Aquaman-Geschichte

Seit Jahrzehnten genießt Aquaman den Ruf eines zweitklassigen Helden, der wegen seiner Fähigkeit, „mit Fischen zu reden“, verspottet wird. Dieses irreführende Bild verbirgt jedoch eine der längsten und ereignisreichsten redaktionellen Reisen von DC Comics: mehr als acht Jahrzehnte ununterbrochener Veröffentlichung, eine Handvoll erzählerischer Todesfälle und Wiederauferstehungen, ein radikaler Wandel der visuellen Identität in den 1990er Jahren und dann eine völlige Rückeroberung der breiten Öffentlichkeit dank des Kinos. Um diese Geschichte zu verstehen, muss man verstehen, warum manche Zahlen ein Vermögen wert sind und andere fast nichts.

Dieser Artikel zeichnet die gesamte Zeitleiste der Figur nach, von den Pulpen des Goldenen Zeitalters bis zur Post-DCEU-Ära, und erklärt in jeder Phase, worum es redaktionell ging und warum es für einen heutigen Sammler wichtig ist. Sie unterscheidet sich bewusst von zwei anderen Dateien auf der Website: Wenn Sie nach einer genauen Liste der Zahlen für den Zeitraum 1960-1970 suchen, schauen Sie sich unseren Leitfaden anSchlüsselthemen von Aquaman aus dem Silbernen Zeitalter; Wenn Sie wissen möchten, welche modernen Serien Sie heute vorrangig lesen sollten, um den Charakter zu schätzen, finden Sie hier unsere Auswahlbeste Aquaman-Läufebeantwortet diese spezielle Frage. Hier ist der Blickwinkel erzählerisch und chronologisch: Wir gehen den gesamten Thread Saga für Saga zurück, um zu verstehen, wie der König der Meere dorthin gelangte.

Von den Anfängen mitten im Zweiten Weltkrieg bis zur Ära des Silbernen Zeitalters

1941: die Erschaffung eines patriotischen Unterwasserhelden

Aquaman erscheint zum ersten Mal inWeitere lustige ComicsNr. 73, datiert November 1941, in einer Geschichte mit dem Titel „Das U-Boot schlägt zu“. Die Figur wurde vom Drehbuchautor und zukünftigen Redakteur Mort Weisinger geschaffen und von Paul Norris gezeichnet. In derselben Ausgabe erscheint auch Green Arrow zum ersten Mal und ist damit eine historische Doppelausgabe für DC. In dieser Ursprungsgeschichte stellt sich der Held feindlichen U-Booten und zeigt bereits den Großteil seines Arsenals an Kräften: Wasseratmung, übermenschliche Kraft und die Fähigkeit, mit der Meeresfauna zu kommunizieren.

Der Kontext der Schöpfung ist nicht trivial: Die Vereinigten Staaten sind gerade in den Krieg eingetreten, und ein Großteil der in dieser Zeit gestarteten Superhelden haben eine offensichtliche kriegerische Dimension, sei es die Sabotage feindlicher U-Boote oder der Schutz von Seewegen. Aquaman passt in diese Art von Kriegshelden, lange bevor er der atlantische Monarch wurde, den wir heute kennen.Weitere lustige ComicsNr. 73 ist heute ein Buch von äußerster Seltenheit: Bei der CGC-Zählung wurden in allen Abstufungen nur etwas mehr als sechzig Exemplare eingereicht, und nur sechs Exemplare wurden mit einer Bewertung über 7,5 bewertet. Ein CGC FN+ (6,5)-Exemplar erreichte im Januar 2022 bei Heritage Auctions 192.000 US-Dollar, nachdem ein Exemplar mit der Bewertung 7,5 im Jahr 2021 bereits für 111.000 US-Dollar verkauft worden war.

Eine redaktionelle Wanderung von zwanzig Jahren

Im Gegensatz zu Superman oder Batman gab es für Aquaman über zwei Jahrzehnte lang keine eigene Serie. Der Charakter wanderte in den 1940er und 1950er Jahren zwischen mehreren Anthologietiteln hin und her: Er bleibt eine Säule vonWeitere lustige Comicsbis zu seiner Übergabe anAbenteuer-Comics, bevor er gelegentlich auch in auftratDie besten Comics der WeltetDetektiv-Comics. Diese Existenz als „Nebencharakter“, der neben anderen Helden in Kurzgeschichten von wenigen Seiten veröffentlicht wird, erklärt teilweise, warum er trotz seiner ununterbrochenen Präsenz an den Kiosken seit 1941 seit langem das Image eines Nebenhelden hat – eine Regelmäßigkeit der Veröffentlichung, die nur wenige DC-Charaktere des Goldenen Zeitalters für sich beanspruchen können.

1962: Aquaman bekommt endlich seine eigene Serie

Wir mussten bis 1962 warten, und das günstige Klima des Silbernen Zeitalters wurde durch abschließende Tests wiederbelebtVitrine, damit DC endlich startetAquamanBand 1. Ausgabe 1 vom Februar 1962 wurde von Jack Miller geschrieben und von Nick Cardy gezeichnet, der für das gesamte Jahrzehnt zum ikonischen Künstler der Figur werden sollte. Die Eröffnungsgeschichte „Die Invasion der Feuertrolle“ stellt den Wassermann Quisp vor, einen der ersten wiederkehrenden Charaktere dieser neuen Serie.

Diese erste Version der Serie dauerte 56 Ausgaben, bevor sie 1971 unterbrochen wurde, ein Schicksal, das in dieser Zeit des Marktrückgangs vielen Superheldentiteln widerfährt. DC brachte es 1977 neu auf den Markt, indem es die ursprüngliche Nummerierung fortsetzte, der Titel wurde jedoch erneut bei Nummer 63 gestoppt, was Opfer der als „DC Implosion“ bekannten Stornierungswelle wurde. Diese doppelte Unterbrechung, die für viele Silver Age-Serien typisch ist, erschwert heute die Erstellung einer vollständigen Sammlung und erklärt, warum bestimmte Ausgaben aus dem Ende der 1970er Jahre deutlich seltener sind als solche aus der Mitte der 1960er Jahre. Für die Nummer-nach-Ausgabe-Details dieses Zeitraums und die zu findenden Schlüssel wenden Sie sich bitte an unseren LeitfadenSchlüsselthemen von Aquamans Silberzeitaltergeht eingehend auf diesen Aspekt ein; Wir duplizieren es hier nicht, das Ziel dieses Abschnitts besteht darin, diesen Start in die Gesamtbahn der Figur einzuordnen.

1967: Aquaman erobert den kleinen Bildschirm vor dem großen

Im selben Jahrzehnt etablierte sich die Figur im Fernsehen, ein ebenso entscheidender Bekanntheitsgrad wie Comics für die breite Öffentlichkeit. Die ZeichentrickserieAquaman, produziert vom Studio Filmation, wurde ab dem 9. September 1967 auf CBS ausgestrahlt: Es handelt sich um eine 30-minütige Version vonDie Superman/Aquaman-Abenteuerstunde, die Abschnitte, die Superman und Superboy gewidmet sind, werden entfernt. Der Held wird von Marvin Miller an der Seite von Aqualad (Stimme von Jerry Dexter) gesprochen und das Programm endet im Juni 1970, nachdem Supermans Schatten für eine Solosaison verlassen wurde. Dieser Fernsehauftritt etabliert die Figur dauerhaft in der amerikanischen Populärkultur, bevor er sich der Besetzung von anschließtSuperfreundeaus dem Jahr 1973, wo er auf dem vierten Platz hinter Superman, Batman und Wonder Woman steht – ein Ort, der viel über seinen damaligen Bekanntheitsgrad aussagt, solide, ohne dominant zu sein. Diese kontinuierliche Fernsehpräsenz von Ende der 1960er bis Mitte der 1980er Jahre trug wesentlich dazu bei, das „klassische“ Bild des Königs der Meere in der kollektiven Vorstellung zu verankern, das der Comic später mehrfach aufrüttelte.

Die 1970er Jahre: Black Manta und das Drama „Tod eines Prinzen“

Zwei Ereignisse aus den 1970er Jahren haben einen großen Einfluss auf die Geschichte der Figur. Zuerst die Ankunft seines Erzfeindes: Black Manta hat seinen ersten Auftritt inAquamanNr. 35 (September-Oktober 1967), unter der Feder von Bob Haney und dem Bleistift von Nick Cardy. In dieser Ursprungsgeschichte ist er immer noch nur ein namenloser Pirat, der die atlantische Technologie übernehmen will – seine Vergangenheit und Identität werden in den folgenden Jahrzehnten erheblich konkretisiert, bis er zu einem der komplexesten Antagonisten im DC-Universum wird.

Das zweite, viel düsterere Ereignis ist die Saga, die später als „Tod eines Prinzen“ bekannt wurde und in veröffentlicht wurdeAbenteuer-Comics#452 und #453 im Jahr 1977. Black Manta nimmt Aquababy, den Sohn von Aquaman und Mera, als Geisel und sperrt ihn in einer begrenzten Luftblase ein, während er Aquaman und Aqualad zwingt, sich in einer Arena mit einem Dreizack gegenüberzutreten. Das Drama endet mit dem Tod des Kindes, einem erzählerischen Schock, der die historische Partnerschaft zwischen Aquaman und seinem Schützling Aqualad beendet und den König dazu drängt, vorübergehend auf seinen Thron zu verzichten. Diese Tragödie, die selten anderswo als in Comics adaptiert wird, bleibt einer der härtesten Momente, die jemals einem DC-Helden dieser Ära zugefügt wurden, und sie prägte lange Zeit den melancholischeren Ton der Geschichten über Aquaman danach.

Die 1990er Jahre: Peter David erfindet den König der Meere neu

Nach eher diskreten 1980er Jahren erlebte die Figur ihre radikalste Transformation unter der Feder von Peter David, der 1994 nach der Miniserie den Titel übernahmAquaman: Zeit und Gezeiten. Der Eröffnungsbogen zeigt, wie Aquaman mit langen Haaren und struppigem Bart von der Welt entfernt wird, bevor er von Aqualad auf eine Mission zurückgebracht wird. Konfrontiert mit dem Neuling Charybdis, inAquaman#2, seine Hand wird während einer Konfrontation in einem Fluss einem Schwarm Piranhas übergeben – er verliert buchstäblich seine Hand. In der nächsten AusgabeAquamanIn #0 ersetzt der Held seinen Stumpf durch eine Harpune, eine starke visuelle Entscheidung, die für einen Großteil des Jahrzehnts zum Markenzeichen der Figur wurde, bis hin zu dem Punkt, an dem sie heute von den damaligen Lesern umgangssprachlich als „Aquaman der 90er“ bezeichnet wird.

Die Harpune selbst entwickelt sich im Laufe des Laufs weiter: inAquamanIn #9 wird er durch eine High-Tech-Version ersetzt, die mit den Gedanken des Helden verbunden ist, bevor ihn eine Roboterhand dauerhaft ersetztAquaman#51. Diese Periode, die lange von einem Teil der Fangemeinde abgelehnt wurde, die sie für zu weit vom lächelnden König der 1960er-Jahre entfernt hielt, wurde in den letzten Jahren einer kritischen Neubewertung unterzogen: Sie gilt heute als einer der erfolgreichsten Versuche, Aquaman eine echte Autorenstimme zu geben, weit weg vom Klischee des Helden, der mit Fisch spricht. Die allerersten Ausgaben dieses Relaunchs (insbesondere Nr. 0 und Nr. 2) werden speziell für diesen visuellen und storytechnischen Wandel gesucht.

2011: die New 52 und die Neugründung durch Geoff Johns

Der nächste Wendepunkt kam mit dem Relaunch der New 52 im September 2011.Aquaman(2011) Nr. 1, veröffentlicht am 28. September 2011 unter der Feder von Geoff Johns und der Feder von Ivan Reis und Joe Prado, greift direkt den Ruf der Figur an: Auf den ersten Seiten verspottet ein Zivilist Aquaman offen, indem er ihn einen Helden nennt, der „mit Fischen spricht“, eine Szene, die zu einem Sinnbild geworden ist und den Witz entschärft, um dem König von Atlantis besser die Schwerkraft zurückzugeben. Die Sammlung der Serie steht an der Spitze der Bestseller der New York Times und bestätigt, dass dieser Relaunch die öffentliche Wahrnehmung der Figur nachhaltig verändert hat.

Diese Basis wurde 2016 gefestigt, als Drehbuchautor Dan Abnett die Leitung übernahmAquaman: Wiedergeburt#1 (veröffentlicht am 8. Juni), dann das NeueAquamanNr. 1 der Rebirth-Ära (22. Juni), insbesondere gezeichnet von Brad Walker und Scot Eaton. Abnett gibt an, dass er ausdrücklich den Wunsch verspürt, zu den von Johns gegründeten Grundlagen zurückzukehren, während er sich eingehender mit Meras und Arthur Currys Position als Mann beschäftigt, der zwischen zwei Welten, der Oberfläche und Atlantis, hin- und hergerissen ist. Im Gegensatz zu anderen DC-Headlinern, die für „Rebirth“ weitgehend überarbeitet wurden, änderte sich bei „Aquaman“ inhaltlich kaum etwas: Der Verlag setzte eher auf Kontinuität als auf einen neuen Bruch, ein Zeichen dafür, dass die Figur nach Jahrzehnten der Neuerfindung endlich mit Johns und dann mit Abnett eine stabile redaktionelle Identität gefunden hatte.

Es ist diese stabilisierte Version der Figur, die souveräner und strategischer ist als nur ein Bürgerwehrmann, die als Matrix für das filmische Diptychon von Jason Momoa dient – ​​der Vergleich zwischen dem Comic von 2011 und dem Film von 2018 ist auch auffällig, da sich bestimmte Charaktereigenschaften von Arthur Curry überschneiden.

Die Auswirkung von Anpassungen auf die Bewertung

Die jüngste Geschichte von Aquaman ist untrennbar mit seiner Zeit im Kino verbunden. Der FilmAquamanvon 2018 unter der Regie von James Wan mit Jason Momoa in der Titelrolle hat im Inland 335 Millionen US-Dollar und international 817 Millionen US-Dollar eingespielt, was einem weltweiten Gesamtumsatz von rund 1,152 Milliarden US-Dollar entspricht – was ihn zum bislang finanziell profitabelsten DC Extended Universe-Film macht. Die Fortsetzung,Aquaman und das verlorene KönigreichDer Ende 2023 veröffentlichte Film hat weltweit einen Gesamtwert von rund 440 Millionen US-Dollar (124,5 Millionen in Nordamerika und 315,7 Millionen international), eine deutlich niedrigere Punktzahl als der erste Teil, der aber weiterhin der profitabelste DC-Film des Jahres 2023 bleibt.

Diese riesige Kinoausstellung hat messbare Auswirkungen auf den Markt der alten Comics: Die Nachfrage nach den symbolträchtigsten Stücken der Verlagsgeschichte der Figur wird von einem breiteren Publikum unterstützt, das die Herkunft des Helden auf der großen Leinwand entdeckt. Dies ist in den Auktionsergebnissen von ersichtlichWeitere lustige Comics#73: Der im Januar 2022 aufgestellte Rekord von 192.000 US-Dollar (CGC FN+ 6,5) ist Teil einer Dynamik kontinuierlichen Anstiegs seit der Veröffentlichung des ersten Films im Jahr 2018, die sowohl auf die Seltenheit des Buches – knapp über sechzig im CGC gelistete Exemplare – als auch auf eine beispiellose Bekanntheit der Figur zurückzuführen ist. Im leichter zugänglichen Silver Age-Segment:AquamanNr. 1 (1962) veranschaulicht das gleiche Phänomen in einem anderen Maßstab: Ein CGC 9.6-Exemplar wurde im August 2019 für 38.400 US-Dollar verkauft, während ein 6.0 mit mittlerer Qualität Anfang 2023 bei etwa 1.092 US-Dollar gehandelt wurde, und ein in 2.0 lesbares Exemplar bleibt für etwa 300 bis 350 US-Dollar erhältlich. Die Kluft zwischen diesen Ebenen erinnert an eine ständige Regel des Marktes: Es ist die Verbindung von hoher Seltenheit und der Bekanntheit des Charakters, die den Einsatz erhöht, nicht die Bekanntheit allein.

Konkret bedeutet dies für einen Sammler, dass die Bewertungsspitzen nicht gleichmäßig verteilt sind: Die allerersten Meilensteine ​​(Erstauftritt, erste Soloausgabe, Erstauftritt von Black Manta) profitieren am meisten von diesem Kinoeffekt, während die Zwischenausgaben einer langen Serie deutlich stabiler und damit erschwinglicher für den Aufbau einer Basissammlung bleiben, ohne die Bank zu sprengen.

Kaufratgeber: So sammeln Sie Aquaman-Geschichte

• Überprüfen Sie die Restaurierung von Stücken aus dem Goldenen Zeitalter.UnWeitere lustige Comics#73 unrestauriert ist äußerst selten; Bei vielen im Umlauf befindlichen Exemplaren wurden Rücken oder Ecken retuschiert, was vom Verkäufer angegeben werden muss und zu einem erheblichen Preisnachlass im Vergleich zu einem Universalexemplar (blau) im CGC führt.
• Bevorzugen Sie die ersten Ausgaben der Serie von 1962 für Nick Cardys Kunst.Diese gehefteten Comics der Einstiegsklasse aus dem Silberzeitalter leiden häufig unter Wirbelsäulenbelastungen und stumpfen Ecken: Eine körperliche Untersuchung (oder hochauflösende Fotos) vor dem Kauf vermeidet unangenehme Überraschungen hinsichtlich des angegebenen Zustands.
• Ziel sind rockige Nummern aus der Peter-David-Ära. Aquaman#0 und #2 (1994) bündeln den größten Sammlerwert dieser Zeit, da sie optisch den Übergang zur Harpune markieren; Mittlere Stückzahlen sind viel günstiger.
• Überbewerten Sie moderne Drucke nicht ohne hohe Qualität. Aquaman(2011) Nr. 1 wurde in sehr großen Auflagen gedruckt: Sein Wert basiert fast ausschließlich auf CGC 9,8-Qualitäten, Exemplare unterhalb dieser Schwelle werden nahe dem Einbandpreis gehandelt.
• Bevor Sie ein Gebot abgeben, vergleichen Sie stets aktuelle Vergleichsdaten, insbesondere bei Stücken aus dem Goldenen Zeitalter, bei denen die Unterschiede zwischen zwei Verkäufen je nach Restaurierung oder Farbe der Seiten erheblich sein können.
• Sehen Sie sich das vollständige Charakterprofil anAndie Seite, die Aquaman gewidmet istjede Zahl vor der Investition in eine globale Kontinuität einzuordnen.
• Verfolgen Sie Ihre Sammlung im Laufe der Zeitmitunsere Sammlungsverwaltungsanwendung, besonders nützlich für eine so lange und in mehrere Bände fragmentierte Serie wie die von Aquaman.

Häufig gestellte Fragen