La etapa de G. Willow Wilson en Poison Ivy nació de una historia corta publicada en Gotham City Villains Anniversary Giant #1 (dibujos de Emma Rios), convertida en una miniserie de seis números anunciada en marzo de 2022 para el Pride Month de DC, ampliada a doce en agosto de 2022 y después pasada a serie regular en febrero de 2023. El #1 salió el 7 de junio de 2022, dibujado por Marcio Takara. Hasta hoy han aparecido cuarenta y ocho números, todos escritos por Wilson y todos con portada de Jessica Fong. La etapa ha convertido a Pamela Isley en alcaldesa de Gotham (#42), ha entregado un nuevo origen (#19 a #21) y ha servido de motor al evento Bad Seeds de agosto a octubre de 2026. El #50 está fijado para diciembre de 2026.
Hay un puñado de villanos de DC capaces de sostener una serie en solitario. Hay muchos menos capaces de sostenerla cincuenta números seguidos, con un solo guionista en los créditos y sin que el título cambie de nombre, de volumen o de numeración por el camino. Es precisamente lo que la serie Poison Ivy lanzada en junio de 2022 está logrando, y es la razón por la que merece un examen aparte.
La etapa de G. Willow Wilson no es una relectura de origen más. Es una serie que ha desplazado al personaje un escalón en la jerarquía editorial de Gotham: de adversaria puntual de Batman, Pamela Isley se ha convertido en cuatro años y medio en una protagonista autónoma, dotada de su propio reparto de personajes secundarios y finalmente de un mandato electivo que ha desencadenado un crossover a escala de la ciudad. Para un coleccionista, eso cambia la pregunta planteada: ya no se busca un número antiguo imposible de encontrar, se busca qué números de una serie moderna abundante seguirán teniendo sentido dentro de diez años.
Este artículo parte de donde se detiene la historia del personaje en los cómics. Su primera aparición, en Batman #181 de abril de 1966, se trata en detalle en esa guía dedicada, y no volvemos sobre ella aquí. Lo que sigue se refiere a la etapa moderna: su estructura, sus números bisagra, los personajes que ha creado, el papel de Bad Seeds, y la economía de una serie larga cuya fabricación está documentada semana tras semana.
De dónde parte la etapa: ocho páginas, una miniserie y después una serie regular
El punto de partida no es el Poison Ivy #1. Es una historia corta de un puñado de páginas titulada «Ophiocordyceps Lamia», publicada en Gotham City Villains Anniversary Giant #1, un especial aniversario de finales de 2021 dedicado a los villanos de Gotham, cuyo sumario incluía también un segmento del Pingüino escrito por Danny DeVito y dibujado por Dan Mora. Wilson escribe en él el segmento de Poison Ivy, dibujado por Emma Rios. Este segmento introduce dos elementos que toda la etapa va a explotar: el hongo parásito bautizado Ophiocordyceps Lamia, y una empleada de recursos humanos de una central química que se quedará en el léxico del título con el nombre de Janet-From-HR.
La propia Wilson insistió en lo improbable de lo que vino después, en una entrevista publicada por DC en febrero de 2025 con motivo del trigésimo número: la serie nació de una historia corta de ocho páginas convertida en una miniserie de seis números, y obtener un pedido de serie regular a partir de una base tan delgada es, según su propia confesión, inhabitual. La cronología editorial, en cambio, está documentada:
Marzo de 2022: anuncio de una miniserie de seis números
DC inscribe el proyecto en su programa del Pride Month. Equipo anunciado: Wilson en el guion, Marcio Takara en el dibujo, Arif Prianto en el color, Hassan Otsmane-Elhaou en el rotulado. Jessica Fong en la portada principal.
Junio de 2022: el #1 llega a las librerías
Salida el 7 de junio de 2022. El relato toma el relevo de «Fear State»: Ivy está privada de sus poderes y moribunda, y emprende un último periplo para acabar con la especie humana. La narración pasa por las cartas que escribe a Harley Quinn.
Agosto de 2022: ampliación a doce números
DC duplica el pedido antes incluso del final del primer arco. Atagun Ilhan se une a Takara para ilustrar el segundo arco.
Febrero de 2023: paso a serie regular
La miniserie se convierte en un título mensual abierto, sin numeración reiniciada. Es esa decisión la que hace posible llegar a un quincuagésimo número.
Diciembre de 2026: el #50
El calendario de DC de diciembre de 2026 inscribe Poison Ivy #50 como hito de la etapa. Cuarenta y ocho números habían aparecido a finales de septiembre de 2026.
Un detalle cuenta para quien quiera una colección sin huecos: el ritmo no ha sido estrictamente mensual. El título saltó julio y agosto de 2023, los dos meses durante los cuales Wilson y Atagun Ilhan entregaron la miniserie Knight Terrors: Poison Ivy en dos partes para el evento del mismo nombre. Saltó también agosto de 2024 y julio de 2025. Dicho de otro modo, la numeración es continua pero el calendario no lo es, y una clasificación por fecha de salida producirá vacíos que no son faltas.
Lo que la etapa hace con el personaje
Wilson ha descrito su proyecto como «una historia de amor desde el punto de vista de una villana». La fórmula esconde un trabajo más estructural, y tres desplazamientos explican por qué la serie ha durado allí donde tantos títulos en solitario de secundarios se detienen en el duodécimo número.
Batman sale del encuadre. La serie transcurre en el universo de Batman sin ser un título de Batman, y el Caballero Oscuro no es allí el motor. La crítica se dividió al respecto: se reprochó a Wilson no atender a la relación Ivy/Batman, y se aplaudió exactamente lo contrario. En ambos casos, la constatación es la misma, es una serie cuyo personaje principal no necesita tutela.
El terror orgánico se convierte en el registro. El body horror vegetal y fúngico es la textura dominante de la etapa, y Wilson ha reconocido que era un terreno nuevo para ella. El Ophiocordyceps Lamia no es un artilugio: es un hongo parásito presentado como presente en la Tierra desde los orígenes, y el vector por el que Ivy cuenta con acabar con la humanidad. Esta elección lleva la serie hacia el género y le da una identidad que los cambios de dibujante no han borrado.
La ecología sirve de motor, no de decorado. Wilson ha formulado con nitidez la línea de cresta: Ivy mata, con regularidad, por motivos que el lector comprende, y el problema de escritura consiste en no glorificar nunca el gesto restituyendo al mismo tiempo la urgencia. Es ese hilo el que conduce al personaje hasta el mandato de alcaldesa, y el que valió a la serie el GLAAD Media Award al mejor cómic en la trigésimo quinta ceremonia de los GLAAD Media Awards.
La trayectoria a lo largo de cuatro años y medio es un descenso y luego un ascenso: intento de erradicación de la humanidad, cambio de rumbo, enfrentamientos con otros elementales vegetales, herencia involuntaria de una secta, y después carrera política. La relación con Harley Quinn recorre toda la etapa de forma intermitente, mientras Janet-From-HR se instala como figura central del entorno. Para situar a esta pareja en el catálogo de DC, el universo Harley Quinn en los cómics da el detalle de las series afectadas.
Los números bisagra de la etapa
En una serie de cincuenta cuadernillos todos disponibles, la cuestión no es la rareza sino la función: qué números hacen algo que los demás no hacen. Estas son las bisagras, por orden de importancia narrativa.
Gotham City Villains Anniversary Giant #1
El prólogo de la etapa, y el número que las listas olvidan porque está enterrado en un especial aniversario multipersonaje, pedido por su sumario global y no por este segmento de unas pocas páginas. Es sin embargo ahí donde nacen Janet-From-HR y el hongo que estructura los doce primeros números.
Poison Ivy #1
El lanzamiento, y con mucha diferencia el número más abundante de la etapa: siete portadas, es decir, una principal de Jessica Fong, una variante de Warren Louw, una de incentivo 1:25 de Nick Robles, una de incentivo 1:50 de Frank Cho y Sabine Rich, una variante DC Pride de Kris Anka, una variante de equipo de Dan Mora y una portada de Will Jack. Media de 8,9 sobre 10 en las quince primeras críticas agregadas.
Poison Ivy #19 a #21
Tres números que retoman el origen del personaje, de la estudiante de bioquímica a la metamorfosis. Es el arco más comentado de la etapa, porque vuelve a poner en juego un cimiento fijado en 1988. El #21 se lee como el número en el que Pamela Isley recupera la narración de su propia historia, sin el filtro de un narrador externo.
Poison Ivy #25
El único número de la etapa que abre su sumario a otras plumas: en torno a la historia de Wilson, segmentos firmados por Joanne Starer, Grace Ellis, Gretchen Felker-Martin y Dan Watters, dibujados por Haining, Brian Level y Atagun Ilhan. En cuanto a portadas, una principal de Jessica Fong, una variante de Noobovich y dos de incentivo 1:25 de Marcio Takara y Brian Bolland.
Poison Ivy #26 y #27
El #26 introduce la Orden del Green Knight, la secta que Ivy hereda a su pesar. El #27 es el número en el que adopta la identidad de Green Knight, primer alias importante añadido al personaje en décadas, y aquel en el que la etapa empieza a darle la experiencia de mando que hará creíble su paso a la política.
Poison Ivy #40
El número que devuelve a Ivy a Gotham y la pone en presencia de Vandal Savage, convertido en comisario de policía. La oferta es simple: trabajar para la ciudad en lugar de contra ella, bajo la tutela de una magnate de la inteligencia artificial, Marie Henley. Ivy la mata en plena calle, y la escena se graba. Todo lo que sigue se deriva de ahí.
Poison Ivy #42
Una absolución y una opinión pública que se da la vuelta después, Pamela Isley se convierte en alcaldesa de Gotham, y el alias de alcaldesa Isley aparece en este número. La ironía es completa: una ecoterrorista electa dirige ahora, sobre el papel, al comisario Vandal Savage.
Poison Ivy #47
El preludio oficial de Bad Seeds, salido el mismo día que el primer capítulo del evento. Portada principal de Jessica Fong, variantes de Noobovich, Kyuyong Eom y Manny Vincent Carbonilla. El planteamiento cabe en una frase: Gotham ha terminado con la alcaldesa Isley, pero la alcaldesa Isley no ha terminado con Gotham.
Poison Ivy #50
El quincuagésimo número, inscrito en el calendario de DC de diciembre de 2026. Llega justo después de la salida del evento, lo que lo convierte en un número de reconstrucción: lo que es de una ciudad devuelta a la prehistoria vegetal, y lo que es de una alcaldesa que la entregó. El equipo artístico del número todavía no está publicado.
Las primeras apariciones que la etapa ha creado
Es el punto en el que una etapa moderna larga se distingue de una simple sucesión de episodios: fabrica patrimonio. En cuarenta y ocho números, Wilson ha introducido un reparto entero, y es él el que da a los números intermedios un valor de referencia. Las creaciones identificadas, por orden de aparición:
- Janet-From-HR y el Ophiocordyceps Lamia, en Gotham City Villains Anniversary Giant #1, acreditados a Wilson y Emma Rios. Janet Mitchell ha pasado de empleada de recursos humanos a la figura más duradera del entorno de Ivy.
- Beatrice Crawley: cameo sin nombrar en el #6, primera aparición completa y revelación del nombre en el #7.
- Gwendolyn Caltrope: en el #10, en el grupo contaminado por el hongo.
- Undine Holdings y Peter Undine: la sociedad aparece sin ser nombrada en el #13, Peter Undine en imagen en el #14 y plenamente en el #15. El antagonista industrial del segundo tercio de la etapa.
- Greensteel: esbozado en el #14, nombrado y desarrollado en el #15.
- Tuuru, designado primero como «el Árbol de la Vida»: en el #24.
- La Orden del Green Knight: en el #26.
- Ed Cooper: nombre revelado y origen en el #31.
- Marie Henley y Juhi Prakash: en el #40.
Una puntualización útil, porque la confusión es frecuente: Bella Garten, la Jardinera, no es una creación de esta etapa. La crearon James Tynion IV y Jorge Jiménez y aparece primero en Batman (vol. 3) #107. Interviene en el entorno de Ivy, y el especial Batman Secret Files: The Gardener #1 está recopilado en el primer tomo encuadernado de la etapa, lo que explica el malentendido. Confundir ambas cosas equivale a buscar una clave en el título equivocado.
La etapa ha producido además anexos que cuentan en una colección completa: Knight Terrors: Poison Ivy #1 y #2 por Wilson y Atagun Ilhan en el verano de 2023; Poison Ivy: Uncovered #1 el mismo verano, escrito por Jessica Berbey y dibujado por Claire Roe con una portada de Guillem March; Poison Ivy/Swamp Thing: Feral Trees #1 en el otoño de 2024, por Wilson y Mike Perkins; y el annual Poison Ivy 2025 Annual #1, «Lake, Maiden, Sword», por Wilson y Mark Buckingham, a finales de 2025.
Los dibujantes sucesivos, y lo que cambia la rotación
Una serie de cincuenta números mensuales no se sostiene con un solo dibujante, y esta nunca ha pretendido lo contrario. La sucesión, tal como la documentan los créditos, es la siguiente:
- Marcio Takara: #1 a #5, #9 a #16, #19 a #21, #33 a #35, #38 y #39, #42. Es quien define el vocabulario gráfico del título y vuelve a él en cada arco estructurante.
- Brian Level: #6, y luego #31 y #32.
- Atagun Ilhan: #7 y #8, y luego #36 y #37, más los dos Knight Terrors.
- Luana Vecchio: #17 y #18.
- Haining: #22 a #30, la secuencia continua más larga de la etapa después de Takara, y la que cubre la Orden del Green Knight.
- Davide Gianfelice: #40 y #41, es decir, el vuelco político.
- Jaime Infante: #43 y #44.
- Leandro Fernandez: #45 a #48, es decir, todo el bloque Bad Seeds.
Tres constantes explican que la serie siga siendo reconocible a pesar de ocho dibujantes: Arif Prianto en el color y Hassan Otsmane-Elhaou en el rotulado desde el #1, y sobre todo Jessica Fong, que ha firmado la portada principal de los cuarenta y ocho números aparecidos. En una industria donde las portadas principales cambian de manos cada seis meses, es un caso casi aislado, y da a la etapa una columna visual legible de un vistazo en una estantería. Para un coleccionista, la rotación sigue siendo una información operativa: divide la etapa en bloques coherentes que conviene comprar juntos más que por separado.
Bad Seeds: lo que gana una etapa en solitario al convertirse en evento
DC anunció Batman: Bad Seeds el 21 de mayo de 2026, con arranque en agosto y recorrido hasta octubre. El dispositivo se presenta como un crossover a escala de Gotham, sostenido sobre una sola noche de relato, y repartido en diez semanas de publicación. Matt Fraction, entonces en Batman, y G. Willow Wilson son sus showrunners.
La mecánica narrativa procede por entero de la etapa en solitario. Para obtener la inmunidad tras un asesinato cometido en el #38 y una protección frente a Vandal Savage, la alcaldesa Isley cede Gotham al Parlamento de los Árboles. La ciudad pierde la corriente y la red a primera hora de la noche y empieza a transformarse: edificios engullidos por las lianas, calles invadidas por una flora carnívora, barrios devueltos a un estado primitivo. Al mismo tiempo, la policía municipal, pasada a control paramilitar, prepara una toxina destinada a matar a Ivy que haría miles de víctimas colaterales. La estructura de publicación es la siguiente:
Prólogo en la etapa en solitario
Poison Ivy #45, #46 y #47. El #47, del 26 de agosto de 2026, es el preludio oficialmente sellado.
Lanzamiento: Batman: Bad Seeds: Sunset #1
También el 26 de agosto de 2026. Fraction y Wilson en el guion, Giuseppe Camuncoli, Cliff Rathburn y Tomeu Morey en el dibujo y la portada, con variantes de Dan Mora, Marcio Takara, Jorge Jiménez y una variante fosforescente de Jeff Spokes.
Corazón del evento, septiembre y octubre
Los capítulos centrales pasan por Batman, Poison Ivy y Detective Comics. El Poison Ivy #48, salido el 30 de septiembre de 2026, es el capítulo de la serie en este dispositivo, y se anuncia un #49 para el resto de octubre.
Tie-ins
Batgirl, Batwoman, Catwoman, Nightwing y Harley Quinn entregan cada uno capítulos, a los que se suman miniseries de evento dedicadas.
Cierre: Batman: Bad Seeds: Sunrise #1
El número de salida anunciado para cerrar la noche.
El efecto sobre la etapa es doble. El evento valida la serie: un título en solitario de una villana secundaria proporciona la trama motriz de un crossover completo de Batman, algo que no se veía en la memoria reciente. Pero enturbia su legibilidad para quien la lea más tarde, puesto que los #45 a #49 solo se entienden plenamente con los capítulos aparecidos en otros títulos. Es el precio habitual de un crossover, y una razón para llevar un inventario preciso. Sobre la mecánica de los crossovers en DC, la guía del universo DC en los cómics da las referencias, y los crossovers de Harley Quinn muestran cómo se plantea el problema en el título vecino.
Coleccionar una serie moderna larga: lo que vale realmente
Este es el punto que molesta, y hay que decirlo con franqueza: una serie moderna mensual de cincuenta números no es rara. Los cuadernillos se imprimieron para un circuito de librerías especializadas que pide en firme, la etapa ya se ha reeditado ocho veces en tomos encuadernados, y su primer tercio sale de nuevo en edición de lujo en octubre de 2026 con los #1 a #12. Cualquier lector que quiera leer esta etapa puede leerla sin tocar nunca un cuadernillo original. Eso no quiere decir que no haya nada que coleccionar: quiere decir que el valor se desplaza hacia cuatro cosas precisas.
Las portadas con ratio, no las tiradas
En un título moderno, la rareza la construye la editorial a través de las portadas de incentivo: una 1:25 solo existe a razón de un ejemplar por cada veinticinco pedidos en firme de la portada principal. El #1 contaba con una 1:25 y una 1:50, el #25 con dos 1:25. Esos ejemplares son los que constituyen la verdadera oferta limitada de la etapa. La guía de las variantes de Harley Quinn detalla cómo leer estas menciones en un título comparable de DC.
Los números con función, no los números redondos
Un #1 de serie moderna es por construcción el más impreso. Los números que cuentan a largo plazo son los que llevan un acontecimiento verificable: una primera aparición, un cambio de identidad, un cambio de estatus. Aquí, el prólogo de 2021, el arco #19 a #21, los #26 y #27, los #40 y #42.
Los anexos, porque se olvidan
El especial aniversario de 2021, los dos Knight Terrors, Feral Trees, el annual: las piezas que un comprador con prisa deja de lado y que una colección completa reclama. Su oferta circula poco, no por rareza de impresión sino por desinterés inicial.
El estado, porque es la única palanca que queda
Cuando la tirada no crea la rareza, la crea el estado. Antes de plantearte una certificación, lee nuestra comparación entre estrategias CGC en cómics vintage y modernos: la lógica no es la misma, y el cálculo suele ser desfavorable en un moderno banal.
Una palabra sobre los precios, y será la única: no damos ninguno. Ninguna fuente consultada publica un registro de cotización fechado de estos cuadernillos en el otoño de 2026, y no existe por definición ninguna cotización para un número que no ha salido como el #50. Lo que se puede decir cabe en una jerarquía relativa: las de incentivo con ratio alto del #1 y del #25 son las piezas más difíciles de reunir, el prólogo de 2021 la más fácil de subestimar, y las portadas principales de los números intermedios son abundantes. Para una horquilla actualizada de un ejemplar concreto, una estimación basada en las ventas realmente observadas vale más que una guía fija.
El contexto de mercado invita, por cierto, a la prudencia con cualquier serie moderna. En el registro semanal de cajas del 22 al 28 de septiembre de 2026, sobre más de seiscientas tiendas equipadas, DC representaba el 41,29 % de los ejemplares vendidos y colocaba seis títulos en el top 10, pero es un registro de puntos de venta de una semana y no una cuota de mercado mensual o anual, y no se publica ningún dato mensual de 2026. Nuestro análisis del aumento del mercado directo pone estas cifras en su sitio, y nuestro dossier sobre los cómics modernos de 2020 a 2026 explica por qué la mayoría de las series recientes no se comportan como claves antiguas.
Seguir la etapa sin huecos, y saber por qué se hace
La dificultad práctica no es encontrar los cuadernillos, es saber cuáles tienes. Cincuenta números, dos miniseries anexas, un annual, dos one-shots, un especial aniversario, ocho tomos encuadernados y una edición de lujo: la misma historia existe bajo una decena de formas. Tres reflejos evitan lo esencial de los errores. Inventariar por número de cuadernillo y no por tomo, única unidad que no se solapa. Anotar la portada que se posee y no solo el número, puesto que un #1 puede designar siete objetos distintos. Y llevar la lista de los capítulos de crossover aparecidos en otros títulos, sin lo cual la relectura del bloque Bad Seeds será incomprensible dentro de cinco años. Es lo que permite un seguimiento número a número, y lo que hace aparecer los números que faltan de una etapa larga. Para quien aborda el personaje por Harley Quinn, los números clave modernos de Harley Quinn y el hub Harley Quinn cruzan este periodo, como el hub Batman para la vertiente de Gotham.
Queda la cuestión de fondo. Si es financiera, la respuesta honesta es no: una etapa mensual ampliamente impresa, ocho veces reeditada y ya disponible en lujo no tiene ninguna de las características de una rareza, y cualquier discurso contrario exigiría cifras que nadie publica. Si es patrimonial, la respuesta cambia. Esta etapa ha producido personajes ya instalados en el canon de DC, un nuevo origen para una figura creada en 1966, un alias duradero, un mandato político y un crossover completo de Batman. Cincuenta números consecutivos escritos por una sola persona, con portada de una sola ilustradora y sostenidos por un equipo de color y rotulado inalterado, no ocurren a menudo, y menos aún en una serie cuyo personaje principal era hace diez años una adversaria secundaria entre otras. Es una colección que tiene sentido porque documenta un desplazamiento editorial real, no porque prometa una plusvalía.