Los artistas principales de Wonder Woman a lo largo de la historia

Creada para All Star Comics #8 (diciembre de 1941, primera aparición), y luego protagonista de Sensation Comics #1 (enero de 1942, primera portada), Wonder Woman es uno de los tres personajes de DC que nunca han dejado de publicarse desde la Edad de Oro. Este estatus es fruto de un trabajo colectivo: cada década, un autor — o un dúo — se ha apropiado del personaje y ha reescrito sus códigos sin traicionar la esencia feminista original.

Esta guía repasa los runs fundacionales, los números clave que los representan y sus cotizaciones documentadas. Las medianas de eBay provienen de nuestro estimador (eBay.fr + eBay.com, junio de 2026); los récords de subastas proceden de Heritage Auctions, CGC News y GoCollect. Cuando no se ha confirmado una cifra exacta, se expresa de forma cualitativa.

William Moulton Marston & Harry G. Peter: los fundadores (1941–1947)

William Moulton Marston era psicólogo, inventor del detector de mentiras y defensor de los derechos de la mujer — todo ello antes de escribir cómics. Cuando crea Wonder Woman, reivindica abiertamente un personaje portador de valores femeninos fuertes en un género dominado por la violencia masculina. Harry G. Peter, ilustrador de prensa cuyo estilo gráfico evoca a la vez el Art Déco y las figuras clásicas, le da una imagen inmediatamente reconocible. La combinación produce números que hoy se cuentan entre los más valiosos de la Edad de Oro:

• All Star Comics #8 (dic. 1941) — primera aparición de Wonder Woman: récord documentado 1 620 000 $ para un CGC 9.4 (Heritage Auctions, junio de 2022), récord anterior 936 223 $ (2017).
• Sensation Comics #1 (ene. 1942) — primera portada: récord documentado 399 100 $ para un CGC 9.6 (Heritage Auctions, 2017).
• Wonder Woman vol. 1 #1 (verano de 1942) — primer título en solitario: récord documentado ~291 000 $ (Heritage Auctions).

Estos tres números — All Star Comics #8, Sensation Comics #1 y Wonder Woman vol. 1 #1 — forman la trinidad fundacional. En eBay, la señal es demasiado débil para los dos primeros (series distintas, ventas escasas); los récords de subasta son aquí la única referencia. Marston fallece en 1947; Peter continúa hasta los años cincuenta.

Robert Kanigher & Ross Andru: la Edad de Plata (1958–1968)

Tras un período de transición, Robert Kanigher — ya guionista habitual de la serie desde los años cuarenta — relanza Wonder Woman en la Edad de Plata junto al dibujante Ross Andru. Wonder Woman #98 (mayo de 1958) se considera el primer número Silver Age del título: Kanigher reescribe por completo el origen del personaje, en sintonía con la sensibilidad DC de la época. Nuestro estimador de eBay devuelve una mediana de 9 € con 63 anuncios activos — mercado líquido para los grados bajos. El número sigue siendo difícil de encontrar en grado alto (ningún ejemplar calificado por encima de 8.0 en el censo CGC), lo que lo convierte en un objetivo de primer orden para los especialistas en Silver Age.

Dennis O'Neil & Mike Sekowsky: la ruptura de 1968

En 1968, el guionista Dennis O'Neil y el dibujante Mike Sekowsky protagonizan una ruptura radical: en Wonder Woman #179 (dic. 1968), Diana renuncia a sus poderes amazónicos, abandona su traje y se convierte en una simple mortal, propietaria de una boutique de moda en Nueva York bajo el nombre de Diana Prince. Esta era «mod» — irónicamente contemporánea de las luchas feministas — sería criticada por la propia Gloria Steinem, quien militaría por la restauración de los poderes. Kanigher regresa en 1973 para firmar Wonder Woman #204: Diana recupera sus poderes y su traje, y ese número introduce simultáneamente a Nubia, el primer personaje negro del universo Wonder Woman. Nuestro estimador de eBay devuelve una mediana de 9 €, alto a 24 €, con 28 anuncios activos.

George Perez: el relanzamiento de 1987 (vol. 2)

Tras el cierre de Crisis on Infinite Earths, que concluye el vol. 1 en el número #329 (1986), DC encarga el relanzamiento a George Perez. Wonder Woman vol. 2 #1 (febrero de 1987) parte de cero: Perez ancla a Diana en la mitología griega, reinventa la historia de las Amazonas y eleva el título a un nivel de ambición narrativa sin precedentes. Su run se extiende hasta 1992 (número #62 como guionista) y sigue siendo a día de hoy la referencia absoluta del personaje en la era Moderna. Nota importante: el vol. 2 #1 solo genera 5 anuncios activos en eBay — señal demasiado débil para una mediana fiable; la mayoría de esos anuncios corresponden a ejemplares corrientes de bajo valor. El prestigio de este run se aprecia mejor en sus reediciones en omnibus, que siguen vendiéndose en librerías.

Greg Rucka: la autoridad editorial (2003–2006)

Greg Rucka toma las riendas de la serie en 2003 tras la novela gráfica Wonder Woman: The Hiketeia (2002), que enfrenta a Diana con Batman en un dilema moral apasionante. Su run en el título mensual (aproximadamente 2003–2006, vol. 2 #195–226) convierte a Wonder Woman en embajadora ante las Naciones Unidas, confrontada tanto a los grandes ejes geopolíticos como a los dioses griegos. El arco Eyes of the Gorgon (números #205–213) alcanza su clímax en un combate contra Medusa en el Yankee Stadium donde Diana elige quedarse ciega para vencer a la Gorgona en directo. Rucka regresaría al personaje en 2016 (Rebirth), aportando una narración en dos líneas temporales entrelazadas.

Gail Simone: la serie femenina más larga (2007–2010)

Gail Simone, primera mujer en mantener un run largo en Wonder Woman, toma el título a partir del número #14 (vol. 3, 2007) y permanece hasta el #44 y el número especial #600. Su arco más memorable, Rise of the Olympian, introduce a Genocide — monstruo capaz de plantar cara a Diana — y revisita la jerarquía de los dioses del Olimpo. Wonder Woman #200 (vol. 1, 1972) registra una mediana de eBay de 22 € con 22 anuncios activos; el número #600, número aniversario de 2010, arroja una mediana de 10 € con 18 anuncios activos — un balance honesto para dos sólidos números de colección.

Brian Azzarello & Cliff Chiang: la relectura mitológica del New 52 (2011–2014)

Cuando DC lanza el New 52 en septiembre de 2011, Azzarello y Chiang heredan Wonder Woman y entregan lo que muchos consideran el run más coherente de toda la línea: 35 números sin ruptura de continuidad narrativa, en los que Diana descubre que es hija de Zeus y no una estatua de arcilla animada. El estilo gráfico de Chiang — depurado, clásico y violento a la vez — es inmediatamente reconocible. Wonder Woman #219 (vol. 2), número clave de un arco anterior, muestra una mediana de eBay de 9 € con 35 anuncios activos. El New 52 vol. 4 #1 es accesible por menos de 10 € en eBay para un ejemplar corriente.

Tabla resumen de los números clave por era

Fuentes de récords: Heritage Auctions, CGC News, sellmycomicbooks.com. Medianas eBay: estimador mycomicscollection.com, junio de 2026.

El legado pop: de Lynda Carter a Gal Gadot

El impacto de los autores mencionados va mucho más allá de los cómics: la serie televisiva con Lynda Carter (ABC/CBS, 1975–1979, tres temporadas) grabó durante décadas la imagen de la Amazona en la cultura popular. La película Wonder Woman (2017), dirigida por Patty Jenkins con Gal Gadot, recaudó 824 millones de dólares en taquilla mundial — la primera película de superhéroes femenina en solitario en superar ese umbral. Este éxito se apoya en parte en la profundidad narrativa acumulada por Marston, Perez, Rucka y sus sucesores: Diana es un personaje que aguanta la complejidad.