A principios de octubre de 2026, los cómics de ciencia ficción y de fantasía que han marcado el año son, en fantasía, D'orc de Brett Bean (Image, 4 de febrero), comedia de fantasía heroica convertida en uno de los éxitos sorpresa del invierno, y el largo ciclo mitológico de Al Ewing sobre Thor, continuado con The Mortal Thor. En ciencia ficción, White Sky de William Harms y JP Mavinga (Image, 18 de febrero), relato postapocalíptico; Legion of Super-Heroes #1 de Joshua Williamson y Hayden Sherman (DC, 2 de septiembre), regreso del equipo del siglo XXXI; y Alien vs. X-Men (Marvel, septiembre), miniserie de cuatro números de Kieron Gillen con una historia inédita de Chris Claremont. El terror, tratado en otro lugar, queda excluido. Este balance se detiene en septiembre: aquí no se dice nada de octubre a diciembre.
La ciencia ficción y la fantasía ocupan un lugar curioso en los cómics estadounidenses. Están en todas partes y en ninguna: en todas partes porque los propios superhéroes toman prestado sin cesar de ambos géneros, con sus extraterrestres, sus dioses y sus futuros alternativos; en ninguna porque las series que asumen plenamente uno u otro siguen siendo minoritarias en las ventas. Hacer el balance de un año de género es, por tanto, ante todo decidir qué se cuenta.
Nuestra regla es sencilla: retenemos las series cuyo género es el corazón del relato, y no un decorado. Un héroe que se enfrenta a un extraterrestre no hace una serie de ciencia ficción; un equipo que vive en el siglo XXXI, sí. Este balance está escrito a 3 de octubre de 2026, sobre el solo año en curso. Para un panorama de todas las épocas, consulta nuestros rankings de los mejores cómics de ciencia ficción y de los mejores cómics de fantasía. El terror, que ha vivido una oleada propia este año, se trata en nuestro artículo sobre el terror en las grandes editoriales en 2026.
Un año de género impulsado por las creaciones de autor
La primera constatación de 2026 es que la fantasía y la ciencia ficción más notadas no vinieron de las grandes editoriales, sino de Image, a principios de año. En febrero, dos creaciones originales sin ningún personaje preexistente se anunciaron agotadas en el distribuidor el mismo día de su salida: una comedia de fantasía y un relato postapocalíptico. Dos géneros, dos tonos y una misma reacción de los lectores.
No es casualidad. Las creaciones de género son las más fáciles de tomar en marcha: no exigen ningún conocimiento previo, ninguna continuidad, ningún atraso de lectura. Para un lector que llega a una tienda especializada sin conocer a los superhéroes, una serie de fantasía o de ciencia ficción es una puerta de entrada natural. Es una de las explicaciones del crecimiento del público de las tiendas especializadas desde 2025, y los lanzamientos de género se benefician directamente de ello.
La segunda constatación es que las grandes editoriales han usado sobre todo la ciencia ficción a través de sus propiedades existentes: un equipo del futuro relanzado en DC, una licencia de cine cruzada con los mutantes en Marvel. Son operaciones de catálogo más que apuestas de creación, pero han producido lecturas sólidas.
Fantasía: los títulos del año
D'orc
Un huérfano mitad enano mitad orco, acompañado de un escudo encantado que nunca se calla. Brett Bean escribe y dibuja, Jean-François Beaulieu pone el color. El número 1 se agotó el día de su salida, se reimprimió en marzo y luego se reimprimió de nuevo. Es la fantasía más leída del año, y con diferencia.
El ciclo de Thor de Al Ewing
Al Ewing continúa en 2026, con The Mortal Thor, el largo ciclo que dedica al dios del trueno. Es la serie más claramente mitológica de las grandes editoriales: un relato de dioses, reinos y destino, más próximo a la fantasía épica que al relato de superhéroes.
La fantasía de 2026 sigue, por tanto, repartida entre dos polos muy alejados: el humor de aventuras de una creación de autor y la mitología de largo recorrido de un personaje de catálogo. Entre ambos, poco ha despuntado, y es una constatación honesta más que una carencia de este balance: la fantasía pura sigue siendo un género de nicho en el mercado directo estadounidense, donde está más presente en recopilatorio y en novela gráfica que en número suelto.
Ciencia ficción: los títulos del año
White Sky
Una adolescente y su padre atraviesan una América devastada rumbo a las ruinas de San Francisco. Colores de Lee Loughridge. Agotado el día de su salida, el número 1 vio cómo su segunda tirada superaba los 30 000 pedidos, más que la primera. Es la ciencia ficción independiente más notada del año.
Legion of Super-Heroes #1
La Legión de Superhéroes, equipo de jóvenes héroes del siglo XXXI, vuelve en un noveno volumen que lleva ese título, bajo el sello Next Level de DC. El dibujo se confía a Hayden Sherman, dibujante de Absolute Wonder Woman, lo que señala la importancia concedida al proyecto.
Alien vs. X-Men
Una miniserie de cuatro números que enfrenta a los mutantes con la criatura del cine de ciencia ficción. El primer número contiene como complemento una historia inédita de Chris Claremont, que vuelve a las criaturas extraterrestres que él mismo había introducido en Uncanny X-Men #155 en 1982, en gran parte inspiradas en la película.
Otros dos títulos merecen mención, con una reserva. Mind MGMT: New & Improved, regreso de la serie de espionaje psíquico de Matt Kindt, coquetea con la ciencia ficción por sus poderes mentales y sus organizaciones secretas, y su número 1 se agotó en el distribuidor antes de salir. Y Absolute Martian Manhunter de Deniz Camp y Javier Rodríguez, lanzada en marzo de 2025 en la línea Absolute de DC, ha sido premiada este año: es un relato de primer contacto más que de superhéroes, en el sentido de que su extraterrestre es ante todo una conciencia extraña. Ninguno de los dos es una creación de 2026 en sentido estricto, pero ambos forman parte de lo más singular que se ha leído en el género este año. Nuestra guía de los números clave del universo Absolute sitúa esta serie.
Lo que estos títulos tienen en común
Puestos uno junto a otro, estos títulos dibujan una tendencia clara. La ciencia ficción y la fantasía de 2026 no han estado impulsadas por grandes conceptos, sino por formas simples: un viaje, una búsqueda, un equipo, un enfrentamiento. Ninguno de estos relatos exige un conocimiento enciclopédico. Incluso la Legión, con fama de intimidante, se relanza con el objetivo explícito de ser accesible.
Segundo punto en común: el lugar del autor. Brett Bean escribe y dibuja D'orc. Al Ewing ha construido a lo largo de varios años un ciclo personal. Gillen y Claremont son firmas fuertes. Incluso en las operaciones de catálogo, es un nombre el que hace la promesa. Esta tendencia atraviesa todo el año 2026, más allá de los géneros.
Tercer punto en común, más inesperado: la proximidad con la imagen. White Sky tiene la estructura de una película de supervivencia, Alien vs. X-Men cruza una licencia de cine, D'orc toma prestado de los códigos del juego de rol y de la animación. El género en el cómic dialoga permanentemente con los demás medios, y los lectores que llegan por esos medios se reconocen en él.
Cómo elegir tu lectura de género
Partir del tono
Humor de aventuras o gravedad, relato íntimo o gran fresco: el tono cuenta más que el subgénero. D'orc y White Sky salieron con dos semanas de diferencia y no tienen estrictamente nada en común.
Preferir la creación de autor para empezar
Una serie original se lee sin requisitos previos. Un relanzamiento de equipo o un ciclo de largo recorrido exige a veces un poco de contexto, incluso cuando pretende ser accesible.
Leer en recopilatorio
Los relatos de género se construyen a lo largo del tiempo: un viaje, una búsqueda, una guerra. El recopilatorio, que reúne un arco completo, hace más justicia a esas estructuras que el número suelto mensual.
No confundir agotamiento con rareza
Los números 1 de género agotados en febrero se reimprimieron en marzo. Pagarlos a precio de oro en la semana de salida no tiene ningún interés para un lector. Nuestro artículo sobre la especulación con las novedades de Image lo muestra en detalle.
Lo que este balance deja de lado
Hemos excluido el terror, que tiene su propio artículo, y las series de superhéroes que usan la ciencia ficción como simple decorado. Solo hemos retenido títulos cuya fecha, equipo y editorial son verificables, lo que deja de lado series quizá excelentes pero que no hemos podido documentar con precisión. No citamos ninguna cotización: ninguna fuente consultada publica precios recientes verificables de estos números. Por último, no decimos nada de los lanzamientos de octubre a diciembre de 2026: se juzgarán tras su publicación, no antes.
Para remontarse a los clásicos del género, la ficha Saga #1 presenta la serie de space fantasy que mostró, en 2012, que una creación de autor podía mezclar los dos géneros y convertirse en un fenómeno.