Los temas clave esenciales de Suicide Squad cubren casi siete décadas de historia editorial: The Brave and the Bold #25 (1959), que inventó el concepto de Task Force Peacemaker en Charlton Comics, Batman Adventures #12 (1993), que le dio a Harley Quinn su primera aparición en un cómic, luego Suicide Squad #1 New 52 (2011) y Suicide Squad Vol. 5 #1 (2019) que rediseña el equipo para las últimas generaciones de lectores.
Pocos equipos en el Universo DC tienen una historia editorial tan histórica como Suicide Squad. A diferencia de Justice League o X-Men, cuya continuidad sigue siendo relativamente lineal, Task Force X ha sido reinventada tres veces por diferentes equipos creativos, cada vez con un elenco casi completamente nuevo. Esta particularidad complica la tarea del coleccionista: no hay un solo “Escuadrón Suicida #1” que pueda lograr consenso, sino varios primeros números, cada uno de los cuales marca una ruptura editorial importante y cada uno de ellos buscado por diferentes motivos.
Lo que hace que este conjunto de cómics sea especialmente interesante desde el punto de vista del rating es la forma en que las adaptaciones cinematográficas han cambiado las cartas en tan sólo unos años. Personajes que permanecieron en la sombra durante décadas, como Peacemaker, se convirtieron en objeto de intensa especulación tan pronto como se anunció el casting, mientras que otros, como Amanda Waller o Deadshot, vieron su popularidad estabilizarse con el tiempo gracias a una presencia constante en los cómics y productos derivados.
Esta guía enumera las cuestiones que realmente le importan a un coleccionista serio, con información verificable sobre los creadores, fechas de lanzamiento y datos de mercado disponibles públicamente, sin valor inventado donde no existen datos confiables.
Del Task Force X a las operaciones encubiertas: la historia editorial del Suicide Squad
El concepto que dio origen a Suicide Squad nació en 1959, en The Brave and the Bold #25, de la pluma de Robert Kanigher y el lápiz de Ross Andru. En aquella época aún no se trataba de un equipo de supervillanos perdonados a cambio de misiones de alto riesgo: el grupo original, apodado Task Force. Esta versión original desapareció tras algunas publicaciones, pero el nombre y el concepto de "misión suicida" permaneció en un rincón de la memoria editorial de DC durante casi tres décadas.
Fue en 1986, en la miniserie Legends, cuando se sentaron las bases del Escuadrón Suicida tal como lo conocemos hoy. El personaje de Amanda Waller, una burócrata despiadada que dirige un programa carcelario secreto, hace su primera aparición. Esta miniserie, tramada por John Ostrander y escrita por Len Wein con dibujos de John Byrne, sirve como trampolín para tres series regulares, incluida una nueva versión de Suicide Squad. La idea central cambia entonces de naturaleza radicalmente: ya no son agentes voluntarios sino criminales convictos los que componen el equipo, cada uno de los cuales negocia una reducción de la pena a cambio de misiones en las que la muerte es una probabilidad supuesta a partir del informe.
El lanzamiento de la serie Suicide Squad en mayo de 1987, escrita por John Ostrander con Luke McDonnell en los dibujos, hizo realidad esta propuesta. Es este cómic el que establece definitivamente a Deadshot, hasta entonces personaje secundario en el universo de Batman aparecido casi cuarenta años antes, como pilar del equipo. Ostrander también desarrolla a Amanda Waller en profundidad y presenta a varios reclutas que resultarán familiares para los lectores habituales. La serie duraría 66 números hasta 1992, una longevidad poco común para un título construido sobre la premisa de que sus personajes podrían morir en cualquier momento.
En las siguientes décadas, el equipo se redistribuirá varias veces: el relanzamiento de New 52 de 2011 reinventa visual y temáticamente a Harley Quinn, el periodo Rebirth, luego la serie de Tom Taylor de finales de 2019 moderniza aún más el tono, hasta la incorporación de Peacemaker en la continuidad editorial tras la película de James Gunn. Cada una de estas etapas produjo un número de apertura que ahora es objeto de una demanda específica en el mercado del coleccionismo.
Los valientes y audaces #25
Este número inventa literalmente el concepto de Task Force X, casi treinta años antes de la versión popularizada por John Ostrander. El equipo original, compuesto por Rick Flag Jr., Karin Grace, el Dr. Hugh Evans y Jess Bright, no tiene superpoderes: son soldados y científicos enviados al frente de catástrofes sobrenaturales en la historia "Las tres olas del destino". Históricamente, este título es, por lo tanto, la piedra angular absoluta de toda la franquicia, lo que lo convierte en una Edad de Plata buscada tanto por los coleccionistas de los fundamentos de DC como por los fanáticos del Squad moderno.
Batman #59
En la historia "El hombre que reemplazó a Batman", un francotirador enmascarado llamado Deadshot desafía al Caballero Oscuro por el título de justiciero de Gotham, antes de pasar al bando criminal. Este cómic de la Edad de Oro es hoy uno de los libros más difíciles de encontrar en grado alto: el censo de CGC solo tiene un poco más de 80 copias sin restaurar para todos los grados combinados, lo que lo convierte en un artículo significativamente más raro que la mayoría de los debuts de supervillanos de DC de la década de 1950. Deadshot seguirá siendo un personaje secundario durante casi cuarenta años antes de convertirse en la figura central del Escuadrón Suicida de Ostrander.
Leyendas #1
Esta miniserie de eventos de seis números sirve como plataforma de lanzamiento para tres series regulares de DC, incluida la moderna Suicide Squad. Amanda Waller aparece por primera vez como la burócrata que construirá el programa penitenciario Task Force X tal como lo conocemos hoy, junto a un gran elenco que incluye a Darkseid, Flash y Captain Marvel/Shazam. Para cualquier coleccionista que busque el origen del personaje en lugar del equipo, Legends #1 es el tema a poseer, más que el #3, que a menudo se confunde con él, ya que Waller ya aparece allí y el #3 solo desarrolla su establecimiento del equipo.
Escuadrón suicida #1 (1987)
Fue este número el que estableció la fórmula que definiría al Escuadrón Suicida durante las siguientes décadas: criminales convictos, liderados por Amanda Waller, enviados a una misión arriesgando sus vidas a cambio de una sentencia reducida. Deadshot ocupa la portada y se convierte en la cara de facto del equipo. El número también presenta a varios reclutas menos conocidos como Briscoe, Jihad, Ravan y Jaculi. Vendido por 0,75 dólares en el momento de su lanzamiento, este cómic sigue siendo la referencia absoluta para cualquiera que quiera poseer el certificado de nacimiento del Escuadrón Suicida, ya que inspiró las películas.
Peleando 5 #40
Este número, considerado durante mucho tiempo una curiosidad menor de la Edad de Plata de Charlton Comics, presenta a Christopher Smith, también conocido como Peacemaker, como un pacifista dispuesto a hacer cualquier cosa para imponer la paz por la fuerza. El personaje permanecerá confinado a papeles secundarios y miniseries confidenciales durante más de cincuenta años. Su selección por parte de James Gunn para la película The Suicide Squad (2021), y luego su encarnación por John Cena en la serie de HBO Max que lleva su nombre, ha invertido por completo la percepción de este cómic hasta entonces descuidado por los coleccionistas de la Edad de Plata.
Aventuras de Batman #12
Harley Quinn fue creada para Batman: The Animated Series antes de existir en papel: este número, adaptado de la serie animada, es el primer cómic en el que aparece el personaje, en la historia “Batgirl: Day One”. Publicada tanto en los quioscos como a través de canales directos, la copia del quiosco es significativamente menos común que la versión del mercado directo y se comercializa con una prima significativa en las calidades altas. Esta emisión alcanzó su máximo valor durante el lanzamiento de Suicide Squad de 2016, donde Harley apareció por primera vez en el cine, antes de una corrección del mercado en los años siguientes.
Escuadrón Suicida #1 (Nuevo 52)
Este relanzamiento de New 52 marca una ruptura visual radical para Harley Quinn: su clásico traje de bufón desaparece en favor de un look de corsé y shorts, su piel se vuelve blanca y su cabello se divide en mechones azules y rojos, en una estética claramente inspirada en los videojuegos de Batman: Arkham. También es la primera aparición de este equipo reformado junto a King Shark y Deadshot en la continuidad de New 52. El tema provocó una notable controversia editorial tras su publicación con respecto a la representación del personaje, lo que reforzó su notoriedad cultural mucho más allá del círculo de coleccionistas.
Escuadrón Suicida vol. 5 #1
Este número inaugura la carrera de Tom Taylor y Bruno Redondo, elogiados por la crítica por su tono más agudo y su gestión del plantel, con el arco “Bad Blood” que redistribuye las cartas del equipo. Este período prepara directamente el terreno editorial en el que Peacemaker se integrará luego en Task Force X, haciéndose eco de su llegada al cine dos años después. Es un punto de entrada buscado para los lectores que desean comprender la versión del equipo más cercana, tonalmente, a la popularizada por James Gunn.
El impacto de las adaptaciones en la calificación.
Pocas franquicias de DC ilustran tan claramente el efecto de las adaptaciones en el mercado coleccionable como Suicide Squad. El caso Peacemaker es el ejemplo más espectacular: entre diciembre de 2019 y noviembre de 2020, una copia CGC 9.2 de Fightin' 5 #40 pasó de $515 a $4250, un aumento del 725% en menos de un año, basado únicamente en los anuncios de casting y luego la confirmación de la serie HBO Max. Este movimiento también puede explicarse por la rareza objetiva del cómic: el CGC sólo ha identificado hasta la fecha 56 ejemplares, un volumen insignificante en comparación con las tiradas masivas de los cómics más conocidos de la Edad de Plata.
La película de 2016 Suicide Squad tuvo un efecto comparable, aunque menos extremo, en Batman Adventures #12. La primera aparición de Harley Quinn en un cómic vio su calificación aumentar significativamente en el período previo y en el momento del estreno de la película, antes de una disminución gradual en los años siguientes a medida que la oferta se estabilizó y la demanda pasó a otras apariciones del personaje. Es un patrón clásico del mercado del cómic moderno: un pico correlacionado con noticias cinematográficas, seguido de una consolidación en torno a un valor mínimo más duradero, impulsado por la popularidad intrínseca del personaje más que por una especulación única.
The Suicide Squad (2021) de James Gunn, a pesar de un desempeño decepcionante en taquilla con $167,4 millones en ingresos mundiales para un presupuesto de $185 millones, siguió siendo el contenido de DC más reproducido en HBO Max en el momento de su lanzamiento. Su influencia se sintió especialmente en el reposicionamiento editorial de personajes secundarios como Peacemaker, integrado en la continuidad del equipo en los cómics precisamente porque Gunn lo había elegido para la película. Este fenómeno de retroalimentación, en el que una adaptación modifica permanentemente la composición del equipo en el papel, es específico de Suicide Squad y hace que ciertos temas recientes sean interesantes de observar a largo plazo y no a corto plazo.
Para un coleccionista, la lección práctica de estos ciclos es doble: por un lado, la ventana de aumento más fuerte suele ser entre el anuncio del casting y el estreno real de la película o serie, lo que significa que esperar hasta el estreno para comprar a menudo significa pagar el pico. Por otro lado, la diferencia de valor entre dos rangos cercanos puede volverse considerable una vez que un personaje explota en popularidad: comprende la diferencia entreun CGC grado 9 y un 9.8entonces se vuelve decisivo antes de cualquier compra, en particular en libros modernos de gran circulación como New 52 Suicide Squad #1, donde la prima de calidad puede representar la mayor parte de la diferencia de precio entre dos copias.
guía de compra
- Distingue claramente los cuatro lanzamientos de la serie: Legends #1 (1986, origen de Amanda Waller), Suicide Squad #1 (1987, serie seminal), Suicide Squad #1 New 52 (2011, rediseño de Harley) y Suicide Squad Vol. 5 #1 (2019, era Taylor/Redondo) son cuatro números diferentes con cuatro perfiles de coleccionista distintos; no los confunda al realizar una compra.
- En Batman #59, siempre revisa la restauración.: dada su rareza como Edad de Oro (apenas se han identificado más de 80 copias sin restaurar), las copias restauradas o retocadas circulan y se comercializan significativamente menos costosas; Siempre solicite una losa de CGC marcada como "Universal" en lugar de "Restaurada" si busca obtener el máximo valor coleccionable.
- En Batman Adventures #12, elige la versión quiosco (quiosco)si su presupuesto lo permite: es estructuralmente más raro que la versión de mercado directo y conserva mejor su valor a largo plazo, particularmente en CGC 9.6 y 9.8.
- No pague el aumento posterior al anuncio de los personajes que se popularizan: el caso Peacemaker muestra que el valor puede multiplicarse por ocho en menos de un año; esté atento a los anuncios de casting y renovación de series en lugar de comprar después de un lanzamiento ya ampliamente publicitado.
- Para The Brave and the Bold #25, apueste por la calificación en lugar del número de copias: se trata de una Edad de Plata cuya acuñación original sigue siendo correcta, pero donde la diferencia de precios entre las calidades medias y altas (CGC 9,0 y superiores) es desproporcionada, como lo demuestra la diferencia entre 9.300 dólares en 9.0 y 25.000 dólares en 9.2.
- Mantenga un inventario preciso de su colección.en lugar de confiar en tu memoria, especialmente si acumulas varias versiones de Suicide Squad #1 durante los relanzamientos;una aplicación de gestión de coleccionespermite seguir la calificación, la fecha de compra y la evolución de la calificación de cada ejemplar sin riesgo de error.
- Cuidado con las variantes New 52 mal identificadas: Suicide Squad #1 de 2011 existe en varias impresiones y portadas, y sólo la primera impresión con el número correctamente identificado constituye el verdadero número clave para el rediseño de Harley Quinn.