dem Designer Steve Epting zusammenarbeitet, der anlässlich der Veröffentlichung von Band 5 dieses siebenunddreißig Jahre alten Tabus brichtCaptain Americaim Januar 2005. Inspiriert von Spionageromanen, Romanen aus dem Kalten Krieg und Jim Sterankos legendärem Angriff auf Captain America in den 1960er Jahren konstruierte Brubaker einen Handlungsbogen mit sechs Kapiteln mit dem Titel „The Winter Soldier“, der zwischen veröffentlicht wurdeCaptain America(Band 5) Nr. 1 und Nr. 6.

Captain America(Bd. 5) #1 stellt den Wintersoldaten nur als Silhouette vor, was unter Sammlern eine anhaltende Debatte entfacht hat: Einige halten diese Ausgabe für den wahren ersten Auftritt, andere reservieren diesen Status für #6, die einzige Ausgabe, in der Buckys Gesicht offiziell unter der Maske des sowjetischen Attentäters enthüllt wird. In Brubakers neu geschriebener Fortsetzung überlebte Bucky tatsächlich die Drohnenexplosion im Jahr 1945, wurde von sowjetischen Streitkräften geborgen, zwischen den Missionen in den Ruhezustand versetzt und durch wiederholte Gehirnwäsche zu einem Elite-Attentäter im Dienst des Ostblocks während des Kalten Krieges konditioniert – was sowohl sein Überleben als auch sein mangelndes Altern erklärt.

Der kritische und kommerzielle Erfolg dieses Handlungsbogens ist unmittelbar spürbar: Er steigert den Umsatz der Serie nachhaltigCaptain Americaund etablierte Brubaker und Epting als das kreative Duo der Figur für das nächste Jahrzehnt. Erst 2014, mit der Veröffentlichung des Films, kam der Sammlermarkt richtig in SchwungCaptain America: Der Wintersoldat, das diesen Bogen lose adaptiert und eine neue Generation von Lesern auf die Originalausgaben von 2005 aufmerksam macht.

Bucky wird Captain America (2008–2011)

Der Rest des Brubaker-Laufs treibt die Neuerfindung des Charakters noch weiter voran. Nach dem mutmaßlichen Tod von Steve Rogers am Ende des CrossoversBürgerkrieg, erzählteCaptain America(Vol. 5) Nr. 25 (2007) ist es Bucky Barnes selbst, der das Kostüm und den Schild übernimmtCaptain AmericaNr. 34, Coverdatum März 2008, noch geschrieben von Brubaker und gezeichnet von Epting. Das neue Kostüm der Figur wurde von Alex Ross in Zusammenarbeit mit Brubaker, Epting und Herausgeber Tom Brevoort entworfen: Ross behält die Identitätselemente des Helden (den geflügelten Helm, das „A“-Emblem) bei und modernisiert gleichzeitig die Silhouette, um den Generationswechsel zwischen dem Soldaten des Zweiten Weltkriegs und dem ehemaligen Attentäter, der zum Beschützer wurde, zu markieren.

Diese Bucky-Version von Captain America besetzt das Kostüm mehrere Jahre lang, bis Steve Rogers um 2010 zurückkehrt. Bucky trägt dennoch eine Zeit lang parallel weiterhin den Schild, bevor er während des Crossovers – vorübergehend – wieder verschwindetFürchte dich selbstim Jahr 2011. In diesem Fall steht Bucky dem Bösewicht Sin gegenüber, der vorübergehend mit den asgardischen Kräften von Skadi ausgestattet ist und im Kampf zu sterben scheint. Der Charakter wird jedoch dank der Infinity Formula schnell wieder zum Leben erweckt, derselben Verbindung, die Nick Furys Vitalität seit dem Zweiten Weltkrieg bewahrt hat – einer abgeschwächten Version des Supersoldatenserums. Am Ende dieses Handlungsbogens überlässt Bucky endgültig das Kostüm von Captain America Steve Rogers und übernimmt erneut die Identität des Winter Soldier, dieses Mal als Undercover-Agent im Dienst von S.H.I.E.L.D., in einer Soloserie, die neunzehn Ausgaben umfassen wird.

Die Auswirkung von Anpassungen auf die Bewertung

Keine aktuelle Entwicklung hat den Comic-Markt von Bucky Barnes so sehr durcheinandergewirbelt wie seine Adaption ins Kino. Der Schauspieler Sebastian Stan wird in „James „Bucky“ Barnes“ besetztCaptain America: Der erste Rächer(2011), nachdem er zunächst für die Hauptrolle vorgesprochen hatte, ging er schließlich an Chris Evans. Stan selbst sagte, er dachte, dass dieser erste Film sein einziger Auftritt im Marvel-Filmuniversum sein würde, bevor Produzent Kevin Feige beschloss, ihn für einen viel längeren Bogen beizubehalten, der sich an der Flugbahn der Papierfigur orientierte.

Captain America: Der erste Rächer(2011) adaptiert den Ursprung des Duos im Goldenen Zeitalter und den Tod von Bucky während einer Mission gegen einen Hydra-Zug und verwendet dabei die Struktur der Geschichte, die von erstellt wurdeRächer#4. Drei Jahre später,Captain America: Der Wintersoldat(2014) adaptierte direkt den Handlungsstrang von Brubaker und Epting und enthüllte, dass Bucky überlebt und sich in einen sowjetischen Attentäter verwandelt hatte – ein kritischer und kommerzieller Erfolg, der die erste massive Welle der Sammlernachfrage nach den Ausgaben von 2005 auslöste. Der Charakter tauchte dann wieder aufCaptain America: Bürgerkrieg(2016), die beiden Teile vonAvengers: Infinity WaretEndspiel, dann in der SerieDer Falke und der Wintersoldat(2021) auf Disney+, wobei jede Veröffentlichung einen auf den Verkaufsplattformen dokumentierten Höhepunkt des Interesses für die entsprechenden Kennzahlen generiert.

Dieser Adaptionseffekt lässt sich deutlich an den Verkaufszahlen der Gründercomics ablesen.Captain America-Comics#1, das bereits wegen seines ersten Auftritts in „Captain America and the Red Skull“ begehrt war, profitiert auch vom Status von Buckys erstem Auftritt: Das CGC 9.4-Exemplar aus der „Tom Reilly / San Francisco“-Sammlung, das 2019 bereits für 915.000 US-Dollar verkauft wurde, stellte einen neuen absoluten Rekord für den Titel auf, indem es im April 2022 bei Heritage Auctions für 3.120.000 US-Dollar verkauft wurde – mehr als das Dreifache seines eigenen Rekords vier Jahre zuvor. Eine solche Bewertungslücke in so kurzer Zeit verdeutlicht das Ausmaß, in dem das durch Marvel-Filme hervorgerufene allgemeine öffentliche Bewusstsein die Karten auf dem Markt des Goldenen Zeitalters neu verteilte.

Auf viel zugänglicheren Preisniveaus ist die gleiche Dynamik zu beobachtenCaptain America(Bd. 5) Nr. 1 und Nr. 6 (2005): Die Nachfrage nach diesen Emissionen, die dank des kritischen Rufs des Brubaker-Laufs bereits seit ihrer Veröffentlichung anhält, hat seit 2014 deutlich zugenommen, wobei die Bewertungslücke bei den CGC-9,8-Abstufungen besonders ausgeprägt ist. Für einen Sammler, der gerade erst anfängt, stellen diese modernen Ausgaben einen weitaus günstigeren Einstieg in die Verlagsgeschichte der Figur dar als das Goldene Zeitalter.

Dieser Mechanismus ist nicht spezifisch für Bucky Barnes: Er durchdringt seit etwa fünfzehn Jahren den gesamten Superhelden-Comic-Markt, wo jede neue Kino- oder Serienadaption das Interesse an den Gründungsausgaben neu entfacht, die manchmal Jahrzehnte bevor die breite Öffentlichkeit die Figur auf der Leinwand entdeckte, veröffentlicht wurden. Was Bucky auszeichnet, ist die Dauer seiner redaktionellen Verfinsterung: Nur wenige Marvel-Charaktere haben von einer so langen Lücke von fast vierzig Jahren zwischen ihrem letzten bedeutenden Auftritt und ihrer spektakulären Wiedereinführung profitiert, die die Anzahl der „Zwischen“-Ausgaben ohne großes Sammlerinteresse mechanisch begrenzte und den gesamten Wert auf eine Handvoll sehr präziser Meilensteine ​​konzentrierte: 1941, 1964, 1968, 2005 und 2008.

Kaufratgeber

• Überprüfen Sie die genaue Nummer, die Sie suchen.Bucky hat je nach Identität mehrere unterschiedliche „erste Auftritte“:Captain America-Comics#1 (1941) für den Originalcharakter,Captain America(Band 5) Nr. 1 (2005) für die Silhouette des Wintersoldaten und Nr. 6 (2005) für die vollständige Enthüllung seines Gesichts – verwechseln Sie diese drei Meilensteine ​​nicht, wenn Sie Anzeigen vergleichen.
• Bevorzugen Sie im Goldenen Zeitalter systematisch eine CGC- oder CBCS-Abstufung.Mit nur rund 189 im CGC gelisteten ExemplarenCaptain America-ComicsAls Nr. 1 Mitte 2023 ist eine unabhängige Authentifizierung vor jedem vier- oder fünfstelligen Kauf unerlässlich.
• In den Ausgaben 2005 bleibt die Standardabdeckung von Epting der Marktmaßstabangesichts der zahlreichen damals veröffentlichten Varianten; Streben Sie eine CGC-Abstufung von 9,8 an, wenn Ihr Budget dies zulässt. Andernfalls stellt ein VF/NM (8,0) einen guten Kompromiss zwischen Lesbarkeit und Preis dar.
• Überwachen Sie den Zustand der Seiten älterer Exemplare.Zeitgemäßes Zellstoffpapier aus den Jahren 1941-1945 vergilbt schnell; Achten Sie in den Beschreibungen auf „weiße Seiten“ oder „cremefarben bis weiß“, was den Wert eines Goldenen Zeitalters stark beeinträchtigt.
• Rechnen Sie mit Nachfragespitzen im Zusammenhang mit Veröffentlichungen von Marvel Studios.Jeder Auftritt von Sebastian Stan im Kino oder im Streaming (Disney+) hat historisch gesehen das Interesse an den Original-Comics erhöht; Der Kauf außerhalb dieser Veröffentlichungsfenster ermöglicht möglicherweise bessere Preiskonditionen.
• Unterscheiden Sie zwischen Lesesammlung und Anlagesammlung.Die modernen Serien von Brubaker und Andreyko („Sammlungen vom Typ „Captain America und Bucky“) bieten eine vollständige Darstellung des Charakters zu geringeren Kosten als die Suche nach einzelnen abgestuften Zahlen.

Häufig gestellte Fragen